¿Presentación al autor de "The Sixth Ward"? ¿Introducción a la obra?
En Rusia desde 65438 hasta 1980, el reaccionario sistema de censura de libros y publicaciones periódicas fue excepcionalmente estricto, y las publicaciones humorísticas vulgares y aburridas estaban de moda. Chéjov colaboraba a menudo en revistas de este tipo (como Dragonfly y Fragment) bajo el seudónimo de Antonsha Chekhov. El cuento "Una carta a un vecino instruido" (1880) El boceto humorístico "¿Cuáles son las novelas, cuentos, etc. más habituales?" (1880) fue su primer trabajo publicado. Antes de mediados de los años 1980, escribió un gran número de sketches humorísticos y cuentos, muchos de los cuales eran chistes e historias divertidas de poco valor, pero también hubo algunas obras excelentes que heredaron la fina tradición democrática de la literatura rusa y criticaron lo feo. fenómenos de la sociedad de esa época, como escribir sobre esos pequeños funcionarios que intimidan a los débiles y temen a los fuertes (On the Nail, Death of an Official, Victory of the Winner), 1996, la nobleza y los nobles que abusan de los débiles (inglés). Mujer 1883), los huesos de esclavos que se adaptan al viento (Camaleón 1884), el sistema autocrático Defensor (Sargento Priscilla Beev 1885). Pero debido a la falta de medios de vida y de experiencia, principalmente quería ser más rápido y productivo. En marzo de 1886, el famoso escritor Grigorovich escribió una carta pidiendo respeto por su talento. Se sintió profundamente inspirado y comenzó a tomar en serio la creación. "Wanka", "Aflicción" y "Anhelo de dormir", escritas en 1886, muestran la profunda simpatía del escritor por los trabajadores pobres. La famosa novela corta "Prairie", publicada en 1888, describe y elogia la naturaleza de la patria, reflexiona sobre el destino de los agricultores y expresa el deseo de la gente de una vida feliz. Nameday (1888) y The Duchess (1889) exponen la hipocresía, la vanidad y los hábitos vulgares. Estas obras han logrado avances significativos en contenido ideológico y habilidades artísticas. Sin embargo, Chéjov, que estaba influenciado por el ambiente pequeño burgués, no se preocupaba por la política en ese momento, sino que sólo "quería ser un artista libre" y quería "la libertad más absoluta". Desde 1886 escribe para el "New Times", publicado por el intelectual reaccionario Suvorin. Aunque fue asesorado por el crítico Mikhailovsky, permaneció relacionado con él. 1888 10 Chéjov recibe la mitad del Premio Pushkin. En ese momento era autor de cinco cuentos (La historia de Melpomny, 1884; Historias coloridas, 1886; En la oscuridad, 1887; Palabras infantiles, 1887; Cuentos breves recopilados, 1888). A medida que su reputación y estatus aumentaron, se hizo muy consciente de su responsabilidad social como escritor y pensó seriamente en el propósito de la vida y el significado de la creación. Dijo: "La vida consciente sin una visión clara del mundo no es vida, sino una carga y una cosa terrible". Esta imagen ideológica se refleja en la novela "La historia aburrida" (1889).
A partir de esta época, Chéjov comenzó a escribir dramas. Las obras en un acto Matrimonio (1890) y Sobre los peligros del tabaco (1886), El tonto (1888), La propuesta (1888 ~ 1889), uno. La obra Ivanov (1887 ~ 1889) criticaba a las "personas superfluas" que carecían de creencias firmes y no podían resistir la prueba de la vida en los años 1980.
Desde abril de 1890 hasta febrero de 1890, el frágil Chéjov viajó una larga distancia hasta la isla de Sajalín, donde el gobierno zarista instaló a exiliados y exiliados, e investigó a la gente allí uno por uno, todos los residentes y "casi diez mil". prisioneros e inmigrantes." El viaje a Sajalín mejoró su conciencia ideológica y su concepción artística. En 1891, escribió: "...si soy escritor, necesito vivir entre la gente...Necesito al menos un poco de vida social y una vida política, aunque sea un poquito.
