¿Dónde puedo hacer figuras de arcilla en Chaozhou?
La escultura de arcilla de Dawu tiene una larga historia, que se remonta a finales de la dinastía Song del Sur, hace más de 700 años. En ese momento, los soldados Yuan atacaron a la dinastía Song del Sur, las Llanuras Centrales estaban sumidas en el caos y la gente estaba en una situación desesperada. El antepasado de la aldea, Ding Gong (Wu Jingshan), se mudó con su familia de Zhangpu, Fujian a Fengshulong (hoy Wucun). Ding Gong siguió a su padre en los negocios en Wuxi, provincia de Jiangsu, desde que era niño, y siempre ha estado inmerso en las habilidades de escultura en arcilla. Después de establecerse, se ganó la vida haciendo juguetes de arcilla, principalmente figuras de arcilla, como "Zhao Yun Saves Adou". Su hijo mayor heredó este arte y lo transmitió de generación en generación, haciendo que la escultura de arcilla se convirtiera gradualmente en una flor maravillosa en el jardín de artesanías y artes populares de Chaozhou.
Debido a las frecuentes guerras en la dinastía Yuan, el arte de la escultura en arcilla no logró innovar ni desarrollarse. A mediados de la dinastía Ming, el país era estable, la gente era próspera y las esculturas de arcilla de Dawu comenzaron a florecer. Cada año, durante los festivales populares tradicionales, las competiciones de dioses errantes o el matrimonio y el parto, la gente va a Dawu para invitar a Ding (escultura de arcilla Anzai) y comprar "Xi'er". Durante la dinastía Ming, prevalecía la costumbre tradicional del Festival de los Faroles de Chaozhou. Los artistas que fabricaban faroles iban a Dawu a comprar "cabezas de faroles de gasa" (es decir, las cabezas de las personas que fabricaban faroles de gasa). Podemos verlo desde las linternas de la ópera de Teochew "Chen San Wu Niang".
Han pasado casi 200 años desde que la escultura de arcilla de Dawu realmente floreció y formó sus propias características. El período comprendido entre 1736 y 1911 fue el apogeo de la escultura en arcilla de Dawu. Según los registros, la escala y cantidad de producción durante este período excedieron con creces la del "Mud Fighter Zhang" más famoso en Wuxi, Jiangsu y Tianjin en ese momento. (Luo Yulin, investigador del Museo Provincial de Artesanía Popular de Guangdong) En ese momento, los talleres de escultura en arcilla estaban repartidos por todo el pueblo. Casi todos los hogares tenían un taller y todos podían hacer esculturas de arcilla. Hay más de 400 artistas escultores de arcilla. Al entrar en Wucun, se pueden ver escenas tan conmovedoras en cualquier momento y en cualquier lugar: los callejones al comienzo del pueblo, delante y detrás de las casas, y al borde de la carretera bajo los árboles, se llenan todas las noches con varias esculturas de arcilla vívidas; el pequeño horno donde se cuecen las esculturas de arcilla. El humo blanco se eleva y se extiende por todo el pueblo. La puesta de sol y el humo blanco se complementan, formando una hermosa imagen...
A finales de la dinastía Qing, Chaozhou. la gente solía llamar a los juegos de sombras y a los juegos de marionetas sombras de papel (el nombre original de "sombra de papel" "juego de sombras"). Debido al desarrollo del espectáculo de marionetas, el "juego de sombras" se llama "sombra de papel de bambú blanco" y los títeres se llaman "sombra de papel redondo". En este momento, la "sombra de papel redonda" reemplazó a la "sombra de papel de bambú blanco". Además, el número de clases de "títeres de sombras de papel redondos" aumenta día a día, lo que promueve el rápido desarrollo de la producción de cabezas de títeres de arcilla. La gente de Dawu está ocupada todo el año. Además de cultivar, excavan barro, refinan el barro, esculpen, hornean piezas y pintan durante sus días fuera de la granja. Las esculturas de arcilla se venden mejor alrededor del Festival de los Faroles, en el primer mes lunar. En ese momento, empresarios de todas partes compraron sus esculturas de arcilla más vendidas y se formó un mercado de libre comercio para esculturas de arcilla en el pueblo. Hay un flujo interminable de empresarios que vienen a Dawu para comprar "Esculturas de arcilla Anzai". Los productos de esculturas de arcilla se venden a los condados y ciudades circundantes y se exportan a los países del sudeste asiático. La producción de esculturas de arcilla se ha convertido en el principal sustento económico del pueblo. Con el desarrollo de la economía y la intensificación de la competencia en el mercado, muchos artesanos calificados han creado sus propios "nombres de tiendas" en talleres individuales, como Lihe, Caihe, Fuhe, Hehe, Yuhe, Xianghe, etc. También hay "Jiaji" y "Caiji"... El Museo de Arte Kittery en la provincia china de Taiwán tiene una colección de unas 300 estatuillas de arcilla de varios tamaños de este período. El Sr. Chen, asistente y profesor de tiempo completo en el Departamento de Escultura y el Departamento de Bellas Artes de la Universidad Nacional de las Artes de Taipei en Taiwán, admira estas figuras de arcilla de Chaozhou Dawu. Su evaluación es: "Si son sus rasgos faciales. , extremidades o posturas de artes marciales, además de la vívida exhibición de los artesanos, también muestra la tensión dramática de la historia temática, e incluso utiliza expresiones y movimientos exagerados para atraer la atención y las emociones del público al mirar este lote de arcilla Chaoshan. Figuras, sus logros artísticos no son menores que los de las figuras de arcilla de Tianjin o Foshan Shiwan. Nacieron un gran número de talentosos artistas de la escultura en arcilla, cuyo representante más destacado fue Wu Panqiang (1838-1902, el padre de Wu Panqiang era un maestro). Estuvo expuesto al arte de la escultura en arcilla a una edad temprana y se hizo famoso por sus esculturas a la edad de siete años. "Double Biting Goose" es famoso por sus imágenes vívidas, animadas y lindas, y es conocido como el "Arcilla". Prodigio de la escultura". Cuando creció, innovó audazmente basándose en la herencia de la tradición de la escultura en arcilla y comenzó a utilizar la técnica de "pegar" para expresar personajes. La "escultura" es única en la forma de arte escultórico. Es una maravilla. del arte escultórico popular chino y también es la característica más importante que distingue las esculturas de arcilla de Dawu de otras esculturas.
