¿Cuáles son las direcciones y perspectivas laborales para los estudiantes de arte?
1 ¿Existe alguna salida para estudiar arte?
1. Hay garantía de supervivencia, no hay necesidad de ayuda de otros, capacidad financiera independiente y puedes aprender lo que quieras.
2. Si estás satisfecho con el primer punto y te interesa, sigue adelante. Un día serás apreciado por el mundo. Un cuadro también vale mucho dinero. Recuerda darme un par y venderlos cuando quiera comerlos.
3. La gente nunca sabe qué pasará en el futuro, por eso es muy extraño. Que el futuro sea prometedor o no depende de sus deseos. De todos modos, no me arrepiento.
Primero, el pintor.
Pintar, aprender a pintar, exponer cuadros y vender cuadros. Bueno, es un camino profundo. No es tan fanático, pero el ambiente humanista es bueno y es más difícil caminar bien. Sin embargo, las personas con talentos extraordinarios pueden seguir adelante como quieran.
En segundo lugar, los diseñadores.
Este es un mundo vasto. Aprender bien a pintar y comprender bien el arte son la base indispensable para emprender bien este camino. Hay muchas carreras amplias de diseñador. Los siguientes tienen significados amplios y restringidos: diseño arquitectónico, diseño de paisajes, diseño de escenarios, diseño de interiores/decoración, diseño de ropa, diseño publicitario/gráfico, diseño de interfaz de usuario, diseño de productos/industrial (el diseño industrial amplio incluye muchas categorías). ¿el diseño incluye?" ¿Categoría? -Diseño industrial")... Puede aprender más sobre estas profesiones en su vida diaria y primero encontrar sus fortalezas e intereses; esto es muy importante (se agregará más adelante). Hay una gran demanda en estos mercados profesionales. Puedes vincularte a una mejor empresa y acumular y crecer. Finalmente, cuando tengas el nivel y la reputación, también puedes montar tu propio estudio y construir tu propia marca.
En tercer lugar, animación/ilustración
Bueno, este camino puede ser un poco más difícil que el de los diseñadores. Pero pintar es un trabajo directo y cuanto más avanzas, más libertad obtienes. Es fácil ser persistente y confundido cuando no te apasiona especialmente la pintura, pero de hecho es común cambiar a otras profesiones relacionadas después de pintar.
Muchas empresas necesitan este tipo de talentos para dibujar cómics, y también hay varios pedidos extranjeros que requieren cómics de 4 fotogramas y cómics periféricos. Hoy en día, existen muchos nuevos medios que apoyan la publicación online de cómics para ganar regalías;
ilustraciones. Puedes empezar a obtener beneficios de revistas, novelas, libros para niños (este mercado es relativamente grande) y otros medios, pero también puedes tener tu propio estilo y serie. Estos trabajos pueden llamarse trabajos CG y pueden publicarse en redes sociales profesionales relevantes. También puedes participar en algunos concursos en línea para aumentar tu reputación y tus fans. Si acumulas hasta cierto nivel, obtendrás una oportunidad especial de firmar un contrato y el. oportunidad de publicar un libro. Gana regalías... Por supuesto, estas profesiones están conectadas, lo que te lleva a "aprender a pintar".
Cuatro. Juegos/Películas
El arte de los juegos se divide en muchas categorías, desde conceptos, personajes, escenas, accesorios, efectos especiales hasta carteles, íconos e interfaces;
El diseño conceptual de películas y televisión incluye diseño de personajes, escenas, Storyboards, etc...
Todo esto es un proceso paso a paso, paso a paso, dependiendo de tu fuerza pictórica, visión y creatividad.
Verbo (abreviatura de verbo) otras profesiones
Todo el mundo debería estar familiarizado con la fotografía, en la que se pueden encontrar muchos mercados que combinan estética y observación. Por ejemplo, vender los derechos de autor de la fotografía a los medios o a particulares y tomar fotografías para otros.
Escultor, este suele ser lo mismo que pintor. También es bueno ser voluntarioso.
El profesor de pintura es bueno enseñando lo que le da la gana. Mientras sean buenos en eso y tengan algo de elocuencia, la demanda del mercado seguirá siendo bastante grande. Los artistas profesionales famosos tienen la oportunidad de impartir sus propias clases y enseñar sus habilidades profesionales.
Los maquilladores/manicuristas/peluqueros necesitan tener unas bases básicas de pintura y estética. Incluso un carpintero necesita combinar pintura y coeficiente intelectual para hacerlo mejor.
1. Modelos de empleo diversificados para estudiantes de arte
Hay entre 28.000 y 30.000 graduados universitarios de arte.
2065, 438 06, la tasa nacional de empleo universitario es 80-85. En comparación con la tasa de empleo anterior de 65-70 en 2065, 438-04 y la tasa de empleo de 65-70 en 2065, 438-05, hay incluso una mejora significativa.
Los graduados con especialidad en arte tienen opciones laborales diversificadas después de aprobar el examen de certificación de calificación docente, pueden convertirse en profesores de arte. De hecho, los graduados de artes también pueden encontrar trabajo en escuelas, medios de comunicación, agencias de noticias y publicaciones, empresas de publicidad, museos, salas de exposiciones, academias de caligrafía y pintura, casas de subastas y departamentos de publicidad de empresas e instituciones. Los puestos específicos incluyen profesores de arte, editores de arte, diseñadores de producción, diseñadores de arte, ilustradores, gestión de la industria cultural, etc.
