¿Cuál es la importancia de los estudios de caso típicos en la industria cultural?
Resumen Como nueva forma de desarrollo cultural y fenómeno cultural, la industria cultural ha atraído amplia atención e investigación en el mundo durante más de medio siglo. En la ola de desarrollo cultural mundial, el concepto de industria cultural continúa evolucionando y sus connotaciones se enriquecen cada vez más. Expertos y académicos han realizado investigaciones sistemáticas sobre el concepto de industria cultural, pero hasta ahora no se ha formado una definición autorizada y estándar. no se ha formado ningún título unificado. Comprender con precisión los conceptos y clasificaciones de las industrias culturales tiene un importante valor de referencia para el estudio de la evolución del desarrollo teórico de las industrias culturales chinas y occidentales, lo que a su vez puede promover la investigación teórica sobre las industrias culturales nacionales y promover el rápido desarrollo de las industrias culturales en la nueva era.
Palabras clave industria cultural; concepto; clasificación
El concepto de "industria cultural" tuvo su origen en Theodor Adono y Max Horkheimer de la Escuela de Frankfurt en 1947 Controversia y crítica a la "cultura popular". Desde que incluyeron la "industria cultural" en su alcance de investigación, la investigación teórica y práctica sobre la industria cultural ha atraído gran atención de la academia y los gobiernos de varios países. Los cambios y el desarrollo de la industria cultural han promovido el rápido desarrollo económico de varios países. En la actualidad, en los círculos académicos de nuestro país, la industria cultural es también un concepto con ricas connotaciones y múltiples significados.
1. Distinción conceptual de industria cultural
En la actualidad, todavía resulta difícil definir una definición precisa del concepto de “industria cultural”. Si en el sentido antropológico más amplio, "cultura" es "la vida entera" de un grupo único de personas o grupo social", se puede inferir que todas las industrias son industrias culturales, porque todas las industrias están relacionadas con la producción y el consumo. están relacionados. Sin embargo, de hecho, si definimos cultura como "un sistema de significado necesario (aunque no el único) para la difusión, reproducción, experiencia y exploración del orden social", la expresión y uso del término "industria cultural" será más precisa y rigurosa. En resumen, la industria cultural generalmente se refiere a las instituciones más directamente relacionadas con la producción de significado social (principalmente se refiere a instituciones empresariales culturales con fines de lucro, pero a veces también incluye instituciones culturales de bienestar público y organizaciones nacionales e instituciones sin fines de lucro). )[1]. Por lo tanto, la mayoría de las definiciones de industrias culturales deberían incluir la radio y la televisión, la edición de libros y periódicos, la publicidad y las artes escénicas. El objetivo principal de todas estas actividades culturales es comunicarse con la audiencia y crear textos, que en última instancia se presentan a la audiencia en forma de productos culturales físicos. En términos generales, todos los artefactos culturales son textos, pero como están abiertos a la interpretación, inevitablemente conducen a sesgos cognitivos y, a menudo, algunos conceptos incluso se mezclan.
(1) Industria cultural y empresas culturales
Industria cultural y empresas culturales son conceptos correspondientes Durante mucho tiempo, industria cultural y empresas culturales se han utilizado indistintamente en muchas ocasiones y campos. . Personas No reconocer con precisión que existen diferencias significativas entre los dos en muchos aspectos. Con la mayor liberación de la productividad social y la mejora gradual del sistema económico de mercado, junto con el rápido desarrollo de la alta tecnología y los métodos de producción modernos en constante mejora, la industria cultural se ha integrado cada vez más en la vida diaria del público y se ha convertido gradualmente en una industria emergente. industria. La industria cultural y las empresas culturales son un cuerpo y dos alas del desarrollo de la industria cultural de mi país.
