La relación entre industria cultural y emprendimientos culturales
1. Investigación sobre la relación entre industria cultural y emprendimientos culturales en diferentes etapas
1.1 El período embrionario de la industria cultural (primer período de reforma y apertura - principios de los años 90)
Esto Durante este período, hubo pocos estudios nacionales sobre la "industria cultural", pero en la práctica, la industria cultural había claramente brotado, y en ese momento mostró su "complejo madre-hijo" con los emprendimientos culturales.
En los primeros días de la reforma y la apertura, la economía de mercado apenas se había desarrollado y la economía planificada todavía dominaba el país. Entonces, esa fue simplemente la era de las "empresas culturales", donde la cultura estaba casi en su totalidad dirigida y administrada por el Estado. Al mismo tiempo, el mercado cultural está tomando forma gradualmente y la gente tiene una cierta demanda de productos culturales. Impulsada por esta demanda, surgió la conciencia de "gestión" en el campo cultural: alrededor de la década de 1980, las unidades culturales de base llevaron a cabo actividades de gestión cultural para "reponer literatura con literatura", principalmente recaudando fondos para construir instalaciones culturales y llevar a cabo diversas actividades culturales. actividades, como el establecimiento de bibliotecas, estudios de arte, salas de recreación, grupos de teatro locales, equipos de proyección de películas, etc. , la prestación de servicios remunerados, la mejora de la vida de los trabajadores y la expansión de la reproducción pueden considerarse industrias culturales. El país respondió positivamente durante este período. A principios de 1987, el Ministerio de Cultura, el Ministerio de Finanzas y la Administración Estatal de Industria y Comercio emitieron conjuntamente las "Medidas provisionales para que las instituciones culturales lleven a cabo servicios remunerados y actividades comerciales", que fue el punto de partida para la separación de industrias y empresas culturales, y la estratificación de la educación ideológica y del consumo y entretenimiento cultural.
Teóricamente, los artículos anteriores denominados "industria cultural" son similares a "Sobre la industria cultural socialista" de 1988. La industria cultural a la que se hace referencia en este artículo "se refiere a películas, representaciones teatrales, radio y televisión, noticias , publicaciones, reliquias culturales, museos, bibliotecas, centros culturales y otros departamentos, empresas e instituciones culturales”. Incluyendo todos los departamentos culturales, se puede ver que la industria cultural era sólo sinónimo de empresas culturales en ese momento. En cuanto a la discusión directa sobre la "relación" entre industrias culturales y empresas, es aún menos común. Sin embargo, ha habido discusiones sobre "las empresas culturales son industrias culturales y las unidades operativas básicas de las industrias culturales en una micro". sentido. Tomando como ejemplo "Sobre el fenómeno de las empresas culturales", el artículo define las empresas culturales como "diversas formas de actividades de servicios rentables llevadas a cabo por instituciones culturales con el fin de promover empresas culturales, basándose en instalaciones culturales originales y utilizando sus propios conocimientos, tecnología y equipamiento”. Respecto a la relación entre ambos, el autor cree: "Las empresas culturales son como alas poderosas que impulsan a los sujetos de las empresas culturales a volar con fuerza. El autor cultural tiene una actitud positiva hacia las empresas culturales y cree que este fenómeno ha permitido a las instituciones culturales superar la "escasez imperial de alimentos" "La situación ha creado una situación de "ampliación gradual de su alcance" y el mercado cultural ha prosperado.
Se puede ver que aunque el concepto de industria cultural no formó un concepto moderno en los años 1980 ha brotado en la práctica, es decir, la industria cultural se ha nutrido de emprendimientos culturales, mostrando su "origen" con emprendimientos culturales y una relación especial "madre-hijo", que está condenada al fracaso. desarrollo futuro de los dos.
1.2 La industria cultural avanza a pasos agigantados (principios de los 90 hasta finales de los 90)
1.2.1 A pasos agigantados: el debate sobre el mercado cultural y la industria cultural ha dado lugar a la El desarrollo de la industria cultural trajo dos tormentas.
En ausencia de orientación teórica, la industria cultural surgió espontáneamente y el mercado cultural mostró un cierto grado de prosperidad en comparación con antes de la reforma y la apertura. Sin embargo, el desarrollo en este estado espontáneo es algo ciego e incierto, como el fenómeno del kitsch y el culto al dinero en el mercado cultural, que ha llevado a muchos estudiosos a explorar el mercado cultural. "¿Se pueden comercializar productos culturales?" Existe controversia sobre este tema. Especialmente desde principios de los años 1990 hasta mediados de los años 1990, las discusiones sobre el mercado cultural fueron frecuentes. Esta fue la primera tormenta en el desarrollo de la industria cultural.
