¿Qué significa "la naturaleza viene de afuera hacia adentro y el corazón viene de adentro hacia afuera"?
La estrecha relación de Zhang Yun con el budismo se refleja claramente en su obra. frase "El origen del corazón". "Xinyuan" es un término budista. Este idioma no se encuentra en las obras de los taoístas y confucianistas anteriores a Qin. Se vio por primera vez en la traducción china del "Sutra de los cuarenta y dos". : "El Buda dijo: Aquellos que se convierten en monjes deben detener sus deseos. El amor conoce su origen, llega al Buda y comprende el método de la inacción". (Nota: Zang, Volumen 17. Este libro es controvertido sobre su traductor y su traducción). La traducción no será posterior a la dinastía Jin. Este libro se ha incluido en la "Colección Chu Tripitaka" (Volumen 12): "El corazón de mi rey es puro y tiene conocimiento de su propia mente". "Elimine la suciedad impura y revele la fuente de la mente. Por lo tanto, recurro a aquellos que no tienen igualdad". (Nota: Traducido por la dinastía Tang (652 ~ 710), recopilado en "Huayan Edition" Volumen 80, 10.) "Sobre la Bodhicitta" dice: "Si quieres saber, puedes conocer el origen de la mente. Entonces todos los métodos son iguales". (Nota: La dinastía Tang (705 ~ 774) tradujo "Taisho Zang" Volumen 32. El maestro de la secta Huayan, Cheng Guan (737 ~ 838), dio la explicación más detallada. Escribió en la "Carta de Respuestas a las preguntas del Príncipe Heredero": "Si no nace, será destruido. Según la independencia". del cuerpo, todo es como yo. Crea directamente la fuente de la mente, sin sabiduría, sin ganancia, sin desgana, sin derechos, sin cultivo". (Nota: "Quan Tang Wen" Vol. 919. )
El budismo dice que "fuente del corazón" tiene dos significados principales: primero, el significado original es que el corazón es la raíz de todo el dharma, por eso se le llama "fuente del corazón". Todos los pensamientos, correctos e incorrectos, y la separación son mentes falsas, por lo que el origen de la mente se opone a la ilusión. El budismo lo llama "los tres reinos sólo son conocidos, y todos los dharmas se basan en la mente". la mente es la Tierra Pura ". Esto explica su origen. 1. El significado original es que la "fuente" del corazón es el "origen" o "principio" de todas las leyes. Todo en el mundo fluye de él, y el mundo. es el "flujo" de esta "fuente". Entonces, lo que se "ve" a través de la maravillosa comprensión del corazón humano es la "naturaleza", que es la verdadera manifestación del mundo. Estos dos significados están conectados entre sí. de la fuente del alma es real. Sólo la verdadera comprensión puede penetrar en el mundo real, deshacerse de los engaños, volver al origen, "ver la naturaleza" desde la fuente e integrarse con el mundo desde la fuente.
La visión de que el corazón es la fuente de la iluminación se ha desarrollado aún más en el budismo zen. El desarrollo del corazón es la "mente original" o el "verdadero rostro" del Zen enfatiza que la iluminación comienza en el corazón y. el corazón es la comprensión, todos los deseos se cumplen, todas las acciones se cumplen, todas las cosas se disciernen y no hay pensamientos posteriores." (Nota: Maestro Lin Jia, "Zheng Da Zang" Volumen 85.) Dao Xin (580 ~ 651) dijo: "Cien mil enseñanzas, todas en la misma dirección". "Cun, maravillosa arena de río, siempre proviene de la mente". Nanyang Zhonghui (? ~ 775) cree que la primera iluminación debe ser la iluminación del corazón. : "Los estudiosos del Zen deberían seguir las palabras del Buda. Una vez que tomes la justicia, estarás motivado. Los que no pueden ser justos no se rendirán unos ante otros. "(Nota: Las cartas taoístas y Zhong Huiyu citadas anteriormente se pueden encontrar en el Volumen 2 de "Wudeng Huiyuan". Por lo tanto, en el budismo Zen, la iluminación prueba el origen del corazón; la iluminación debe provenir de la fuente del corazón. Sin iluminación , no hay fuente. Sin fuente significa que no hay iluminación. La comprensión desde la fuente del corazón es el primer significado.
