Historia de la marca MGM
Durante el apogeo de Hollywood en la década de 1930, MGM era la compañía cinematográfica más grande y producía entre 40 y 50 películas al año. MGM contó con las estrellas de cine y directores más populares de Estados Unidos durante este período, como G. Garbo, C. Gable, J. Hello, S. Kusay, R. Taylor, J. Crawford, N. Sheila et al., el director tiene e.
Desde la década de 1930 hasta el final de la Segunda Guerra Mundial, MGM produjo cientos de películas, excepto algunas, como "A Piece of Meat" y "Mutiny on the Bounty (1935), La". Traviata (1939), La señora Miniver (1942) y Historia de dos ciudades. MGM producía en masa películas de este tipo día tras día como una línea de montaje de productos industriales en una fábrica, lo que le valió a Hollywood la reputación de "Fábrica de sueños". Desde finales de la década de 1940 hasta principios de la de 1950, MGM se centró en rodar películas musicales a gran escala y produjo varias películas musicales distintivas, como "Singing in the Rain" (1952).
En la década de 1950, la industria cinematográfica estadounidense estaba en crisis y la producción cinematográfica de la compañía disminuía año tras año. Desde principios de los años 1970 hasta los años 1980, sólo se produjeron entre tres y cuatro películas cada año. A principios de los años 1970, K. Kerkorian, un gran capitalista de Las Vegas, adquirió MGM. MGM comenzó a diversificar sus operaciones y a involucrarse en bienes raíces, hoteles y otros aspectos rentables de casinos como Las Vegas y Reno. A finales de la década de 1970, MGM estaba nuevamente en auge y la producción era sólo una de las vastas operaciones de la empresa. En la década de 1980, MGM invirtió en la compañía estadounidense y la renombró MGM-American Entertainment. En la década de 1990, surgieron uno tras otro muchos competidores como Pixar y DreamWorks, aprovechando oportunidades de negocio en nuevos efectos especiales y tecnologías de animación. En comparación con MGM, parecen anticuados y sin cambios, y no han tenido un éxito exitoso después del siglo XXI.
El 11 de febrero de 2005, un grupo de consorcios encabezados por Sony estableció MGM Holdings. El 8 de abril de 2005, MGM Holdings adquirió Metro-Goldwyn-Mayer Studios en una compra apalancada valorada en $ 4.8 mil millones. Desde el inicio de la empresa hasta la quiebra, su estructura de propiedad fue la siguiente: Providence Equity Partners tenía el 29%; Texas Pacific Capital Fund tenía el 265.438+0%; Sony America tenía el 20%; Bank Partnership posee una participación del 7%;
Dos años después del tsunami financiero de 2010, MGM comenzó a consultar con más de 100 acreedores y solicitaría la protección del Capítulo 11 del Código de Quiebras de EE. UU. para la reorganización de la quiebra con el fin de deshacerse de 4 mil millones de dólares en presión de deuda. . Si los acreedores acuerdan solicitar la protección de bancarrota, recibirán el 95% del capital en la nueva compañía reorganizada como compensación. Durante el período de reorganización de bancarrota, la compañía mantendrá operaciones normales.
2010 165438+El 3 de octubre, MGM anunció la quiebra y la administración fiduciaria ese día debido a su incapacidad para pagar sus enormes deudas y lanzar nuevos proyectos.
La situación financiera de MGM es apretada debido a la alta deuda, la falta de éxitos de taquilla y la disminución de las ventas de DVD. A principios de 2010, MGM buscó públicamente a un comprador, pero nadie mostró interés. Según el plan de reestructuración, otro estudio privado de Hollywood, Spyglass Entertainment, fusionará sus dos filiales con MGM para formar una nueva compañía cinematográfica MGM. "Telescope Entertainment" poseerá el 5% restante del capital social de la nueva empresa después de la reorganización, pero obtendrá los derechos operativos de la nueva empresa.
En 2012, bajo el liderazgo de Barber de Telescope Entertainment, la compañía invirtió en la trilogía "El Hobbit" y "Skyfall" en "El Hobbit: Un viaje inesperado", calculada con unos ingresos globales de 101,7 mil millones de dólares estadounidenses. , El Hobbit Además, el éxito de taquilla de la película de la serie 007 "007: Skybreak" alcanzó los 11,08 millones de dólares estadounidenses. Entre ellos, MGM ahora ha revivido el negocio de las películas para televisión y se estrenará en 2065, 438 + 04. Sus nuevas películas. incluyen "RoboCop", "Hércules" y "El joven".