Ha hecho contribuciones destacadas al desarrollo del arte de la escultura en arcilla de Dawu. Durante la República de China, su "El Operador" participó en la primera Conferencia de Persuasión de Nanyang (1910) organizada por el gobierno Qing en Nanjing a finales de la dinastía Qing y ganó la medalla de oro. Durante este período, con el esfuerzo de muchos artistas, se desarrollaron las técnicas de apilar, pegar y dar forma, y las variedades de esculturas de arcilla se volvieron cada vez más perfectas. Las esculturas de arcilla se dividen principalmente en cinco categorías: figuras dramáticas de cuerpo entero, máscaras dramáticas, retratos, máscaras y "Anzi", entre las cuales las figuras dramáticas de cuerpo entero y las máscaras ocupan una posición importante. Los personajes dramáticos se pueden dividir en cinco categorías: hacha, tatuaje, artes marciales, drama ministerial y wencun.
"Hacha": Su tamaño único (30 centímetros de alto) es un arte plástico antiguo a gran escala. Se caracteriza por numerosos personajes, como "La Señora Sol cruzando el río" en "El Romance de los Tres Reinos". El artista crea diferentes personalidades e identidades a través de diferencias en la dinámica, el rostro y la vestimenta del personaje.
"Tattoo" es una dramática historia de vida que retrata personajes como Xiao Sheng, Lao Sheng, Lao Dan, Hua Dan y Wen Chou. Suele medir unos 7 centímetros de alto. Por ejemplo, "Cantar y tocar en el Salón de la Longevidad" de "Qin Xianglian entra al palacio" es el clímax de toda la obra. Los artistas aprovecharon esta maravillosa escena y utilizaron esculturas de arcilla para expresar vívidamente la amargura de Qin Xianglian, la vergüenza de Chen Shimei y la amabilidad del viejo maestro.
"Martial Arts" es una vida dramática que da forma a escenas de artes marciales. Hay principalmente personajes como antiguos estudiantes, Wu Sheng, Wu Dan y Jing. Por ejemplo, en la obra "Harry Fights Yan Song", el artista se centró en moldear el carácter del personaje a partir de las expresiones y movimientos del personaje, mostrando la integridad, la rectitud, la valentía y la valentía de Harry, y retratando el rostro traicionero, despreciable y siniestro de Yan Song. Es tan realista.
"Chen Jing" es una figura única entre los cortesanos que crearon funcionarios civiles y militares.
"Wen Cun" es una persona más joven que Chen Jing, con una artesanía tosca. Es un artículo que los agricultores comunes regalan a sus hijos cuando se casan.
"Retrato de personaje" es una apreciación más refinada de la artesanía. Este tipo de obras son realizadas por artistas famosos directamente al comprador. La imagen es precisa y vívida.
El "maquillaje facial" incluye papel, arcilla, polvo, etc., y se divide en tres categorías: grande, mediano y pequeño, como cabezas de títeres (sombras de papel), cabezas de lámparas de gasa, polvos, etc. . Basado en personajes de cuentos de ópera y novelas de Zhang Hui. Hay más de 100 especies en cada categoría. Hay más de diez tamaños, incluidos una pulgada, dos pulgadas, tres pulgadas, cinco pulgadas, siete pulgadas, dos pies, cuatro pies, seis pies, ocho pies, dos pies, etc. La vida es bella, pura, bella y fea. Al igual que los 108 héroes de Liang Shanbo, cada uno de ellos tiene un método de modelado y pintura diferente.
"Anzai" es como un niño (juguete de escultura de arcilla). Viene en muchas variedades y formas. Hay muñecos gordos alegres y lindos, hay niños únicos, hay gemelos, hay niños carpa, y también hay variedades con formas según las necesidades, que siempre se llaman "Tu'anzi". Su forma es simple y realista, y su capacidad de generalización artística es fuerte. Utiliza colores más contrastantes de rojo, amarillo, azul y verde, dándole un efecto artístico claro y simple.
Después de una larga práctica por parte de los artistas, las esculturas de arcilla de Dawu no solo tienen una gama completa de categorías, sino que también tienen un modelo de proceso de producción fijo. Su proceso tecnológico incluye a grandes rasgos cinco eslabones: dragado, refinación, laminación, cocción y pintura. Las técnicas artísticas incluyen tallar, moldear, amasar, pegar, grabar, pintar y colorear, entre las cuales las técnicas de pegado se diferencian de otras técnicas de escultura.