¿Cuáles son los elementos centrales de la Exposición Universal de Shanghai?
“Ciudad Armoniosa” es la esencia del tema de la Exposición Universal de Shanghai.
La antigua cultura china contiene el concepto de "armonía". La cultura china aboga por la armonía entre las personas, la armonía entre el hombre y la naturaleza y la armonía entre el cuerpo y la mente. Los eruditos chinos anteriores a Qin también imaginaron una sociedad armoniosa en sus respectivos trabajos. Al mismo tiempo, la "armonía" también se encuentra en los ideales de los sabios occidentales. El antiguo filósofo griego Pitágoras propuso sistemáticamente la teoría de la armonía, que contiene oposición y unidad. Otro filósofo de la misma época expresó la opinión de que "la armonía invisible es mejor que la armonía visible". En "Utopía y derecho", Platón también comenzó a buscar un hermoso estado en el que "toda la sociedad se desarrollará de manera muy armoniosa y todas las clases recibirán la felicidad que brinda la naturaleza".
Durante cientos de años, la gente nunca ha dejado de discutir sobre el modelo de "ciudad armoniosa". Desde la utopía hasta la "ciudad ideal" del siglo XVIII y la "Ciudad Jardín", una serie de teorías, proposiciones y modelos exploran cómo establecer el equilibrio y la armonía en el espacio, el orden, la vida espiritual y el consumo material de la ciudad. Desde la década de 1980, a medida que los problemas ambientales y de desarrollo se han vuelto cada vez más graves, ha surgido el concepto de desarrollo sostenible. La mayoría de las estrategias de desarrollo propuestas por los gobiernos municipales de todo el mundo se centran en cómo reconstruir la armonía entre las personas y las ciudades, y entre las personas y la naturaleza, y, en última instancia, lograr la armonía entre el presente y el futuro. Se puede ver que la búsqueda y práctica de una "vida armoniosa" y una "ciudad armoniosa" recorre la historia del desarrollo de la sociedad humana y se refleja cada vez más en los proyectos elaborados por la gente para las ciudades del mañana.
La base fundamental para construir una "ciudad armoniosa" es la armonía entre el hombre y la naturaleza, el hombre y el hombre, el espíritu y la materialidad, que se materializa en la convivencia armoniosa del multiculturalismo, el desarrollo armonioso de la economía urbana. , y la vida armoniosa en la era de la ciencia y la tecnología, el funcionamiento armonioso de las células comunitarias y la interacción armoniosa entre ciudades y pueblos. El concepto de "ciudad armoniosa" traerá nuevos desafíos a la gestión y la planificación urbanas, y elevará la gestión y la planificación urbanas a un nuevo nivel.
El siguiente es el concepto de armonía para explicar el concepto de armonía en los pabellones de varios países en la Exposición Mundial.
El primero es el Pabellón de China. La apariencia arquitectónica del Pabellón de China en la Exposición Mundial de Shanghai se basa en el concepto de "Corona de Oriente" y expresa el espíritu y el temperamento de la cultura china. El pabellón se eleva desde el centro, destacándose entre la multitud, convirtiéndose en una corona escultórica oriental, que encarna elementos chinos y simboliza el espíritu chino. El pabellón regional se despliega horizontalmente y encarna el pabellón nacional en forma de una base de plataforma estirada, convirtiéndose en una plaza urbana abierta, flexible, amigable para las personas y de múltiples niveles, se oponen entre sí y se complementan, formando un todo unificado; expresar el tema de un país próspero y poderoso. El pabellón nacional y el pabellón regional están funcionalmente divididos hacia arriba y hacia abajo, y las formas principales y subordinadas están coordinadas. El espacio se basa principalmente en el eje norte-sur, formando una secuencia espacial urbana espectacular y un grupo de edificios emblemáticos único.
