¿Dónde puedo aprender cerámica en China? ¿Cuánto tiempo lleva aprender el plan de estudios del Congreso Nacional del Pueblo sin ninguna base?
El arte cerámico es una forma creada por el hombre. Los materiales básicos para el modelado cerámico son la tierra, el agua y el fuego. Sólo cuando las personas dominen la plasticidad, la reología, los métodos de moldeo y las reglas de sinterización de la mezcla de agua y tierra podrán promover la creación y evolución de formas cerámicas y producir formas hermosas de artículos cerámicos. Ambos se centran en la combinación orgánica de modelado y decoración, capturando y revelando la belleza plástica, la belleza flexible y la vitalidad del suelo a través de la aguda inspiración y la conciencia innovadora de las personas, lo que resulta en el surgimiento de una nueva forma de arte cerámico, dominada, desarrollada e innovada por gente inteligente. Cuando cualquier arte se desarrolla hasta una determinada etapa, formará una habilidad completa.
En la actualidad, la cerámica extranjera se está desarrollando rápidamente. Hay clases de cerámica desde la escuela primaria hasta la universidad, muchas familias han montado talleres de cerámica y también han aparecido algunos talleres de cerámica privados. Muchos lugares de ocio también están decorados con obras de ceramistas, lo que no sólo puede desarrollar bien la industria cerámica, sino también aumentar el aprendizaje y la comunicación con los ceramistas.
A medida que la moda de la cerámica aumenta gradualmente, cada vez más personas prefieren los productos de cerámica. La cerámica hecha a mano se ha convertido en otra forma de relajarse y liberarse después del trabajo y el estudio.
El arte cerámico chino se está desarrollando. Desde el auge de las barras de cerámica en varios lugares en los últimos años, la gente ha aprendido gradualmente sobre el arte de la cerámica y el arte de la cerámica está entrando en las familias. En el proceso de desarrollo de los últimos años, los departamentos de educación pertinentes han incorporado la cerámica en los cursos de enseñanza desde la perspectiva de una educación de calidad, para que puedan ser influenciados por el arte desde la infancia y practicar sus habilidades prácticas. Esto refleja bien los resultados de una educación de calidad. .
El arte cerámico es una cultura, tanto joven como antigua. Es joven por la independencia y el desarrollo del arte cerámico moderno, y es antiguo porque acompaña la historia de la civilización humana y revela su encanto original. Tao es el arte de la tierra, el arte del fuego y, de hecho, el arte de la vida. Hazlo tú mismo, ya sea dibujando un espacio en blanco, o pellizcando plástico, cada obra nace de tus propias manos, con olor a barro, mostrando tu personalidad. La creación del arte cerámico moderno expresa principalmente los pensamientos del autor a través de la forma, el material, la textura, el patrón y el color del esmalte de la obra, que cumple con los requisitos de la gente moderna de regresar a la naturaleza y reflejar su propia personalidad. El arte cerámico es tan famoso como la pintura, la escultura y otras artes plásticas. Con su lenguaje artístico único y su rico poder expresivo, ha atraído a muchos alfareros, artistas, entusiastas de la cerámica, estudiantes y niños a participar en la creación o producción de arte cerámico. A partir del barro con arena (entrenamiento en barro), con el uso de placas de repuesto, extracción de barro, amasado, dibujo y otras técnicas, nacen de las propias manos obras de arte que decoran la hermosa vida.
Cómo hacer espacios en blanco: Si eres nuevo en esto, ralentiza tu máquina. Pongámonos manos a la obra. Primero coloque un trozo de barro en el centro de la máquina (comience a girar la máquina después de colocarla), presione el centro del barro con el pulgar y presione lentamente para hacer un agujero. Luego presione el barro en el portalápices con ambas manos. Si está seco, sumerge tus manos en agua. Entonces es hora de crear como quieras.
Los artistas modernos de China pueden fabricar vasijas de oro con un diámetro de 1,8 metros y pueden hornear botellas de porcelana de paredes delgadas con un diámetro mayor que sus predecesores, pero no pueden crear obras de cerámica modernas pertenecientes a esta época. El largo período de 100 años es un vacío solitario en la historia del arte cerámico chino, y los tiempos exigen el surgimiento de maestros.