Llegó a darse cuenta de que escribir para Novy Novy sólo le traería "daño" y finalmente rompió sus vínculos con la publicación en 1893. Tenía un profundo conocimiento de la autocracia rusa y escribió "Sakhalin (1893 ~ 1894) y ". Exilio" (1892) y, lo más importante, "El sexto distrito" (1892), una novela que denunciaba los horrores de la Rusia zarista, que parecía una prisión, y al mismo tiempo criticaba la obra reciente de Tolstoi. Lenin quedó profundamente afectado por el dogma de "No luches". violencia con violencia". Dijo que "se sentía tan mal" que "ya no podía quedarse en la habitación" y "se sentía como si estuviera encerrado en el sexto piso". Ward".
De 1890 a 1900, Chéjov viajó a Milán, Venecia, Viena y París para recuperarse y hacer turismo. Desde 1892, se instaló en la recién adquirida mansión Merikhovo en el condado de Serpujov, provincia de Moscú. Desde 65438 hasta 0898, Chéjov sufrió de. tuberculosis severa, se mudó a Yalta En 1901, se casó con la actriz del Teatro de Arte de Moscú Olga Knibil. En Yalta, conoció a León Tolstoi y Maxim Gorky, Bunin, Kuprin y Levitan. El comienzo del siglo XX fue el apogeo de la creación de Chéjov. En ese momento, el movimiento de liberación ruso entró en una nueva etapa de la revolución proletaria, con la instigación de la clase revolucionaria, el espíritu democrático entre los estudiantes y otros residentes se volvió cada vez más activo. Chéjov superó gradualmente su tendencia apolítica y participó activamente en actividades sociales: en 1892 rescató a la gente de la hambruna en las provincias de Nizhny Novgorod y Voronezh, de 1892 a 1893 participó en la lucha contra el cólera en el condado de Serpukhov; en el trabajo del censo en 1898, apoyó la justa acción del escritor francés Zola para defender a Dreyfus, por lo que se enajenó con Suvorin en 1902, para protestar por la decisión de las autoridades zaristas de cancelar las calificaciones de Maxim Gorky; académico honorario de la Academia de Ciencias, él y Korolenko renunciaron al título de académico honorario de la Academia de Ciencias obtenido en 1900; en 1903 patrocinó la persecución. Los jóvenes estudiantes luchan por la democracia y la libertad. Su postura democrática se vuelve cada vez más firme. , su observación de la vida social se vuelve cada vez más profunda, su premonición de la revolución que se está gestando se vuelve más clara y gradualmente ve un leve destello de "" en la oscura realidad "Su creación entró en una nueva etapa". las obras artísticas deben tener ideas claras (La obra de la gaviota, 1896); entró en contacto con importantes cuestiones sociales en una serie de obras, por ejemplo, "Campesinos" (1897) que refleja con sobrio realismo la pobreza del material y de los agricultores. vidas espirituales: extrema pobreza, ignorancia, atraso y barbarie; "In the Canyon" (1900) también describe el loco saqueo y la naturaleza cruel de la riqueza por parte de la burguesía rural, los campesinos ricos. Estas novelas son una poderosa refutación de la glorificación populista. de la vida comunal rural El tema de la denuncia del capitalismo también se puede encontrar en El reino de las mujeres (1894), Tres años (1895) y La visita (1898), el "diablo" del capitalismo no sólo explota a los trabajadores, sino que también tortura. las conciencias de las futuras generaciones de propietarios de fábricas. Se dan cuenta de que la vida no tiene sentido y no tiene sentido, por lo que se deprimen profundamente. La obra "Tío Vanya" (1897) describe el trágico destino de los intelectuales sin ideales reales ni metas serias. Su trabajo honesto y desinteresado finalmente se convierte en un sacrificio sin sentido. "La mujer con los perros" (1899) toma como tema el amor, expone la vulgaridad y la hipocresía y despierta el "asco de los lectores por la vida turbia y medio muerta". "La casa con un ático" (1896) y "Mi vida" (1896) negaban la teoría "trivial" que prevalecía en los años 1980 y 1990, criticaban las ideas progresistas de los liberales y creían que "más fuertes, más valientes y más rápidos". manera de luchar” para salir de tus actividades diarias. Su creación poco a poco hizo sonar la voz de "¡Ya no puedo vivir así!" En "La trampa" (1898), revela la represión de la sociedad por las fuerzas reaccionarias en la década de 1980 y su conservadurismo y debilidad, y arremete contra el hábito de trampas que existía en ese momento.