En los registros de las pinturas de Zhang Xuan, se destaca una especie de "locura", como por ejemplo. Zhang Xu y Huai Su en caligrafía Sus pinturas son como danzas con espadas, mostrando el reino espiritual libre y desenfrenado del artista en un proceso deslumbrante.
Es una forma de trascendencia psicológica de la locura a la iluminación. En este proceso, lo que dominó sus actividades creativas no fue la "escoria" del conocimiento racional, sino la "metafísica". "Escoria" es una especie de "saber por saber", y lo que controla la creación es el conocimiento racional; lo que controla la "metafísica" es una especie de vitalidad de la psicología profunda, es decir, la "fuente espiritual". Este proceso creativo es como un escenario, incluido su público, todos participan en este proceso, promoviendo el surgimiento de estados psicológicos "metafísicos". Cuando la pluma está llena de tinta, se forma también una mentalidad arrogante y desenfrenada, despreciando todo y rechazando todas las reglas formales. De repente, parecía que ya no existía nada, sólo el espíritu loco volaba y la vida desnuda hacía alarde. Es en esta situación que se abre el agua viva de la "fuente del corazón". Quizás se pueda decir que este loco proceso de perforación fue creado originalmente por el artista. La escena compuesta por espectadores y pintores juega un papel estimulante, y salpicaduras de tinta, bailes, movimientos corporales violentos y procesos de comportamiento exagerados son todos para crear un El poder de girar y bailar, agita las emociones del artista y lo insta a trascender lo normal, deshacerse del orden controlado, contener la voluntad clara de la persona ("escoria") en la locura y olvidarse de administrar un negocio.
El ámbito expresado aquí es exactamente el ámbito que persigue la fórmula de ocho caracteres de Zhang Yun. El concepto enfatizado en este programa es utilizar el origen del alma para realizarlo. La esencia de la creación artística es volver al origen del alma y observar a las personas con sus "colores originales". Esta verdadera naturaleza es la sabiduría más profunda, y el proceso de cognición estética es la invención de esta sabiduría. El método creativo aquí plasmado es exactamente el método de la iluminación Zen. El camino de la iluminación Zen es alcanzar un estado de mente clara y tranquilidad a través de la meditación; primero, provocando fuertes ondas espirituales, superando la ley en este estado, extrayendo el agua de la "fuente del corazón" y avanzando hacia la libertad. Zhang Yun practicó esto último en su creación.
Yuan Zhen (779 ~ 831) dijo en "Painting Song Poems": "Cuando pinto, a menudo obtengo los huesos del diablo. La escoba barre la brisa primaveral, el dragón muere y la luna muere. Es Se transmite de generación en generación, y la rareza está completamente enterrada. Las ramas están silenciosas y obstinadas en el aire. Es el corazón de Wuchen el que no puede convertirse en humo. Fui a la montaña Xiyang para ver las cosas reales en las montañas. Nota: Volumen 398 de "Poemas completos de la dinastía Tang"). Este poema es bastante interesante. Yuan Zhen creía que las pinturas de Zhang Yun eran naturales y "reales", mientras que esos imitadores "enterraban" un estado laxo. Han perdido su vaga "verdad" o su "caridad" natural. ¿Por qué estos pintores imitativos perdieron la "naturalidad" de la naturaleza? La razón principal radica en su "corazón polvoriento". La mente terrenal no es la intención original y la sinceridad de los seres humanos. En palabras de Zhang Yun, simplemente no es la fuente del corazón. Si creas con tal corazón, no podrás capturar el encanto del antiguo polvo de pino y el significado del humo. Por lo tanto, al final del poema, Yuan Zhen dijo: "Voy a la montaña Xiyang para ver las cosas reales en las montañas".