El segundo es el Pabellón Británico, que está designado como Pabellón Creativo. En el Pabellón Británico, los visitantes ingresarán al "Parque Abierto" a través de las exhibiciones de "Ciudad Verde", "Ciudad al Aire Libre", "Templo de Semillas" y "Ciudad Vibrante". En la "Ciudad Verde" los visitantes pueden contemplar a vista de pájaro las cuatro capitales más importantes del Reino Unido: Belfast, Cardiff, Londres y Edimburgo. Cuando se borraron los edificios y calles urbanos, lo que quedó en estos mapas fueron los vastos espacios verdes y los exuberantes paisajes urbanos de las cuatro ciudades principales. En "Outdoor City", los visitantes verán una versión en miniatura de una típica ciudad británica colgada boca abajo y sentirán el efecto de una "lluvia ligera" que cae sobre ellos. El "Templo de las Semillas" está en el corazón del concepto creativo del Pabellón Británico. La luz del sol iluminará el interior del Templo de las Semillas a través de postes acrílicos, mostrando decenas de miles de semillas a los visitantes. La vitalidad de las plantas estallará en Genera, una "ciudad vibrante" donde se exhibirá una variedad de plantas. A través de ocho historias reales de la vida vegetal y ocho historias de plantas que pueden realizarse en el futuro, muestra cómo las plantas y la naturaleza dan forma al futuro de la vida urbana y presenta los últimos trabajos de investigación científica de los mejores científicos británicos de talla mundial. "Open Park" es una vívida muestra del ritmo de la ciudad. En este espacio abierto del tamaño de un campo de fútbol, los visitantes podrán ver las obras de Shakespeare de una manera única, interactuar con jugadores de fútbol, disfrutar de espectáculos de arte moderno de vanguardia y de moda e incluso probar suerte en el cricket. Está previsto que la construcción comience antes del verano de 2009. La sala de exposiciones creativa es un dispositivo de exhibición único. Se sitúa en un terreno rural cubierto de bosque y laderas formadas por césped a ambos lados. En su interior se encuentran los públicos, las zonas de exposición, las tiendas y las zonas de recepción.
Una vez más, Japón es una "sala de exposiciones que respira" y que respira con la naturaleza. Parece haber continuado y heredado el tema de la Exposición Mundial de Aichi y se ha integrado en el tema de la Exposición Mundial de Shanghai. El diseño de la sala de exposiciones adopta tecnología de control ambiental para maximizar la utilización de recursos naturales como la luz, el agua y el aire.
La película exterior de doble capa de alta transmitancia fuera de la sala de exposiciones y las células solares internas pueden aprovechar al máximo los recursos de energía solar para lograr una guía de luz y una generación de energía eficientes. La sala de exposiciones utilizará las últimas tecnologías, como orificios de respiración circulantes; Estructuralmente, el Pabellón de Japón adopta estructuras livianas semicirculares, como techos y paredes exteriores, que tendrán poco impacto en el entorno circundante durante la construcción.
El Pabellón de Japón combinará elementos tradicionales japoneses con estilos modernos. A través de la narración del pasado, presente y futuro, los visitantes comprenderán un Japón real y una nueva forma de vida urbana sostenible en el siglo XXI a través de sensaciones visuales, táctiles y auditivas.
El cuarto es el Pabellón Nacional de México, con una superficie de 4.000 metros cuadrados, que mostrará la historia, la cultura y los sueños de México. La primera parte de la exposición es "Mirando hacia atrás". Tres pantallas proyectadas en el suelo reflejarán la apariencia de las ciudades prehistóricas mexicanas, las ciudades coloniales y las ciudades del siglo XIX respectivamente. La segunda parte es "Comprender la situación actual", llena de elementos de continuo movimiento y proyección, que representan la dinámica real de la ciudad. Aquí, como si estuvieran frente a una ventana de la realidad, los visitantes pueden ver la situación actual de México, la tercera parte es "Mirando al futuro", donde los organizadores brindan a los visitantes algunos formularios interactivos y enumeran información para la comunicación y la creación; Mejores planes de desarrollo, proyectos de futuro y planes ambientales sustentables para México. Al final del recorrido, los visitantes verán una imagen en vivo de Kite Square en lo alto de la sala de exposiciones a través de un espacio estrecho con tres pantallas. Las imágenes mostrarán las actividades que tienen lugar en la plaza y luego invitarán a los visitantes a entrar en la plaza y formar parte de sus actividades.
