¿Quién puede decirme las calificaciones académicas y los requisitos básicos para convertirse en diseñador de automóviles?
Los diseñadores de exteriores de automóviles son los más completos en el diseño general de automóviles. Los grandes fabricantes de automóviles europeos tienen requisitos muy estrictos para los diseñadores exteriores de automóviles y también son muy populares. Los diseñadores exteriores de automóviles a menudo provienen de diseñadores mecánicos o diseñadores de diseño general, porque sólo los diseñadores que comprenden toda la estructura del automóvil pueden diseñar una buena apariencia. La apariencia de un automóvil no se puede diseñar como uno quiera. Además de considerar las características de la marca, lo más importante es considerar cómo disponer razonablemente la maquinaria interna para que el vehículo sea lo más equilibrado, fácil de usar y amigable posible. Por lo tanto, sugiero que si realmente quieres ser diseñador de automóviles, no estudies diseño artístico, sino que también tengas un conocimiento profundo del diseño de estructuras mecánicas de automóviles. El salario anual actual de un diseñador de automóviles es de aproximadamente 65.438+00-250.000, lo cual es muy prometedor.
P.D. Creo que esta entrevista con el famoso diseñador David Cole te será de gran ayuda.
¿Cómo convertirse en diseñador de coches? Esta es una pregunta que surge a menudo en las noticias sobre diseño de automóviles. Estoy seguro de que muchos de vosotros también os haréis o responderéis a esta pregunta en algún momento de vuestra vida o trabajo.
Le pedimos a David Cole que le preguntara algunas respuestas sobre las carreras de diseño automotriz disponibles en la escuela de arte.
P: David, ¿puedes resumir brevemente tu experiencia educativa y profesional? Esto puede allanar el camino para lectores que no estén muy familiarizados con usted.
R: Crecí y comencé a estudiar en Irlanda del Norte, luego me mudé a Coventry en el Reino Unido para estudiar Diseño Industrial y Transporte en Coventry College of Art. Esta es una licenciatura de cuatro años (especialidad en artes), que incluye una pasantía de seis meses.
En mi ceremonia de graduación, me dieron dos oportunidades al mismo tiempo: una era estudiar una Maestría en Bellas Artes en el Royal College of Art de Londres y la otra era trabajar en Motor Panels. Ltd en Coventry. Tenía tantas ganas de empezar a trabajar que decidí pasar dos años trabajando en lugar de mejorar mi educación.
Después de un año en la empresa de paneles automotrices, me mudé al Ford Exterior Design Studio en Colonia, Alemania, donde continué trabajando durante cuatro años y medio. Durante los siguientes siete años trabajé en oficinas públicas de diseño en varios lugares de Alemania, España, California, etc. La última vez, en 1997, vine a trabajar al San Francisco Art Institute.
P: ¿Cuándo te diste cuenta de que querías ser diseñador de coches?
R: Fue cuando comencé a trabajar en una empresa de paneles para automóviles que descubrí que quería ser diseñador de automóviles. Me gustaba el aspecto de los grandes camiones y autobuses de carga, aunque pronto descubrí que los diseños de vehículos comerciales tenían ciertas limitaciones y fue entonces cuando decidí diseñar uno;
P: ¿Cómo encontraste la especialidad de diseño automotriz?
Respuesta: Cuando estaba en la escuela secundaria, participé en el concurso de diseño de automóviles de la revista British Automobile. Después de que se publicaron las obras ganadoras de estudiantes y profesionales, quedé impresionado por la obra de arte. Estos bocetos de diseño de colores brillantes, realizados con marcadores, aerógrafos y pasteles, no se parecían a nada que hubiera visto antes. Lo supe en ese momento: estos eran para mí.
P: ¿Puedes describir tu carrera como diseñador de automóviles?
R: Mi primer trabajo en el salpicadero de un coche me dio mucha libertad y tenía muchas limitaciones sobre cómo trabajar. Fue entonces cuando decidí seguir una carrera en diseño automotriz. Después de un año trabajando en paneles de automóviles, me ofrecieron un nuevo puesto: un trabajo en el estudio de diseño Ford en Colonia.