Metro-Goldwyn-Mayer Entertainment
MGM-United Artists
MGM Pictures
Películas modernas
Teatro Internacional Gaudí
Comcast TV
MGM Hotel
MGM Golden Palace
Mandalay Resort
Dream Resort
Hotel urbano
Isla del Tesoro
Mandalay Bay
Hotel Bellagio
Hotel New New York
MGM Coffee 1915: Metro Se fundó Pictures, uno de los predecesores de MGM.
1917: se estableció Goldwyn Pictures, uno de los predecesores de MGM.
Fundada por Louis B. Meyer, uno de los predecesores de MGM.
1919: una de las ocho principales compañías de cine de Hollywood que MGM luego se fusionó se estableció en los Estados Unidos.
1924: Marcos Love, propietario de Metro Films, compra la Goldwyn Film Company e incorpora a ella la productora del legendario productor Mayer. Se anunció la compañía cinematográfica MGM, y Mayer se convirtió en el primer director general de MGM e Irving Thalberg como director de producción. "The Slapped Man" fue la primera película estrenada por Metro-Goldwyn-Mayer.
1928: El león rugiente apareció por primera vez en los cines y se convirtió en una marca registrada de Metro-Goldwyn-Mayer junto con el lema "Art for Art's Sake".
1930: La estrella de cine Clark Gable firma con MGM, convirtiéndose en la primera estrella de cine en firmar con el sistema de estudios MGM.
Muere Irving Thalberg. Más tarde, Louis Meyer convirtió a MGM en el estudio más grande de Hollywood.
1939: Metro-Goldwyn-Mayer lanza "El mago de Oz" y "Lo que el viento se llevó", que tuvieron una gran influencia en las generaciones posteriores.
1949: Shanghai fue liberado, MGM se retiró del continente, y la División del Lejano Oriente se mudó a Hong Kong.
1951: Las películas musicales decaen y Louis Meyer se ve obligado a retirarse.
1957: Muere Louis Meyer.
1959: "Xu Ben" de MGM no sólo fue un éxito de taquilla, sino que también ganó 11 premios de la Academia, algo que ninguna película ha podido superar hasta ahora.
1962: United Artists lanza la primera película de 007 "Dr. No".
1969: "Midnight Cowboy" de Metro-Goldwyn-Mayer se convierte en la primera película con clasificación X en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película. Ese mismo año, Cork Kirkrian, un inversor de Nevada, adquirió MGM totalmente.
El multimillonario Kerkorian adquiere MGM.
1976: Estados Unidos lanzó otra serie legendaria: Rocky.
1979: se estableció MGM Hotel Group, y en el mismo año el hotel más grande del mundo fue construido en Las Vegas, EE. UU.
1981: MGM anexó a los Estados Unidos y estableció MGM-USA Corporation.
1993: Frank Macasso entró en MGM y posteriormente su equipo lanzó éxitos de taquilla como "Get Shorty" y "Golden Eye".
2002: Metro-Goldwyn-Mayer estrena la vigésima película de James Bond, "Die Another Day".
2005: Sony adquirió MGM por $ 12 por acción, con deudas de casi $ 5 mil millones.
2010: El 5438 de junio+065438+3 de octubre, solicitó protección por quiebra por incapacidad de pagar sus deudas, y la reorganización se completó a finales de año.
2012: MGM Pictures, una subsidiaria de MGM Entertainment Group, ingresó nuevamente a China y estableció una empresa conjunta en Shenzhen. En el mismo año, cooperó con Time Warner para producir "The Hobbit: un viaje inesperado" y lanzó la película 23a 007 "The Spacting".
2013: "The Hobbit: The War in the Stone" se lanzó con la película.
2014: "The Hobbit: The Battle of the Five ejércitos" coprodujo con Warner Bros..
Primero, crear un imperio cinematográfico
En 1924, el magnate del cine neoyorquino Marcus Loy decidió adquirir dos compañías cinematográficas bien gestionadas de Hollywood, Metro Films y Devin Films.