Esta "cosa real" es la fuente del alma y la naturaleza. condensado en un instante de brillante sensibilidad. Mira el mundo con una iluminación maravillosa, no con conocimiento. Desde la perspectiva del budismo, la iluminación maravillosa es "una", no "dos", y la iluminación maravillosa es el único sentimiento. "Pal" enfatiza que esta comprensión es un estado de no distinción ni trato. La indiferencia es conocimiento y su esencia es antilógica e irracional. Wu Zhi se refiere a la relación entre la existencia, desde la perspectiva de la relación entre el cielo y el hombre, y la relación entre la mente y la materia. Su propósito es poder adaptarse al estado de la mente (el mundo exterior), deshacerse de él. diferencias y comprender el interior y el exterior. El "Prajna Sutra" tiene la llamada "una fase de la realidad, la llamada no fase, es decir, una fase". La realidad de todo dharma es la naturaleza de Buda, y este estado es "una fase", es decir. es decir, no hay distinción ni trato. Estos cinco puntos sin regla son en realidad informes, vacíos y más allá de la forma. Y esta etapa trascendente es como un escenario. Significa "las cosas existen por sí mismas", o "las cosas existen por sí mismas". Su significado central es liberar las cosas de la trampa de la objetividad y ganar el valor de la libertad.
Guo cree que entre los seis métodos, el mantra es el más importante. El mantra debe basarse en habilidades competentes y originarse en la fuente del corazón, en la maravillosa iluminación de la fuente del corazón y en el. La maravillosa iluminación es el sello del corazón. Guo estableció un sistema teórico de pintura con Miaowuxin como núcleo. El tema más creativo que Guo analiza aquí es conectar el origen de la mente con el conocimiento de la vida. La maravillosa iluminación defendida por Guo y otros proviene del conocimiento y tiene una rica connotación teórica.
En primer lugar, enfatizar la idea de conocimiento significa enfatizar que la maravillosa iluminación proviene de la fuente de los seres humanos. Esta es otra expresión de la teoría de Zhang Yun de que "la naturaleza se enseña desde afuera y el corazón viene". desde dentro”. Guo Dui dijo: "Si hablas de su encanto, debes conocerlo". Enfatizó con tal certeza que el encanto sólo puede provenir del "conocimiento".
Entiendo que esto no quiere decir que el encanto de la pintura esté determinado desde el nacimiento, excluyendo la posibilidad y necesidad de un aprendizaje adquirido. El énfasis aquí está en las habilidades más que en las prácticas específicas. Obviamente, Guo presta más atención a la cuestión del origen espiritual. Dijo: "Esto proviene de la fuente espiritual. Quiero dejar un rastro". Esta fuente espiritual es el fundamento de los seres humanos y la sabiduría profunda del alma humana. Sin embargo, cómo despertar este conocimiento innato o la capacidad de realizar la sabiduría depende de la iluminación. Porque incluso si tienes una naturaleza "saber", si no eres consciente de ello, esta sabiduría está oculta y no puede transformarse en el encanto de la pintura. Entonces continuó diciendo: "No podemos lograrlo por coincidencia, ni podemos lograrlo a través del tiempo. Tenemos un entendimiento tácito con Dios, pero simplemente no lo sabemos, el despertar de Genzi no depende de la inteligencia". , pero en la deducción de conocimientos es la acumulación de tiempo. Como "todos los trabajadores" es una realización del alma, desencadenada sin ningún obstáculo a la conciencia interior de uno mismo. Guo aquí enfatiza particularmente el "sellado". Él dijo: "Proviene de la fuente del corazón y se llama sello, por eso se llama todos los dharmas. Piénsalo y haz lo que quieras, se llama sello del corazón, como dijo Zu Yunxi". en el temprano budismo Zen (? ~ 850): "Así que el Maestro Bodhidharma vino a esta tierra desde el Oeste, y después de pasar por muchos lugares, solo encontró un Maestro Ke. Su corazón estaba sellado, y su corazón estaba sellado