¿Cómo promueve la industria cultural y creativa británica el desarrollo económico?
Cómo la industria cultural y creativa promueve el desarrollo de la ciencia y la tecnología "¿Qué es la industria cultural y creativa?
1. La connotación de la industria cultural y creativa
¿Qué es la industria cultural y creativa? Industria creativa El concepto apareció por primera vez en el "Documento del Camino de las Industrias Creativas Británicas" publicado en 1998, que establecía claramente que "las llamadas industrias creativas se refieren a aquellas empresas que obtienen poder de desarrollo". provenientes de la creatividad, habilidades y talentos individuales, y aquellas que crean riqueza potencial y oportunidades de empleo a través del desarrollo de la propiedad intelectual. "Según David Thirsby en 1997, la industria creativa tiene tres características principales: en primer lugar, las actividades de la industria cultural y creativa utilizarán alguna forma de "creatividad" en el proceso de producción; en segundo lugar, las actividades de la industria cultural y creativa se consideran simbólicas. El surgimiento de las industrias culturales y creativas está relacionado con la comunicación; en tercer lugar, los productos de las industrias culturales y creativas pueden ser al menos alguna forma de "derechos de propiedad inteligentes".
De esto podemos saber que los llamados culturales. y las industrias creativas son transformar la cultura abstracta, transformarla directamente en una "industria refinada" con alto valor económico. En otras palabras, se trata de integrar la originalidad y variabilidad del conocimiento en una cultura con ricas connotaciones, combinarla con la economía. y ejercer su función industrial. Este es un proceso que permite que el conocimiento y la inteligencia creen valor de producción.
2. Clasificación de las industrias culturales y afines.
En 2004, la Oficina Nacional de Estadísticas. introdujo el trabajo estadístico de las industrias culturales y afines. Se adoptó la norma de "Clasificación de industrias culturales y afines". La industria cultural incluye: actividades que proporcionan productos culturales físicos y productos de entretenimiento, como la edición, producción y distribución de libros y periódicos. .; servicios culturales y servicios de ocio y entretenimiento, como radio y televisión, películas y representaciones teatrales, etc., gestión e investigación culturales, como reliquias culturales y protección del patrimonio cultural, bibliotecas, actividades de grupos culturales y sociales, etc.; producción y operación de equipos y materiales necesarios para proporcionar productos y servicios culturales y de entretenimiento, como artículos de papelería, equipos de impresión, equipos de radio y televisión, películas. Producción y operación de equipos, etc., otras actividades relacionadas con la cultura y el entretenimiento, como las artes; y artesanía, diseño, etc. Según la definición del "Marco del sistema de indicadores de industrias culturales y afines", las industrias que incluyen principalmente la prensa y las publicaciones, la radio, el cine y la televisión, la cultura y el arte son culturales. Las industrias emergentes de servicios culturales basadas en Internet, el turismo, el ocio y el entretenimiento, las agencias de intermediación, la publicidad y las exposiciones, etc. son la capa periférica de la industria cultural. Las industrias basadas en la producción y venta de suministros y equipos culturales y productos culturales relacionados. Los productos son la industria cultural.
3. Definición de industrias creativas
Según la definición comúnmente utilizada por países desarrollados occidentales como Reino Unido, Japón, Corea del Sur. y Hong Kong, las industrias creativas son "aquellas basadas en la creatividad individual, habilidades y talentos, actividades que crean riqueza y oportunidades de empleo a través de la minería y el desarrollo de la propiedad intelectual". Según esta definición, las industrias creativas incluyen la publicidad, la arquitectura, el arte y las antigüedades. comercio, artesanía, diseño, moda, cine, software de ocio interactivo, música, artes escénicas, edición, software y muchos sectores como la televisión y la radio.
Industrias creativas en los países desarrollados
(1) Industria creativa proviene de la creatividad y la propiedad intelectual. también se llama industria de propiedad intelectual.
