¿Cuáles son las películas clásicas de artes marciales de Tsui Hark?

La montaña vacía en la tumba

Director: Hu Jinquan

Las películas de artes marciales de Hu Jinquan no solo son zen, sino también el alma de los chinos. cultura. Incluso la música es Hunan Bangzi. "The Rain in the Sky" no es tan famosa como "The Heroine". La introducción del título menciona vagamente que "esta película es diferente de las películas de artes marciales que hizo el rey Hu en el pasado", pero no puedo encontrar una adecuada. explicación. Algunos críticos de cine fueron bastante crueles, señalando que "La lluvia en el cielo" se centraba demasiado en el significado "zen" y que el director parecía querer elevarla al ámbito de una película filosófica. Demasiadas concepciones artísticas profundas, trama lenta e incluso ritmo sólo tienen el efecto contrario, o el director es demasiado llamativo. Cuando se trata de lucirse demasiado, de repente me viene a la mente la "Leyenda de 1900" de Tornado, que es una gran contribución. Esta película es una mala crítica desde una perspectiva profesional, pero su negocio es sensacional. "Song of the Sky" no es de ninguna manera comercial, y mucho menos su pequeña popularidad. Incluso si se colocara en una sala de cine, la mitad de la gente definitivamente podría dormir, pero todavía estaba profundamente emocionado y emocionado.

La trama de "Lluvia sobre una montaña vacía" es muy sencilla y las pistas muy claras. Tan pronto como apareció el personaje Qiu Ming, sentí que la batalla entre el abad y el abad no tenía suspenso, a pesar de que los tres discípulos del viejo abad no eran todos codiciosos de dinero y poder. Por un lado, no hay suspenso en las tramas de las primeras películas y el final es fácil de adivinar; por otro lado, el zen es algo difícil de entender y, a menudo, contiene significados profundos que la gente común no puede descubrir a través de la película; superficie.

2

Un toque de Zen

Las obras clásicas de Hu Jinquan incluyen la segunda nueva película de artes marciales de Hong Kong, "Come Have a Drink with Me", y el rodaje después de ir. a la provincia de Taiwán "Dragon Gate Inn". Sin embargo, su obra maestra es "La Heroína", que ha sido imitada en innumerables ocasiones por generaciones posteriores. "La Heroína" cuenta la historia de la fuga, la venganza y cómo convertirse en monje después de ser perseguido por un eunuco traidor. La película está llena de escenas de artes marciales que muestran una "edición precisa" y una "puesta en escena". La edición rápida y la omisión de ediciones son las características distintivas de Hu Jinquan. En "Batalla en el bosque de bambú", Hu Jinquan no utilizó métodos de disparo sencillos, como disparos lentos y disparos en reversa, sino que le pidió que saltara sobre la cama varias veces y luego conectó los disparos muy cortos, haciendo ". La Heroína” gana el Festival de Cine de Cannes en 1975. Premio del Comité Técnico Superior de Cine del Festival. En los últimos años de la heroína, Hu Jinquan entró en el Zen y terminó con la filosofía Zen de dejar el cuchillo de carnicero y convertirse en un Buda. Entró en un mundo de salvación religiosa desde un mundo puro de artes marciales. A través de una cuidadosa investigación artística, Hu Jinquan enfatizó el espíritu caballeresco abstracto en el diseño de personajes, entrelazando el espíritu del taoísmo y el confucianismo con los pensamientos de Su Shi, elevando las películas de artes marciales al arte de los literatos y llevándolas a los pasillos del arte, la filosofía e incluso la historia. .

Tres

Tigre agazapado, dragón oculto

Director: Ang Lee

Los directores literarios ocasionalmente hacen películas de artes marciales, que a menudo son más poético. "Tigre y Dragón" rompe los viejos estereotipos en el campo de las películas de artes marciales. La película presenta innovaciones sin precedentes en muchos aspectos. El mundo de las artes marciales que crea es magnífico y majestuoso, pero a un nivel micro, los escenarios, los accesorios y las formas de la película fueron investigados con precisión por Ang Lee y necesarios para restaurar la apariencia real. En términos de diseño de artes marciales, esta película es realista y a mano alzada. Durante una persecución en la azotea entre Michelle Yeoh y Zhang Ziyi, Ang Lee solicitó que la escena de las artes marciales ligeras se filmara desde un ángulo superior, permitiendo a la audiencia ver el proceso del personaje levantándose, aterrizando y volando, con la cámara lo más cerca posible. lo más posible al nivel de los ojos. La velocidad de las artes marciales es más lenta que la de las películas de artes marciales ordinarias de Hong Kong, y ambas partes tienen que tocarse durante la pelea. Una escena en un bosque de bambú debe transmitir la sensación de "amor apasionado". La lente es elegante pero no temblorosa. Los cambios oscilantes de luces y sombras en el bosque de bambú no solo proporcionan un efecto visual dinámico deslumbrante, sino que también crean una poesía romántica y oscilante.