Aprendí mucho en Ford, donde conocí por primera vez el CAD. He trabajado en muchos proyectos en este camino: incluidos el Altima y el Mondeo de Ford. En 1991, fui al nuevo estudio de diseño de Volkswagen en California y fingí ser un viejo diseñador. Mi primer proyecto fue montar un estudio de informática en el centro de diseño; cuando esto salió, yo era prácticamente el único usuario de este sistema 2D y 3D.
Antes de ir a Alemania, pasé dos años en California.
En Alemania fui nombrado director de un estudio de diseño de Volkswagen en Wolfsburg. Mientras atendía al público, seguí trabajando con computadoras tanto como fuera posible. De esta manera realicé los siguientes proyectos: Passat, Polo Polo, Golf, Jetta, New Concept Beetle.
Dirijo dos proyectos en el estudio de sillas español de Volkswagen. A medida que mis habilidades informáticas mejoraron gradualmente, se me asignó la tarea de desarrollar o eliminar la apariencia de algunos productos programados (incluido el nuevo y exitoso concepto Beetle).
P: ¿Qué o quién te hizo respetar este diseño y te influyó?
R: Estudié arquitectura en la escuela secundaria y fui influenciado por Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe y Gropius Walter Gropiu La influencia de las obras de Si. Mientras estaba en la universidad, conocí a muchos diseñadores de automóviles de talla mundial y quedé especialmente impresionado por el trabajo de algunos diseñadores italianos: Kigiaro Giugiaro, Pininfarina y Bertone.
Como diseñador de automóviles profesional en la década de 1990, también fui muy influenciado por personas como Hartmut Workus, el nuevo líder de diseño de Volkswagen en ese momento.
P: ¿Cómo ves los cambios futuros en el diseño de los coches?
Respuesta: Hay muchos aspectos que afectarán al diseño de los automóviles: la próxima generación de automóviles utilizará propulsión híbrida para mejorar la eficiencia energética. También seguirán fuentes de energía especiales, como el hidrógeno. Los futuros diseñadores pueden prestar más atención al manejo eficaz del diseño del espacio, porque ante el aumento de la población y el tráfico, el diseño de la decoración de interiores desempeñará un papel importante.
Los interiores de los automóviles serán multifuncionales y modulares, y se combinarán con herramientas de comunicación computarizadas y entretenimiento a bordo. La tecnología industrial del futuro y la rápida innovación en la creación de prototipos permitirán a los diseñadores personalizar y adaptar su trabajo. Por ejemplo, algunos coches inteligentes en Europa son buenos ejemplos.
La seguridad es un aspecto muy importante. A lo largo de los años, hemos visto enormes parachoques, vigas de impacto lateral y varias bolsas de aire en los automóviles. Estos son sólo algunos de los requisitos necesarios en el diseño de nuevos modelos de automóviles, por lo que muchas consideraciones hacen que el diseño de automóviles actual sea extremadamente desafiante.
En el pasado, algunos diseñadores de automóviles eran criticados. La gente pensaba que los diseños eran demasiado aburridos y repetitivos. Como resultado, las empresas han desarrollado su propia serie de imágenes de marca y su tarea principal es crear un logotipo único para sus numerosos productos. Si persistimos, espero que nunca más tengamos un período de diseño de automóviles "aburrido", por lo que el futuro sigue siendo muy optimista.
P: ¿Cuáles son tus cinco diseños de coches favoritos? ¿Por qué?
Respuesta: Es realmente difícil elegir los cinco llamados "mejores", por eso aquí enumero los cinco diseños principales, que son obras de diferentes etapas de la vida. Cuando era niño, crecí rodeado del Volkswagen de mi padre y recuerdo que el Beetle era muy diferente en aquel entonces a lo que es ahora.
Cuando era niño, veía el programa "Saint Seiya" en la televisión y me encariñé con el P1800 de Volvo. Este es el automóvil mejor diseñado en la historia de Volvo. Estos dos diseños me causaron una impresión bastante profunda, probablemente cuando era un adolescente.
P: ¿Puede describir la especialización en diseño automotriz en el San Francisco Art Institute?
Respuesta: Puedo dividirlo en cuatro partes principales: pintura, modelismo, informática y cursos de diseño. Enseñamos técnicas tradicionales de dibujo y modelado, pero al mismo tiempo los estudiantes aprenden a dibujar y modelar utilizando software informático de última generación.
