¿La situación actual de la industria cultural mundial?

Desde la década de 1990, la industria cultural ha atraído la atención mundial por su encanto único y su sorprendente crecimiento. Cada vez más países empiezan a considerar la industria cultural como una industria estratégica y a planificarla y promoverla. Hoy en día, la industria cultural se ha convertido en un importante pilar de la industria en algunos países desarrollados, que no sólo promueve el desarrollo de la economía del país, sino que también mejora el "poder blando" del país para participar en la competencia mundial. Desde la perspectiva de las perspectivas, la industria cultural tiene un amplio espacio de desarrollo y tiene la reputación de "industria libre de humo" y "industria del amanecer". El vigoroso desarrollo de la industria cultural se ha convertido en una tendencia global emergente.

·Informe de análisis de inversiones y pronóstico de perspectivas de la industria cultural de la provincia de Jilin 2013-2017...

·Número especial del "Decimoctavo Congreso Nacional" sobre análisis de oportunidades de inversión en el campo de los medios culturales

·Informe de pronóstico de perspectivas y análisis de inversión de la industria cultural de Xinjiang 2013-2017

·Informe de pronóstico de perspectivas y análisis de inversión de la industria cultural de la provincia de Fujian 2013-2017...

· Informe de análisis de inversiones y pronóstico de perspectivas de la industria cultural de Changsha 2013-2017

Más informes de investigación relacionados>>

La industria cultural, la nueva rueda motriz del crecimiento económico

En En muchos países desarrollados, la industria cultural no es sólo una de las formas básicas de la cultura nacional, sino también una entidad económica cada vez más poderosa, que genera considerables beneficios económicos y se convierte en el motor del desarrollo económico. La cultura actual se ha convertido verdaderamente en una parte importante de la productividad social y en el reflejo más intuitivo y concreto de la fortaleza nacional integral de un país. La industria cinematográfica y de medios estadounidense, la industria de la animación japonesa, la industria de juegos en línea de Corea del Sur, la industria editorial alemana y la industria musical británica se han convertido en marcas icónicas en la industria cultural internacional.

Según las estadísticas, en 2004, la proporción de empleados en la industria cultural entre todos los empleados era del 4,77% en Estados Unidos, del 7,70% en el Reino Unido y del 3,9% en Canadá; de la industria cultural Como proporción del PIB del país, Estados Unidos representa el 5,83%, el Reino Unido el 7,61% y Canadá el 3,8%. La industria cultural de los Estados Unidos ocupa el segundo lugar después de la industria militar en su estructura industrial nacional. Desde 1996, la exportación de productos culturales en los Estados Unidos ha superado a la industria aeroespacial para convertirse en la industria con mayores ingresos por exportaciones; la industria cultural británica también se ha desarrollado a una escala considerable. Para 2001, el valor de producción anual creado por la industria cultural. fue cerca de 90 mil millones de libras. Excede el valor de producción creado por cualquier industria manufacturera tradicional; la escala de la industria cultural de Japón es mayor que la de la industria electrónica y la industria del automóvil. A finales de 2005, el tamaño del mercado relacionado con la animación en Japón. ha superado los 2 billones de yenes y la industria de la animación se ha convertido en la tercera industria más grande de Japón; la industria cultural de Australia, con un valor de producción anual de casi 20 mil millones de dólares australianos, es una industria pilar y una importante industria de exportación en la industria terciaria de Australia.

Como dijo el académico estadounidense Wolf: “La cultura y el entretenimiento, en lugar de las industrias más tangibles de fabricación de automóviles, acero y servicios financieros, se están convirtiendo rápidamente en los nuevos motores del crecimiento económico global "

<. p>Cada vez más países centran su atención estratégica en la industria cultural

Como han señalado algunos expertos, la industria cultural, al igual que la industria de alta tecnología, es, con diferencia, la industria más importante del mundo. Una de las dos grandes industrias con un futuro brillante. En comparación con las industrias tradicionales, la industria cultural toma la creatividad como el núcleo de las ganancias, tiene un bajo consumo y altos rendimientos, y tiene las ventajas de un gran efecto dominó económico, una exportación externa sin fricciones y ayuda a mostrar la imagen nacional. La industria cultural encarna el "poder blando" de un país. Su enorme atractivo no sólo se refleja en beneficios económicos directos, sino que también tiene una fuerte influencia industrial y un "efecto dominó". Por lo tanto, cada vez más países conceden importancia al desarrollo de las industrias culturales y toman medidas activas para alcanzar las alturas dominantes.