En general, las empresas culturales están dirigidas por el gobierno y tienen un carácter de bienestar público. Satisfacen las necesidades culturales de las personas proporcionando productos y servicios culturales públicos indiferenciados. La industria cultural está dirigida por el mercado y está destinada a las empresas. Para sus propósitos, utiliza principalmente el mercado para asignar recursos, promover el desarrollo y crecimiento de empresas culturales, movilizar más recursos de bienestar no públicos y capital privado para activar el mercado cultural y satisfacer las diversas necesidades espirituales de las personas con ricos productos y servicios culturales. [2] Desde la perspectiva de las fuentes de capital, el capital de producción de las empresas culturales lo proporciona centralmente el Estado o la sociedad, mientras que las fuentes de capital de la producción corporativa de mercancías están diversificadas en diversos grados y la economía privada es ampliamente absorbida por la industria cultural; campo de gestión. Desde la perspectiva del sistema de gestión, las empresas culturales suelen implementar un sistema de gestión del bienestar público, mientras que la industria cultural implementa un sistema de gestión empresarial con fines de lucro. Desde la perspectiva de los métodos de regulación, para las empresas y unidades, el Estado lleva a cabo principalmente una regulación indirecta y una orientación razonable a través de políticas fiscales, sistemas legales y palancas de precios, mientras que para las empresas culturales, se centra en la regulación directa por parte del Estado;
Las características de los emprendimientos culturales se reflejan principalmente en tres aspectos. El primero es el bienestar social.
La gran mayoría de las empresas culturales de bienestar público, como bibliotecas, museos, centros culturales y galerías de arte, son invertidas y construidas por el Estado y se les asignan fondos diarios para su gestión, y deberían ser propiedad de todos los ciudadanos de la sociedad. El segundo es el disfrute social. Las empresas culturales de bienestar público son de propiedad pública y disfrutadas por el público. El tercero es la publicidad social. Principalmente para satisfacer en la mayor medida posible las crecientes necesidades espirituales y culturales de las personas en diferentes niveles, servir mejor a la construcción de la civilización espiritual socialista y desarrollar vigorosamente las iniciativas culturales de masas.
En la formulación e implementación de políticas políticas, económicas y culturales nacionales, las empresas culturales desempeñan un papel importante en la orientación de los servicios culturales, y las empresas culturales guían y nutren el desarrollo de la industria cultural. La industria cultural es la comercialización de productos culturales, que puede mejorar la vitalidad y la vitalidad del desarrollo cultural, estimular el entusiasmo de la sociedad para lanzar empresas de bienestar público, acelerar el ritmo del consumo cultural y satisfacer las necesidades de consumo cultural de las personas. El desarrollo de la industria cultural juega un papel fundamental y complementario en la construcción de empresas culturales. Ambas son diferentes entre sí pero están estrechamente relacionadas entre sí. Son contenidos y formas importantes de realización de la construcción cultural con características socialistas. [3]
El informe del XVIII Congreso Nacional del Partido Comunista de China afirmó que una de las tareas más importantes en la implementación de la reforma del sistema cultural durante más de diez años es aclarar el nuevo concepto de construcción cultural. y distinguir claramente entre las empresas culturales dirigidas por el gobierno y la industria cultural está dominada por el mercado. La industria cultural tiene tanto los atributos económicos del consumo de mercancías como los atributos ideológicos del disfrute espiritual. La industria cultural no sólo puede convertirse en una entidad económica verdaderamente poderosa de un país, sino que también refleja el poder blando del país. Es un punto de crecimiento económico con vitalidad ilimitada y puede sentar una base institucional sólida para el gran desarrollo y prosperidad de la cultura. [4] En el contexto del avance integral de la estrategia del poder cultural, para promover la prosperidad de las empresas culturales y el rápido desarrollo de las industrias culturales, debemos "fortalecer ambas manos y fortalecer ambas" y respetar dos leyes principales: las leyes del socialismo. la construcción de la civilización espiritual y el mercado socialista Las leyes económicas manejan adecuadamente dos pares de relaciones: la relación entre el "alma" del desarrollo cultural y el "cuerpo" de la comunicación cultural, y la relación entre los beneficios sociales y los beneficios económicos. Acelerar el desarrollo de la industria cultural no significa que nos centremos únicamente en las leyes del mercado y no sigamos las leyes del desarrollo cultural. No podemos exagerar arbitrariamente o simplemente entender que el desarrollo de la industria cultural significa industrialización cultural o mercantilización cultural. . En el proceso de acelerar el desarrollo de la industria cultural, las empresas culturales siempre deben orientarse a priorizar los beneficios sociales y asumir conscientemente las responsabilidades sociales. No deben obtener beneficios económicos a expensas de los beneficios sociales, ni dañar la armonía, la estabilidad y la seguridad nacional. [5]
(2) Industria cultural e industria creativa
A nivel nacional, mi país tiene una clara distinción entre los dos conceptos de industria cultural e industria creativa, y existe No hay diferencia entre ellos. En el "Esquema del Plan Nacional de Reforma y Desarrollo Cultural para el Duodécimo Plan Quinquenal", el "Plan de Duplicación de la Industria Cultural para el Duodécimo Plan Quinquenal" y los informes del XVII y XVIII Congreso Nacional del Partido Comunista Partido de China cuando se trata de contenido relacionado con la industria cultural, se utiliza comúnmente el concepto de "industria cultural". La principal diferencia entre las dos radica en la palabra "creatividad".
