Preguntas de respuesta corta y preguntas de reflexión 10.5

1. Preguntas para pensar

1. La creatividad cultural en la Ciudad Prohibida es muy popular. Analice cómo las obras atraen a los jóvenes desde la perspectiva del arte de los medios digitales.

La creatividad cultural es integrar la creatividad cultural en la vida, y la Ciudad Prohibida lo practica muy bien. Choca los productos culturales creativos con los "cerebros" de los jóvenes, convirtiéndose en una propiedad intelectual que integra historia y modernidad, cultura y tecnología, tradición e innovación. Además, las tiendas en línea de Forbidden City Taobao y la tienda insignia de Forbidden City Tmall han aumentado considerablemente las ventas de productos culturales y creativos de la Ciudad Prohibida. Esto permite a las personas que no van a la Ciudad Prohibida disfrutar de la creatividad de la Ciudad Prohibida. cultura, que es muy "adecuada para el mercado de los jóvenes". Además, los métodos de marketing de las Industrias Culturales y Creativas de la Ciudad Prohibida no se han quedado atrás en absoluto. Además de los canales de investigación, desarrollo y ventas de unas seis marcas diferentes, también se encuentran tweets explosivos de las cuentas oficiales de WeChat, Weibo y otros medios. Herramientas poderosas que se apresuran a realizar búsquedas candentes una y otra vez. "¡Suficiente!" "Quiero estar callado", "Cómo charlé hasta la muerte"... En nombre de contar hechos históricos, estos anuncios promueven y venden los hechos, sumado al rey "lindo" que subvierte la imagen, No sólo nos permiten reentender la historia, pero también porque las historias interesantes fortalecen el deseo de compra de los consumidores.

"No sólo atender al público, sino acercarse a los consumidores de una manera rigurosa e interesante, y en última instancia lograr la difusión y regeneración de la cultura". Este es el mejor estado que debe alcanzar la Ciudad Prohibida. La Ciudad Prohibida de hoy ya no es una Ciudad Prohibida elevada. Se presenta a la gente una Ciudad Prohibida "de buen comportamiento", cercana al público, con los pies en la tierra y amigable. Espíritu de innovación continua para combinar la cultura tradicional con la estética de la época, haciendo que las reliquias culturales estén completamente "vivas". En los últimos años, cuando la gente ha mantenido su confianza cultural y ha despertado su conciencia nacional, la Creación Cultural de la Ciudad Prohibida ha satisfecho perfectamente el amor y las expectativas de la gente por la cultura tradicional a través de la creatividad cultural, ha construido un puente para comunicar la cultura y ha presentado una hermosa. espectáculo al público. Una fiesta cultural.

2. Observe videos y micropelículas de realidad virtual y explique su importancia en el arte de los medios digitales.

En primer lugar, la tecnología VR y AR han revolucionado las formas tradicionales de pintura en medios digitales. Como ideal e ideal de la tecnología virtual, modificación e innovación en la era virtual, muchos diseñadores y creadores de arte han introducido el concepto de ideal virtual en el diseño y la creación, y lo fortalecen y crean constantemente. A través de la experiencia, la conciencia y el pensamiento del espacio multidimensional, brinda a las personas una experiencia "real" del espacio multidimensional. El efecto de esta aplicación es una expresión de la difusión de nuevas ideas y métodos en los medios digitales.

En segundo lugar, la tecnología VR y AR han mejorado la conveniencia del diseño y la creación de arte en medios digitales. En el diseño y la creación de arte en medios digitales, la aplicación de tecnología AR virtual e ideal ha mejorado enormemente la accesibilidad de las personas y, hasta cierto punto, ha mejorado su calidad de vida. En los últimos años, el pensamiento virtual ideal y las actividades tecnológicas han aumentado el diseño y la creación de arte en medios digitales, enriquecido aún más el arte en medios digitales y producido debates teóricos y logros teóricos en teoría y teoría ideal, la Bienal de Venecia y el Arte Digital Internacional. prueba.