Por ejemplo, el gobierno de Estados Unidos hace todo lo posible para ayudar a que las industrias culturales de su país se expandan a otros países, y utiliza su estatus político y económico internacional para promover la llamada economía libre e impedir que otros países protejan sus propias industrias culturales. El propósito de la política sexual es eliminar los obstáculos para que la cultura estadounidense ingrese a otros países del mundo. La UE adopta el principio del intervencionismo estatal en el tratamiento de la industria cultural. El método principal es apoyar a los medios pequeños y débiles para que tengan la misma oportunidad de hablar como empresas culturales poderosas y, al mismo tiempo, evitar una concentración excesiva y un monopolio. se centra en apoyar y financiar la industria cultural y fomentar aquellas categorías culturales y artísticas creativas y destacadas.

Japón estableció una estrategia de construcción de una nación cultural para el siglo XXI en 1995. En 2001, formuló una estrategia de construcción de una nación en materia de propiedad intelectual, proponiendo claramente convertir a Japón en la nación número uno en propiedad intelectual del mundo en un plazo de 10 años. una estrategia turística de construcción nacional.

A medida que los países promueven activamente el concepto de desarrollo de la industria cultural global, se puede decir que el mercado cultural mundial se divide en cuatro partes: Estados Unidos representa aproximadamente el 43% del mercado total, Europa el 34%, Los países de Asia y el Pacífico Sur representan el 19%, y otros, el Estado se queda con la parte restante. Estados Unidos sólo representa el 6% de la producción cinematográfica mundial, pero su participación en el mercado llega al 80%; las ventas en el mercado de productos culturales japoneses en 2002 fueron de aproximadamente 10 mil millones de dólares, y su efecto dominó fue incluso tan alto como el de Estados Unidos; 20 mil millones de dólares. En el contexto de la "globalización", la inversión en industrias culturales se ha convertido en una forma eficaz de promover el desarrollo económico de un país. Los recursos culturales únicos son sin duda un arma mágica para que los países participen en la competencia económica mundial.

Vale la pena señalar que en la ola mundial de reestructuración industrial y globalización económica, los países desarrollados dependen de su fuerte fortaleza económica para promover gradualmente la industria cultural global. La industria cultural se está desarrollando hacia el monopolio, la escala y la alta inversión. y alta tecnología, consolidando así aún más la posición monopolística de los países desarrollados en la industria cultural. En la actualidad, nueve gigantes, entre ellos America Online (Time Warner, Disney, Bertelsmann, News Corporation y Sony), se han convertido en el "primer mundo" en la estructura de la industria cultural del mundo. Cinco de los nueve gigantes son empresas estadounidenses. La industria de los medios estadounidense controla la producción y producción del 75% de los programas de televisión del mundo y el 60% de los programas de radio representan entre el 60% y el 80% de los programas de televisión en muchos países del tercer mundo. Estados Unidos utiliza su monopolio en la industria cultural para vender sus propios productos culturales y su estilo de vida promoviendo el neoliberalismo en todo el mundo.

Frente a la agresiva ofensiva cultural y la penetración de la conciencia por parte de Estados Unidos, países de todo el mundo han comenzado a darse cuenta de la importancia de gran alcance de apoderarse de las alturas dominantes de la industria cultural. Francia y otros países de la UE han propuesto públicamente "excepciones culturales" y se han opuesto a la apertura total de la industria cultural nacional, lanzando una guerra de defensa contra la invasión de Hollywood y defendiendo la cultura nacional francesa. Desde los años 1960 y 1970, Japón ha propuesto la estrategia de construir una nación cultural y ha apoyado vigorosamente el desarrollo de su propia industria cultural. En las décadas de 1980 y 1990, Japón dependía de su propia riqueza para acelerar su entrada en la industria cultural estadounidense mediante fusiones y adquisiciones. Tomemos como ejemplo la industria cinematográfica. Sólo Sony ha adquirido tres de los siete principales estudios de Hollywood en Estados Unidos. Además, la industria francesa del diseño de moda y del espectáculo, la industria de exposiciones internacionales de Alemania, etc., han ocupado un lugar en la feroz competencia por la industria cultural mundial.