con el Dharma. "Así es el corazón humano, y así es el Dharma". Nota: "Citas de Gu Zunsu" en el volumen 2 de "Wanling Lu". En el budismo, la llamada impresión del corazón enfatiza que el proceso de conciencia lo elimina todo. interferencia y restaura la verdadera naturaleza del alma. Toca un pensamiento, no pienses en él, sé puro y sin polvo, y comprende el mundo con este estado mental. Como dijo el Zen: "El pacto proviene del corazón y del Tao. Viene del fondo del pacto. Si tienes un corazón que encogerse, no puedes encogerte. Debes tener una mente sin corazón "(Nota: "Citas de Gu Zunsu" (Volumen 32). En resumen, el encanto no se aprende. pero impreso, impreso en la fuente del alma y junto con el despertar del alma, saber y saber. Si no aprendes, no significa que rechaces el aprendizaje. Como dijo, "aprender sin aprender" puede cultivar y nutrir la raíz, pero si no podemos deshacernos de la influencia del "aprendizaje" y utilizar la iluminación en lugar de "aprender" para crear, puede causar obstáculos al sexo, por lo que "aprender sin aprender". "Es muy importante
Otra idea importante radica en el excelente conocimiento de la vida que es cultivar la naturaleza. La iluminación maravillosa está arraigada en las raíces y debe ser cultivada. La iluminación del arte y el cultivo están estrechamente relacionados. Por ejemplo, dijo Guo. : "Quienes roban las maravillas de la antigüedad son en su mayoría personas talentosas, consejeros en cuevas y animadores". Yi Ren, explora sus huellas y siente su elegancia, todas ellas apegadas a la pintura. El encanto ya es muy alto, y el llamado dios es a la vez un dios y una persona. Este pasaje vincula el logro de la pintura con el carácter, creyendo que el tipo de carácter que tengas conducirá a qué tipo de pintura. La pintura es una ventana importante para ver el carácter de una persona. A primera vista, esta es una visión sesgada porque, después de todo, el arte es arte y requiere la capacidad expresiva y el buen carácter del artista, pero si no sabes nada de pintura, ¿puedes crear? buenas obras de arte? Por lo tanto, esta visión ha atraído muchas críticas e incluso acusaciones en la academia contemporánea. Es el narcisismo absurdo de la clase literata. Pero creo que esta interpretación de Guo es inapropiada y una mala comprensión de las opiniones de Guo. p>
En primer lugar, enfatizar la idea de conocimiento significa enfatizar que la iluminación maravillosa proviene de la fuente de los seres humanos. Esta es otra expresión de la teoría de Zhang Yun de que "la naturaleza se enseña desde afuera y el corazón proviene del exterior". adentro". Guo Dui dijo: "Si hablamos de su encanto, debe ser que tienes conocimiento". Enfatizó con un tono tan seguro que el encanto sólo puede provenir del "conocimiento". Entiendo que esto no significa que el El encanto de la pintura se determina al nacer, excluyendo la posibilidad y la necesidad de un aprendizaje adquirido. Aquí se enfatiza la habilidad, no la práctica específica. Guo obviamente presta más atención a la cuestión de la fuente espiritual. Dijo: "Esto proviene de la fuente espiritual. Quiero dejar un rastro ". Esta fuente espiritual es la base de los seres humanos y la profundidad del alma humana. Sabiduría. Sin embargo, cómo despertar este conocimiento innato o la capacidad de realizar la sabiduría depende de la iluminación. Porque incluso si tienes una naturaleza "saber", si no eres consciente de ello, esta sabiduría está oculta y no puede transformarse en el encanto de la pintura. Entonces continuó diciendo: "No podemos lograrlo por coincidencia, ni podemos lograrlo a través del tiempo. Tenemos un entendimiento tácito con Dios, pero simplemente no lo sabemos, el despertar de Genzi no depende de la inteligencia". , pero en la deducción de conocimientos es la acumulación de tiempo. Como "todos los trabajadores" es una realización del alma, desencadenada sin ningún obstáculo a la conciencia interior de uno mismo.