3. Dar ejemplos para ilustrar las características nacionales y regionales del arte en medios digitales.

El arte contenido en el arte de los medios digitales también es diferente en diferentes regiones, diferentes naciones y diferentes tiempos y espacios. La etnicidad se origina en la ecología natural. Tomemos como ejemplo la diferencia entre Oriente y Occidente. La razón por la que la Tierra está dividida en Oriente y Occidente es porque la psicología cultural y las costumbres de vida de las naciones orientales y occidentales son completamente diferentes. Hablar de regionalidad desde una perspectiva artística también pretende explorar las diferencias en los hábitos de vida de las personas en diferentes regiones. Por ejemplo, nuestro país se enfoca principalmente en películas con temas de amor y juventud, mientras que en Estados Unidos la mayoría de las películas son del género de ciencia ficción. Por tanto, los conceptos artísticos que las diferentes regiones quieren transmitir también son diferentes.

2. Preguntas de respuesta corta

1. ¿Qué son los medios y el media art?

Los medios de comunicación son el medio a través del cual se difunde la información. Se refiere a las herramientas, canales, portadores, intermediarios o medios técnicos que las personas utilizan para transmitir y obtener información. Por supuesto, los medios también pueden considerarse todos los medios técnicos para realizar la transmisión de información desde la fuente de información al destinatario. Medio tiene dos significados, uno es el objeto que transporta información y el otro es la entidad que almacena, presenta, procesa y transmite información. Los cuatro medios tradicionales son: televisión, radio, periódicos y publicaciones periódicas (revistas). Con el desarrollo de la ciencia y la tecnología, gradualmente se derivan nuevos medios, como las revistas electrónicas. Se desarrollan sobre la base de los medios tradicionales, pero son cualitativamente diferentes de los medios tradicionales.

El arte multimedia es una nueva categoría de disciplina artística con medios ópticos y medios electrónicos como lenguaje básico. Se basa en la base central de la tecnología digital, también conocida como arte digital. El arte multimedia es una nueva forma de expresión del arte contemporáneo. Se refiere principalmente a obras artísticas que se centran en el uso de tecnología moderna, nuevas formas de medios y nuevas formas de ver para expresar el tema de la obra. Las categorías específicas incluyen arte digital, arte virtual, arte en red, juegos electrónicos, arte de impresión 3D, etc., así como obras de arte que aplican la biotecnología.

2. ¿Cómo distinguir los medios digitales de los nuevos medios?

El alcance de los nuevos medios en el campo del arte es más amplio que el de los medios digitales.

Como forma de medio, los nuevos medios utilizan tecnología digital, tecnología de red y tecnología de comunicación móvil a través de canales como Internet, LAN de banda ancha, redes de comunicación inalámbrica y satélite, y utilizan televisión, computadoras y teléfonos móviles para Como terminal de salida principal, proporciona a los usuarios servicios integrados de información y entretenimiento, como vídeo y audio. Además, también amplía los materiales creativos de la creación artística a nuevos medios. Por ejemplo, todas las obras de Nam June Paik incluyen televisores como elementos creativos básicos y no son esencialmente diferentes de materiales como la pintura o la arcilla.

Los medios digitales son una rama de los nuevos medios. Con el avance continuo de la tecnología, los materiales mediáticos que se pueden utilizar son cada vez más abundantes y se pueden realizar más ideas utilizando medios digitales. Sus obras suelen ser más técnicas que artísticas. Por ejemplo, la experiencia de prueba inmersiva de TeamLab es interactiva.

Por ello, los nuevos medios prestan más atención al diseño creativo, que puede considerarse como artes plásticas. Los medios digitales tienen más que ver con el uso de computadoras, lo que favorece las redes digitales para digitalizar y visualizar arte, que puede considerarse arte práctico.

3. ¿Por qué el arte en medios digitales puede convertirse en una especialidad con tarjeta verde?