En "Gooseberry" (1898) y "Yao Necki" (1898), describió el vacío espiritual y la depravación de una persona egoísta y humilde acurrucada en un pequeño mundo de felicidad personal, señalando que "la gente necesita más de tres cosas". La tierra de Rusia no es una mansión, sino toda la tierra, toda la naturaleza y los talentos de ese vasto mundo."
A medida que el movimiento social aumentaba aún más a principios del siglo XX, se dio cuenta Chéjov. Se avecina una "tormenta" poderosa y arrasadora, y los malos hábitos como la pereza, la apatía y la aversión al trabajo serán barridos en la sociedad. Alabó el trabajo y esperó que todos utilizaran su trabajo para prepararse para un futuro mejor (Tres Hermanas, 1900 ~ 1901). "La novia" (1903), escrita en vísperas de la revolución de 1905, expresa el deseo de "cambiar de opinión" y avanzar hacia una nueva vida. La obra "El huerto de los cerezos" (1903 ~ 1904) muestra el inevitable declive de la aristocracia y el proceso histórico de su sustitución por la burguesía emergente. Al mismo tiempo, expresa el optimismo de despedirse resueltamente del pasado y del anhelo. un futuro feliz: el sonido de las hachas talando en el huerto de cerezos va acompañado de "¡Viva el estudiante de primer año!". Sin embargo, debido a que la postura ideológica de Chéjov nunca ha ido más allá del alcance de la democracia, los recién llegados a quienes escribe no conocen la única manera de crear una nueva vida, y la "nueva vida" que desean es siempre sólo una visión confusa.
En junio de 1904, la condición de Chéjov empeoró y fue a Badenville, Alemania, para recibir tratamiento. Murió allí en julio de 2015 y su cuerpo fue transportado de regreso a Moscú para su entierro.
Chéjov creó una novela psicológica lírica con un estilo único, un arte simple y delicado. Interceptó fragmentos de la vida cotidiana y utilizó delicados detalles artísticos para describir y retratar verdaderamente la vida y los personajes. Este tipo de novela es muy lírica, expresa su descontento con la fea realidad y el anhelo de un futuro mejor, integrando elogios y culpas, alegría y dolor en el sistema de imágenes de la obra. Cree que "la hermana del genio es la sencillez" y "la capacidad de escribir es la capacidad de borrar la mala escritura". Aboga por la narrativa "objetiva", diciendo que "cuanto más objetiva, más profunda es la impresión". Confía en la imaginación y la capacidad de comprensión de los lectores y los recomienda a descubrir el significado de las obras a partir del sistema de imágenes.
Los temas, tendencias y estilos de las creaciones dramáticas de Chéjov son básicamente similares a sus novelas líricas psicológicas. No sigue tramas extrañas y tortuosas, sino que describe la vida cotidiana y los personajes, revelando aspectos importantes de la vida social. Las obras de Chéjov son ricas en subtexto y lirismo. Su realismo está imbuido de un poder inspirador y un profundo simbolismo. "Seagull" y "Cherry Orchard" son sus símbolos artísticos originales. Stanislavsky, Danchenko y el Teatro de Arte de Moscú (fundado en 1898) colaboraron creativamente con Chéjov e hicieron grandes innovaciones en el escenario del festival.