Tomemos como ejemplo el artículo "Una revisión de seminarios académicos sobre cultura y mercado". En ese momento, algunos estudiosos estaban de acuerdo con la "comercialización de la cultura" y creían que "sólo entrando al mercado los trabajadores culturales pueden darse cuenta de su autoestima y estimular su vitalidad". La mayoría de ellos estaban en contra. "El mercado cultural es un concepto poco científico. La cultura y el mercado son esencialmente opuestos. Aunque los productos culturales tienen atributos de mercancías, esto no significa que podamos equiparar las diferentes propiedades de la cultura y la economía y considerar la ley del valor de mercado como cultural. fuerza de la prosperidad. La naturaleza y las leyes de la cultura y el arte se encuentran esencialmente en un estado "hostil" con la naturaleza y las leyes del mercado."
Con el surgimiento de la cultura popular y el surgimiento de la teoría de la industria cultural. A esto siguió la segunda tormenta: la crítica a la "cultura popular" y a la "industria cultural". La crítica internacional a la industria cultural comenzó en los años 1920 en los países desarrollados occidentales que habían entrado en las sociedades industrializadas. En ese momento, desencadenó dos diametralmente. opiniones opuestas. En lo que respecta a China, el término "industria cultural" comenzó a aparecer a principios de los años 1990, pero se concentró principalmente en el período de 1997 a 1999, durante el cual comenzó una gran discusión sobre "industria cultural". En aquella época, los periódicos literarios y artísticos organizaban seminarios sobre la industria cultural y los estudiosos teóricos también expresaban sus opiniones. "La industria cultural es un 'bicho raro' creado por la combinación de alta tecnología y capital. Es la misma palabra que industria cultural". Además, algunos académicos han realizado análisis dialécticos sobre este tema y han abogado por el establecimiento de una "teoría de la industria cultural" que sea consistente con las condiciones nacionales de China, representados por el Sr. Qian Guangpei de la Academia de Ciencias Sociales de Beijing. "La cultura es riqueza y puede generar un enorme valor económico. Para desarrollar la industria cultural, no podemos depender únicamente de la financiación gubernamental como en el pasado, sino que debemos utilizar el apalancamiento económico. El país puede centrarse en la investigación básica, las bellas artes, las bibliotecas públicas y los museos. , etc., y al igual que otras industrializaciones, se utilizan impuestos elevados para apoyar las empresas culturales públicas."
El análisis de estas dos perturbaciones es en realidad una discusión de la relación entre la industria cultural y las empresas culturales, y una "razones razonables para la existencia de la industria cultural". La cuestión de la "sexualidad" es una cuestión del tambaleante complejo "madre-hijo" en el proceso de separación de la industria cultural y las empresas culturales: ¿se puede industrializar la cultura?
1.2.2 La industria cultural avanza entre idas y vueltas.
Aunque hubo "controversias" y "cuestiones", la industria cultural finalmente logró avances innovadores. La literatura sobre la industria cultural en el sentido moderno se ha analizado anteriormente, como "Reflexiones filosóficas sobre la industria cultural" escrita por el Sr. Xie Mingjia en 1995. "La industria cultural se refiere a la producción, reproducción, intercambio y difusión de productos espirituales y servicios culturales a través de la industrialización, la informatización y la comercialización". Esta definición obviamente tiene el significado de la industria cultural en los países occidentales. industria cultural realizó un análisis en profundidad y dio una afirmación objetiva.
Al mismo tiempo, los debates positivos sobre la industria cultural han aumentado gradualmente. A partir de la investigación empírica de este período, sus características se centran principalmente en la comprensión de los conocimientos teóricos básicos, es decir, desde la perspectiva de la "industria cultural", explora "¿Qué es la industria cultural en un intento de profundizar aún más su comprensión?" de ello. Entre ellos, se refleja directamente la discusión sobre la relación entre la industria cultural y las empresas culturales. Por ejemplo, se basa el artículo "Desarrollo vigoroso de la industria cultural socialista con características chinas: nuevos avances en la investigación de la industria cultural en los últimos años" de los números 65438 a 0999. sobre las investigaciones pasadas a finales de la década de 1990. El análisis exhaustivo de la investigación sobre la industria cultural favorece nuestro pensamiento sistemático. El artículo menciona que la industria cultural se divide en función de la comparación del valor mercantil del producto con el precio de mercado.
