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El auge del circo detrás de la escuela de varones

"La vida de Pi" es una película de fantasía del director chino Ang Lee. La película cuenta la historia de Pi y su familia viajando a través del océano hasta Canadá con su propio circo. Como resultado, el barco sufrió un accidente en el mar...

Esta historia ocurrió en los años 1970. En esa época, el circo tradicional se vio afectado por el cine y la televisión, y las giras eran difíciles de sostener. Cai dejó que el padre de Pai llevara a su familia a través del océano, con la esperanza de construir un mundo en una tierra extranjera.

Entonces, ¿cuándo comenzaron los circos vagabundos y los anfiteatros? ¿Cómo resurgió el circo bajo el ataque del cine y la televisión?

Existen diversas teorías sobre el origen del circo. Algunas personas dicen que el circo se originó en el Coliseo de la antigua Roma. En aquella época se decía que sólo el pan y el circo podían hacer felices a los romanos. En China, la palabra circo apareció por primera vez en la "Teoría de la sal y el hierro" de Han, refiriéndose específicamente al entrenamiento de caballos y las habilidades para montar.

El circo moderno se originó en Inglaterra. En inglés, el circo se llama "Circus", que proviene de la palabra latina "circle" y se refiere a una arena circular al aire libre. Los circos modernos también actúan en lugares circulares, por lo que evolucionó hacia el significado de "circo". Según registros históricos, en 1768, Astley, un oficial británico retirado que practicaba equitación, descubrió que con la ayuda de la fuerza centrífuga generada cuando el caballo giraba, era imposible caerse mientras se practicaba a caballo. Entonces, abrió un hipódromo circular.

El primer circo de la historia fue el Circo de Philippe Ettore fundado en Londres, Inglaterra en 1769. El mayor aporte de este circo es integrar y planificar actuaciones individuales fragmentadas y desorganizadas en una actuación completa. Además, el Circo Philip Aytore fue el primero en construir el lugar en un círculo, permitiendo al público ver claramente las actuaciones de los artistas desde cualquier posición. Astley también construyó el techo del circo y se convirtió en el creador de la forma del circo ringtop.

"Abandona a todos mis familiares y amigos, deja que todos se rían de ti como a un payaso y sé un circo familiar para ti. El mundo secular dirá que soy aburrido y superficial, pero volaré con todos mi fuerza..." una canción " "Circus Love Song" canta el método principal del circo: la actuación errante.

El circo tradicional se centra principalmente en los entrenadores de animales y las actuaciones con animales. El más popular entre los niños es el payaso malabarista. El circo viaja y dondequiera que vayan montan grandes y coloridas carpas. Las personas que vinieron a ver la actuación se alinearon frente a la carpa para comprar entradas. Algunos vendedores vendían pequeños productos dentro y fuera de las tiendas. Los ingresos de taquilla y las ventas de los vendedores se han convertido en algunas de las formas en que los circos tradicionales ganan dinero.

Dondequiera que iba la caravana del circo estallaban carcajadas. No es de extrañar que el proverbio occidental diga: "Un payaso en la ciudad es mejor que una docena de médicos".

El siglo XIX y la primera mitad del siglo XX fue la "edad de oro" del circo, y el circo se convirtió en un entretenimiento dominante en Europa y Estados Unidos.

En 1793, el inglés Charles Hughes estableció el primer circo de Rusia en San Petersburgo. Fue apreciado por la reina Catalina y fue invitado a actuar en el Palacio Real ruso. Desde entonces, el circo se ha convertido en una tendencia entre la gente. Durante mucho tiempo, por muy turbulenta que sea la situación política y económica, el estatus del circo no puede ser alterado. Las actuaciones de circo se han convertido en uno de los tres mayores tesoros artísticos de Rusia, junto con el ballet clásico y la ópera. El espectáculo más grande del mundo, fundado en 1880, nunca deja de presentarse. Además de equilibrar eventos circenses, trapecio, payasos, malabarismos, gimnasia y otras acrobacias circenses, los estudiantes de las escuelas de circo rusas también deben estudiar la historia del desarrollo de la música, el teatro, la danza y el arte. Hoy en día hay más de 70 lugares de espectáculos circenses en Rusia y cerca de 50 grupos de circo realizan giras por todo el mundo.

Con la popularidad del circo, el empresario estadounidense Barnum era conocido como el propietario de la compañía itinerante más grande del mundo, ocupando el puesto 67 en la lista de 65.438+000 celebridades históricas en los Estados Unidos. Barnum inició lo que llamó "El espectáculo más grande del mundo" en 1871. Este fue el primer circo que utilizó un tren en lugar de un carruaje tirado por caballos. En 1881, Barnum y su archirrival James A. Bailey establecieron el "Barnum and Bailey Circus" y sus actuaciones dominaron el mundo del circo. El mejor intérprete entre ellos fue el elefante, un elefante gigante con una altura de hombros de 3,4 metros, que conquistó al público con su maravillosa actuación.