Sin embargo, debido a la particularidad y la naturaleza interdisciplinaria de las carreras de arte, la tasa de empleo de cada escuela será diferente, y el espacio de desarrollo de las diferentes carreras también será diferente. Por ejemplo, las carreras que se centran en la investigación teórica, como bellas artes, teoría del arte, etc., se encuentran en su mayoría en instituciones de investigación científica o eligen continuar sus estudios, mientras que las carreras que se centran en la práctica, como pintura, diseño, modelado, etc. ., se basan en las capacidades y cualidades profesionales de los estudiantes. Las direcciones son diferentes y el espacio de desarrollo también es muy diferente.
1Se revelan las perspectivas laborales de los estudiantes de pintura.
Dirección laboral en la dirección de pintura al óleo
Los graduados son aptos para participar en la creación de pinturas al óleo, murales y carteles en el departamento de creación de arte, enseñando en escuelas de arte en general. niveles, y trabajar en galerías de arte y museos en todos los niveles Participar en la creación y orientación artística en salas de exposiciones y centros culturales (estaciones), edición de arte en editoriales, periódicos y revistas, y trabajos publicitarios relacionados en departamentos, fábricas, y minas.
Dirección de pintura china, dirección de empleo
Después de graduarse, los estudiantes pueden ingresar a diversos campos culturales y artísticos, como publicidad, educación, diseño, investigación, publicaciones y unidades de gestión para participar en enseñanza, creación, investigación del arte, Profesionales senior que se dedican a la edición, gestión y otros aspectos del trabajo, así como a la planificación y producción. También puedes continuar estudiando una maestría.
Dirección de empleo
Los graduados son aptos para participar en el diseño y la creación de murales en los departamentos de construcción urbana, arquitectura paisajista y creación de arte, y enseñan en esta especialización en facultades y universidades de arte en todos los niveles. , y trabajar en galerías de arte y Participar en la creación, publicidad y orientación artística en salas de exposiciones y centros (estaciones) culturales, o realizar labores publicitarias relacionadas en otros departamentos y unidades.
Dirección de arte de encuadernación de libros y dirección de empleo
Cultivo de talentos profesionales de alta calidad que puedan dedicarse a la impresión, el diseño de encuadernación, la enseñanza y la investigación en publicaciones, departamentos de arte de noticias, escuelas, centros científicos. investigación y otras unidades.
Cultivar talentos de alta calidad que puedan dedicarse a la cultura social y el arte, la cultura corporativa, la enseñanza del diseño artístico, la investigación científica, la planificación y la creación en la cultura, la educación, las empresas e instituciones, y que tengan una cierta formación teórica profesional. Nivel y capacidad práctica para el trabajo. Cursos principales: dibujo, color, pintura china, conceptos básicos de diseño, fotografía, descripción e investigación del cuerpo, fuentes, disposición CI, ilustración, diseño publicitario, diseño de animación bidimensional y tridimensional, materiales integrales, modelado artístico integral, etc. )
Dirección del empleo en acuarela
Para cultivar personas que puedan participar en la creación, la enseñanza, la investigación científica y el diseño conscientes de la acuarela en departamentos culturales y artísticos, escuelas, unidades de investigación científica, diseño. empresas, organizaciones de medios de noticias y departamentos editoriales de profesionales de alta calidad. Cursos principales: dibujo, acuarela, investigación de técnicas de acuarela, materiales integrales, fotografía, composición de luz, conceptos básicos de diseño, diseño por computadora, diseño de arte ambiental, etc. (Dirección Integral de Arte)
1. Se dan a conocer las perspectivas laborales de las carreras de arte.
Esta especialización tiene como objetivo formar profesionales de alto nivel en los campos de la historia del arte, la educación artística, la enseñanza y la investigación, la crítica y edición de arte, la gestión del arte, los museos y otros campos. Después de graduarse, los estudiantes son aptos para trabajar en educación artística, investigación artística, gestión cultural y artística, prensa y publicaciones, etc.
Dirección de Empleo de la Escuela Normal
Esta especialización tiene como objetivo formar profesionales de alto nivel en los campos de la historia del arte, la educación artística, la docencia y la investigación científica, la crítica y edición de arte, la gestión del arte, los museos. y otros campos. Después de graduarse, los estudiantes son aptos para participar en la enseñanza del arte y la investigación docente en colegios, universidades y escuelas intermedias, o como investigadores docentes y otros educadores.
Dirección laboral en la apreciación de la caligrafía y pintura china
Museos, empresas de subastas, museos culturales, institutos y universidades de investigación de caligrafía y pintura, etc.
Especialidad en Educación Artística
Después de graduarse, los estudiantes pueden ingresar a varios colegios y universidades para participar en trabajos educativos como la enseñanza del arte, la investigación docente, la gestión de la educación artística, etc. campos relacionados con el diseño de arte. Las industrias y diversas unidades profesionales de creación de arte se dedican al diseño, la creación y la gestión de arte de diseño decorativo, arte de diseño ambiental y arte de pintura.