El sueño de una película de juegos
La película del juego Fantasy Luofu 3D Please Close Your Eyes After Dark OL "Soul-Eating Island" participó en la exposición de cómics CCG de Shanghai en junio de 2010 y estuvo en exhibición durante 4 días.
El vídeo promocional oficial de OL Game 2010 participó en el primer Carnaval de animación Firefly en Guangzhou en junio. ¡La exposición duró 4 días!
¡La película del juego OL "Ogdak" de "The King of Mengluofu Battlefield" participó en la exposición de cómics de Jiangsu Xuzhou en junio de 2010 durante 4 días!
¡El vídeo promocional oficial del juego "Sword Dance OL" de Meng Luofu se exhibió en el Carnaval de Animación CHINAJOY de Shanghai en junio de 2010 durante 4 días! 65438+21 de octubre de 2007 Vídeo del juego Guangzhou Information Times: otra vida de bricolaje
En el número 29 de "Chongqing Computer News" de 2009, Qi Lei grabó el mundo con un espejo.
2065 438+00 26 de julio, número 29 de Chongqing Computer News, Produciendo películas de juegos, desafiando a grandes directores, la película Dragon Nest PVP ganó el premio Dragon Nest Fighting Gurup PVP Video Talent Award.
Perfect Time Cup Chinajoy Animation Carnival 17173 Campeón de la medalla de oro estrella
Lianzhong World, cierra los ojos cuando oscurezca. OL "Soul-Eating Island" ganó el premio Top Ten Game Story Video Award de 2009 con 17173.
Aion CG "Tian Mo and Shuang Jiao" de NCSOFT ganó el Gran Premio del Concurso de Videojuegos AMD ASUS Aion.
La película de juegos de guerra moderna de Mont Rover "Otak" fue nombrada la mejor película de entretenimiento en "King of Battlefield Visual Feast" de Tencent.
La gloriosa película de guerra japonesa Three Kingdoms OL "La primera era del mundo" ganó el premio Top Ten Game Story Video Award de 2008 con 17173.
En el concurso original de animación de videojuegos de autobús "Meg Cup", el guión de NCSOFT Paradise II "Karen's Determination" ganó el premio original anual en la categoría de texto.
La película del juego NCSOFT Lineage 2 "The Last Greed" ganó el primer premio entre los diez mejores vídeos de historias de juegos en 2007 con 17173.
La película del juego NCSOFT Lineage 2 "Age of Heroes" ganó el primer premio entre los diez mejores vídeos de historias de juegos en 2006 con 17173.
La película del juego NCSOFT Lineage 2 "Tears of Bawen" obtuvo el tercer lugar en la evaluación de los diez mejores vídeos de la unión con 17173.
Monrover Game and Movie Blog ganó el premio "Magic Axe" +07173 en la primera semana del 1er Concurso de Blogs de Juegos en 2008.
La película del juego NCSOFT Paradise II "Decision Time" ganó el segundo premio en el Concurso de Vídeo de Juegos NVIDIA Cup Sina 2006. Primero, antes de aprender a hacer una película de juego, escuche a Meng Luofu (debe verlo). Creo que si realmente quieres trabajar duro para aprender a hacer videos, te debe encantar y sería mejor si tuvieras habilidades de diseño.
Escribe un guión y representa el mundo.
La trama y la creatividad son el alma de una película de juegos. Una buena escritura y concepción del guión pueden aportar una calidad clásica a los vídeos de juegos y hacerlos inolvidables para la audiencia. El guionista crea y concibe la historia por sí mismo, lo cual es muy restrictivo. La última línea, la escena principal, la escena de las tijeras, resalta el centro de la historia y crea los personajes. El guionista y el director estudian el guión juntos y realizan modificaciones para hacerlo más adecuado al tema de la película del juego.