El Ringling Circus fue fundado en 1886 y es uno de los tres circos más importantes del mundo (Ringling Circus, New York Big Apple Circus y Cirque du Soleil). Ringling Circus abarca desde lo simple hasta lo lujoso, desde lo pequeño hasta lo grande. Al principio era sólo una pequeña familia de circo. En la década de 1980, debido al desarrollo del circo, comenzó a operar en sociedad. A principios del siglo XX, el negocio de Ringling Circus siguió expandiéndose. En 1929, había comprado la American Circus Company y seis circos más pequeños, estableciendo el mayor espectáculo del mundo. Actualmente, el equipo rojo y el equipo azul del Ringling Circus cuentan cada uno con trenes especiales con más de 80 vagones. Están recorriendo los Estados Unidos a bombo y platillo, recorriendo todos los rincones del país, con ventas anuales de aproximadamente 500 millones de dólares.

La popularidad del circo también afectó a otras industrias, especialmente a la popularidad de los tatuajes en Europa. Todo circo emplea payasos tatuados para realizar espectáculos secundarios. Los grupos rivales no sólo compitieron en la dificultad de tragar cuchillos y escupir fuego, sino que también compitieron en los diseños de tatuajes del payaso. No sólo eso, el portavoz corporativo de McDonald's es el payaso.

En 2003, McDonald's Corporation otorgó a Ronald McDonald el puesto de "Director de Felicidad". La gira de carrozas de Disney también tiene sombras de espectáculos de circo.

Incluso las películas que aparecieron a principios del siglo XX tomaron prestados muchos elementos cómicos de las representaciones circenses. El comediante Charlie Chaplin es mejor recordado como un payaso de circo que también produjo la famosa película El espectáculo más grande del mundo. Hay más de 100 películas basadas en circo en el mundo.

La película desvía la atención del circo.

En la década de 1960, el auge de la televisión exacerbó el declive del circo. Durante la era de la historia de la ya mencionada "La vida de Pi", ante la crisis del negocio del circo, el padre de Pi intentó escapar de un mundo en Canadá. Sí, en respuesta a la crisis del impacto de la televisión y el cine, los profesionales de esa época comenzaron sus propios cambios.

Algunas personas iniciaron el movimiento "Nuevo Circo". En lugar de los tradicionales actos con animales, agregaron historias, efectos de sonido y personajes a sus actuaciones de circo. El mundialmente famoso Ringling Circus propuso: "La era de las representaciones circenses en espacios cerrados ha comenzado. Además, el método de operación es más flexible y los diferentes niveles de precios de las entradas se dividen según las diferentes posiciones de los asientos". Por ejemplo, el Ringling Circus en el Madison Square Garden tiene precios de entradas que oscilan entre 17 y 48 dólares. Al mismo tiempo, se implementan franquicias, incluida la autorización a algunos pequeños vendedores a vender pequeños productos y algunos derivados autorizados dentro y fuera de la carpa del circo.

El Cirque du Soleil va aún más allá. Se aleja del modelo de gira tradicional y se realizará en lugares proporcionados por algunos socios. El más destacado de estos socios residentes es el gigante de los casinos de Las Vegas, MGM. Además, están Disneyland, Kodak Theatre, Sands Macau Casino, etc. Con el tráfico peatonal en estos lugares, el Cirque du Soleil puede atraer a grandes audiencias.

Por supuesto, este no es el mayor misterio que rodea el resurgimiento del Cirque du Soleil. Guy Cullen, el primer director artístico del Cirque du Soleil, dijo: "El mayor secreto del Cirque du Soleil es hacer que la actuación parezca una película". El circo tradicional se basa más en las actuaciones de animales, las actuaciones de las estrellas y su encanto personal, mientras que el Cirque. du Soleil reformó la forma del circo original, eliminando representaciones circenses de animales costosas e inhumanas y conservando sólo los tres elementos clave: carpas, payasos y acrobacias. Además de no tener animales, el Cirque du Soleil es más subversivo que el circo tradicional: a partir del primer espectáculo, utiliza historias para realizar una serie de representaciones.

"Enigma" es una obra hecha a medida para Las Vegas por el Cirque du Soleil, y además es la primera representación permanente en Las Vegas. Después de ver "Mystery" por primera vez, un cliente dijo: "Aquí tienes una ópera alemana. Mystery trata sobre cómo llegó la vida a este planeta". El director Long recordó que cuenta la historia del universo a través de varios mitos. Esto suena grande y vacío, pero nos ayuda a diseñar imágenes del mundo vegetal y del universo de los dinosaurios que están llenas de imaginación infantil. La mayoría de los actores son gimnastas, en su mayoría del Reino Unido, Canadá y Estados Unidos.

Desde 2009, el Cirque du Soleil ha lanzado más de una docena de nuevos espectáculos a la vez, deshaciéndose de la imagen obsoleta y obsoleta del circo tradicional y posicionándose con éxito como un nuevo modelo de entretenimiento de alta gama. Esta gama alta también se puede comprobar de forma intuitiva en el precio del billete. El espectáculo más caro que ha estrenado es "Michael Jackson One", con un precio medio de entrada de 259,70 dólares, mientras que su espectáculo más barato, "Quidam", tiene un precio medio de entrada de 90,85 dólares.

En 2015, el Cirque du Soleil comenzará una gira mundial basada en el Pandora Circus ensayado en la película clásica de Cameron "Avatar".