Kite Plaza es el núcleo del Pabellón de México. El nombre de la cometa significa "mariposa en inglés" en el dialecto nacional, y la cometa es un elemento importante que conecta las culturas mexicana y china. Los visitantes pueden comprar cometas en el Pabellón de México, o hacer sus propias cometas y volarlas en Kite Plaza. El bosque de cometas representa las expectativas de los mexicanos para el futuro, y el pasto verde artificial en la plaza expresa la preocupación de los mexicanos por los espacios verdes urbanos. Las personas pueden realizar diversas actividades en el espacio verde, como leer, hacer un picnic o descansar informalmente bajo la sombra de los árboles que sobrevuelan el espacio verde;
El quinto es el Pabellón Nacional Ruso. Con el tema "Ciudad y gente", el Pabellón Ruso consta de 12 torres y un cubo "suspendido en el aire". Su forma está diseñada para parecerse a una antigua aldea eslava, simbolizando la flor de la vida, el sol y las raíces del árbol del mundo (el frondoso roble de los eslavos). La torre se compone de tres colores: blanco, dorado y rojo. El blanco y el oro dan forma a la imagen histórica de la arquitectura rusa, mientras que el fondo rojo combinado con patrones ricos en elementos nacionales rusos da vitalidad a la parte hueca de la cima de la torre.
Nikolai, ¿un famoso escritor infantil de la antigua Unión Soviética? Nosov cree que "la mejor ciudad debe ser la ciudad más querida por los niños". El concepto de diseño interior del Pabellón Ruso proviene de la obra de Nosov "Las aventuras de la pequeña ignorancia", con el objetivo de presentar un hermoso y exquisito jardín infantil de cuento de hadas. ciudad. La sala de exposiciones está dividida en tres partes: Ciudad de las Flores, Ciudad del Sol y Ciudad de la Luna. En un ambiente divertido e infantil, los visitantes experimentarán muchos descubrimientos misteriosos e interesantes en los caminos ocultos de la sala de exposiciones. Se trata de creaciones y logros científicos y tecnológicos de niños y jóvenes científicos rusos.
El Pabellón de Rusia está ubicado en el Área C de la Exposición Universal, ocupando una superficie de 6.000 metros cuadrados. El Día del Pabellón de Rusia está previsto para el 28 de septiembre de 2010. En ese momento, el Pabellón Ruso llevará a cabo una celebración cultural a gran escala, y múltiples grupos de espectáculos culturales de la Federación Rusa presentarán maravillosas actuaciones con características rusas a los turistas.
El sexto es el Pabellón Nacional de Estados Unidos, que anunció el tema "Celebrando 2030". En el espacio de exposición del Pabellón de los Estados Unidos, un joven chino-estadounidense llevará a los turistas a viajar en el tiempo y el espacio futuros, experimentará personalmente la ciudad estadounidense en 2030 y permitirá a los visitantes comprender "el desarrollo sostenible, el espíritu de equipo, la vida saludable y la lucha". y logros a través de viajes emocionales" "Cuatro conceptos centrales.
El séptimo es el Pabellón de África, que ocupa una superficie de más de 26.000 metros cuadrados, el equivalente a tres campos y medio de fútbol estándar. La superficie total de las cuatro fachadas es de 9.500 metros cuadrados, lo que lo convierte en el mayor entre los 11 pabellones de la Exposición Universal de Shanghai. La altura libre interior de la sala de exposiciones es de 9 metros y el área de la sala de exposiciones es de 250 metros cuadrados. 42 países africanos y 1 organización internacional (UA) se exhibirán en el Pabellón Conjunto Africano.
La octava es que el tema del Pabellón Nacional de la India es "pequeño" y el pabellón combina escenas "grandes".
El Pabellón de la India en la Exposición Universal de Shanghai tiene una superficie de 4.000 metros cuadrados y su diseño está inspirado en la arquitectura más antigua y magnífica de la India. La puerta en forma de cúpula de la sala de exposiciones está inspirada en la poesía de Ahmedabad. El suelo de la plaza está hecho de arcilla y piedra azul, inspirado en el Palacio Rampur de Vananasi, y se refrigera mediante tuberías de agua integradas. La cúpula central simboliza el tema indio de "armonía de todas las cosas" y su diseño está inspirado en la Pagoda Sanqi. Es un estilo arquitectónico común que se encuentra en el hinduismo, el budismo, el islam, el jainismo y el cristianismo, que permite a los visitantes encontrar la paz interior como si estuvieran en un santuario budista.
Naidu, uno de los diseñadores del Pabellón de la India, dijo que el antiguo Pabellón de la India en realidad contiene elementos de alta tecnología. La mayoría de los materiales de construcción utilizados en el Pabellón de la India son materiales reutilizables. Promover vigorosamente materiales hechos a mano de bajo consumo de energía en el diseño arquitectónico y fomentar la reutilización. Se utilizan los sistemas de refrigeración e iluminación más avanzados para conseguir un bajo consumo energético y una alta eficiencia. Los pequeños molinos de viento y las células solares en el tejado aprovechan al máximo la energía renovable permanente. El recinto está diseñado con cero sustancias químicas, seguro y libre de contaminación. El agua reciclada después del tratamiento en la fábrica se utilizará para el riego de jardines y se exhibe un sistema de recolección de agua de lluvia.