La especialización en arte de medios digitales cultiva talentos innovadores con buenos conocimientos científicos, logros artísticos, tecnología + arte y la capacidad de utilizar la informática para aplicar nuevas herramientas de diseño de medios al diseño y la creación integral. Incluye los elementos básicos del arte, la música, la danza, el teatro, la escultura, la arquitectura, el cine y la televisión, e integra medios de comunicación como las publicaciones, el cine y la televisión, e Internet. También utiliza tecnologías de ingeniería como las computadoras y la información. La combinación de estos elementos constituye el sistema de disciplina de los medios digitales. Se divide principalmente en tres direcciones profesionales: diseño de juegos digitales, producción de cine y televisión digital y diseño de medios en línea.

La razón por la que el arte en medios digitales continúa convirtiéndose en una especialidad con tarjeta verde es porque en el contexto de la era del big data y con el desarrollo continuo de Internet móvil, existe una fuerte demanda de talentos del arte en medios digitales. . Según estadísticas de expertos de la industria: la brecha de demanda actual de talentos artísticos de medios digitales en mi país es de aproximadamente 150.000 por año. Sus talentos se emplean principalmente en la industria del cine y la animación, la industria de los juegos, Internet, la industria de los medios de televisión, el campo del arte, así como en las industrias más populares como los medios propios, los vídeos cortos y las transmisiones en vivo. Además, hay muchas industrias secundarias a las que se han expandido los medios digitales. Internet y los campos de los juegos son relativamente nuevos, lo que facilita el establecimiento de ventajas competitivas. Al mismo tiempo, el diseño visual de productos y el diseño publicitario tienen actualmente una gran demanda de talentos. .

En resumen, estamos en una era de falta de talentos en el arte de los medios digitales, porque lo que el arte de los medios digitales incluye y aprende involucra varios campos de las profesiones populares de hoy.

4. Como sistema científico, ¿cuáles son los principales contenidos de investigación del arte multimedia digital?

Investigación ontológica (definición, clasificación, características, estética, campos transversales, reglas de actuación, etc. de la materia)

Investigación de historia del desarrollo (etapas, acontecimientos, personajes, obras y Tendencias de desarrollo)

Investigación sobre métodos creativos (pensamiento creativo, análisis del trabajo, análisis técnico, análisis de audiencia y análisis psicológico, etc.)

La investigación de campo de aplicación (investigación de la industria creativa) requiere comprensión de disciplinas y relación laboral

Investigación sobre las características del arte de los nuevos medios chinos

5. ¿Qué estándares se utilizan para identificar el alcance y la clasificación del arte de los medios digitales?

Basado en la naturaleza de los medios y la dirección del diseño

6. ¿Intentas comparar las diferencias entre la estética del arte tradicional y la estética del arte de los medios digitales?

La estética es el estudio de las actividades estéticas. La estética del arte tradicional es más perceptiva, como la caligrafía, la escultura, la pintura y otras artes creadas manualmente.

La estética del arte de los medios digitales combina una variedad de estéticas, rompe las limitaciones del tiempo y el espacio y brinda una verdadera belleza "virtual", que le permite disfrutar del arte sin salir de casa.

7. ¿Cómo entender el arte multimedia digital desde una perspectiva simbólica?

El arte de los medios digitales es la encarnación y el producto de la fusión de los medios científicos y tecnológicos modernos y el pensamiento artístico. Integra los últimos logros de la tecnología digital contemporánea sobre la base de la concepción artística y el pensamiento innovador, y el resultado. es la integración de imágenes y audio La aparición de obras de arte en medios digitales que integran múltiples efectos sensoriales como el tacto y el tacto. Podemos dividir el arte de los medios digitales en cuatro niveles según la estructura de la semiótica, a saber, el nivel artístico, el nivel interactivo, el nivel de interpretación y el nivel técnico. El arte es un derivado de los símbolos, proviene de los símbolos y son las emociones humanas expresadas en forma de símbolos.