De esta manera, su compañía Loy's tuvo una fuente estable de películas para cientos de salas de cine, y también consiguió la mascota de Godwin, el león León. Sin embargo, esto creó un nuevo problema: nadie se ocupaba de los negocios de Hollywood por él. Su asistente, Nicholas Sink, fue una buena opción, pero la cadena de teatro de Nueva York no podía prescindir de él.
En abril de 2016, Marcus Loy resolvió este problema de una vez por todas. La nueva compañía MGM (abreviatura de los nombres de Metro, Goldwyn y Meyer) fue entregada a Louis Meyer para su producción y distribución en la costa oeste. Marcus Loy estaba feliz de sentarse en Nueva York y continuar expandiendo su cadena de cines.
Louis Meyer primero encontró un ayudante, Irvin Thalberg, conocido como Pastime, luego canceló muchos de sus planes de filmación y los trasladó a las instalaciones más grandes de la compañía en Carver City. El mayor proyecto de filmación de la compañía en este momento fue "Ben-Hur", que se filmó en Roma durante varios meses y parecía interminable. Se ha convertido en la película más cara jamás realizada en Hollywood, pero Louis Meyer convirtió algo malo en algo bueno y estableció la reputación de MGM de hacer películas de calidad.
Louis Meyer sólo tardó un año en lograr que MGM superara a Universal y se convirtiera en el estudio número uno de Hollywood. Un cuarto de siglo después, MGM aún domina esta posición. En 1927 murió Marcus Loy. William Fox, fundador de Fox Corporation, decidió que era hora de construir un imperio cinematográfico y se preparó para adquirir MGM.
En 1929, con el consentimiento de Nicholas Schenke, heredero de Marcus Loy, William Fox compró las acciones de la familia Loy en MGM. Esta pareja formada por Louis Meyer y Earvin Thalberg fue un duro golpe porque no tenían acciones en la empresa. y podría ser expulsado en cualquier momento. Louis Meyer decidió contraatacar. A través de sus viejos vínculos con el Departamento de Justicia, demandó a William Fox por violar las leyes antimonopolio. Finalmente, la adquisición cayó y Louis Meyer retuvo su trabajo. Nicholas Zink estaba furioso, y las relaciones entre las dos divisiones principales de MGM, Nueva York y Hollywood, se mantuvieron tensas durante los siguientes 30 años.
在好莱坞，路易斯·迈耶和艾尔文·萨尔伯格展示了他们的才华。 他们深谙观众心理，致力于制作大型电影。 Greta Garbo, John Gilbert, Norma Shearer y Joan Crawford ya estaban en la empresa y también reclutaron a Chandler Ning y Buster Keaton de otras empresas. 进入有声电影时代后，他们挖掘出了克拉克·盖博、罗伯特·蒙哥马利、简·哈洛等一批明星。
Debido a que la mayoría de los cines de Marcus Loy están en Nueva York y ciudades del noreste, los cinéfilos de MGM viven en ciudades, por lo que sus películas son sofisticadas y sofisticadas. 即使在大萧条时期，米高梅也没有亏损，这是它的竞争对手做不到的。 在整个20世纪30年代，米高梅是好莱坞唯一一家向股东派发股息的公司。
En la década de 1940, MGM cambió su estrategia comercial, reduciendo el número de películas de 50 a 25, pero poniendo mayor énfasis en la calidad de las películas. Durante esta fase, la compañía descubrió estrellas como Jim Carrey, Fred Astaire, Judy Garland y Frank Sinatra, e hizo varias películas musicales de gran éxito.
En agosto de 1951, Louis Meyer fue despedido. Esto a pesar de que ha producido éxitos de taquilla aclamados por la crítica como "Un parisino en Nueva York", "Cantando bajo la lluvia" y "Paraíso". 在此期间，米高梅最成功的电影是音乐剧《琪琪》,它为米高梅赢得了奥斯卡最佳影片奖。
1959年，米高梅翻拍了史诗《本·赫斯特》，由查尔斯·赫斯顿主演的四小时大片，同样大获成功。 MGM ha mantenido este estilo de películas de gran presupuesto desde entonces, dedicando la mayor parte de su energía a producciones de gran escala, incluidas "El rey de reyes", "Los cuatro jinetes del Apocalipsis" y "Mutiny on the Bounty", todas ellas of which have inherited Xu Bi’s epic production style.