La cúpula central está cubierta con una variedad de hierbas y presenta un árbol de cobre vivo, y el techo que absorbe el sonido está tejido con una rejilla de bambú y hormigón armado. El uso de paneles solares, molinos de viento, vainilla, bambú y otros elementos arquitectónicos en la cúpula encarna plenamente el concepto de conservación y eficiencia energética.
Al mismo tiempo, el Pabellón de la India también muestra la evolución de la vida urbana. Ante la creciente presión demográfica y los graves problemas ambientales, ¿cómo pueden los diferentes estratos sociales, diferentes estratos, áreas urbanas y rurales lograr el mayor grado de armonía a través del intercambio de comercio y servicios?
Además, la industria tecnológica india, que se ha desarrollado rápidamente en los últimos años, como el diseño creativo, la ciencia y la tecnología, y la exhibición de la última tecnología también serán el foco de la exposición. Muchas empresas indias líderes en los campos de la tecnología de la información, la tecnología de comunicación por satélite y la biotecnología también se exhibirán plenamente en la Expo.
El noveno es el Pabellón Meteorológico Mundial de la Exposición Universal de Shanghai, con el tema: por la paz y el bienestar de los pueblos.
Adopta el diseño de la forma de la sala de exposiciones "Gotas de agua en las nubes". Concepto de diseño: el contenido de exhibición del pabellón meteorológico se integra con la apariencia arquitectónica, reflejando plenamente las características y ventajas del pabellón de construcción propia.
En el diseño general del edificio, se considerarán plenamente la conservación de energía y la reducción de emisiones. El edificio del Museo Meteorológico será una "piel que respira", que compara la "piel" humana con la "capa exterior de la pared", haciendo que todo el edificio sea a prueba de viento, de lluvia y transpirable. Al utilizar métodos de ahorro de energía y reducir la tasa de uso de aire acondicionado, la sala de exposiciones se convierte en un edificio que respira. Concepto de modelado arquitectónico: partiendo del concepto de meteorología, tomando la "nube" como punto de partida básico del concepto. La combinación de cuatro esferas achatadas blancas de diferentes tamaños y orientaciones recuerda fácilmente a una nube cuando se ve desde todos los ángulos. La estructura de membrana blanca brillante crea toda la forma del edificio, que es simple y liviana, ahorra materiales, se adapta a la ubicación de edificios temporales y tiene la belleza requerida para los edificios de exhibición. La tela de la película está cubierta uniformemente de puntos. Cuando se activa el rociador, todo el edificio adquiere un efecto de niebla. Si el ángulo de altitud de la luz solar es inferior a 42 grados, los visitantes de la plaza peatonal central pueden ver un arco iris alrededor del edificio frente al Museo Meteorológico. Hay una cafetería en el noreste. La película exterior de la cafetería es una película transparente, de modo que la cafetería puede tomar prestado directamente el "escenario de acero especial" y otros escenarios sin introducir demasiada radiación solar. Disposición general: el lado sur de la sala de exposiciones sirve como entrada principal para los visitantes, con áreas de espera interiores y exteriores. El lado norte sirve como entrada y salida de mercancías, así como como entrada VIP.
El sitio está rodeado por una piscina poco profunda, con el edificio "flotando" en el centro de la piscina, y cada una de las tres entradas y salidas tiene un camino. La entrada al límite terrestre está conectada a lo largo del camino de deslizamiento para cumplir con los requisitos de acceso sin barreras.
