Red de Respuestas Legales - Conocimientos legales - ¿Quién es el portavoz del espíritu americano? ¿De Whitman a Hemingway? La historia de la literatura estadounidense de Vermilion no puede ser más larga que la historia de la joven nación misma; en otras palabras, es sólo una parte de la historia. Pero si se compilara, no sería en absoluto inferior a otros países; definitivamente sería un libro grueso. La Introducción a la literatura estadounidense contemporánea de la Universidad de Harvard, editada por Daniel Hoffman, analiza la literatura estadounidense desde el final de la Segunda Guerra Mundial hasta finales de la década de 1970. Sin embargo, ya le cuesta entender estos cortos 35 años: "Describir, analizar y evaluar una obra literaria tan grande y diversa, incluso en un libro de 600 páginas, es como meter un colchón de plumas en una caja de zapatos". Al comienzo de este período, de 65438 a 0945, novelistas como Hemingway, Steinbeck y Faulkner, así como poetas como Frost, Stevens, Eliot, Pound y Auden todavía controlaban todo el mundo literario y mantenían su hegemonía. ¿Pero entonces quién apareció? Norman Mailer, Updike, Salinger, Ginsberg, Bly, Mervyn, Plath... un grupo de escritores más vanguardistas han creado nuevos discos para sus predecesores. Debido a muchas razones políticas, económicas, diplomáticas, militares y de otro tipo, los escritores nacidos en esta superpotencia también son muy tacaños. Parece que les resulta más fácil ganar influencia global que sus homólogos de otros países. Allen Trattonberg lo resume: “La historia intelectual de un período debe ser también, hasta cierto punto, una historia social y cultural: una historia de formas cambiantes de trabajo y recreación, de vida personal y pública. La sociedad estadounidense es una historia de actitudes sociales cambiantes sobre la raza, el género, la riqueza y la pobreza, pero también de percepciones cambiantes sobre los propios Estados Unidos y su lugar en el mundo. La literatura estadounidense ha atraído mucha atención en el siglo XX. inseparable de su imagen y fortaleza nacional e incluso de su estatus internacional. La literatura estadounidense parece dispuesta a promover la imagen del tipo duro. Whitman es un representante del siglo XIX y Hemingway es un representante del siglo XX. En otras palabras, representan la poesía y la ficción estadounidenses respectivamente. A mis ojos, son como la encarnación de la misma persona: rudos y audaces; tenaces y optimistas. Se puede comparar con Hemingway, que ya apareció en la poesía estadounidense en el siglo XIX, o con Whitman que continuó su vida a través de novelas estadounidenses en el siglo XX. Desde Whitman hasta Hemingway, siempre ha habido un espíritu americano masculino, y eso incluye a los vaqueros. La literatura americana surge de la nada, de la pobreza a la abundancia, lo que determina que debe ser constructiva; su autor original también tiene un temperamento pionero. Y este temperamento se puede heredar. "En Luisiana vi un roble creciendo solo. No hay amigos cerca, ni amantes, pero hay tantas hojas felices en mi vida". El fuerte roble del que cantaba Whitman se convirtió en los tipos duros de Hemingway: los tipos duros no bailan. , los tipos duros guardan silencio. Sólo me pregunto: ¿Hemingway se dio cuenta de que continuaba con el legado de Whitman? "Tan pronto como comenzó a escribir, fue como si estuviera decidido a crear una imagen fuera de su propia obra, a crear un estilo que fluyera a través de ella. Creó un mundo en el que su propia voz narrativa era un criterio que trascendía. Inocencia personal Todos los personajes de sus obras deben medirse con este estándar. La escritura que pertenece al trabajo personal constituye una fuerza abrumadora y un sistema metafísico profesional." Esta es la evaluación que Leo Brody hace de Hemingway, pero parece que también es cierta. puede usarse para resumir a Whitman. "Song of Myself" de Whitman, de 1.336 líneas, es un elogio indulgente de uno mismo, que encarna la idea básica de que "Yo soy todo y todo soy yo mismo". Incluso se puede decir que "Hojas de hierba" contiene 401 poemas que escribió después de graduarse, que es su autorretrato espiritual: casi cada poema tiene su propia sombra caminando o escondiéndose. "Cuando voy a Kaminooji, estoy relajado y feliz, estoy saludable, soy libre, el mundo entero se extiende frente a mí, y el largo camino de loess puede llevarme a donde quiero ir. De ahora en adelante, Ya no quiero ser feliz, y ya no quiero ser feliz." (Canción del Camino) Este camino masculino se extiende también hasta los pies de Hemingway.