El ritmo de la trama es muy importante, está relacionado con el nivel de escritura del autor, la tensión de la trama y pone a prueba el control del autor sobre la escritura. El chef dijo que la clave para una comida deliciosa es la temperatura. El guionista se esfuerza por tener un tema claro y personajes destacados.
Además de los distintos tipos de escritura, los guionistas de vídeos de juegos también deben estar familiarizados con las reglas, los modos y el rango de rendimiento del juego. Los modos de contenido en diferentes juegos en línea y juegos LAN están restringidos.
No puedes escribir nada que no esté en el juego. Si debes escribir, consulta el nivel técnico del cineasta del juego y utiliza técnicas adicionales para expresar el contenido de la trama que no se puede expresar en el juego. La limitación del guionista es principalmente la falta de atrezzo y acciones. En términos de accesorios, tomando como ejemplo la frase simple "cocinar vino para ser un héroe", pensarás en botellas de vino, copas de vino, pinceles para escribir, tiras de bambú, guzheng, caligrafía y cosas por el estilo. Los juegos en línea rara vez tienen estos accesorios, e incluso si los tienen, no están concentrados en una escena, son un poco más difíciles; Hay una línea en la película del juego Three Kingdoms OL "La primera era del mundo" que hice: "¡Es de noche, la sangre del emperador, el país está derrocado, las llamas se han apagado y el mundo está en disputa!" requiere efectos especiales CG para ayudar en la producción, porque el material solo tiene Xu. Las escenas nocturnas de la Gran Muralla y varios cadáveres, fuegos artificiales y explosiones tuvieron que ser producidas con software de efectos especiales. La parte más difícil fue el MV "Song of Destiny"; . "God's Punishment", un arte conceptual que hice, muestra la guerra entre gigantes y dioses, por lo que es básicamente CG original, y el contenido del juego representa relativamente poco. Se puede ver que el desempeño perfecto de un guión está relacionado con el. tecnología del productor. Cuanto mayor sea el valor, mayor será el rendimiento del guión, lo que lo hará más capaz de expresar la esencia del contenido del juego.
¡Actualmente, el trasfondo cultural y las novelas oficiales de los juegos en línea son! en su mayoría esquemas y capítulos fragmentados, que carecen de contenido ortodoxo, detallado y detallado. La introducción de la historia del juego del sistema está escrita por los propios jugadores, no se acercará a la historia original del juego. Espero que los operadores de juegos en línea puedan promocionarse. La perspectiva de los productos de juegos brinda cierto apoyo a los directores de películas de juegos.
En términos de acciones de personajes, también es la mayor limitación para los guionistas. no en el juego, por ejemplo: "Te volaré al cielo con mis puños atronadores". Entonces, ¿cómo haces que un personaje del juego que sólo puede saltar al suelo vuele hacia el cielo? ¿Debe ser como Rinho y Rino en "The Matrix 3"? La batalla aérea de Smith, escrita así, aumentará el costo de producción de toda la película. Si la acción no se puede realizar, el personal de alta tecnología debe extraer el modelo y luego usar MAYA. software para unir los huesos para la animación de fotogramas K, lo que supondrá una carga de trabajo enorme y muy costosa, porque la industria CG básicamente calcula los precios en segundos.
Todos los guionistas de videos de juegos se crean con tobilleras. Realmente es un gran desafío esforzarse por lograr la máxima expresión de la trama dentro de un rango limitado.