Cuando Xing apareció como un caballo oscuro en la industria cerámica china, rápidamente atrajo mucha atención. Obras sin precedentes muestran una creación sin precedentes, 12 patentes cuentan claramente la historia y se ha abierto una nueva página en la historia del arte cerámico.
Una revista profesional autorizada de la provincia de Taiwán lo llamó "la mejor cerámica del mundo". Los círculos artísticos cerámicos nacionales y extranjeros creen que su aparición reescribirá la historia del arte cerámico chino moderno. Gracias a él, China. Ha logrado grandes avances en el campo del arte cerámico, superando a Japón, rompiendo así el patrón de las potencias cerámicas del mundo actual.
La cerámica es misteriosa y ni los esfuerzos humanos ni la tecnología moderna pueden revelar completamente sus secretos. Una misma receta puede dar como resultado temperaturas muy diferentes. Cuando el embrión de tierra moldeado se introduce en el horno, las personas se convierten en asistentes de la naturaleza. Como dice el refrán, “30% trabajo, 70% naturaleza”. En el área de alta temperatura que no puede ser tocada por los ojos humanos, el fuego, la tierra y algún tipo de espiritualidad giran y ruedan, y finalmente se fusionan en uno. Este es el mundo brumoso de la cultura humana hasta ahora.
La “cocina” es el vínculo más fundamental en el arte cerámico. Dado que el fuego inevitablemente rompe con la relación directa entre las personas y los objetos en la producción cerámica, los artistas cerámicos pierden su enfoque en el proceso general de creación artística. del proceso de cocción. El trabajo final nació de la casualidad y la necesidad. El proceso de transformación es una experiencia de vida, un sentimiento de expectativa, un descubrimiento más que una búsqueda. La relación entre tecnología, arte e incluso vida está aquí completamente integrada.
La originalidad del arte cerámico de Xing radica en primer lugar en su avance en el proceso de "transformación en horno". Durante miles de años, el fuego del horno que la gente no podía controlar se volvió dócil y dócil frente a Xing.
Sus obras se pueden dividir a grandes rasgos en tres categorías en el círculo cerámico: una nace del té tradicional.
Cuencos de ceremonia del té; un tipo son botellas giratorias, bolas colgantes y otras obras derivadas de la estructura tradicional del caldero; el otro tipo son esculturas como máscaras, cuerpos humanos, hojas, etc. Las tres categorías de obras reflejan la exploración y búsqueda del autor en la artesanía cerámica, la forma, el color del esmalte, etc.
"Tea Bowl" es la obra más grande y representativa de Xing.
Sus 12 patentes se centraron principalmente en cuencos para la ceremonia del té.
El nacimiento del cuenco de la ceremonia del té está muy relacionado con la antigua cultura del té china. Especialmente después de que la cultura del té se introdujo en Japón, los japoneses combinaron su propia cultura nacional para formar la famosa cultura de la ceremonia del té. Los maestros de la cerámica tradicional japonesa consideran la producción de cuencos para la ceremonia del té como un punto de referencia para las habilidades competitivas. En la cultura oriental, el sentimiento pausado y elegante de la unidad de la naturaleza y el hombre, el espíritu zen de observar el cielo como color y observar el cielo como color, se expresan más vívidamente en los sencillos y tranquilos cuencos de la ceremonia del té.
La existencia de este trasfondo cultural llevó a Xing a elegir los cuencos de la ceremonia del té como categoría principal y punto de avance para su creación de arte cerámico. Esta elección también permitió a su creación encontrar una oportunidad para unir tradición y modernidad, nación y mundo.
En cierto sentido, el éxito de los cuencos de la ceremonia del té Xing se debe principalmente al éxito del glaseado. La creación de técnicas especiales como el vidriado abierto tridimensional, el vidriado rojo Tianmu, el vidriado en serie de malla y el vidriado perlado es una parte importante del estilo cerámico Xing.
