¿A qué cuestiones debemos prestar atención en el diseño gráfico?
Primero, presta atención a la fuente. Ya sea un logotipo o una tipografía. Como símbolos, a veces los gráficos son secundarios. Las fuentes pueden ayudarte a resolver muchos problemas y dominar el diseño de fuentes.
En segundo lugar, está la fuente. Todo es inseparable del formato y todos los formatos son inseparables de las fuentes. Como representante más destacado de la cultura oriental: las fuentes chinas, debes pensar en ello.
Al principio, será mejor que decidas si utilizar la fuente Song o la fuente en negrita. En casos especiales, se considerará la elección de fuentes distintas a estas dos. En pocas palabras, el estilo Song es muy riguroso, solemne y noble; audaz, moderno, pulcro y sencillo;
En segundo lugar, el espaciado de las fuentes es mejor que el espaciado normal. Tomando "0" como estándar, es mejor tomar "-50", que se puede aplicar a la tipografía de fuentes de títulos. Como tipografía de texto a gran escala, también es necesario reducir ligeramente el espacio entre fuentes. Los espacios reducidos no facilitan la lectura, sino que cansan la vista. Comprenda la diferencia entre "compacto" y "escaso".
Lo último es la altura de la fuente, lo mejor es presionarla, es decir, aplanarla, para que los caracteres chinos se parezcan más a caracteres chinos.
Tanto si tienes razón como si no, también puedes intentarlo. Todo es sencillo.
En tercer lugar, el formato. Si no tiene suficientes habilidades o tiempo, es mejor utilizar métodos de formato seguros. Recuerde, en el diseño comercial, no intente exagerar fácilmente los diseños de salto. Los trabajos excelentes que parecen más aleatorios y desordenados requieren más tiempo y necesitas una base de composición muy sólida. Al mismo tiempo, debe procesar todos los detalles que ya existen y crear más detalles. En un plano, la distancia entre dos elementos puede extenderse hasta el infinito, pero hay que tener suficiente potencia para evitar que se salgan de los límites. Cuanto más complicado es, más difícil es, no al revés. La razón por la que se enfatiza el diseño comercial es por su seguridad, porque los clientes pagan por ello. Si tus habilidades aún son muy superficiales, no te arriesgues. Una prueba sencilla consiste en tener dos puntos en una hoja de papel blanco. Piénselo, ¿cómo lidiar con el tamaño y la distancia de dos puntos para que el papel parezca apretado y listo para estallar? Si puedes crear esa visión, puedes crear esos formatos complejos.
Cuarto, volver al formato "estable". El punto más importante es: el ritmo.
Quinto, el color. Si quieres mejorar, intenta abandonar el rojo, el amarillo, el azul y el verde ortodoxos. El sentido del color depende básicamente del talento. Pero también se puede cultivar. Si te gusta ver películas, presta más atención a las películas de los maestros y fíjate en los colores que contienen. Tomemos un ejemplo común: mire las películas de Wong Kar-Wai. Cada uno es sólo un libro de ciencia del color. ¿Qué son los colores en diseño gráfico? El color no es rojo, amarillo, azul y verde, el color es estado de ánimo. La selección y modulación de cada color es la expresión de cada estado de ánimo.
El diseño gráfico, también conocido como diseño de comunicación visual, utiliza lo "visual" como forma de comunicación y expresión, creando y combinando símbolos, imágenes y texto de diversas maneras para crear una comunicación. La expresión visual de un idea o mensaje. Los diseñadores gráficos pueden utilizar habilidades especializadas como tipografía, artes visuales, diseño de páginas y software para fines de planificación creativa. El diseño gráfico generalmente puede referirse al proceso de producción (diseño) y al trabajo final completado.
Los usos comunes del diseño gráfico incluyen logotipos (marcas registradas y branding), publicaciones (revistas, periódicos y libros), anuncios impresos, carteles, vallas publicitarias, elementos gráficos de sitios web, logotipos y empaques de productos. Por ejemplo, el empaque del producto puede incluir un logotipo u otra obra de arte, texto organizado y elementos de diseño puro, como imágenes, formas, tamaños y colores consistentes. La composición es una de las características más importantes del diseño gráfico, especialmente cuando el producto utiliza materiales preexistentes o múltiples elementos.