El mayor avance de la película es la infusión de filosofía humanista en las películas de artes marciales. La existencia del mundo de las artes marciales es para encontrar en la realidad una salida a la depresión del pueblo chino. Entre ellos, Tigre agachado, Dragón oculto es el "dragón y tigre" en términos taoístas, Yu Jiaolong representa el "dragón oculto" reprimido y Luo Xiaohu es el "tigre agachado" relativamente libre. El taoísmo es la fuente espiritual de "Tigre agazapado, dragón oculto", y Li Mubai lo abrió. En el pasado, las películas de artes marciales trataban sobre matones, pero Crouching Tiger, Hidden Dragon trata sobre historias humanas, centrándose en la concepción artística y los sentimientos internos de los personajes. Las innovaciones de Ang Lee en varios aspectos han creado la textura y el sabor de las películas de artes marciales y han mejorado la calidad y la cultura de las películas de artes marciales chinas.

Cuatro

Cenizas del tiempo

Director: Wong Kar-Wai

Esto es lo que menos se parece a una película de artes marciales. La película no tiene una conexión obvia, pero está compuesta de pasajes de tiempo fragmentados. No hay una contradicción ni un estándar claro entre el bien y el mal, lo que desintegra el modelo cinematográfico tradicional de artes marciales. En cuanto al diseño de artes marciales, la película incorpora una variedad de métodos de rodaje.

Murong Yan y Murong Yan están filmados al estilo de películas de caballerías sobrenaturales, y Sunset Samurai está filmado al estilo japonés. En cuanto a la lucha de Qi Hong, es puramente al estilo Wong Kar-Wai. El diseño de acción de Sammo Hung era nítido y claro, pero después de que Wong Kar-Wai robó el sello de la caja y las gafas de ojo de pez, se volvió borroso, pero el efecto es impresionante. La película ganó el Premio Especial de Cinematografía del Festival de Cine de Venecia por su captura de paisajes desérticos de ensueño. El espíritu maligno orgulloso y egoísta, el celoso e inferior Du, aunque están en el desierto, sus corazones todavía están alienados y solitarios en la ciudad moderna de la década de 1990. "Times Gone" toma prestados personajes de las novelas de Jin Yong y los presenta como una película de artes marciales, contando la historia de la soledad interior y la desolación emocional de la gente contemporánea.

五

The Swordsman 2: The Undefeated East

Director: Cheng Xiaodong

En general, una serie de películas tienen una característica es que "uno con gran impulso será derrotado y tres quedarán agotados". "Invencible" es una de las pocas películas que logra superar a su predecesora. En primer lugar, esta película reproduce el magnífico mundo de las artes marciales descrito por Jin Yong con su maravilloso diseño de artes marciales. Los caballeros son como el viento, dibujando arcos, formas hermosas, suaves y elegantes. Además de la onda de choque que rompe el hilo dorado y las habilidades con la aguja de bordar de Dongfang Bubai, las Nueve Espadas de Linghu Chong en la batalla de Dugu son aún más realistas y disparan hacia atrás, logrando el efecto de que la espada y el hombre se conviertan en uno.

Detrás de las apasionantes y excitantes escenas de lucha de la película, se esconde en realidad una trágica historia de amor. Es muy contradictorio que Brigitte Lin interprete a Dongfang Bubai, que ha pasado de hombre a mujer, porque tiene que expresar sus ambiciones políticas y sus emociones al mismo tiempo. La película representa brillantemente a Dongfang Bubai, quien solo tuvo unas pocas páginas en la obra original y se convirtió en un personaje único en la historia de las películas de Hong Kong. Este tipo de imagen es difícil de distinguir entre hombres y mujeres, lo que confunde el concepto de género, que es el origen de una gran cantidad de estilos de travestismo en películas posteriores.

Six

El espadachín de Double Flag Town

Director: He Ping

Como una película única de artes marciales nacionales, romanticismo The Unique El tema y las últimas técnicas de expresión hacen de "Two Knights" una película de artes marciales chinas que atrae la atención mundial. De hecho, los caballeros de la ciudad de Shuangqi tienen una agenda anti-poder y anti-adultos. Su contenido real trata sobre el crecimiento de un niño. Es bueno usando la espada pero no está familiarizado con los asuntos mundiales. De repente, se enfrenta a un desastre catastrófico y quiere escapar. Los aldeanos se negaron a dejarlo escapar porque temían verse arrastrados a problemas. Le pidió ayuda al gran guerrero Sha Li Fei, pero descubrió que Sha Li Fei era solo un villano incompetente y desvergonzado. Finalmente, frente a la debilidad y la hegemonía del mundo adulto y del mundo poderoso, el niño finalmente crece, reúne coraje y gana la batalla. Es el rito de iniciación de un niño y una celebración de la inocencia.