Guo aquí enfatiza particularmente el "sellado". Él dijo: "Proviene de la fuente del corazón y se llama sello, por eso se llama todos los dharmas. Piénsalo y haz lo que quieras, se llama sello del corazón, como dijo Zu Yunxi". en el temprano budismo Zen (? ~ 850): "Así que el Maestro Bodhidharma vino a esta tierra desde el Oeste, y después de pasar por muchos lugares, solo encontró un Maestro Ke. Su corazón estaba sellado, y su corazón estaba sellado con el Dharma. "Así es el corazón humano, y así es el Dharma". Nota: "Citas de Gu Zunsu" en el volumen 2 de "Wanling Lu". En el budismo, la llamada impresión del corazón enfatiza que el proceso de conciencia lo elimina todo. interferencia y restaura la verdadera naturaleza del alma. Toca un pensamiento, no pienses en él, sé puro y sin polvo, y comprende el mundo con este estado mental. Como dijo el Zen: "El pacto proviene del corazón y del Tao. Viene del fondo del pacto. Si tienes un corazón que encogerse, no puedes encogerte. Debes tener una mente sin corazón "(Nota: "Citas de Gu Zunsu" (Volumen 32). En resumen, el encanto no se aprende. pero impreso, impreso en la fuente del alma y junto con el despertar del alma, saber y saber. Si no aprendes, no significa que rechaces el aprendizaje. Como dijo, "aprender sin aprender" puede cultivar y nutrir la raíz, pero si no puedes deshacerte de la influencia del "aprendizaje" y utilizar la iluminación en lugar de "aprender" para crear, puede causar obstáculos al sexo, por lo que "aprender sin aprender". "Es muy importante
Otra idea importante radica en el excelente conocimiento de la vida que es cultivar la naturaleza. La iluminación maravillosa está arraigada en las raíces y debe ser cultivada. La iluminación del arte y el cultivo están estrechamente relacionados. Por ejemplo, dijo Guo. : "Quienes roban las maravillas de la antigüedad son en su mayoría personas talentosas, consejeros en cuevas y animadores". Yi Ren, siente sus huellas y siente su elegancia, que están todas apegadas a la pintura. El encanto ya es muy alto, y el llamado dios es a la vez un dios y una persona "Esencia". Este pasaje vincula el logro de la pintura con el carácter, creyendo que el tipo de personaje que habrá será el tipo de pintura. La pintura es una ventana importante para ver el carácter de una persona. A primera vista, esta es una visión sesgada porque, después de todo, el arte es arte y requiere la capacidad expresiva y el buen carácter del artista, pero si no sabes nada de pintura, ¿puedes crear? buenas obras de arte? Por lo tanto, esta visión ha atraído muchas críticas e incluso acusaciones en la academia contemporánea. Es el narcisismo absurdo de la clase literata. Pero creo que esta interpretación de Guo es inapropiada y una mala comprensión de las opiniones de Guo. p>
La maravillosa comprensión del arte y la conciencia del alma son únicas, lo cual es una idea importante contenida en la teoría china de la comprensión estética. La iluminación en el campo del arte no puede entenderse simplemente como el proceso de creación artística. Aunque crear imágenes estéticas es el propósito de la iluminación artística, no es el único propósito, ni siquiera el más importante. Su propósito más importante es restaurar la conciencia del alma humana. Por lo tanto, en el arte, la realización maravillosa no es sólo el proceso de. creación artística, pero también el proceso de apoyo y salvación del alma. En la teoría de la iluminación artística, las teorías del arte chino a menudo creen firmemente que existe un mundo primitivo puro, delicado y exquisito, que es la conciencia original de los seres humanos; El mundo de la autoconciencia está contaminado por el mundo secular, por lo que cae en una niebla, y es imposible realizar desde la autoconciencia la maravillosa iluminación que es la restauración de la conciencia en esta alma, a través del testimonio silencioso; de la inconsciencia a la conciencia original. Por lo tanto, el proceso de iluminación es la tarea del alma y el proceso de cultivo del alma. Al mismo tiempo, la teoría de Wu Miao cree firmemente que un salto en la concepción artística sólo puede aparecer en una mente limpia y etérea, y que el arte más elevado sólo puede ser transferido desde el mundo espiritual de origen humano (es decir, la fuente del alma), pero no de habilidades. Por tanto, la restauración de la conciencia del alma es fundamental, y la creación de imágenes artísticas evoluciona a partir de esta esencia. Guo dijo: "Dado que el carácter ya es alto, el encanto también debe ser alto. El encanto ya es muy alto y muy vívido". Este "carácter" no es simplemente el carácter moral de una persona, sino el gusto, la conciencia y las raíces de una persona. .