El Reino Unido fue el primero en proponer el concepto de "industrias creativas". A finales del siglo XX, el gobierno británico propuso que las industrias culturales y creativas deberían ser el foco de la revitalización de la economía británica, y creó especialmente el "Grupo de Trabajo de Industrias Creativas" para elevar las industrias culturales y creativas al nivel de nivel nacional. desarrollo estratégico, y por primera vez propuso claramente el término "industrias creativas (el concepto de industrias) se refiere principalmente a aquellas actividades de pensamiento artístico que aprovechan al máximo los talentos, habilidades y sabiduría personales para crear oportunidades de empleo y riqueza potencial a través del reciclaje". desarrollo bajo la premisa de proteger los derechos de propiedad intelectual [6]. John Hawkins, el "padre de la economía creativa"①, hizo una evaluación relativamente amplia de la industria creativa basándose en el criterio básico de que "las personas con ideas, especialmente las personas con sus propias ideas, son en muchos casos más poderosas que aquellos que manejan máquinas". " Según la definición, cree que el contenido principal que constituye la industria creativa y la economía creativa incluye específicamente el diseño artístico, la solicitud de patentes, el marketing de marcas y la protección de los derechos de autor. Cualquier tipo de actividad creativa cultural se basa en una determinada base de conocimientos, se basa en la inspiración y la innovación humanas y utiliza tecnología moderna para mejorar la connotación y la calidad de los elementos culturales tradicionales. No es una simple copia, procesamiento y trasplante de la cultura tradicional. Actividades creativas Infundidas con los máximos rasgos de personalidad.
La característica más importante que distingue a la industria creativa de la industria cultural es que integra altamente elementos creativos, factores culturales y poder tecnológico. Los tres interactúan y se integran profundamente para formar una nueva industria con alta inteligencia y alta cultura. . grupo.
[7] En la definición de la UNESCO, la propiedad intelectual y los productos y servicios culturales se consideran el contenido central de las industrias creativas. En China, Beijing fue el primero en identificar los estándares de clasificación para las industrias culturales y creativas, centrándose en redefinir las industrias creativas desde la perspectiva de la cadena de valor de la industria cultural, tomando la innovación como elemento y enfoque fundamental, destacando el núcleo cultural y el valor creativo. y que incorpora principalmente la realización de los derechos de propiedad intelectual o las características de los grupos industriales donde el consumo es una característica de transacción. [8] En comparación con la industria cultural, la industria creativa, que se caracteriza por la intensidad de la información y el alto conocimiento, es la cristalización de una gran sabiduría y creatividad y siempre se encuentra en el extremo superior de la cadena de valor. Cualquier tipo de actividad creativa debe basarse en una determinada base de conocimientos, hacer uso de la acumulación humanística y completar la ignición creativa y la realización de valores mediante la remodelación de la estructura industrial tradicional. Los productos culturales de alta tecnología actuales, como las películas en 3D, la impresión en 3D y la televisión digital de alta definición, se completan mediante nuevas tecnologías digitales. Sin innovación no hay creatividad. La creatividad es un nuevo concepto tecnológico. Dado que la industria creativa se encuentra en el extremo superior de la cadena de valor de la industria cultural, su pensamiento innovador se condensa en productos y servicios culturales. A través de la transmisión de valor, puede lograr un aumento de su valor agregado, completo entre industrias y entre industrias. reorganización y cooperación del campo, y luego promover el desarrollo cultural La industria ha logrado un desarrollo profundo.