Chéjov ocupa un lugar en la literatura mundial. Es tan famoso como Maupassant por sus cuentos. Muchos escritores de Europa y Estados Unidos han hablado del impacto de las creaciones de Chéjov en la literatura del siglo XX. En China, poco después de la muerte de Chéjov, se tradujeron y presentaron novelas como "El sacerdote negro" y "El sexto barrio". Sus obras "Haiou", "Tío Vanya", "Three Sisters" y "The Cherry Orchard" fueron traducidas al chino por Zheng Zhenduo y Cao Jinghua en 1921 y 1925 respectivamente. Más tarde, la Academia de Arte Lu Xun interpretó "Idiot", "Proposal" y "Anniversary" en Yan'an. Qu Qiubai, Lu Xun, Mao Dun, Guo Moruo y Ba Jin hablaron sobre Chéjov. Casi todas sus novelas y obras de teatro tienen traducciones al chino. Chéjov (1860-1904) fue un gran escritor realista crítico ruso del siglo IX. Nació en una familia de ciudadanos comunes y corrientes. Terminó la escuela secundaria como tutor, estudió medicina en la Universidad de Moscú en 1879 y comenzó a escribir literatura después de graduarse en 1884.
La mayoría de sus primeras obras fueron cuentos, como "El gordo y el flaco" (1883), "La muerte de un pequeño funcionario" (1883), "Problema" (1886) , "Wanka" (1886) ), reproduciendo principalmente "lo desconocido". Pero en "El camaleón y la sargento Priscilla Beev" (1885), el autor revela el feo rostro de los esclavos que defendieron lealmente la tiranía y su tiranía, revelando las características espirituales reaccionarias de la edad oscura.
En 1890, tras visitar Sajalín, lugar donde estaban exiliados los presos políticos, creó obras que expresaban importantes cuestiones sociales, como "Distrito Seis" (1892), que criticaba ferozmente la tiranía del zar. "La casa del ático" (1896) revela la destrucción de la juventud, el talento y la felicidad en la sociedad rusa. Sus novelas son breves y concisas, sencillas y sencillas, con estructura compacta, trama vívida, estilo humorístico, lenguaje vívido y significado profundo. Sabía descubrir personas y cosas de importancia típica de la vida cotidiana, hacer resúmenes artísticos a través de tramas humorísticas y crear imágenes típicas completas para reflejar la sociedad rusa de esa época. Entre sus obras maestras, "Chameleon" y "Man in a Condom", la primera se ha convertido en sinónimo de adaptación a las circunstancias cambiantes, mientras que la segunda es buena para disfrazarse y especular, la segunda se ha convertido en un símbolo de quienes se apegan a las reglas; , que son tímidos y temen el cambio.
Chéjov se dedicó al teatro en el último período de su creación. Sus principales obras incluyen "Ivanov" (1887), "La gaviota" (1896), "Tío Vanya" (1896) y "Tres hermanas". " (1901) etc. Sus obras están llenas de sabor lírico y rico subtexto, lo que las hace infinitamente memorables.
Murió de una enfermedad pulmonar el 15 de julio de 1904.
Contenido de la obra
"The Sixth Ward" es sin duda una de las novelas más rebeldes escritas por Chéjov en su vida. Revela que la Rusia zarista fue dura como una prisión y criticó la idea de no combatir el mal con violencia.
El sexto pabellón, lleno de aire sucio, parece más una prisión que un pabellón. Rejas oscuras, palizas brutales, "tratamiento" a los pacientes. Estos desafortunados "lunáticos" son en realidad prisioneros. Todos ellos son personas de la clase baja de la sociedad que son oprimidas, insultadas y acosadas. Sorprendentemente, uno de los pacientes, Gromov, parecía tener una mente clara y perspicacias profundas. ¿Es un paciente? ¿O un prisionero perseguido? El lector se queda con la duda. Lo que es aún más increíble es que el amable y recto Dr. La Jing, que dirige este hospital, también fue arrestado y encarcelado aquí por estar loco. Esta es verdaderamente una tragedia emocionante. Con pinceladas tan agudas, Chéjov describió la oscura realidad de la Rusia zarista en un resumen de alto nivel con gran indignación a través de la tragedia de dos intelectuales, y expuso profundamente los males del gobierno autocrático.