Buscando el retorno del significado conceptual: retratar el alma
"En marzo, la hierba crece en el sur del río Yangtze, los árboles de maní se mezclan y los oropéndolas vuelan. "Esta es la famosa frase de Chi, y también es una mano alzada que lo abarca todo. Si desea utilizar flores y pájaros a mano alzada para expresar la verdadera naturaleza de Jiangnan, no hay nada mejor que esto. Los antiguos decían: "Cuando escribes sobre orquídeas cuando estás feliz, escribes sobre bambú cuando estás enojado". Zhulan originalmente no tenía emociones, pero a mano alzada amplificó el prototipo de emoción y se convirtió en un Zhulan "significativo". En cuanto al tema en sí, parece más difícil resumir y expresar las complejas y profundas emociones del creador, pero esto ha sido superado por los antiguos, como "Los ojos de los ocho peces y pájaros", " La fuerza de la rama de hiedra", etc., que rompió por completo el tema, se ha desarrollado a un nivel profundo: si bien representa la belleza natural, también puede reflejar de manera fuerte y trascendente las emociones humanas y el clima.
Éste es el significado profundo de las flores y los pájaros a mano alzada.
Buscando el regreso de los métodos técnicos: lo último en pluma y tinta
Como herramienta y técnica, la pluma y la tinta aporta infinitas posibilidades al proceso de pintura. La pintura con tinta inteligente es una parte difícil de la pintura a mano alzada, como un antílope colgando sus cuernos, sin dejar rastro, pero lleno de energía y cordial. Las flores y los pájaros a mano alzada se basan en líneas, que es el resultado final tradicional. Las salpicaduras de tinta en la pintura todavía pueden considerarse como una ampliación microscópica de líneas y tinta.
Qingming y etéreo son el mundo espiritual de las pinturas tradicionales de los literatos. Aunque las flores y los pájaros son pequeños, son "una flor, un mundo, una hoja, un bodhi", y el mundo espiritual tiene la misma estructura. En mis obras, la composición persigue el contraste entre complejidad y sencillez. En algunos temas con composiciones complejas, el efecto de luces y sombras se logra a través de las capas de tinta para romper la sensación pesada y opresiva. Estos intentos todavía siguen los principios de la pintura china, magnificando el nivel microscópico para crear nuevas ideas.
Doy gran importancia a la "publicidad" de las líneas, la pluma y la tinta, y el blanco y negro, para que el estilo de escritura y la rima de la tinta nazcan libre y libremente. preciso y sofisticado, lo que produce muchos efectos inesperados. Puede describirse como persistente, tranquilo, indulgente, desinteresado, interesante, indescriptible y, a menudo, más allá de la imaginación, los sentimientos y la experiencia del autor, e inexplicablemente interesante. La estética de la pluma y la tinta en sí no debe separarse de la imagen general, que también es uno de mis conceptos principales en la pincelada a mano alzada.
Buscando el retorno del sistema estándar: breve descripción de la situación y significado
Lo que se pinta es el corazón. Imitar lo antiguo no es sólo imitar su forma, sino también imitar su corazón. Es necesario comprender mejor la situación de los literatos tradicionales cuando pintan y comprender mejor su "origen del corazón". Ésta es la esencia de la pintura de los literatos, especialmente la pincelada a mano alzada.
En primer lugar, la variedad de situaciones debe surgir de la "simplicidad del significado", de lo contrario, la pincelada a mano alzada desaparecerá o se extenderá, y la diversión de la pincelada a mano alzada desaparecerá. Desde las flores y los pájaros de la imagen hasta las flores y los pájaros del corazón, las líneas del pincel y la tinta a menudo deben seleccionarse cuidadosamente. En la reproducción de colores de tinta, el espesor proviene de la luminosidad más que de la acumulación. Las características de la pintura china a mano alzada son el brío y la subjetividad, al igual que la caligrafía, que tiene la doble función de parte y todo. Ésta no es sólo la diferencia fundamental entre las técnicas de pintura chinas y occidentales, sino también el valor último de la pintura de los literatos. Mis pinturas, ya sean bocetos a gran escala o en escala cuadrada, cuando la mayoría de la gente tiene la oportunidad de robar algunos trazos, solo pueden concentrarse en los bocetos. El dibujo a mano alzada tiene un trasfondo profundo. El pueblo Han es simple y sencillo, y dibujar es popular. Durante las dinastías Ming y Qing, dibujar era el estándar más alto de la escuela espiritual. Creo que lo mismo ocurre con la escritura a mano alzada. La composición es natural y la forma libre. Incluso las ramas y las enredaderas tienen un aspecto fresco y elegante. Si aprovechas bien el momento presente, podrás mostrar tu cercanía a los demás.
