Por favor, presente en detalle Korea 1M Dance Studio.
A las personas a las que les gusta el hip-hop les resultará familiar el nombre Funky lia. En 2005, casi todos los pops masculinos murieron en la competición KDM. En 2007 ganaron el campeonato nacional de poppin and lock y tienen muchos otros logros. Después de perder en China en 2010, básicamente dejó de competir.
Lia Kim domina una variedad de bailes, incluidos poppin, hiphop, locking, street jazz, jazz funk, swag, vogue, oldschool, wakking e incluso muchos bailes clásicos coreanos.
Cuando el estudio de danza no se llama 1M, Lia Kim se encarga de la enseñanza y la coreografía. Además, Lia participará en muchos concursos internacionales como invitada o juez, y el trabajo docente en el estudio de danza lo completan sus alumnos.
Los estudiantes de Lia Kim son todos de primer nivel, incluidos oldschool5 y Doo. B que baila poppin, MiNa que baila hiphop (más tarde coreógrafa de 1m Mina Myoung), Timon que baila locking, A.K.A.Zoon, Jr.
Debido a que la coreografía no es tan fácil como bailar, requiere que el coreógrafo tenga un conocimiento muy profundo de la música de baile, y una canción también requiere muchos elementos de danza, por lo que el coreógrafo a menudo viaja al extranjero para estudiar. , y luego algunos nuevos estudiantes se unirán a 1M (Bongyoung Park, un famoso bailarín) estudiado.
Más tarde, Park se convirtió en coreógrafo y el estudio de danza pasó a llamarse 1M. De los 14 a los 15 años, se agregaron uno tras otro excelentes bailarines como Choi Hyo Jin Choi, Eunho Kim, May J Lee, Mei Xiaoyan, Sori Na (por nombrar solo algunos de los bailarines más conocidos), y luego se convirtieron en excelentes coreógrafos.
Para aquellos que han estudiado en 1M o ven videos de baile con frecuencia, no es difícil encontrar que Lia Kim primero dirigió a varios coreógrafos, y luego cada coreógrafo llevó a los estudiantes a bailar y recibió varios videos.
Pero ahora cada coreógrafo tiene la capacidad de coreografiar y enseñar, y puede grabar vídeos de baile de forma independiente. Leah Kim no tiene por qué estar ocupada. A menudo viaja al extranjero para enseñar o realizar actividades de danza y, a veces, dirige a otros coreógrafos.
Datos ampliados:
Cómo aprender a bailar bien:
1. El espejo indispensable
Como acción, es verdaderamente lo bello. La danza se reproduce y la gente puede hacer preguntas en cualquier momento como un maestro, de las cuales pueden obtener soluciones precisas a los problemas. Por tanto, el espejo es el maestro invisible de los bailarines y es indispensable.
2. Los profesores son como espejos
El entrenamiento de danza es muy repetitivo y es imposible aprender un movimiento en una sola clase. Cuando el maestro realiza los mismos movimientos en la siguiente clase, el maestro debe usarse como un espejo para hacer que la memoria muscular pase de manera precisa y rápida a una memoria mental unificada y completa. Compare repetidamente y capte la situación general. Persona a imitar.
3. Utilizar a los compañeros y otras personas como espejos.
El aprendizaje comparativo entre compañeros es un método de aprendizaje muy importante. Aprender en una atmósfera de aprendizaje mutuo y comparación puede promover el aprendizaje y el desarrollo integral de los estudiantes. Puedes ir a otras clases para verlo y apreciarlo; o puedes salir a ver una actuación. Actúa como un "espejo".
4. Método de aprendizaje de la digestión de rumiantes
El proceso de digestión de rumiantes es un proceso en el que el cuerpo y el cerebro trabajan juntos. El cuerpo es el alumno y el cerebro es el maestro. De esta forma el cuerpo puede seguir las reacciones del cerebro y aprender a pensar de forma independiente. En el aprendizaje, la naturaleza científica y la autenticidad de la experiencia son universales.
5. Utilice la emoción para modelar el método de aprendizaje
Un estudiante de educación en danza folclórica realizó este análisis: “Porque la danza folclórica tiene una personalidad única y un estilo fuerte, si así lo deseas. Para bailar bien, debes comprender con precisión el estilo de la danza folclórica. El estilo aquí se refiere al alto grado de unidad de los sentimientos internos y las formas externas. Para lograr la unidad, debes comprender profundamente las emociones y estudiar las acciones cuidadosamente. No se puede ignorar.
”
6. Método de aprendizaje mediante preguntas
Durante el proceso de aprendizaje de la danza, a la danza se le permite hacer preguntas. Sólo atreviéndonos a preguntar podemos promover el pensamiento. y resolverlos podemos mejorar la fortaleza de los estudiantes. Los hechos han demostrado que los estudiantes que sobresalen en la danza son en su mayoría buenos en pensamiento independiente, están dispuestos a descubrir por sí mismos, a decir la verdad que descubren y a moldear la imagen de su propia imaginación.