El acristalamiento tridimensional ha obtenido una patente nacional, lo que supone una creación sin precedentes. La llamada abertura se refiere a las grietas naturales del esmalte cerámico. Utiliza la diferencia en el coeficiente de expansión entre el tubo interior y el esmalte para formar una abertura similar a una "grieta de hielo". Desde la antigüedad, este tipo de rotura de hielo se ha convertido en una moda estética especial y ha sido valorada por la gente. El patrón y el color de la abertura son criterios importantes para evaluar el gusto artístico de la obra. Sin embargo, en los últimos miles de años, este tipo de consagración se ha formado casi de forma natural y es imposible establecer el patrón de consagración de acuerdo con la voluntad humana. Las consagraciones tradicionales son todas blancas con líneas negras, sin excepción. La consagración tridimensional de Xing rompió este antiguo patrón: no solo disparó con éxito consagraciones con rayas blancas, vidriados negros y otros vidriados de colores, sino que también convirtió estas pequeñas consagraciones en patrones convexos tridimensionales, como los de un melón. crestas. La tecnología decorativa intemporal de los esmaltes cerámicos da lugar a un nuevo paisaje prometedor, un pueblo luminoso.
Sus veladuras abiertas tridimensionales son variadas, desiguales y bellas. Más importante aún, la dirección y la forma de la apertura del pulso se pueden controlar según los requisitos del autor, ya sea vertical u horizontal, oblicua o recta, concéntrica o recta, puedes hacer lo que quieras y lograr la perfección. Xing cambió el viejo dicho "tres puntos de trabajo duro, siete puntos de cosecha" por "siete puntos de trabajo duro, tres puntos de cosecha"
Network Glaseado es otra serie de trabajos de vidriado a alta temperatura creados por Xing. El vidriado reticulado producido mediante iluminación tridimensional es mayoritariamente marrón o marrón oscuro, y el vidriado reticulado es relativamente opaco. Los patrones de malla entrelazada de una y dos capas, algunos tan delgados como una gasa y otros como patrones de pitón, son etéreos y esquivos.
"Cerámica vidriada Red Tianmu y su método de fabricación" es una patente nacional obtenida por Xing. El esmalte Tianmu es el nombre general del esmalte de cristal negro de hierro en la dinastía Song. Históricamente, el vidriado Tianmu era principalmente de color marrón oscuro, también se cocía el vidriado Tianmu amarillo y el vidriado Tianmu rojo comenzó a aparecer en la dinastía Xing.
En un mundo materialista, la gente moderna persigue el gusto natural y la naturaleza perdidos hace mucho tiempo. El cuenco de la ceremonia del té de Xing toma prestado del pasado y crea otros nuevos, transmitiendo la calidez, la benevolencia y la verdad de la tierra a las personas. Una huella de una mano y una huella digital registran los sentimientos libres y desenfrenados del creador, así como la inmensidad y profundidad de la tierra misma.
Corre como el jade, blanco como la nieve, rojo como el fuego, el esmalte está cubierto de líneas oscuras, como ondas en un estanque, manantiales de montaña, sombras moteadas de árboles bajo la luna brillante, hielo verde en la primavera. El río se rompe repentinamente... brillante Como un cielo despejado, recuerda a la gente un cielo despreocupado, oscuro como una puesta de sol en las montañas, parece ser una sensación de escapar del mundo de los mortales.
Una serie de obras como botellas giratorias, bolas colgantes, calabazas y quemadores de incienso demuestran la maravillosa comprensión de Xing de la herencia y la innovación de la cerámica tradicional china.
La botella giratoria de 10 capas recolectada por el Museo del Palacio de Beijing tiene 10 capas de bolas dentro de la botella hueca. Hay orejas a ambos lados de las bolas superior e inferior, y una bola hueca giratoria cuelga debajo. las orejas.
La bola colgante es una cerámica de estilo trípode con una estructura de suspensión similar a un péndulo, en la que se suspenden de una a cinco bolas capa por capa. Las bolas colgantes son en su mayoría del estilo tradicional de trípode y horno, mientras que otras son similares a las vasijas de bronce chino. La bola que cuelga se mueve interna y externamente, lo cual es maravilloso.
Además de las maravillosas formas de estas obras, lo sorprendente es que esta estructura en capas de botellas vacías es otro avance del autor en la tecnología alfarera.