¡Los diferentes juegos en línea tienen diferentes temas! Ahora se pueden dividir en MMORPG [juegos de rol en 3D] y ARPG [juegos de rol en 2D]. jugando], FPS [disparos en primera persona], ACT [juego de acción] y AVG [Juego de aventuras], SLG [Juego de estrategia], RTS [Juego de estrategia en tiempo real], FGT [Juego de lucha], SPT [Juego de disparos]. ], PZL [Juego de rompecabezas], etc. MSC [Juego de música], LVG [Juego de amor], etc. ], WAG [juegos móviles] se dividen en capítulos antiguos, capítulos modernos e incluso capítulos futuros, por lo que cada guionista de películas de juegos debe dominar los antecedentes culturales y los modos de juego de varios juegos
Además de enciclopedias de conocimientos relacionados, como conocimientos de artes marciales, conocimientos estratégicos y tácticos, conocimientos deportivos, conocimientos sobre el amor, conocimientos sobre música, etc. Además, también se necesita contexto, porque la mitad de los juegos en línea tratan sobre antiguas artes marciales chinas, espadas occidentales, espadas, sombras y magia, como el sabor de Oriente: "Un hombre debe ser un hombre con fama y fortuna". , ha estado sonriendo y cantando con una espada durante muchos años, preguntando al mundo quién puede controlar la vida y la muerte". Gusto occidental: "Como un Dios"
El guionista de mi película OL "The First Era de los Tres Reinos" invitó al escritor en línea Xia Nianlai Ayúdame. Su "Jianfeng" fue bien recibido por el mundo de las novelas clásicas de artes marciales chinas. Me gustan mucho sus palabras: "Esta vida es loca y solitaria, pero el orgullo ¡nunca ser visto!" ”
Descripción del guión gráfico, construcción del esqueleto de la historia
El guión gráfico también se llama escritorio. Una vez escrito el guión, las líneas también se organizan en el guión. Este paso se basa en cada oración. del guión, piense en la pintura como una toma y luego convierta el texto en una imagen. Esto requiere un sentido de diseño de lenguaje cinematográfico + habilidades artísticas. Algunas personas dicen que la toma no es tan complicada y sofisticada como un cómic. Está personalizado según la atmósfera de la historia como un cómic, pero en función de cada escena, dibuja la historia expresada en cada toma. La mayoría de los dibujos del guión gráfico se realizan con lápices, bolígrafos de animación y bolígrafos. dibuja los guiones gráficos y piénsalo antes de empezar a escribir. En segundo lugar, al dibujar planos, debes prestar atención a la composición artística, la proporción áurea es 7:3, finalmente, presta atención a la coherencia de la historia arriba y debajo de cada uno; tiro, y luego usar palabras para interpretarlo.
¡Una excelente película de juego es el esqueleto de toda la película de juego!
Reúne a los actores, miles de tropas y caballos están esperando una orden.
Se escribe el guión y se dibujan los planos. Lo siguiente es contactar a los jugadores para jugar. Esto depende principalmente de su propia influencia. Muestre los resultados de la producción de la película del juego y su deslumbrante experiencia galardonada al presidente de la alianza del juego. Si no obtienes resultados, si es tu primera vez, solo puedes usar tu elocuencia para persuadir a un sindicato de juegos. Originalmente publiqué una convocatoria para reclutar personas, por lo que fue fácil reclutar personas. Pero al principio sólo se pudo reclutar a un pequeño número de jugadores para el espectáculo. Cuando tu popularidad sea alta, el sindicato del juego naturalmente te pedirá que hagas un video promocional para el sindicato. Todos los sindicatos de jugadores quieren que alguien les grabe un vídeo promocional de forma gratuita. Como quieres hacerte famoso, puedes encontrar un gremio de juego adecuado según el contenido del juego. Hoy en día, la mayor parte de la información sobre sindicatos de juegos se concentra en el canal sindical 17173, que es fácil de encontrar. A medida que su perfil crezca a un nivel mayor, es posible que reciba un pedido comercial para un video sindical. Cuando un cineasta de videojuegos tiene cada vez más fans, puede formar su propio sindicato de videojuegos y volverse autosuficiente como actor. Si eres relativamente famoso, las compañías y agentes de juegos confiarán en ti. Para entonces, tendrás unos ingresos decentes. Por ejemplo, NCSOFT en Corea del Sur, Honor Company en Japón, Tencent Games y Lianzhong World me han encargado.