"Las actuaciones, los best-sellers, los productos audiovisuales y otros sectores lucrativos pueden industrializarse, pero los trabajos académicos de algunas unidades de investigación académica, unidades de creación de arte y algunas artes de alto nivel como la Ópera de Pekín, el ballet, la sinfonía, etc. No se puede industrializar." Aquí, hay un intento de industrializar la tendencia a separar los dos.
En definitiva, la investigación sobre industrias culturales en el segundo período ha atravesado un proceso tortuoso. Desde el debate sobre el mercado cultural hasta la crítica de la teoría de la industria cultural, hay interrogantes sobre la industrialización cultural. Este cuestionamiento es también un cuestionamiento de la “separación” entre industrias culturales y empresas culturales. Si la cultura puede ir al mercado y industrializarse parcialmente es esencialmente una discusión sobre la racionalidad de la supervivencia de la industria cultural, es decir, si la industria cultural puede separarse de las empresas culturales y volverse independiente. Más tarde, la comprensión de la industria cultural se profundizó gradualmente, se formó gradualmente una comprensión * * * y se reconoció generalmente la racionalidad de la existencia independiente de la industria cultural. Luego, pensar en contramedidas para el crecimiento independiente de las industrias culturales se ha convertido en el foco de investigaciones posteriores, es decir, "¿Cómo desarrollar las industrias culturales?".
1.3. La etapa de desarrollo estable de la industria cultural (desde finales de los años 1990)
1.3.1 La tendencia ideológica de una mayor "separación" de la industria cultural y las empresas culturales
A finales de los años 90, la investigación sobre la industria cultural fue tomando poco a poco el camino correcto. Especialmente en la Quinta Sesión Plenaria del XV Comité Central del Partido Comunista de China, apareció por primera vez una "industria cultural" en forma de documento central, lo que desencadenó un nuevo auge en la investigación de la industria cultural. Con el avance de la globalización económica, especialmente el ingreso de China a la OMC, la industria cultural enfrenta mayores desafíos. "Cómo seguir desarrollando la industria cultural, cómo afrontar la globalización y cómo afrontar la OMC" se han convertido gradualmente en cuestiones de interés común. Los debates y las contramedidas sobre esta cuestión se basan en la relación entre la industria cultural y las empresas culturales.
El autor tomó como ejemplo el artículo de 2001 "Varias cuestiones en el sistema de innovación de la industria cultural de China" para realizar un análisis en profundidad del desarrollo de la industria cultural de China en el contexto de la "globalización". "Desde la década de 1990, en algunos lugares de China se han establecido varios grupos empresariales culturales de gran escala, como cine y televisión, periódicos, publicaciones y distribución. Sin embargo, la formación de estos grupos industriales todavía está bajo la coordinación del gobierno. El papel básico del mercado en la asignación de recursos y el papel de las entidades del mercado se han debilitado en el proceso de formación de tales grupos industriales. El resultado es que "sobre la base de la economía de mercado, se han creado industrias más grandes y monopolios industriales". que el modelo de economía planificada." "13. Este punto de vista sostiene que la llamada industria cultural sólo opera superficial o formalmente, pero sigue siendo esencialmente una empresa cultural, es decir, el papel del gobierno todavía está en un estado "fuera de lugar".
En el artículo "Estudio comparativo sobre el desarrollo sostenible de las industrias culturales en Beijing, Shanghai, Guangzhou y Shenzhen", el autor cree que el enfoque actual del desarrollo de la industria cultural es la "reforma de sistemas y mecanismos". "La reforma institucional de la industria cultural de mi país está lejos de llegar a la primera etapa, y sigue siendo uno de los principales obstáculos que enfrentan la mayoría de los departamentos de la industria cultural para profundizar la reforma. La gente ha enfatizado repetidamente que para desarrollar la industria cultural, debemos hacerlo". Primero determine los atributos básicos de los productos culturales y la producción cultural. De acuerdo con los atributos industriales de la industria cultural, se implementará la "separación del gobierno y las empresas" para hacer del sector de la industria cultural una entidad de mercado verdaderamente independiente.