Echemos un vistazo a la tercera categoría de obras de Xing. Se estima que estas máscaras, cuerpos humanos, hojas, animales y otras obras se denominan esculturas. Quizás te sorprendas: ¿estas obras con estilos y características casi diferentes están escritas por la misma persona? Sí, y esto es sólo una pequeña parte de su obra cerámica de los últimos años. Si la serie de cuencos para la ceremonia del té muestra el avance de Xing en los esmaltes cerámicos, la gente descubrirá que sus obras todavía están estandarizadas en forma y estilo bajo la influencia de los estilos tradicionales, si las botellas giratorias y las bolas colgantes muestran el carácter único de Xing. ¡Entonces la gente aplaudirá la ingeniosa concepción y las difíciles habilidades del trabajo! Si eso fuera todo, la parte más valiosa del pensamiento y la creatividad de Xing podría haber quedado oscurecida, que es lo más importante de él como ceramista moderno.
La diferencia esencial entre el arte cerámico moderno y el arte cerámico tradicional es que la diferencia entre obras excelentes y obras ordinarias no radica exclusivamente en la tecnología, sino en el fuerte carácter personal y las implicaciones en la vida. Un buen trabajo de cerámica debe ser un trabajo de excelente artesanía, y un trabajo de excelente artesanía puede no ser necesariamente un buen trabajo. En este dilema es donde el arte cerámico resulta más complejo y difícil que otras artes plásticas. La grandeza del arte cerámico radica en transformar completamente emociones apasionadas y conmover corazones en obras a través de la tecnología, para luego transmitirlas. Es un estado de libertad en el que "el maestro no talla" y "el elefante es invisible". El estado ideal que persigue "la unidad de la naturaleza y el hombre" en la cultura oriental es sólo el más digno de ese nombre en la cerámica. proceso de creación.
Si no existieran tales obras, o si las obras de Xing en su conjunto no tuvieran esta efusión de pasión por la vida, entonces podría ser simplemente un ceramista que está a sólo un paso de la posición de un Hogar del artista ceramista moderno.
El esmalte rojo en la parte superior de esta obra en forma de botella titulada "Waterfall Red" es como sangre a borbotones, lo que implica el orgullo y la belleza de la vitalidad, una especie de magnificencia deslumbrante. En la historia del arte cerámico tradicional que busca la elegancia y la armonía, ¿puedes encontrar una obra tan apasionante?
A Xing le gusta usar arena rugosa para crear obras, lo que puede implicar que el autor busca una forma de vida fuerte y saludable; las imágenes en rojo y negro simbolizan el enredo y la lucha entre la justicia y el mal en la vida. El río del destino humano fluye en el desierto sin límites, arrastrando la arena y golpeando las rocas. La vida real queda expuesta entre el cielo y la tierra sin ninguna cobertura. ¡Desde hace miles de años, el elegante y tranquilo espacio cerámico resuena con un grito de alegría!
En las primeras obras de Xing, estos extraños animales y máscaras reflejan la peculiar imaginación de Xing.
Las obras del cuerpo humano deformado con el tema de la vida y la muerte se entrelazan con varios conceptos culturales complejos, la colisión de tradiciones culturales y la espiritualidad artística. Entre la divinidad y la humanidad, entre ideales e ilusiones, montañas y ríos, pájaros y animales, héroes y santos humanos, batallas y juegos, todo está congelado allí. Fantasmas y dioses, cielo e infierno, se fusionaron en uno. Llevan a los héroes del fuego del horno, iluminan el rostro, los ojos y el pecho del espectador, iluminan el dolor y la alegría escondidos en los corazones de las personas y queman el dolor y la alegría. Este es un himno a la gran libertad.
La mayor parte de lo que se coloca frente al público son formas que no se pueden encontrar en la naturaleza. Aquellas obras que no son ni humanas ni bestias, sino también humanas y animales, se parecen más a las ilusiones de un sueño.
Esta figura de calabaza evoca diversos folclores y creencias populares con un cálido sentido del humor. Los deseos de los cuentos de hadas son como los elfos en los sueños.
El autor se muestra relajado a la hora de crear, sus manos pueden moverse libremente y su inspiración es tan cambiante como el mercurio, permitiendo que la tierra se dote de espiritualidad y le permita respirar como le plazca.