Al filmar una película de un juego, debes pedir prestadas una cierta cantidad de cuentas del gremio del juego, porque lleva mucho tiempo practicar desde cero. Preste también atención a las agencias y fabricantes de juegos que me encargan que haga vídeos de juegos, y a los realizadores de juegos que me encargan que haga vídeos de juegos. Por favor haga arreglos para que el sindicato de juegos participe. Además, prepara a tu personaje según la cantidad de niveles que necesites en el video. GM tiene mejor autoridad. En cuanto a por qué, lo discutiremos en el siguiente paso. La última vez, Shanda Company me pidió que hiciera un video promocional oficial del juego para Aatrix, que solo hablaba de escenas de películas, batallas en equipo, peleas de ocho jugadores, transformación y mazmorras de desafío. Les pregunté al respecto y dijeron que no proporcionarían actores o personajes del calibre que cumplieran con los criterios que querían expresar y que tomaría diez días completar la producción. Un nuevo juego se prueba internamente, comenzando desde el primer nivel y luego reclutando al gremio del juego para que lo realice en tres días, puedes entrenar para convertirte en un personaje de alto nivel que puede transformarse.
En principio, los productores de películas de juegos no son responsables de reclutar actores, porque esto debería ser responsabilidad de los agentes y fabricantes de juegos. La tarea de un cineasta de juegos es escribir, filmar, dirigir, filmar, editar, posproducir, doblar y estrenar.
Etapa intermedia: Director y rodaje
Una vez completado el reclutamiento de actores, comienza el rodaje del juego. Durante el proceso de rodaje de películas de juegos, la paciencia de los actores suele ser limitada, por lo que se deben hacer preparativos antes del rodaje, como la secuencia de tomas, la expresión del lenguaje de las tomas, etc. No mires los guiones gráficos cuando llegue el momento, te engañarán en el acto. Aunque uso IS, HS e YY para comunicarme, me siento como si estuviera en un campo de batalla, por lo que inevitablemente estoy nervioso y el tiempo es escaso. Solo tenía 3 horas de rodaje cada noche.
En el equipo de producción de películas del juego, la dirección y el rodaje se pueden separar, pero ahora la mayoría de ellos son directores y el rodaje lo realizan ellos mismos. Dirigen y graban utilizando software de vídeo fraps, comandos de voz y comandos. Y filmar, dirigir y filmar de acuerdo con la composición de la plataforma y el espejo es la mayor prueba para la perseverancia de las personas, porque cuando los actores no entienden lo que quieres decir, debes tener paciencia para dirigir y filmar. En mi trabajo anterior, una toma requería ocho tomas y una película tenía miles de tomas. También estoy muy agradecido con las alianzas y equipos de juego que me apoyan y cooperan conmigo. Su destacada cooperación y perseverancia confirmaron los excelentes sindicatos que estudié.
Dirigir la posición del actor fue un ejercicio que requirió mucho tiempo y múltiples experimentos, principalmente debido a la ubicación geográfica del jugador y al retraso del servidor. Cuando la posición de los jugadores en su línea de visión parece una línea, al director le parece confusa, lo que dificulta acertar en cada toma. Si trabaja en telecomunicaciones, trate de no invitar a jugadores de Netcom a participar en el programa, de lo contrario afectará seriamente el progreso del rodaje.
Postprocesamiento: Postprocesamiento de películas
Date prisa y te convertirás en un héroe.
De hecho, la filmación en la etapa inicial todavía requiere un poco de trabajo físico, especialmente cuando una toma se repite muchas veces. Además, muchos miembros del personal no pueden predecir el efecto general de la película cuando filman una sola escena en la etapa inicial, porque todo está en la mente del director; un ejemplo típico es el director de Hong Kong, Wong Kar-wai. Se dice que muchos actores principales no sabían lo que iban a filmar cuando estaban haciendo una película y de repente se dieron cuenta después del estreno de la película.