(2) La industria creativa proviene de la integración de la tecnología, la economía y la cultura, por lo que la industria creativa también se llama industria intensiva en contenido
<. p>(3) La industria creativa proporciona un entorno cultural fundamental para que las personas creativas desarrollen su creatividad, por lo que a menudo se relaciona con el uso interactivo de conceptos.En los países desarrollados, con el desarrollo. A medida que avanza la industrialización y el progreso de la sociedad postindustrial, la proporción de personas creativas en la población está aumentando, incluso en muchos campos como la educación, la I+D, la cultura y las finanzas. Dónde prefieren trabajar estas personas se ha convertido en una cuestión primordial para el desarrollo urbano y regional. En el pasado, las personas trabajaban en un solo lugar, pasaban mucho tiempo yendo y viniendo del trabajo, cambiaban frecuentemente de trabajo solo para trabajar más cerca de casa y solo iban a otro lugar para viajar y descansar cuando estaban de vacaciones. Hoy en día, el ritmo de trabajo es rápido y es necesario estar cerca para descansar después del trabajo. Incluso "ir a trabajar es una especie de placer y trabajar son unas vacaciones". lugar de trabajo) es más importante que la empresa para la que trabajan (jefe de la empresa) puede mostrar mejor la nobleza de las personas. En este sentido, los principales actores en las ciudades y regiones no son sólo las empresas, sino también las personas que trabajan en ellas.
La ubicación de las actividades económicas es la ubicación que le gusta a la gente, y las estrategias de las empresas, ciudades y regiones son también las estrategias de las personas.
En 2002, el profesor Florida, profesor de la Universidad Carnegie Mellon de Estados Unidos, utilizó evidencia sobre las elecciones de ubicación de las personas creativas en Estados Unidos para demostrar que en el pasado, la ubicación de las empresas atraía a la gente. , pero ahora son las personas creativas las que atraen a las empresas. Las empresas se trasladarán a lugares donde las personas creativas estén felices de vivir. Su investigación muestra que a las personas creativas en Estados Unidos les gusta vivir en un lugar donde la tecnología, el talento (tal-ento) y un ambiente relajado y agradable (tolerancia) ocupan un lugar destacado (las llamadas "3T altas"). ciudad.
Con este fin, la ciudad debe pasar de ser una ciudad de alta eficiencia a una ciudad creativa, y un entorno agradable y feliz, es decir, un entorno de vida cultural a la moda, es una necesidad para una ciudad creativa. . Desde este punto de vista, la industria cultural se integra naturalmente con la industria creativa. En otras palabras, la tercera T de los factores 3T (un ambiente relajado y agradable) es inseparable de la industria cultural creativa. En este caso, la industria cultural, como necesidad de las personas creativas de desarrollar su creatividad, muchas veces se convierte en sinónimo de industria creativa. Sin embargo, cabe señalar que la industria creativa no puede equipararse a la industria cultural, simplemente la connotación de industria creativa y la connotación de industria cultural están entrelazadas.
4. Categorías, productos y servicios de la industria creativa (según la situación del Reino Unido)
1. Investigación del consumidor de publicidad, gestión del plan de marketing del cliente, identificación de los gustos y reacciones del consumidor, creación de publicidad y promoción. , planificación de relaciones públicas, planificación, compra y evaluación de medios, y producción de materiales publicitarios.
2. Arquitectura Diseño arquitectónico, aprobación de planos, producción de información.
3. Arte y antigüedades Comercio de obras de arte y antigüedades, incluidos: pinturas, esculturas, trabajos en papel, otras artes (como el tejido), muebles y otros productos producidos en masa (como cerámica y productos de vidrio), muñecas, casas de muñecas, publicidad, materiales de embalaje, etc.), diseño de ropa femenina (incluidas joyas), materias primas textiles, antigüedades, armas y vehículos blindados, productos metálicos, libros, encuadernaciones, firmas, mapas, etc. , incluso a través de subastas, galerías, reuniones de expertos in situ, tiendas especializadas, almacenes, grandes almacenes y venta minorista por Internet.
4. Artesanía: Creación, producción y exhibición de textiles, alfarería, joyería/platería, metal, vidrio, etc.
5. Diseño Consultoría de diseño (los servicios incluyen: identidad de marca, imagen corporativa, diseño de información, desarrollo de nuevos productos, etc.), diseño de piezas industriales, diseño de interiores y diseño ambiental.
6. Diseño de moda: diseño de indumentaria, producción, consulta y distribución de indumentaria de exposición.
7. Cine y Vídeo Creación, producción, distribución e interpretación de guiones cinematográficos.
8. Desarrollo, publicación, distribución y venta minorista de software de ocio interactivo.
9. Música: fabricación, distribución y venta al por menor de productos discográficos, gestión de derechos de autor de productos discográficos y composiciones, actuaciones en directo (no clásicas), gestión, doblaje y promoción, letras y composición.