La experiencia adquirida en mi empresa personal no es la misma que su experiencia diseñando y usando computadoras (o la falta de ella), por lo que cubrimos todas las opciones para que nuestros estudiantes puedan estar preparados para todas las eventualidades. Los cursos de diseño permiten a los estudiantes trabajar juntos en su trabajo utilizando técnicas tradicionales o informáticas.
Los semestres de otoño y primavera tienen una duración de 15 semanas y también ofrecemos una sesión de verano de 7 semanas.
P: ¿Cómo interactúan el diseño industrial y el diseño automotriz en el San Francisco Art Institute?
Respuesta: El departamento que ahora estoy a cargo se llama "Diseño Industrial". En este departamento ofrecemos cuatro especialidades: transporte, productos, muebles y juguetes. Muchos cursos básicos se comparten entre los cuatro departamentos.
P: ¿Puedes presentarnos los antecedentes típicos de los estudiantes de esta especialidad?
Respuesta: La mayoría de los estudiantes vienen directamente de la escuela secundaria, aunque todavía tenemos muchos estudiantes de segundo año.
La mayoría de ellos son estadounidenses, muchos de la región de Asia y el Pacífico y algunos de Europa. Estos estudiantes se unen para formar un grupo especial.
P: ¿Cuál es la edad promedio de los estudiantes en su escuela?
Respuesta: Pocos años veinte, hasta las 24/25.
P: ¿Cuál es la proporción entre niños y niñas?
Respuesta: En el departamento de diseño industrial, la mayoría de los estudiantes son hombres. Creo que probablemente sea casi el 90%. Por el contrario, otros departamentos, como el de moda y el de diseño gráfico, son casi exclusivamente femeninos. Me gustaría ver más estudiantes mujeres en nuestro departamento. Resulta que tuvieron el mismo éxito.
P: ¿Cuántos profesores hay en tu escuela? ¿Cuál es la proporción maestro-alumno?
Actualmente contamos con 3 profesores a tiempo completo y 20 profesores a tiempo parcial. Tenemos 200 estudiantes. Entonces había unos ocho estudiantes y un maestro.
P: ¿Qué cualificación tiene tu profesor?
Respuesta: Los profesores que imparten cursos de diseño son todos empleados de alta calidad con títulos universitarios y más de 30 años de experiencia en diseño. Los contratamos en función de su experiencia, alta cualificación profesional y gran interés en la enseñanza. La mayoría de nuestros profesores son diseñadores en formación del Área de la Bahía de San Francisco, que sacrifican una o dos semanas para impartir cursos en AAC.
Ofrecemos clases diurnas, nocturnas y sabatinas para adaptarnos a los horarios de los maestros y, a veces, llevamos a un maestro en avión desde Los Ángeles (o incluso más lejos) para enseñar. Afortunadamente, el Área de la Bahía es rica en talentos de diseño, por lo que aquí viven muchos diseñadores de alto nivel dedicados a productos, automóviles, juguetes y muebles.
P: Si quiero estudiar en vuestro colegio, ¿qué cualidades necesito?
Respuesta: AAC tiene inscripción abierta y todos tienen las mismas oportunidades. Esto significa que no necesitas ninguna cualificación profesional para ingresar a la escuela, aunque cada vez más estudiantes nuevos solicitan puestos existentes. Sin embargo, las promociones que se gradúan requieren dichas cualificaciones profesionales.
P: ¿Cuáles son tus esperanzas para los futuros estudiantes?
a: Creativo y apasionado por aprender.
P: ¿Cómo evaluar las calificaciones de admisión de los futuros estudiantes?
R: Como he comentado, no se evaluarán en esta etapa, sino que cada curso se evaluará en forma de nota final, lo que determinará si el estudiante puede continuar con otros cursos.
P: ¿Cómo eligen los estudiantes las escuelas de diseño?
Respuesta: Para aquellos estudiantes que se especializan en diseño automotriz, esta elección es mucho más sencilla que la de diseño industrial, porque solo hay unas pocas escuelas para elegir. Los estudiantes deben venir a la escuela para echar un vistazo y tener una buena impresión de la escuela y de los profesores. Esto es muy importante para su elección.