A finales de 2002, se celebró en Hangzhou la segunda reunión anual del Foro de la Industria Cultural de China del Siglo XXI. Este fue el primer foro cumbre de la industria cultural celebrado en China desde el 16º Congreso Nacional del Partido Comunista. de China. El foro mencionó la necesidad de "reformar el sistema cultural". El profesor Yin Hong de la Universidad de Tsinghua señaló sobre la reforma de la industria de los medios de China: "La reforma de la industria de los medios de China no consiste en establecer un grupo formal, sino en establecer una empresa moderna". La reforma de los medios de comunicación de China no tiene nada que ver con la escala. No es una reforma sino una reforma del sistema, que desmantela las vallas administrativas monopolísticas verticales y horizontales, separa las funciones de gestión gubernamental de los derechos de gestión independiente de las empresas y transforma. el sistema de gestión administrativa de los medios de comunicación en un sistema de industria cultural con características chinas que sea compatible con el sistema de mercado 16
Al observar la literatura de este período, la discusión general es "el pensamiento estratégico sobre el desarrollo de "Industria cultural" e "Investigación estratégica sobre el desarrollo de la industria cultural". La mayoría de las sugerencias estratégicas se centran en cambiar conceptos y establecer la "industria cultural" en términos de ideas de desarrollo; transformar las funciones gubernamentales, fortalecer el macrocontrol, cultivar la cultura. entidades de mercado; profundizar la reforma del sistema de unidades culturales, etc.
, la investigación se centra en la reforma institucional y la innovación de mecanismos, que encarna la idea de "separación" de la industria y las empresas, es decir, los campos culturales que pueden industrializarse deben industrializarse, el gobierno y las empresas deben separarse, y el Las funciones del gobierno deben ubicarse con precisión.
1.3.2 Desarrollo "coordinado" de industrias y emprendimientos culturales.
Se puede decir que "dividir" es el primer paso en el desarrollo de la industria cultural, y también es un tema que preocupa más a todos. Además, se llevó a cabo una exploración preliminar adicional sobre cómo coordinar el desarrollo de los dos.
Recientemente, la Tercera Sesión Plenaria del XVI Comité Central del Partido Comunista de China aprobó la "Decisión del Comité Central sobre varias cuestiones relativas a la mejora del sistema económico de mercado socialista", que proponía claramente Profundizar la reforma del sistema cultural como una forma de mejorar las capacidades de innovación del país y mejorar la estrategia nacional general de calidad. La "Decisión" señala que es necesario "transformar las funciones de los departamentos administrativos culturales y promover el desarrollo coordinado de las empresas e industrias culturales. Insistir en dar máxima prioridad a los beneficios sociales y esforzarse por lograr la unidad de los beneficios sociales y económicos". beneficios”. En la actualidad, nuestro país también ha propuesto la estrategia “Industria Cultural y emprendimientos culturales”. Sun Ruofeng, editor en jefe de "China Culture News", señaló recientemente que las empresas culturales y las industrias culturales aún se encuentran en el comienzo del caos, por lo que la estrategia actual de integrar las dos tiene características obvias en el pensamiento (Sun Ruofeng, China Red de Información Cultural, día 4 de agosto de 2003). Se puede observar que el debate sobre la relación entre industria cultural y emprendimientos culturales ha incorporado nuevas ideas y aún se está explorando y discutiendo más a fondo. Cómo promover el desarrollo coordinado de empresas e industrias culturales y esforzarse por lograr la unidad de beneficios sociales y económicos es una cuestión importante para el desarrollo de las fuerzas productivas avanzadas y la cultura avanzada de mi país en el presente y en el futuro.
2. Continuar explorando la relación entre industria cultural y emprendimientos culturales.
Explorar y establecer la teoría de la correlación entre industrias culturales y empresas culturales es la necesidad de perseguir el desarrollo sostenible de las industrias culturales y las empresas culturales, y también es la base para tomar decisiones racionales. Para resumir el análisis anterior de la investigación de la industria cultural, la idea más concentrada es la "divergencia" de las dos, es decir, la investigación muestra una gran cantidad de discusiones y sugerencias sobre el mecanismo y sistema operativo de la industria cultural. Es inevitable que la industria cultural tenga un modelo de desarrollo diferente al de las empresas culturales, y también debería dividirse en empresas culturales en la forma. Es un producto en las condiciones de la economía de mercado. Es indispensable para activar el mercado cultural, satisfacer las crecientes necesidades culturales del pueblo y mejorar el gusto cultural. También es necesario para adaptarse a la competencia cultural internacional. Pero esta "división" debe basarse en la "unión" y nunca puede separarse de la misma raíz de los dos. Tienen el mismo destino, o son una fusión en sí mismos, pero son sólo una innovación en la forma de desarrollo de la nueva era.