10. Artes Escénicas Contenido original, producción escénica, presentaciones en vivo de ballet, danza contemporánea, teatro, musicales y óperas, viajes, diseño y fabricación de vestuario, iluminación.
11. Originalidad editorial, edición de libros: general, infantil, educativo, publicación de revistas de aprendizaje, edición de periódicos, edición de revistas, publicación de contenidos digitales.
12. Diseño de software Desarrollo de software: software de sistemas, contratos, soluciones, integración de sistemas, diseño y análisis de sistemas, estructura y diseño de software, gestión de proyectos, diseño básico.
13. Radiodifusión televisiva: producción y soporte de programas (base de datos, ventas, canales), radiodifusión (lista de programas y venta de medios) y transmisión.
5. Análisis de las industrias culturales y creativas y conceptos relacionados
El surgimiento y desarrollo de las industrias culturales y creativas es una manifestación concreta del desarrollo integrado de la economía, la cultura y la ciencia contemporáneas. y tecnología a nivel industrial. Con su evolución morfológica y modo de operación únicos, tiene conexiones extensas y complejas con otras industrias, afectando en gran medida el funcionamiento económico y el desarrollo social y cultural de una ciudad o un país. Basado en la teoría de la industria moderna y la organización industrial, este artículo clasificará y analizará las diferencias y conexiones entre conceptos relacionados con la industria cultural y la industria creativa, y comprenderá las características generales de la industria cultural y creativa.
1. Las industrias culturales y creativas son básicamente lo mismo que las industrias creativas.
Las industrias culturales y creativas (industrias culturales y creativas) y la industria creativa (industria cultural) son muy similares en ambas connotaciones. y denotación. El término más popular a nivel internacional es industrias creativas. En 1998, el Reino Unido propuso por primera vez la industria creativa. Este concepto ha influido en muchos países de Europa, América, Asia, etc. que están interesados en desarrollar industrias creativas. En tan solo unos años, fue rápidamente aceptado por el mundo y adoptado. con ligeros ajustes. Shanghai también aceptó esta idea y emitió las "Directrices clave para el desarrollo de las industrias creativas de Shanghai" durante el período del "Undécimo Plan Quinquenal". Además de Beijing, las únicas regiones que adoptan industrias culturales y creativas son Taiwán y Hong Kong. Hong Kong inicialmente utilizó el término industrias creativas, pero en 2005 lo rebautizó como emprendimiento cultural y creativo.
Las industrias culturales y creativas tienen una connotación muy similar a las industrias creativas. Según la definición británica, las industrias creativas se refieren a “industrias que tienen el potencial de crear riqueza y oportunidades de empleo mediante la generación y utilización de derechos de propiedad intelectual derivados de la creatividad, las habilidades y los talentos individuales”. En 2002, Taiwán, China, aprovechó la experiencia de desarrollo de la industria creativa británica y propuso el desarrollo de industrias culturales y creativas, definiéndolas como "derivadas de la creatividad o la acumulación cultural, a través de la forma y el uso de la propiedad intelectual, con el potencial para crear riqueza y oportunidades de empleo, y promover una industria que mejore la vida en general”
La industria cultural y creativa es muy similar a la extensión de la industria creativa. Las industrias creativas del Reino Unido incluyen 13 industrias: publicidad, arquitectura, arte y mercados de antigüedades, artesanía, diseño, diseño de moda y moda, cintas cinematográficas y de vídeo, software y juegos de ocio, música, artes escénicas, publicaciones, software y servicios informáticos, televisión y transmisión. La industria creativa de Taiwán también incluye 13 industrias similares: industria de las artes visuales, industria de la música y las artes escénicas, industria de instalaciones de espectáculos culturales, industria artesanal, industria cinematográfica, industria de la radio y la televisión, industria editorial, industria publicitaria, industria del diseño e industria del ocio y el entretenimiento digital. , industria de la moda de marcas de diseño, industria de la vida creativa, industria del diseño arquitectónico.
2. Las definiciones de connotación de industria creativa cultural e industria cultural son diferentes entre sí, pero su denotación es similar.
