¿El grupo de cómics es un estudio? Si no, ¿cuál es la diferencia? ¿Cómo dividir el trabajo? ¿Qué hay que hacer? ¡También hay una introducción detallada! Gracias

Un estudio es un equipo de cómics, pero un equipo de cómics no es necesariamente un estudio.

Un estudio puede ser un canal sincronizado para múltiples cómics, un canal de historia dedicado que se centra en la configuración del escritor principal, o varios escritores principales, etc. Los demás son sólo asistentes de cómic, ganchos de pantalla dividida, líneas de efectos de color, etc.

El equipo de cómics no es necesariamente un estudio, porque hay un único escritor de cómics conocido que busca especialmente uno o varios asistentes de cómics para ayudarle a completar sus cómics. Esto es similar a un escritor de cómics que tiene una carga de trabajo interminable y encuentra algunos "maestros" que ganan dinero para mantenerse dibujando cómics para otros y trabajando como asistentes de cómics. Si esto es temporal o a largo plazo depende del autor del cómic.

El equipo de cómics no necesita registrar una marca comercial ni una licencia comercial, pero el estudio debe registrar una licencia comercial; de lo contrario, no es una unidad con fines de lucro, ni una empresa, y no puede proporcionar cinco seguros. y un fondo de vivienda.

La periodicidad individual del equipo de cómic la completan básicamente individuos.

El estudio incluye, y también se cuenta como un equipo,

Es solo un equipo de cómics independiente, no necesariamente un estudio.

División del trabajo

El estudio se divide en unidades y departamentos principales,

Por ejemplo,

El jefe (él mismo puede o puede que no sea el escritor principal),

El autor principal (el alma de los cómics, comúnmente conocido como el autor original, también conocido como la obra original, el creador de la historia)

Guionista (algunos cómics tienen guionistas, también llamados guionistas, es decir, él completa la historia escrita y el escritor original solo completa los efectos visuales de la historia. El escritor solo puede dibujar un borrador o solo un dibujo lineal). , dependiendo de las preferencias y deseos personales)

Guión gráfico (es decir, si es una línea completa Sigue siendo una página completa, y la persona que se da vuelta para completar el guión gráfico no es necesariamente la que). organiza el guión gráfico, porque el escritor principal también puede completar el guión gráfico, que es básicamente un borrador. Puede ver el esquema claro de la historia, incluido el hecho de que el guión gráfico se ha completado)

Borradores de línea. (también llamados borradores lineales, es decir, personas que dibujan borradores lineales prolijos y hermosos de forma completa y limpia a partir de borradores y borradores espejo)

Pantalla negra (mira el estilo de los cómics, algunos cómics, como los cómics de Marvel, DC , tienen sombras de pantalla negras o cables planos, como Huo Ying, cómics de dibujo lineal, sombras de pantalla negras, ropa oscura, cabello oscuro, etc., más comunes en páginas de libros, cómics en blanco y negro, menos comunes en cómics en color).

Colorear (como sugiere el nombre, las personas que colorean dibujos de cómics también se dividen en dos categorías: color de fondo y coloración final. El color de fondo se refiere al color inherente de la capa superior, el color básico, todas las luces, sombras, todos los degradados los completa el profesor de coloración final, o una persona puede hacer muchas cosas, la coloración está incluida)

Líneas de efecto (es decir, líneas de concentración, líneas de velocidad, líneas, varios papeles punteados, etc. Pegar o dibujar más tarde. El dibujo del software tiene una regla auxiliar especial para completar de manera eficiente)

Efectos especiales (los que presentan el efecto final, como luces, contraste, brillo, saturación, balance de color, etc., cada cuadrícula tiene una aberración cromática y es necesario usar filtros para unificar los colores, o agregar varios destellos, halos, llamas, explosiones, ondas de choque, nubes, humo, etc.) es el maestro a cargo de efectos especiales.

Diálogo (el diálogo incluye diálogo y narración en lenguaje, onomatopeyas, etc., incluida la posición del cuadro de diálogo que se reservará en el borrador de la toma original, principalmente completando la posición del texto del guión y el tipo deformado de onomatopeyas, diseños de cajas, etc., onomatopeyas como explosiones, gritos, llantos de sobresalto, cantos de pájaros, silbidos, ruidos del tiempo y todos los diálogos).

Finalmente apareció el manuscrito.

Entre ellos, el escritor principal puede hacer cualquier enlace, o puede completar todos los enlaces por sí mismo, pero está demasiado cansado y necesita eficiencia, por lo que se convierte en un modo de operación de línea de ensamblaje. El guionista (autor del guión) puede comunicarse con el creador principal en cualquier momento para modificar el contenido y la configuración del texto.

El editor (que no pertenece al estudio, pero sí al personal de la plataforma), editor responsable de la plataforma editorial, tiene derecho a aceptar o rechazar la rectificación del contenido del cómic, derecho a discutir y ajustar el contenido de cada uno, y el derecho a informar a todas las partes Promoción, recomendación, cálculo de tarifas de manuscritos, derecho a firmar contratos y finalizar manuscritos, y derecho a devolverlos.

Contabilidad (el jefe también puede pagarle a alguien del estudio para que lo haga, una persona puede hacer más, etc., o puedes contratar a alguien)

Alojamiento (la comida y el alojamiento no No importa, puedes hacerlo tú mismo Solución. Si administras un estudio con comida y alojamiento, no solo debes organizar las comidas, sino también el alojamiento. Puedes ser el jefe o puedes turnarte para administrarlo, dependiendo del estudio. sistema.

Hay muchas bebidas diarias, snacks, frutas, equipos, refrigeradores, aires acondicionados, lavadoras, varios sofás, postres de café, etc. , dependiendo de las circunstancias del estudio al que pertenece el individuo. Algunos tienen salones y salas de reuniones, pero la mayoría de los espacios están muy concurridos. Para ahorrar energía, reducir emisiones o ahorrar dinero, tos)

Entonces qué hacer. Lo anterior trata sobre la organización del trabajo del estudio del equipo de cómics. En cuanto a quién hará los arreglos y quién tiene la última palabra, puede ser una persona o varias. Depende del tamaño del estudio.

Básicamente, si no lo sabes, puedes seguir preguntando. Complejo y diverso, en realidad es muy simple. Es similar a una pequeña fábrica que produce cómics, pero existen muchas de las llamadas "formas" de ganar dinero. Nunca ha habido un dicho que diga que mientras trabajen duro y lo hagan juntos, pueden ganar dinero. Enfatiza métodos y habilidades. También hay muchas cosas oscuras que son sólo para el estudio, los autores de cómics individuales no son tan complicados.

Los costos, además del dinero, también incluyen costos de tiempo, costos físicos, costos de ocio, costos de descanso juvenil, etc. , Entretenimiento cero, etc. , porque dibujar cómics es un proceso que poco a poco se ha vuelto muy común. Sello mi sangre en la sala donde hago cómics y rara vez interactúo con extraños. Este es un trabajo muy poderoso: ganar dinero a través del trabajo, crear beneficios a través del trabajo de habilidad, brindar entretenimiento a las personas a las que les gustan los cómics y producir para los medios. Se trata de una cadena industrial que se puede transformar en novelas, cómics, películas, series de televisión o dramas online de acción real, fans, producción de logotipos, impresión, figuras, participación en exhibiciones de cómics, cosplay, etc. Esto es muy respetable. Los cómics no son necesariamente dibujados por adultos, pero son un lugar donde muchas personas desde la infancia hasta la edad adulta pueden divertirse y contar historias.