Discutir la separación y combinación de los dos parece oscurecer la definición más profunda de la relación. Al igual que la teoría del "efecto iceberg", es decir, ha surgido un pequeño número de industrias culturales que dependen de la gran base y las grandes raíces nutricionales de las empresas culturales. La connotación cultural, la esencia cultural y las características culturales deben depender primero del cultivo de; emprendimientos culturales. Para "popularizar" esta cultura y penetrar y extender aún más su esencia, se necesita una forma industrializada. En primer lugar, desde la perspectiva del "iniciador" o "promotor", el poder del gobierno no sólo es "necesario" sino también irremplazable. Hay un dicho que dice bien: "Cuando una nueva empresa está en marcha, lo que se ve en Francia es al gobierno en acción; en Inglaterra se puede ver a un caballero con título en acción; en los Estados Unidos se ve absolutamente. Es una asociación". en acción. "Imagínense, ¿qué tipo de organización se necesita para promoverlo, apoyarlo y mantenerlo en China? Bajo la condición de que el sistema económico de mercado aún no esté completamente desarrollado, ¿cómo afirmar y poner en juego aún más el papel de los recursos originales en la construcción cultural? Por supuesto, la ayuda de este tipo de poder no se puede "tomar" directamente sobre la base original, sino que es necesario encontrar un nuevo posicionamiento e innovación en la nueva era.
En cuanto al desarrollo de la industria cultural internacional, nunca se ha separado de las empresas culturales estrechamente relacionadas con ella. Por ejemplo, Japón concede gran importancia a la industria cultural, que está estrechamente integrada con el sentido de urgencia de Yamato. Consideran la cultura como la primera prioridad de "construir un país". Corea del Sur, en agosto de 2001, el Ministerio de Cultura y Turismo de Corea del Sur anunció el "Plan para el desarrollo de la industria cultural de la Ola Coreana", promovió oficialmente la Ola Coreana como industria cultural y estableció la Agencia oficial de Promoción de la Industria Cultural de Corea. y el privado “Acuerdo de Intercambio Cultural Asiático”” para promover productos culturales de alta calidad para ingresar al mercado internacional.
En los países europeos, la financiación para el desarrollo de las industrias culturales proviene en parte de la Comisión Europea. Además, los gobiernos nacionales también han desempeñado un papel activo. Por ejemplo, el gobierno francés propuso una “política de descentralización cultural” a principios de siglo, lo que significaba que el centro de inversión cultural se irradiaría desde París hacia otras regiones y ciudades. El Ministerio Nacional de Cultura e Información de Francia creó la Agencia de Asuntos Culturales Locales como principal organismo de gestión y supervisión de la inversión cultural del gobierno francés. El Reino Unido utiliza la Lotería Nacional aprobada por el Parlamento británico para recaudar fondos para las artes, los deportes, la caridad, el patrimonio nacional, las celebraciones del milenio y nuevas iniciativas de bienestar público como la salud, la educación y el medio ambiente.
Los emprendimientos culturales son el foco de atención de todos los países, y el desarrollo de las industrias culturales no puede separarse de la fundación de los emprendimientos culturales. La industria cultural no es sólo un medio para buscar beneficios económicos. Su objetivo fundamental debería ser utilizar una nueva forma de promover y desarrollar las empresas culturales, de modo que la conciencia cultural pueda realmente penetrar en cada ciudadano, realizar la "popularización" de la cultura y mejorar los beneficios sociales, mejorar la cohesión nacional, reflejando así la fuerza del vínculo de la evolución de la civilización humana. Por lo tanto, la industria cultural no debe seguir ciegamente, y mucho menos divorciarse de los intereses de las masas y de la nación. Es el líder y pionero de la civilización y la moda. Por lo tanto, en el proceso de desarrollo de la industria cultural en nuestro país, cómo establecer vínculos estrechos con las empresas culturales, cómo movilizar activamente todas las fuerzas para dirigir la industria cultural, cómo utilizar las formas beneficiosas de la industria cultural para fortalecer y desarrollar la industria cultural. empresas y cómo promover las características de la cultura china son temas que debemos pensar y estudiar en profundidad.