Siete

La novia de pelo blanco

Director: Yu Rentai

"La leyenda de la bruja de pelo blanco" es otra Monumento a las nuevas películas de artes marciales. Bajo el estilo de imagen único de Hebao, el estilo a mano alzada del trabajo original de Liang Yusheng se ha llevado a un nivel superior, alcanzando un nivel que nadie puede igualar. El estilo cinematográfico de Yu Rentai calificó "La leyenda de la bruja de pelo blanco" como fría o sombría. Al principio, la figura única y solitaria de Zhuo Yihang en Lotus Peak se fusiona con el loto nevado del glaciar cubierto de nieve, creciendo en direcciones opuestas. Es tan desolado y triste. Los ruidosos caballos de guerra, la ciudad en ruinas y el antiguo Buda moteado son cada vez más escalofriantes debido al color frío. Y una escena de Zhuo Yihang y Lian Nishang en el agua, con el uso desenfrenado de colores cálidos y coloridos primeros planos en cámara lenta, contrasta con la desolación de los tiempos difíciles, resaltando por completo la belleza de un paraíso y el amor persistente. de un mundo que no compite con el mundo. Bajo la fotografía y el vestuario de Bao, los magníficos y espeluznantes efectos visuales muestran a los hombres y mujeres cínicos, elegantes, geniales y heterogéneos de Zhuo Yihang, creando un deslumbrante mundo de artes marciales. La bruja de pelo blanco es como una espada rota empuñada en tiempos difíciles. Su cuerpo con cicatrices crea un efecto visual frío y espeluznante, que explica una fábula de artes marciales hermosa y cambiante.

Ocho

Espada Mariposa Meteoro

Director: Chu Yuan

De 1976 a 1982, Chu Yuan adaptó sucesivamente las novelas de Gu Long y * *filmó 19 películas exóticas de artes marciales. Estas películas obtuvieron buenos resultados en la taquilla en Taiwán, lo que hizo que Gu Lung, Ti Lung y Chu Yuan fueran populares. La obra pionera de esta tendencia, "Meteor Butterfly Sword" es una colección de suspenso y acción. Esta película estableció el estilo de las películas de Chu Yuan Gulong.

El primero son los giros argumentales y el suspense, creando un mundo de artes marciales lleno de intriga, poder y deseos de dinero; el segundo es el amor sentimental y la amistad romántica, en un mundo virtual de ríos y lagos, interpretando el amor, el odio y el rencor de lo moderno. la gente; el tercero es la lucha. Debe estar limpio y ordenado, reducir la violencia y centrarse en la belleza y la elegancia de los movimientos. Cuarto, paisajes hermosos y magníficos; Al filmar en Shaw Studio, Chu Yuan creó a mano alzada la belleza de la puesta de sol, la luna fría, pequeños puentes y agua corriente, arces rojos y sauces blancos, pabellones y pabellones, y construyó un río y un lago hermosos y etéreos. En resumen, Chor Yuan combinó el romance chino con el misterio occidental para desarrollar una importante rama de películas de artes marciales con una sensación extraña.

Nine

New Dragon Gate Inn

Director: Li Huimin

"New Dragon Gate Inn" coproducida por Hong Kong y The Mainland es la primera película de Las películas rodadas en la arena amarilla del desierto del noroeste rompen las estrechas limitaciones geográficas de las películas de Hong Kong. En comparación con la versión anterior de Hu Jinquan, el nuevo Longmen Inn agrega una atmósfera muy relajada de risas, maldiciones y burlas de la luna brillante, disipando el estilo digno, serio y masculino de la versión anterior y volviendo la elegancia. de la versión antigua a la jerga secular. La película tiene un estilo de artes marciales trepidante e intenso, especialmente en la batalla final, donde el villano Cao Shaoqin es demacrado por un pequeño cocinero, lo cual es horroroso. La película representa el personaje clásico del coqueto y agresivo Jin Xiangyu. Ella no vive para la caballerosidad, sino para la emoción. Este es un tipo de personaje poco común en las películas de artes marciales. El New Longmen Inn no solo tiene la caballerosidad de la versión antigua, sino que también enfatiza la parte de la amistad, que es la mejor interpretación de la caballerosidad y la ternura.

10

El Estado Divino

Directores: King Hu, Tsui Hark, Cheng Xiaodong y Li Huimin.

"The Swordsman" se filmó entre 1988 y 1990 y fue dirigida por cuatro directores. El vestuario y las líneas sobre la dinastía Ming en la película fueron escritos por Hu Jinquan. El estilo del rey Hu era simple y romántico, pero Tsui Hark convirtió la película más tarde en una fábula política. Una de las razones del éxito de esta película es que el manejo de la espada y las artes marciales de la obra original se mostraban de forma intuitiva y dinámica en la pantalla. La película está llena de diseños imaginativos de artes marciales, tomas variables y edición. Detrás de esta veloz apariencia, Swordsman es en realidad una parábola sobre la naturaleza corrupta de la sociedad burocrática. Para ganar el Libro del Girasol, sólo aquellos con gran poder no pagarán ningún precio moral, mientras que los débiles y oprimidos tendrán más principios morales. Lo que Tsui Hark quería capturar era la mente amplia y la visión amplia de los personajes de artes marciales. La concepción artística de la película también está en línea con el reino elegante y magnífico de la obra original. El clásico es "Looking at the Sea with Laughter", que es la creación perfecta del conjunto de piano y flauta de Jin Yong "Swordsman". Después del estreno de la película, desencadenó la tercera ola de películas de artes marciales disfrazadas de Hong Kong.