Los países desarrollados tomaron la iniciativa, y los países en desarrollo no mostraron ninguna debilidad, y además propusieron la estrategia de construir un país a través de la cultura. Después de que Corea del Sur fuera golpeada por la crisis financiera a finales del siglo pasado, propuso la política de salvación nacional de construir un país cultural y formuló un plan quinquenal y un plan a largo plazo para el desarrollo de la industria cultural. Todo el país trabajó juntos, y luego "My Sassy Girl" y "Dae Jang Geum" esperaron hasta que los dramas coreanos comenzaran a extenderse por los países del este de Asia. En 2004, la participación de la industria cultural de Corea del Sur en el mercado mundial aumentó del 1% hace cinco años al 5%. Aunque la fortaleza económica de Corea del Sur se ubica detrás de los diez primeros del mundo, se ha convertido en el quinto país con mayor industria cultural en el mundo. el mundo.

La industria cultural tiene "paisajes infinitamente hermosos"

El desarrollo de la industria cultural en los países desarrollados se ha vuelto cada vez más maduro, y la connotación y extensión de la industria cultural también han aumentado continuamente. expandido. Desde las industrias culturales tradicionales, como la radio, la televisión, las publicaciones, las artes visuales, etc., hasta las industrias culturales actuales que cubren los contenidos más recientes, como Internet y las industrias de alta tecnología relacionadas. La industria cultural ha formado una enorme cadena industrial en la era de la globalización, y los diversos eslabones de la cadena industrial se integran entre sí para formar un enorme sistema de industria cultural.

Entre ellos, el más representativo es la historia del desarrollo de la industria cultural estadounidense, que se puede resumir en las "tres piezas" que son populares en el mundo, a saber: los "chips" de Silicon Valley que representan a los estadounidenses. la civilización de la información y Hollywood, que representa la cultura cinematográfica estadounidense, "Blockbuster" y las "papas fritas" de McDonald's, que representan la cultura alimentaria estadounidense. Los chips desarrollados en Silicon Valley se han convertido en la única opción para la mayoría de las configuraciones de computadoras en el mundo; los éxitos de taquilla de Hollywood se han convertido en la principal fuente de películas para los cines globales; la enorme "M" en forma de arco de McDonald's se ha convertido en un escenario en las calles de muchas ciudades.

A medida que la nueva ola de ciencia y tecnología se extiende por todo el mundo, las altas tecnologías como la automatización, la digitalización y las redes se han convertido en la tendencia básica para el desarrollo de la industria cultural actual. El más importante de ellos es el desarrollo de Internet y su integración con la tecnología de radio y televisión.

Esta integración facilita la operación de la tecnología y proporciona servicios más completos. También permite la cooperación mutua y el nuevo desarrollo entre empresas de diferentes industrias y medios, proporcionando un espacio más amplio para el desarrollo de los medios. Es previsible que en los próximos 5 a 10 años, la digitalización y la creación de redes provoquen mayores cambios en el desarrollo de los medios y se conviertan en la etapa más crítica en el desarrollo de los grupos de medios.

Además, la industria de contenidos digitales en la industria cultural ha sido particularmente llamativa en los últimos años e involucra contenidos móviles, servicios de Internet, juegos, animación, audio y video, publicaciones digitales y educación digital. formación y otros campos. Los mensajes de texto, los juegos en línea, el VOD bajo demanda, las descargas de música e incluso QQ, que se han vuelto cada vez más populares en los últimos días, pertenecen todos a esta emergente industria de contenidos digitales. Actualmente, la industria de contenidos está apoyando la recuperación de la nueva economía con un fuerte desarrollo. El creciente impulso de desarrollo de la industria cultural mundial ha mostrado a la gente una perspectiva prometedora de crecimiento. ¡Se puede decir que quien aproveche la oportunidad para el desarrollo de la industria cultural captará el pulso de la nueva era!