Otro factor importante son algunos datos sobre el colegio. La ubicación también es importante: el Área de la Bahía de San Francisco, por ejemplo, tiene la mayor concentración de estudios de diseño creativos y galardonados, que ofrecen una variedad de oportunidades interactivas y educativas. Además, el equipamiento de una escuela y de un departamento también es importante: ACC puede proporcionar el equipamiento artístico más avanzado.
P: ¿Por qué los estudiantes piensan que AAC es una escuela de diseño automotriz?
Hemos diseñado un excelente programa de estudios pensado para preparar a los estudiantes para su primer empleo. Esto ya está sucediendo en nuevos semestres, mentorías de calidad, pasantías y proyectos patrocinados. Otro factor a considerar es el costo de la educación. AAC es la escuela de arte más razonable de China.
P: P: ¿Cómo es el lugar alrededor de AAC?
a: Nuestro departamento está en un almacén en Van Ness Street. Pacific Heights es parte de la autopista 101, que conduce al puente Golden Gate. El paisaje de los alrededores es muy bueno, hay muchas tiendas, bares y restaurantes. San Francisco es una ciudad relativamente pequeña, muy informal y amigable, por lo que es ideal para caminar. Hay un sistema de transporte público que recorre la ciudad y la AAC también tiene sus propios autobuses escolares para la entrada y salida gratuita de todos los profesores y estudiantes.
P: ¿Cuál es la tarifa de prácticas?
Respuesta: La pasantía en el Departamento de Transporte comenzó con tres estudiantes hace tres años y medio. Como resultado, sólo un pequeño porcentaje de nuestros estudiantes de último año cumplen los criterios para realizar prácticas. Hasta el momento, estos estudiantes se han radicado en empresas como Ford Motor, General Motors, Audi, Volkswagen, Prisma Design y Think. En cuanto al grupo de diseño de productos, los estudiantes provienen de estudios del Área de la Bahía, incluidos Ginkgo Design, Fitch, Frog Design, Pentagram, Flextronics y Astro Design.
P: Describa una pasantía típica de diseñador automotriz como:
R: La mayoría de nuestros pasantes tienen la suerte de trabajar en empresas reales con diseñadores experimentados.
El período de prácticas suele durar entre 3 y 6 meses. Algunos son de tiempo completo y otros de tiempo parcial para facilitar que los estudiantes continúen asistiendo a clases en la escuela.
P: ¿Cuál es la tasa de obtención de empleo a tiempo completo después de graduarse?
Respuesta: 100%. Hasta la fecha, hemos graduado a cuatro estudiantes de diseño de transporte, dos estudiantes estadounidenses empleados por la división Lincoln-Mercury de Ford y dos estudiantes extranjeros, uno diseñador independiente en California y otro empleado por Mitsubishi Japón.
P: ¿Cuáles son las oportunidades de empleo en todo el mundo?
Muy bien. Hasta el momento contamos con estudiantes de Volkswagen (Alemania), GM (Brasil) y THINK (Noruega). Entra, algunos de nuestros estudiantes han solicitado realizar prácticas en el estudio satélite de Volkswagen en España y realmente esperamos obtener una respuesta.
P: ¿Qué tipo de proyectos harán los diseñadores de automóviles principiantes?
Respuesta: Depende de muchos aspectos del entorno general del estudio. En un gran estudio colaborativo, un nuevo diseñador debe dedicarse a establecer su propio estilo de trabajo, comenzando con proyectos simples como senos, espejos y estiramientos faciales. En un estudio satélite relativamente pequeño, un nuevo diseñador puede tener muchas oportunidades para diseñar un vehículo completo en un tiempo más rápido.
P: ¿Qué herramientas utilizan los diseñadores de automóviles cuando trabajan, manuales o digitales?
Respuesta: Las herramientas manuales no han cambiado: lápices, bolígrafos, rotuladores, tizas, pulverizadores de pintura, tableros de dibujo, papel para marcar, papel para manualidades y, por supuesto, alguna que otra servilleta. La cinta de papel también se utiliza para crear pinturas 1:1 en Mylar.
Las herramientas digitales necesarias incluyen software de pintura 2D y modelado 3D producido por ALIAS, el modelo estándar de la industria para el diseño automotriz. Muchas empresas utilizan proyectores digitales y software de visión 3D para evaluar obras digitales en formato 1:1. Algunas empresas también experimentarán con pantallas holográficas.