Un esbozo de la estética, los géneros y la estética psicoanalítica literaria extranjera
La escuela de psicoanálisis también se llama escuela de psicoanálisis o freudismo. El fundador es Sigmund Freud, un psiquiatra y psicólogo famoso austríaco. Desde finales del siglo XIX, este género se ha popularizado paulatinamente en Europa y Estados Unidos, y ha formado varias escuelas, que han tenido un gran impacto en la medicina, la psicología, la literatura y el arte y otros campos. Desde este siglo, como escuela estética independiente, se ha aplicado en la investigación de la psicología literaria, la teoría de la crítica de arte y la educación estética.
La estructura teórica de Freud tiene cinco pilares: inconsciente, infantil * * *, complejo de Edipo, inhibición y transferencia. Entre ellos, el inconsciente y el énfasis en el instinto sexual humano y la estética tienen la mayor relación. Dividió la vida espiritual humana en dos partes principales: conciencia e inconsciencia. La primera solo representa la apariencia de la personalidad y no es importante. La segunda es la base profunda de las actividades espirituales humanas, que esconde varios impulsos instintivos interminables (en su mayoría, lo fundamental es el; instinto sexual, es decir, "habrá más fuerza"), que juega un papel decisivo en toda la actividad mental de las personas e incluso en todos sus comportamientos. El propósito del psicoanálisis es explorar la estructura y las causas de este fundamento profundo, por eso también se le llama "psicología profunda".
La escuela de psicoanálisis divide la estructura psicológica humana en tres partes: ello, yo y superyó. "Yo" pertenece al inconsciente y contiene los deseos e impulsos instintivos más primitivos (debe tener mayor poder). Actúa de acuerdo con el "principio de placer"; el "yo" representa la razón y el juicio, y es una especie de ser humano gobernado. por diversos principios éticos. Los instintos disfrazados y restringidos actúan de acuerdo con el "principio de realidad"; el "superyó" representa la conciencia y las normas morales, suprime diversos impulsos instintivos y actúa de acuerdo con el principio "mejor". Por tanto, el "ello" y el "superyó" son muchas veces contradictorios, lo que hace que los impulsos sexuales reprimidos en el "ello" se transfieran a otras actividades y se conviertan en la fuente de toda la civilización humana para encontrar una salida. La creación de arte es la mejor forma de esta transferencia: los creadores y apreciadores del arte no pueden satisfacer sus deseos sexuales en la vida real, por lo que obtienen una "satisfacción alternativa" en el reino del arte a través de la fantasía, y es esta satisfacción alternativa la que se convirtió en una fuente de belleza. Según esta teoría, la estética psicoanalítica cree que la creación literaria y artística es puramente inconsciente, que el poeta es sólo un soñador y que otras motivaciones creativas simplemente están arraigadas en el suelo del sexo, con el fin de satisfacer la propia pasión en la vida de fantasía. Por lo tanto, en opinión de Freud, la Madonna de Leonardo da Vinci y la venganza de Shakespeare en "Hamlet" son sólo la sublimación del complejo de Edipo de la gente.
Las teorías psicoanalíticas de Freud fueron desarrolladas posteriormente por sus alumnos. Por ejemplo, en opinión de Jung, la connotación de inconsciente no se limita a los impulsos instintivos sexuales. También propuso un nuevo concepto de "inconsciencia colectiva", creyendo que el inconsciente no se adquiere simplemente a través de la experiencia personal, sino que es el resultado de miles. de años de desarrollo humano. Es un espíritu universal acumulado a través de una práctica a largo plazo, es decir, la "imagen original". De esta manera, Jung incluyó el inconsciente colectivo en la categoría histórica de las actividades humanas. Este inconsciente colectivo no es de naturaleza puramente biológica, sino de naturaleza social, y su connotación es mucho más amplia que la del inconsciente de Freud. Por lo tanto, aunque Jung todavía insistía en que el inconsciente era la fuerza impulsora de la creación, el inconsciente colectivo sólo podía reflejarse en el mundo de fantasía del arte, pero creía que esta manifestación no era tanto un eco de la psique personal del artista como el eco; de la psique humana, es este cierto orden o estructura de la mente humana el que organiza la experiencia y las impresiones personales en una forma hermosa. Por ello, también cree que el valor social del arte radica en “cultivar continuamente el espíritu de los tiempos y convocar diversas formas que faltan en la época”.