El cuerpo humano es la categoría más llamativa en las obras de Xing, y también es la creación más cómoda y libre para Xing. Estas imágenes humanas infantiles son exageradas, abstractas y razonables. Carecen del rigor y la racionalidad de los académicos, pero están llenas de romance y entusiasmo inocente del suelo popular. Al igual que la bestia caballo de piedra frente a la tumba de Huo Qubing, todo el cuerpo está lleno de una vitalidad simple y honesta.
Las caderas y el pecho exagerados, la cintura y las piernas torcidas, las texturas locales deliberadas y accidentales y el contraste de colores vidriados nos hacen imposible clasificarlos. Quizás sus obras sean irracionales y no puedan distinguirse por la lógica racional. Las formas misteriosas, extrañas, feas y divertidas hacen que la gente sienta las misteriosas y antiguas imágenes primitivas. Las antiguas costumbres locales, simples y toscas, recuerdan a la gente el encanto de la civilización africana, la cultura maya y la cultura Chu. Son como una llamada profunda en la distancia o un gesto vago en la distancia, encarnando una concepción artística mágica y distante que integra secretos con intrigas, cuerpo y espíritu.
No hay pretensiones, pretensiones ni vacilaciones, simplemente deja que la pasión y la creatividad estallen en el suelo. Probablemente sólo los verdaderos orientales, de la verdadera tierra oriental, pueden producir tales obras.
Algunas personas ven vagamente la sombra de maestros modernistas como Xing en sus obras. De hecho, Xing, que sólo había recibido seis años de educación primaria, no tenía idea de quién era Picasso antes de crear estas obras. Pero el subconsciente de la gente parece tocar la esencia de las obras de Xing desde otro ángulo. Durante su carrera artística, Picasso absorbió ampliamente el arte popular asiático y africano y las culturas primitivas para formar sus propias creaciones cerámicas innovadoras. Pero así como Gombrich vio los defectos en el arte cerámico de Picasso, Picasso es un gran pintor y su arte cerámico expresa más el proceso de exploración y absorción. En otras palabras, Xing no podría haber creado un Picasso. Sin embargo, Xing, un plebeyo y artista popular, presenta un cosmopolitismo sorprendente en sus obras debido a su comprensión sobrehumana del arte popular y su genial expresividad, que coincide con las características culturales de diferentes naciones. Quizás este sea otro fenómeno digno de debate entre historiadores y teóricos del arte. Siempre hay una sensación de misterio en las creaciones que están conectadas con la vida.
No existe relación profesor-alumno ni antecedentes familiares. Estas excelentes obras han dejado boquiabiertos a casi todos los críticos. El Tao es misterioso y esquivo. Esto es muy parecido al destino humano. Cuando entra en sus obras, entra también en su vida. El viaje de la vida de Xing estuvo lleno de dificultades y espinas, lo que hizo de su arte lo que es hoy. Desde lo más bajo de la sociedad hasta hoy, las leyendas y los giros y vueltas que ha experimentado están mucho más allá del alcance de un libro. Solo podemos esperar que los lectores interesados puedan aprender más de sus obras, y también esperamos que en un futuro cercano haya una obra que presente de manera verdadera y completa sus pensamientos, experiencias y exposiciones de arte a los lectores. Puedo predecir que no es sólo una maravillosa biografía, sino también una instantánea de la evolución de la sociedad china y los cambios en las tendencias humanísticas de las últimas décadas, porque están indisolublemente ligados a sus obras.
Las paredes de roca erosionadas por el tiempo se han convertido en patrones de cerámica, puntos y puntos, que son recuerdos del viaje de la vida.
Es un mar en calma, pero conserva las olas del mar, como un viento dormido, pero conserva la forma del viento.
Rojo cascada es el ruido de la sangre, vidriado de perlas es la cristalización de las lágrimas. Cuando el autor da calor a esta bola de tierra, se convierte en un poema quemado en el fuego.
Con el viento otoñal, las hojas de las ramas caen irrevocablemente, dirigiéndose hacia el suelo y las raíces, fuente de vida.
A los ojos de los ceramistas, las hojas de otoño no son la tristeza del fallecimiento de la juventud, ni la depresión de la destrucción de la vida, sino el punto de puntuación del ciclo de la vida en el universo y la gloria del nirvana juvenil.
Viene de hace mil años, de hace diez mil años, este es un mundo colorido, un mundo de tierra, fuego y manos.
Esos espíritus perdidos hace mucho tiempo