Gromov es un pequeño empleado. Sufrió mucho en su vida. Es apasionado y sincero, lleno de sabiduría y racionalidad, y tiene una comprensión clara de la oscura y cruel realidad. Una vez se emocionó mucho cuando vio a un grupo de prisioneros a los que escoltaba. De repente comprendió que había sido internado en una gran prisión en la Rusia zarista y que nunca podría escapar. Como resultado, ya no podía vivir en paz y se sentía asfixiado todo el tiempo. Aquí, en el pabellón seis, gritó enojado: "¡No puedo respirar!" "¡Abre la puerta!" ¡De lo contrario, derribaré la puerta! "La experiencia de Gromov resume la experiencia de los intelectuales de clase baja con un sentido de justicia. Sus airadas protestas resonaron en la oscuridad, declarando que la brutal dictadura ya no existía.
El latín es también una persona intelectual recta. Cuando llegó por primera vez al hospital, también quería establecer un orden de vida razonable y sólido a su alrededor, pero sentía profundamente lo débil que era en la oscura realidad, por lo que simplemente adoptó la estrategia de escapar de la vida bebiendo y leyendo. Sin embargo, como intelectual reflexivo, necesita encontrar equilibrio interior y tranquilidad y encontrar una explicación a su actitud ante la vida. Sin embargo, la cruel realidad hizo que Larkin. Cada vez más deprimido y contradictorio, en su discusión con Gromov, se sintió atraído involuntariamente por las feroces palabras y las airadas protestas de la otra parte, y poco a poco se dio cuenta de ello. Rápidamente fue encerrado como un loco. La tragedia de Larkin demostró que el ruso. la autocracia no sólo destruyó a intelectuales como Gromov que estaban fuertemente insatisfechos con la realidad, sino que también persiguió a aquellos que eran dóciles y amables y no buscaron resistencia.
Al final de la novela, Gromov y otros todavía están encarcelados y torturado, y la tiranía continúa. Aunque el autor cree que la gran prisión de la Rusia zarista será destruida, debido a las limitaciones de su visión del mundo, tampoco puede señalar un camino específico hacia un futuro brillante, así lo expresa el escritor. un tono melancólico al criticar ferozmente.
Esta novela tiene los mismos personajes que muchas de las obras de Chéjov. No mucho, la trama es compleja y tensa.
Utiliza una habitación de hospital como escenario principal, una pareja de intelectuales como protagonistas y sus argumentos como trama principal, pero revela temas sumamente profundos.
El escenario principal del barrio tiene una doble función, por un lado, es un barrio específico, y por otro, es un microcosmos de la tiranía de la Rusia zarista. Al inicio de la obra se describe el entorno exterior de la sala: el techo oxidado, la chimenea medio torcida, los escalones ruinosos, es una atmósfera completamente trágica y lúgubre. Dentro de la sala: el hedor a descomposición, los pisos de plomo y la barra fría. Todo esto crea un tono frío, deprimente y aterrador. Parece que este es un ambiente típico en la Rusia zarista. La novela permite deliberadamente que los personajes se muevan en el espacio limitado de la sala, lo que implica que la Sexta Sala es un microcosmos de la prisión rusa, y los "pacientes" aquí representan a toda la gente rusa de clase baja que sufre. Por tanto, la novela tiene un gran poder de generalización artística.
La trama principal de la novela es la disputa entre Larkin y Gromov. En la mente de Larkin, Gromov no era un paciente mental, sino una persona con profundas perspicacias. Por tanto, la denuncia de Gromov no le hizo sentir incómodo, sino que se ganó su favor y sacudió su ya ilusoria filosofía de vida. Es a través de esta trama principal que el escritor critica la idea de Larkin de "no combatir la violencia con violencia" y afirma la sobriedad y resistencia de Gromov. Al mismo tiempo, también representa verdaderamente la compleja mentalidad de La Jing de estar insatisfecho con la oscura realidad y anhelar la luz, por un lado, pero también sentir profundamente su propia debilidad y anhelar la autoparálisis, por el otro.