La connotación y denotación del concepto de industria cultural de mi país reflejan el contexto especial del desarrollo cultural de China y las características de la etapa de desarrollo del propio país. La categoría de industria cultural se propuso en el extranjero en la década de 1940. Sin embargo, debido a las grandes diferencias en las condiciones de desarrollo económico, social y cultural de varios países, como concepto de clasificación industrial, la industria cultural no tiene un estándar de connotación unificado. Con base en la situación actual, nuestro país define la industria cultural como "las actividades que brindan productos y servicios culturales y de entretenimiento al público, así como un conjunto de actividades relacionadas con estas actividades, con base en la definición anterior, la Oficina Nacional de". Estadísticas publicadas el 1 de abril de 2004 La industria cultural se divide en tres niveles en la "Clasificación de Industrias Culturales y Afines". El primero es la capa central de la industria cultural, que incluye servicios de noticias; servicios de publicación, distribución y derechos de autor; servicios de radio, televisión y cine y servicios culturales y artísticos; El segundo es la capa periférica de la industria cultural, incluidos los servicios culturales en línea; los servicios de ocio y entretenimiento culturales y otros servicios culturales; El tercero es el sector de la industria cultural conexa, que incluye la producción de suministros, equipos y productos culturales conexos;
En comparación con las industrias culturales y creativas, la connotación de las industrias culturales de mi país se define desde una perspectiva diferente. La industria cultural de mi país se centra principalmente en la perspectiva de la producción y la naturaleza espiritual y cultural de los productos y servicios proporcionados, siempre que "proporcione productos y servicios culturales y de entretenimiento" al público y satisfaga las necesidades espirituales y culturales de las personas. una industria cultural. Además de satisfacer las necesidades de consumo espiritual y cultural de los individuos, las industrias culturales y creativas también satisfacen los requisitos de aumentar el valor agregado de los productos en el campo de la producción y mejorar la estructura industrial en el desarrollo económico, destacando claramente la naturaleza de las "industrias de servicios al productor". .
Desde la perspectiva de la extensión, la extensión de la industria cultural y la industria creativa cultural de mi país es relativamente cercana. En comparación con la industria creativa en países y regiones como el Reino Unido, existen tres diferencias principales: primero, la industria creativa en el Reino Unido y. otros países y regiones incluyen toda la industria del diseño. En términos de la industria del diseño, la industria cultural de mi país solo incluye "servicios de diseño de artesanías, servicios de diseño de patrones artísticos, servicios de diseño de stands y otros servicios de diseño relacionados con la cultura", pero no. incluyen "servicios de diseño de productos industriales, servicios de diseño de embalaje y decoración, servicios de diseño de modelos, otros servicios de diseño profesional"; en segundo lugar, las industrias creativas en países y regiones como el Reino Unido no incluyen el turismo, mientras que la industria cultural de mi país incluye "el turismo"; y servicios culturales" en "servicios de ocio y entretenimiento culturales"; en tercer lugar, la industria cultural de mi país. Los "servicios culturales conexos" de la industria también incluyen la producción y venta de suministros, equipos y productos culturales relacionados.
3. La industria de contenidos digitales es la nueva connotación de industria cultural y creativa.
La industria cultural y creativa es esencialmente una industria que tiene la creatividad y el conocimiento como núcleo. Además de las industrias emergentes nacidas gracias a las nuevas tecnologías, la mayoría de las industrias creativas ya existen. Sin embargo, en el nuevo contexto histórico, las características comunes de estas industrias han atraído especial atención por parte del gobierno, las empresas y la sociedad. fueron reunidos y renombrados. Entre las industrias emergentes nacidas gracias a las altas y nuevas tecnologías, la más importante es la industria de contenidos digitales.
En el "Plan INFO2000" de la UE, el cuerpo principal de la industria de contenidos (Content Industry) se define como "aquellas industrias que fabrican, desarrollan, empaquetan y venden productos y servicios de información". El alcance de la industria de contenidos incluye contenidos impresos difundidos en diversos medios (periódicos, libros, revistas, etc.), contenidos de publicaciones electrónicas y de audio (bases de datos en línea, servicios de productos de audio, juegos electrónicos, etc.), contenidos de comunicación audiovisual (TV, vídeo, radio, etc.) y teatros), software diverso para consumo, etc. Esto es básicamente consistente con el alcance de la industria de la información en el "Estándar de clasificación industrial de América del Norte (NA-ICS)" promulgado en 1997.
