Normas de la crítica musical
En una economía de mercado, la "fama" es dinero, y aquellos que ruegan hacerse famosos de la noche a la mañana a veces hacen lo mismo. La actuación en las reseñas musicales tiene como objetivo "glorificar" al maestro y "hacerlo famoso" destruyéndolo.
No hablemos del nivel profesional de este tipo de críticos musicales. Con una mentalidad tan retorcida, ¿puede juzgar a un hijo feo? Este tipo de motivación y propósito de escritura anormales es una personalidad poco saludable y también es despreciado por los críticos musicales profesionales. Como dijo el Sr. Shi: "La calidad y el nivel de los artículos de reseñas musicales dependen de la calidad y los logros del crítico musical. En primer lugar, la motivación para escribir reseñas es pura, promover el desarrollo saludable de la industria musical con la propia Sólo asumiendo las pérdidas y ganancias personales o el kitsch o el miedo y adoptando una actitud de respeto, buena voluntad y esperanza de progreso y mejora podremos ser más objetivos, precisos, adecuados y convincentes. La personalidad requiere una actitud positiva y una personalidad independiente. La llamada "actitud positiva" significa que los críticos musicales deben respetar plenamente las actuaciones de los artistas en el escenario (a excepción de algunos artistas arrogantes y groseros, por supuesto), adoptar una actitud realista, dividirla en dos, abandonar las distracciones egoístas y escribir más. Las reseñas musicales objetivas y precisas brindan a los lectores una orientación correcta sobre la opinión pública y a los artistas opiniones y sugerencias razonables.
La llamada "personalidad independiente" requiere que los críticos musicales sean modestos y francos, no elogien ni critiquen ciegamente ninguna interpretación, sean objetivos y justos, se atrevan a decir la verdad, digan la verdad y llamen; eso "no" Nos adherimos al principio de "orientación a las personas", pensamos de forma independiente y no seguimos lo que dicen los demás. Desde un punto de vista artístico, desde un punto de vista objetivo y en una actitud de responsabilidad hacia los intérpretes y lectores, deberíamos separar completamente la crítica de arte profesional de la publicidad, porque cualquier enfoque utilitario con ánimo de lucro es perjudicial para la crítica musical. Ésta es una ética profesional que Shi llama "orgullo e integridad". El autor está totalmente de acuerdo en que este tipo de "orgullo e integridad" es también el ámbito más elevado de libertad al que todo crítico musical debería aspirar. Como crítico musical serio, no sólo debemos atrevernos a decir la verdad, sino que tampoco debemos evaluar un evento musical o una actuación en vivo basándonos enteramente en preferencias artísticas personales o únicamente en intereses estéticos personales. En particular, no se puede evaluar una obra musical de un género completamente diferente desde la perspectiva de un estilo, sino que se debe favorecer uno sobre el otro, o favorecer uno sobre el otro, y hacer generalizaciones. El autor cree que un crítico musical verdaderamente competente debe tener una mente abierta y una mentalidad amplia para dar cabida y permitir la existencia de diversas formas de creación artística y exploración artística, aunque no le guste o incluso no esté de acuerdo con ello.
El arte está en la innovación, pero no todas las innovaciones pueden convertirse en ejemplos de éxito. Si todo el mundo se apegara a una rutina, repitiendo a sus predecesores con poco o ningún riesgo, el mundo del arte sería un lugar estancado y sin vida. Por lo tanto, los críticos musicales deben tener una mente abierta y un fuerte espíritu de tolerancia, brindar un ambiente más relajado a quienes se atreven a ser los primeros en el campo de la música y el arte, crear un espacio libre y brindarles total comprensión y respeto. Aunque no lo apoye en su corazón, no debe utilizar sus propios "gustos y aversiones" como único criterio, ignorar lo académico y utilizar sus supuestos privilegios para tratar a diferentes escuelas. La experiencia histórica ha demostrado que este tipo de comportamiento y práctica de tratar la creación artística con un concepto cerrado es perjudicial para la innovación artística, obstaculizará definitivamente el desarrollo del arte y nunca funcionará.
Algunas personas dicen que "un corazón abierto es más hermoso que una flor abierta". Esto no carece de filosofía poética. La crítica musical humilde es una crítica verdaderamente vibrante y deslumbrante, y sólo de esta manera puede realizarse verdaderamente una interacción benigna entre el sujeto y el objeto de la crítica. El profesionalismo es extremadamente importante para un crítico musical. Porque para el arte musical con una semántica poco clara, no existe un "oído musical profesional" para comprender completamente la música y hacer comentarios. Se puede imaginar la confiabilidad de sus comentarios.
Para la música clásica, que es altamente profesional, el problema del profesionalismo es aún más prominente. Debido al desarrollo de la música clásica durante cientos de años, cada instrumento tiene sus propias técnicas de ejecución especiales que son diferentes de otros instrumentos; cada parte cantada tiene técnicas vocales complejas adecuadas para las características de cada compositor y cada estilo de obra. En cada período hay requisitos extremadamente estrictos, lo que dificulta que los amantes de la música que no hayan pasado por un estudio serio y una formación especial conozcan el verdadero rostro de Lushan. Por lo tanto, es inevitable escribir comentarios y palabras individuales, que engañarán y dañarán gravemente a los lectores.