En segundo lugar, para obras complejas con composiciones completas, la "simplicidad del significado" es más importante; de lo contrario, parecerá desordenado y deprimente, y es probable que la pincelada a mano alzada se extienda. Por supuesto, lo que considero "significado simple" no es necesariamente sinónimo de usar menos lápiz. En particular, algunas obras con pinceladas extremadamente complejas e imágenes ricas deben perseguir la "simplicidad de significado". La combinación de densidad y densidad, sombra y luz, realidad y realidad, la armonía en el corazón de todos. Algunas de mis pinturas también incorporan algunos aspectos de la estética moderna, como una composición completa y una disposición cuidada. No creo que haya nada que se desvíe de la tradición. Algunas de mis obras a gran escala, como "La flor del vino" que escribí, utilizan muchos pinceles y poco color, con ramas y hojas exuberantes y pocas flores. Un visillo de color claro facilitará las cosas. Aunque es "genial", sigue siendo un "boceto" elegante. Los espectadores tienen la teoría de que "si estás debajo de la vid, no sentirás su complejidad". Este es el lenguaje a través del cual me entiendo a mí mismo.
Buscar el regreso del reino espiritual: defender la virtud, la justicia y la pureza
La "pincelada a mano alzada" requiere un duro entrenamiento y acumulación a largo plazo, y sólo una vida de dedicación puede crear algo . La creación de cada persona es portadora y base informativa de toda su vida y vida, mostrando su profunda personalidad y acumulando profundos esfuerzos. El ámbito de la "pincelada a mano alzada" no sólo es único en personalidad, sino también muy generalizado. Creo que la "rectitud" es el estado más elevado de las flores y los pájaros a mano alzada.
Los pintores pueden enfrentarse al mercado, pero no pueden obedecerle y mucho menos "rendirse" al mercado. Sea responsable de usted mismo y de la cultura; apéguese a los principios de la cultura tradicional, apéguese a los estándares de la creación, apéguese a la integridad de la pintura, este estado es "calidad".
En mis bocetos, muchas frutas y verduras son comunes en la vida. A menudo se descubre que las estaciones de la vida cambian con las estaciones, y este boceto es una descripción natural de esta vida. Las flores de las cuatro estaciones siempre me impresionan profundamente sobre la vida en Jiangnan. Las diferentes formas bajo la luz y la sombra me dan una rica imaginación. Por ejemplo, en una pintura de bambú con tinta, mis hojas de bambú parecen orquídeas, como bambúes, pero no bambúes.
No puedo decir que existan en la naturaleza, ni puedo decir que existieron en generaciones anteriores. Quizás sean los bambúes que tengo en mente, por eso quiero escribir sobre ellos. Quizás esta sea mi comprensión de las flores y los pájaros a mano alzada.
A menudo pienso que la razón por la que las pinturas de los literatos producen pinceladas a mano alzada es, desde un punto de vista artístico, la liberación y la sublimación alcanzadas sólo después del desarrollo de la tecnología, mientras que la tendencia de los literatos en la estética es romper con la realidad. de los grilletes de la verdad vulgar, una oportunidad para perseguir un reino etéreo y brillante.
En resumen, los métodos de los profesores extranjeros son naturales y también podemos aprender de ellos. Sólo así puedo escribir sobre mi corazón, nutrirlo, expresar mi ambición, poner la pluma sobre el papel y ver la naturaleza. En otras palabras, las flores y los pájaros a mano alzada deben tener pluma y tinta, emoción, sencillez y lirismo. Su estado profundo debe ser una representación del alma y la materialización de los sentimientos humanos. Aunque las flores y los pájaros son pequeños, en realidad son el reino de unidad entre la naturaleza y el hombre.
Sobre el autor: Yan Keqin, nacido en agosto de 1956, en Nantong, Jiangsu. Estudiante de maestría, periodista senior, miembro de la Asociación de Artistas Chinos, miembro de la Asociación de Calígrafos Chinos. Ahora trabaja para Wuxi Radio and Television Group. ¿Publicar "El origen de la historia y la cultura de Wuxi" y "El corazón de los huesos inmortales y de Buda"? Muebles, arena morada, literatos Ming y Qing, etc. y publicó "Colección de pintura de Yan Keqin, estudio de caso de pintores influyentes en el siglo XXI".