La industria creativa y la industria cultural están muy relacionadas. Hay creatividad en la cultura y hay cultura en la creatividad. Ya sea en el campo de la investigación académica o en la toma de decisiones y la implementación por parte del gobierno, siempre ha habido grandes diferencias en las "industrias creativas", especialmente cuando se habla de cultura, hay que mencionar este par de conceptos paralelos. grado de similitud, pero hay diferencias significativas. A veces existe una distinción clara entre industrias creativas e industrias culturales y, a veces, ambas se utilizan indistintamente. [9] En la situación en la que mi país se propone construir un país innovador, aunque el énfasis en las industrias creativas tiene cierta importancia positiva y hay un enorme margen para incrementar la innovación del conocimiento, la modernización industrial y la duplicación de beneficios, debido al desarrollo actual de mi Las condiciones de la industria cultural de mi país son limitadas, diferentes de los objetivos y prioridades del desarrollo de la industria cultural de mi país y no son completamente consistentes con la innovación independiente defendida por nuestro país. Por tanto, parece que copiar ciegamente el modelo de desarrollo de la industria creativa del Reino Unido y otros países no está en consonancia con las condiciones nacionales de nuestro país ni conduce a una gestión unificada del gobierno. Fortalecer la investigación sobre ambas en la teoría y la práctica ayudará a aclarar los límites de sus respectivas industrias y aclarar malentendidos entre las industrias culturales y la creatividad.
2. Clasificación de la industria cultural
La industria cultural contiene contenidos y categorías muy ricas. Es un todo orgánico compuesto por múltiples sistemas y organizaciones. No ha habido un estándar de clasificación científico y estandarizado, los estándares de clasificación actuales han evolucionado sobre la base de varios estándares de clasificación de la industria. Debido a que existe un cierto grado de dificultad y complejidad en la clasificación de la industria cultural, sumado a la ambigüedad, incertidumbre y ambigüedad del concepto de industria cultural, los países de todo el mundo tienen diferentes regiones, economías, antecedentes culturales, políticas industriales, etc. por lo que es diferente de la industria cultural. Los estándares y sistemas de clasificación de la industria cultural correspondientes a la connotación y denotación también son diferentes. Con el rápido desarrollo de la industria cultural, los gobiernos de varios países han tomado medidas para formular sus propios sistemas de clasificación de la industria cultural basados en sus respectivas condiciones nacionales y objetivos de desarrollo para hacer frente a diversos desafíos y oportunidades generados por el desarrollo de la industria cultural.
Entre los diversos estándares internacionales de clasificación de industrias, las tres principales clasificaciones industriales propuestas por el famoso economista británico Fisher en su libro de 1935 "El conflicto entre seguridad y progreso" son las más conocidas. Según la secuencia de desarrollo histórico de las actividades de producción social, todas las actividades económicas se dividen en industria primaria, industria secundaria e industria terciaria: la industria primaria es la agricultura, la industria secundaria es la industria y la construcción, y la industria terciaria se refiere principalmente a los "servicios". industria", es decir, departamentos que atienden la producción y el consumo, incluidas otras industrias relacionadas además de las industrias primaria y secundaria. Además, algunas organizaciones internacionales también han formulado sus propios estándares de clasificación industrial basados en los principios de división industrial dentro de la organización. Desde una perspectiva global, la industria cultural se puede dividir básicamente en tres categorías en términos de estructura organizativa: primero, industrias que producen y venden productos culturales en formas físicas relativamente independientes (como la producción y venta de libros, periódicos, películas y industria de productos audiovisuales, etc.); la segunda es la industria de servicios culturales en forma de servicios laborales (como representaciones teatrales y de danza, deportes, entretenimiento, planificación, corretaje, etc.); valor añadido cultural a otros bienes e industrias (como decoración, decoración, diseño de imagen, consultoría de información, turismo cultural, etc.).