En este momento, el director es completamente como un mago mágico, y la posedición es el escenario donde se realiza la magia. De hecho, muchos directores entrarán en un estado de emoción cuando lleguen a esta etapa. Una obra va adquiriendo en sus propias manos este tipo de placer que otros no pueden experimentar. Ahí es cuando su magia brilla y el software de última etapa es su varita mágica.
El software de posproducción se divide en dos categorías: software de edición y software de composición. El software de composición se utiliza para modificar tomas individuales y crear composiciones de efectos especiales, y está a la vanguardia del flujo de trabajo. El software de edición es una línea de montaje que ensambla piezas y está al final de todo el flujo de trabajo. De hecho, existen muchos software profesionales individuales en el proceso de producción de películas, como software 3D, software de combinación de colores, etc. Existen muchos tipos de software de edición y software de composición. Los amigos interesados pueden obtener más información al respecto. Aquí estamos utilizando Adobe Premiere cs4, que es la última versión de Premiere (en adelante, pr). Bien, pongámonos a trabajar.
Asistencia Técnica
La producción cinematográfica y televisiva no es más que el pre-filmación, la producción de elementos de la imagen (como la generación de personajes tridimensionales, efectos de iluminación, explosiones y otros). efectos especiales), y luego la síntesis de efectos especiales de una sola toma, y finalmente el montaje en software de edición. Si entendemos este proceso, no nos resulta difícil comprender el contenido de la asistencia técnica. Para películas de juegos, para las más pequeñas, puedes usar software 3D para hacer metal, algunos accesorios o algunos elementos de efectos especiales, y para las más grandes, puedes hacer animación de personajes directamente. Luego sintetécelo en un software de composición. Los Transformers del éxito de taquilla de Hollywood "Transformers" se produjeron de esta manera, pero esto requirió la cooperación de un gran equipo, no de individuos.
Software tridimensional MAYA, cinema 4d, 3D MAX, software de modelado de personajes ZBRUSH, software de composición Ae, shake, nuke, Combustion. Para mejorar la calidad de las películas de juegos, debes utilizar estos programas para crear. ellos más en profundidad. Por ejemplo, si hay cosas en tu script que el juego no puede implementar, solo puedes crearlas tú mismo. En 2008, pensé en un nuevo tema: ¿Deberían combinarse las películas con motor de juego con tecnología de producción CG? ¿Las películas sobre motores de juegos evolucionarán hasta convertirse en películas CG de juegos? ¿No está esto más allá del reconocimiento? No, la producción CG es un medio auxiliar para las películas de juegos. Es imposible realizar CG de principio a fin. No tengo tanta energía.
Como todos sabemos, la producción CG se realiza utilizando software 3D y software 2D basado en el contenido del guión. Tomemos, por ejemplo, el arte conceptual MV "Song of Destiny and Punishment" para "Paradise II" que produje en 2008. El trasfondo de la historia se basa en el Capítulo 8 de la mitología histórica oficial de "Lineage 2". NCSOFT no tiene conocimiento de esa historia en el juego, solo existe en la narrativa.
Abrí el canal Alpha en MAYA para renderizar el modelo de animación de partículas de la onda de arena explosiva y luego lo importé a Adobe After Effects 7.0. Utilicé el complemento Keylight 1.2 para eliminar la imagen del cielo azul de la imagen y luego combiné la onda de arena con la imagen, porque el complemento clave no puede eliminar el color blanco y es translúcido y natural.
Hice un martillo de estrella con una llama de cola muy larga. ¿Qué debo hacer si muchos de los efectos especiales no son completamente transparentes en MAYA? Descubrí que el sistema de partículas ParticleIllusion3 me ayudó a resolver problemas como explosiones y bolas de fuego. Estoy acostumbrado a usar la versión china de Adobe Premiere Pro 2.0 para convertir el blanco y negro en monocromo. Para mostrar el efecto sagrado, simplemente usé AE para crear algunos efectos especiales de subtítulos.