第二，多元化发展之路
1969年，来自内华达州的投资者柯克·克科里安全面收购了米高梅。 但柯克·克科里安似乎对米高梅拥有的地产更感兴趣。 他甚至在1973关闭了米高梅的发行部门，把发行事务交给了美国。
En 1979, Kirk Kerkorian incluso anunció que MGM se había convertido en una empresa hotelera.
Todos los hoteles MGM (incluidos MGM Macau y MGM Golden Hall en Las Vegas) son hoteles casino de MGM Resorts International, cuyo fundador Kirk Kerkorian fue el exjefe de Metro-Goldwyn-Mayer.
MGM Grand, el grupo hotelero más grande de Las Vegas, anteriormente conocido como MGM Golden Palace Group, adquiere Mandalay Resort Group y Mirage Resorts, posteriormente rebautizado como MGM Group. Sus hoteles incluyen Stone Sword Hotel, Treasure Island Hotel, Mandalay Bay Hotel, Bellagio Hotel, MGM Hotel, New York Hotel, etc.
MGM Hotel MGM Hotel es el hotel más grande de Las Vegas; sólo las actuaciones en el hotel cuestan casi 200 millones de dólares. El león es el símbolo del hotel. Se dice que cuando el hotel se construyó por primera vez, la boca del león estaba abierta para mostrar la desgracia, pero el negocio no era bueno. Algunas personas sugirieron que la boca grande del león debía dar a la gente un mal presentimiento y evitarlo, por lo que el dueño del hotel cambió la boca del león para que se abriera ligeramente y el dinero empezó a llegar. Para resaltar el tema de los leones, se abrió una esquina del vestíbulo del hotel para instalar un parque de leones, donde los domadores pueden jugar con los leones para que los turistas los observen. El restaurante Tropical Rainforest también es una característica importante del hotel de TI. Aunque no sabe muy bien y el consumo no es bajo, hay un flujo constante de gente, principalmente para experimentar el entorno único de aquí. Para ganarse un lugar en Las Vegas, repleta de hoteles, cada tienda debe hacer todo lo posible para crear sus propias habilidades únicas, y la única forma de ganar es por sorpresa.
Tercero, los dos principales gigantes del cine unen fuerzas.
c. El objetivo es deshacerse de las limitaciones y la explotación de las grandes compañías cinematográficas y luchar por una mayor libertad creativa y mayores ganancias. La idea original era solo producir y distribuir el trabajo de los cuatro fundadores. Posteriormente, debido a la retirada de Griffith, el número de obras de Chaplin, Fairbanks y otros quedó limitado, por lo que la empresa se centró en financiar la producción de cineastas independientes y distribuir sus películas. American no se parecía a otros estudios de la época. No tiene su propio estudio y necesita alquilar espacio para la filmación. No tiene estrellas de cine ni directores propios, por lo que depende de invertir en cineastas independientes para hacer películas; no tiene salas de cine propias, por lo que la distribución de películas se realiza mediante la firma de contratos con distribuidores uno por uno; Estados Unidos fue la primera compañía importante en adoptar métodos de producción y ventas que fueron populares en los Estados Unidos en la década de 1960. Este modelo operativo y la relativa independencia del director permiten a Estados Unidos rodar y distribuir algunas películas con cierta influencia y logros artísticos, además de películas de entretenimiento. Por ejemplo, "La fiebre del oro" de C Chaplin (1925), "Tiempos modernos" (1936), "El gran dictador" (1940), "Una vida en el escenario" (1952) y "Con cicatriz" de David Griffith, "La Face" (1932), "Peach's Apartment" (1960), "West Side Story" (1961) and so on. United States se fundó como una pequeña empresa en Nueva York y creció gradualmente desde la década de 1920 hasta mediados de la de 1930 hasta convertirse en una de las ocho empresas más importantes de la industria cinematográfica estadounidense. En la década de 1950, la industria cinematográfica estadounidense entró en un período de depresión y recesión, y Chaplin y Billy vendieron sucesivamente sus acciones a capitalistas financieros. Después de eso, Estados Unidos cambió de manos varias veces y finalmente fue comprada por el propietario de MGM, K. Kerkorian, en 1981, se fusionó con MGM y pasó a llamarse MGM-American Entertainment Company.