El valor central de los productos culturales es la connotación espiritual del producto, es decir, el contenido. Los productos culturales con diferentes formas y connotaciones diversas son valiosos por su contenido, por lo que también pueden denominarse productos de contenido. En los últimos años, la aplicación de la tecnología de la información en la producción, difusión y consumo de productos de contenido ha mejorado enormemente la capacidad de producción de productos de contenido, formando una industria de contenidos digitales y liderando una nueva tendencia en el desarrollo de la industria cultural contemporánea. Este tipo de industria de contenidos está impulsada por la creatividad, combina diversos "recursos culturales" con la última tecnología digital, la integra y reformula, establece nuevos métodos de producción y consumo, crea nuevos grupos industriales y cultiva nuevos grupos de consumidores. tecnología punta para impulsar la actualización digital de las industrias tradicionales, creando un valor económico y social asombroso. Poco a poco se ha convertido en una industria principal en el desarrollo de la sociedad contemporánea, dando a las industrias culturales y creativas la connotación de los tiempos.
IV.La industria cultural y creativa es un nuevo modelo de operación económica en el contexto de la economía del conocimiento
Los objetos de desarrollo cubiertos por la industria cultural y creativa y la economía del conocimiento se superponen en muchos lugares, pero no son lo mismo una relación inclusiva. La economía del conocimiento es una economía inteligente con la industria de alta tecnología como principal pilar industrial y los recursos intelectuales como principal soporte. Es un nuevo tipo de economía que se diferencia del pasado, que utilizaba la industria tradicional como pilar industrial y dependía principalmente de ella. sobre los escasos recursos naturales. Por tanto, la economía del conocimiento presta más atención a la innovación en ciencia y tecnología. La industria cultural y creativa se refiere a un modelo económico en el que los recursos culturales están estrechamente integrados con otros factores de producción, y la cultura, la tecnología y la economía se penetran, mezclan y condicionan mutuamente para optimizar el desarrollo. Por tanto, la innovación de las industrias culturales y creativas se refleja más en la industrialización cultural y la culturalización industrial. Aunque los modelos operativos de las industrias culturales y creativas y la economía del conocimiento tienen la innovación como alma, ambos enfatizan el estatus de sujeto y el papel de liderazgo de las personas, haciendo que las operaciones económicas se basen en la cultura, el conocimiento, la sabiduría, los valores, la motivación espiritual, el entorno humanista, Además de las enormes capacidades innovadoras y los recursos humanos de alta calidad formados por el desarrollo cultural, todavía existen dos diferencias importantes entre los dos. Por tanto, la industria cultural y creativa se ha convertido en un nuevo modelo operativo en el contexto de la economía del conocimiento.
En primer lugar, las condiciones de desarrollo son diferentes. La economía del conocimiento es una economía que se desarrolla en una sociedad plenamente basada en el conocimiento, por lo que debe aparecer y desarrollarse en países con altas y nuevas tecnologías muy desarrolladas.
Aunque la industria cultural y creativa también requiere altas y nuevas tecnologías altamente desarrolladas, no depende completamente de las altas y nuevas tecnologías. Enfatiza el concepto de desarrollar la economía basada en la cultura y se basa en las ventajas de los recursos culturales. Tanto en los países desarrollados como en otros países, en el desarrollo de los países en desarrollo, incluso en las zonas económicamente subdesarrolladas, los recursos humanos y las ventajas culturales pueden convertirse en nuevos puntos de crecimiento económico mediante el desarrollo de industrias culturales y creativas. En segundo lugar, el alcance involucrado es diferente. Dado que la economía del conocimiento se centra en la tecnología y pone más énfasis en el espíritu científico, a menudo se limita a las ciencias naturales. La industria cultural y creativa concede gran importancia tanto a las ciencias naturales como a las ciencias sociales, y tanto a la innovación científica y tecnológica como a la innovación ideológica. Integra eficazmente la promoción del espíritu científico y la defensa del espíritu humanista, y puede dar pleno juego a la innovación. papel dinámico de la cultura en la economía.
Referencia:/user1/986/archives/2006/3510.asp"