Muchos críticos musicales extranjeros tienen muchos años de experiencia en educación musical profesional sistemática y experiencia en aprendizaje. Algunos pueden no, pero también han vivido en la escena musical durante muchos años, han viajado por la escena musical y han. Ha sido influenciado directamente por la cultura musical, ha acumulado una rica experiencia musical, tiene una percepción musical aguda y un juicio preciso de apreciación musical. Este hecho es una excelente referencia y experiencia para cualquier persona interesada en la "crítica musical".
Las cualidades profesionales incluyen diversas interpretaciones, habilidades para tocar (cantar), conocimientos básicos de música, la capacidad de escuchar, distinguir y memorizar música, dominio de varios estilos y géneros musicales, acumulación de varias versiones musicales, capacidad Para un crítico musical son necesarios el análisis de obras musicales y la comprensión y dominio de conocimientos humanísticos como la literatura, la estética, la historia, la filosofía, la sociedad y la cultura. Como dice el refrán: “Hay alma de poesía en el vientre”, “Rico es el libro y ancho el mundo”.
Sin embargo, es una lástima que "la invención de la ciencia y el desarrollo de la civilización material hayan traído muchas comodidades a la humanidad, pero no hayan traído felicidad a la humanidad, ¡sino más dolor!" [5] , en esta era de la información dominada por la eficiencia y la tecnología, guiada por la impetuosidad y el éxito rápido, el aprendizaje empresarial se ha convertido en decoración superficial y redacción ligera, con el objetivo final de transformarlo rápidamente en rendimiento sobresaliente y efectos sensacionales y enormes beneficios.
En este contexto, la propuesta de Ming de “formación regular de conocimientos, habilidades y alfabetización musicales básicos para los críticos musicales existentes en el conservatorio” sólo puede ser una ilusión. Todas las teorías literarias de la crítica musical están relacionadas con. el elogio, la crítica, la afirmación y la negación del crítico (el crítico). Por lo general, aquellos que son elogiados y afirmados deben estar satisfechos y extremadamente felices, mientras que aquellos que son menospreciados y negados probablemente se sientan infelices. Puede causar infelicidad, descontento e incluso insatisfacción a las partes involucradas, y se puede decir que esto es un gran problema, ya que algunos van a la guerra y otros a los tribunales. Desde este punto de vista, esto es especialmente cierto para los críticos musicales. que viven en países democráticos. Es necesario fortalecer el concepto de legalidad.
El sentido amplio de "conciencia jurídica" incluye actitudes, pensamientos, opiniones y psicología hacia la ley y los fenómenos legales relacionados. , lo más importante es tener igualdad y autodisciplina.
La llamada "conciencia de igualdad" se refiere al posicionamiento y confirmación de la identidad y el rol personal. comentarios, el comentarista y el objeto del comentario son iguales en estatus legal e identidad, no pueden tener ningún privilegio.
La llamada "conciencia de autodisciplina" se refiere a la restricción y control del comportamiento personal. y escribir. El crítico mismo debe tener la doble cualidad de ser recto y predicar con el ejemplo, es decir, debe escribir un libro recto, mirarse en el espejo, ser amable con la persona criticada, vivir en armonía y no hacerlo. No halagar o halagar ciegamente a los demás, y mucho menos seguir ciegamente la tendencia y agregar malas palabras.
El llamado "sentido de responsabilidad" significa recordarlo y cumplir con los estándares de comentar las responsabilidades. hay que cumplir con las obligaciones correspondientes, al ejercer el derecho a criticar, los críticos no deben olvidar asumir la responsabilidad, lo que significa que deben ser supervisados y restringidos por las partes y la opinión pública.
Hay un viejo dicho que dice. : "Un bolígrafo durará para siempre y conocerá sus ganancias y pérdidas". "Parece que para la teoría literaria crítica no basta simplemente con "comprender las ganancias y las pérdidas". Siempre debemos estar preparados para aceptar la contracrítica de las autoridades públicas. Sin embargo, mientras la motivación de la crítica sea pura y justa , y los hechos revelados son objetivos, los datos proporcionados son precisos y el lenguaje del texto es amable, podemos ser "francos y honestos", como dice el refrán: "Si la gente no hace cosas malas, las hará". "No te sorprendas si llaman a la puerta en medio de la noche". Aunque el autor, como Shi, admira la música británica, el coraje del crítico Norman y su valentía siempre están esperando una citación judicial[6]. Si puedes tratar a los demás con sentido de igualdad, autodisciplina y responsabilidad, puede evitar eficazmente las citaciones judiciales. Incluso si lo consigue, puede ganar y ahorrar problemas, confrontaciones y enredos innecesarios para las personas. >En definitiva, la crítica musical es una profesión que requiere una mentalidad abierta. Un tema que requiere una formación profesional. La crítica musical es una herramienta destinada a fortalecer la conciencia jurídica, por lo que debemos tomarla en serio, respetar lo suficiente el trabajo de los intérpretes. Proporcionar una orientación correcta para la apreciación del público. Y no debe considerarse una broma, y mucho menos un medio para atraer "miembros". La crítica musical real debe ser "crítica con respeto".