El décimo es el Pabellón Alemán, ubicado en el Área C del Parque de la Exposición Mundial de Shanghai, con una superficie total de 6.000 metros cuadrados, que es la superficie más grande a la que pueden postularse los países participantes. Aun así, sigue siendo bastante difícil mostrar plenamente la economía, la tecnología, la cultura y las características naturales de Alemania, no sólo porque hay demasiado contenido que mostrar, sino también porque el público chino tiene una buena impresión de Alemania y tiene grandes expectativas sobre su país. imagen. Él, director de diseño artístico de Mira United Design Planning Co., Ltd. en Stuttgart, lo comprende perfectamente. Es líder en el diseño creativo del programa de exhibición del Pabellón Alemán. Para reflejar más fielmente el tema "Mejor ciudad, mejor vida" de la Exposición Universal de Shanghai 2010, el diseñador He Qin se ha esforzado mucho en estudiar los aspectos más destacados de la sala de exposiciones. Uno de los aspectos más destacados del final es una bola de metal con un diámetro de 3 metros suspendida desde lo alto de la sala de exposiciones "Fuente de alimentación", con miles de diodos emisores de luz instalados en la bola. Los visitantes se encuentran en el pasillo circular de tres pisos de la sala cónica. Bajo la guía del narrador, la gente pronto descubrirá que la bola de metal se balanceará con sus propios sonidos y movimientos, experimentando la concepción artística de las personas y el Monte Tai en movimiento, mostrando la esencia de la virtud.
El 11º es el Pabellón de Francia. En la mañana del 18 de junio de 2008, Francia y los organizadores de la Exposición Mundial de Shanghai firmaron oficialmente el "Contrato de Participación en la Exposición Mundial de Shanghai China 2010" en el Edificio de la Exposición Mundial. Al mismo tiempo, el Pabellón de Francia desvelará su misterio y presentará una "ciudad perceptual" a turistas de todo el mundo. Francia es uno de los primeros países en confirmar oficialmente su participación en la exposición. El Pabellón de Francia está situado en la orilla sur del río Huangpu, cerca del puente Lupu, y ocupa una superficie de 6.000 metros cuadrados.
Según François Fleisher, presidente de la Oficina Francesa de Exposiciones, el tema de la Exposición Universal de Shanghai 2010 en China se reflejará en "Ciudad Sensual". En el centro de la sala de exposiciones hay un jardín francés, con un arroyo que fluye a lo largo del patio francés, una pequeña fuente y un jardín acuático, formando un mundo fresco y fresco. Los visitantes pueden disfrutar del canto de los pájaros, la comida y las flores bajo el sol y el agua. Al mismo tiempo, se reproducirán en directo los efectos sonoros del entorno urbano francés. Los visitantes pueden experimentar la imagen y el encanto de Francia a través de elementos sensoriales como el gusto, la visión, el tacto, el olfato y el oído.
A partir de la animación tridimensional reproducida en la rueda de prensa, podemos ver que en la sala de exposiciones, los visitantes pueden apreciar la sombra vertical del jardín francés desde el momento en que esperan en la fila, y las escaleras mecánicas lentamente. Al pasar fueron conducidos al último piso de la sala de exposiciones, donde el área de exposición se desplegaba sobre una rampa y los visitantes podían admirar el patio francés a través del cristal. Al otro lado del recorrido hay un videowall con fuertes efectos visuales que ilustra la impresión de la vida urbana a través de fragmentos de películas francesas antiguas o imágenes francesas modernas.
La iluminación de la sala de exposiciones será maravillosa, ¿por George? Saxofón terminado. La piscina poco profunda ubicada en el centro de la sala de exposiciones se puede drenar, lo que la hace conveniente para que se celebren varios festivales culturales en esta plataforma. Los brillantes efectos de iluminación hacen que el Pabellón de Francia vuelva a brillar incluso de noche.
Los jardines son las similitudes entre las culturas arquitectónicas china y francesa, y la comida no es una excepción. En el exquisito restaurante francés situado en el último piso de la sala de exposiciones, chefs famosos demostrarán la diversidad de la cocina francesa.
Caminando por el restaurante y el jardín francés en la azotea, se puede tener una vista panorámica del río Huangpu.
La apariencia de "Perception City" es simple y clara. Se mostrará frente a los turistas en forma de flotación en el suelo, resaltando el estilo del patio francés y mostrando la belleza del agua. El diseñador utilizó el concepto de equilibrio como fondo de diseño para explorar los símbolos de la imagen y el encanto de Francia desde múltiples ángulos. A través de tecnología innovadora, el tema de la Exposición Mundial de Shanghai "Mejor ciudad, mejor vida" se mostró desde la perspectiva de la conservación de energía. y desarrollo sostenible.
Lo anterior es parte de mi explicación del Pabellón Temático de la Exposición Mundial 2010. A partir de esta explicación, creo que el propósito fundamental de aprender diseño artístico es combinar orgánicamente los requisitos de diseño con los conceptos de diseño para crear obras que satisfagan las necesidades estéticas humanas y estén en armonía con la naturaleza.