¿Cuáles son las diferencias después de adaptar la novela a un drama? Por ejemplo, ¿después de que la novela se convierta en guión? Gracias ~
El guión de sombras es lo mismo que crear el guión de la película original. "Adaptación"
La adaptación significa pasar de un medio a otro. Adaptación
(adaptación) se define como: "hacerlo más adecuado o adecuado cambiándolo o ajustándolo.
Debería ser una habilidad", es decir, cambiar algo para hacerlo más apropiado. En términos de estructura,
cambiar la función y la forma para que se pueda ajustar más apropiadamente.
Es decir, una novela es una novela, una obra de teatro es una obra de teatro, un drama cinematográfico y televisivo.
Este es un guión de película. Adaptar un libro a un guión significa reemplazar uno (el libro) por otro (el guión), en lugar de apilar los dos.
Añadido encima de otro. O la novela se convierte en película o se convierte en película.
Obra de teatro. Son dos formas completamente diferentes. Una es una manzana y la otra es una manzana.
Es una naranja.
Cuando tomas una novela, una obra de teatro, un artículo o incluso una canción.
Cuando una canción se adapta al guión de una película, estás adoptando una forma para adoptar otra forma.
Tipo. Estás escribiendo el guión de una película basado en el material original de la película.
Pero, esencialmente, sigues escribiendo un guión original.
Así que hay que explorar de forma original.
La ficción suele tratar sobre la vida interior de una persona, especialmente el drama.
Los pensamientos, sentimientos, emociones y recuerdos de los personajes en el escenario ideológico de acción.
En una novela, puedes utilizar una oración, un párrafo, una página o un
capítulo para describir el diálogo interno, los pensamientos, los sentimientos y las impresiones de un personaje. Pequeño
Lo que se dice muchas veces tiene lugar dentro de la mente del personaje.
Una obra de teatro, por otro lado, se utiliza correctamente dentro de los límites prescritos del escenario.
Las palabras describen pensamientos, sentimientos y eventos. El drama contiene acción dramática.
Idioma.
Los guiones cinematográficos tratan de situaciones externas concretas.
Detalles: el tictac de un reloj, un niño jugando en una calle vacía,
un coche doblando una esquina, etc. El guión de una película es una historia contada a través de imágenes.
Las cosas suceden dentro del contexto de la estructura dramática.
Ha dirigido “Exhausted” y “Weekend”.
(Weekend) y "La Vivier" y otras películas son ricas en
El innovador director de cine francés Jean-Luc Godard (Jean-Luc G-
p >
Odard) dijo que el cine está desarrollando su propio lenguaje, así que tenemos que aprenderlo.
¿Cómo ver imágenes?
El guión adaptado debe considerarse un guión de película original. Este es sólo un punto de partida basado en una novela, libro, obra de teatro, artículo o canción. Todos estos son materiales.
La fuente es el punto de partida. Eso es todo.
Cuando adaptas una novela no tienes por qué limitarte a la fidelidad.
Puntos clave del material original.
El Equipo del Presidente es un gran ejemplo. Fue fundada por William Goldman.
Basada en un libro escrito por Bernstein y Woodward (sobre el agua, por cierto)
The Gate Affair), aquí debemos hacer algunas aclaraciones inmediatas sobre la elección del guión.
Seleccionar. En entrevista con Sherwood Oaks Experimental School, Goldman
Se puede decir que este es un proceso de adaptación muy difícil. "Tenía que hacerlo de una manera sencilla.
Para abordar este material tan complejo, pero no para que pareciera simple. Tuve que
hacer una historia a partir de material que tenía sin historia. Inventar una historia que tenga sentido
siempre es un problema
“Por ejemplo, la película termina en la mitad de la obra original. Decidimos
Hardman cometió un error.
En lugar de representar a Woodward y Bob.
¿Cómo ganó Einstein? El público ya sabía que tenían razón.
, ganó fama y fortuna, y se convirtió en el favorito de la prensa. Sería un error terminar la película con una nota tan alta. Así que decidimos terminar aquí: en el punto en el que Hardman se equivocó, un poco más de la mitad del final de la novela original.
Películas. Lo más importante de un guión es determinar su estructura. Tuve que
Por supuesto que habíamos encontrado lo que estábamos buscando. Si la audiencia está confundida por
entonces la perderemos. "
Aquí está la secuencia tensa y llena de suspenso en la que Goldman irrumpe en las Torres Watergate.
Aquí vamos. Luego, cuando los hombres fueron arrestados, Woodward fue conducido al tribunal preliminar.
p>
De (Robert Redford) vio al abogado principal en el tribunal,
Así que comencé a sospechar, y luego cuando Bernstein (Dustin Hoff)
p>Cuando Mansi. entra para ocuparse del asunto (este es el punto uno de la trama), logran
Lograr descubrir los entresijos del secreto y la conspiración que llevó a los EE.UU. al Presidente
Baja.
El material original es de donde proviene el material. Entonces, cómo adaptarlo a un guión.
Todo depende de ti para agregar algunas personas, escenas, eventos. eventos
Pero no copie la novela en el guión de la película, hágala visual
Una imagen cuenta la historia
Goldman en "Marathon Man". " lo hizo.
Adaptó su novela: "La gente me preguntó si debería escribir una película primero.
Guión. Les dije que no. ¡de nada! Novela primero. Fue una coincidencia que me contrataran para hacer la película.
“El hombre del maratón es una obra muy compleja.
Una novela interior, en la que gran parte de la acción tiene lugar dentro de la mente del joven.
>Noodles La única escena que se muestra directamente en el libro y la película es la escena con Lev en el Distrito Diamante. No necesité cambiarla.
Funciona bien en el libro y en. la película.
Funciona en el guión. p>
Cuando adaptas una novela a un guión, no tienes que meterte en él.
Limitado a ser fiel al material original. No hace mucho adapté una novela al guión
Sombra. Tuve que empezar desde cero. Esta es una novela de desastres, escrita.
Un meteorólogo ha descubierto que se avecina una nueva era glacial. Por supuesto, nadie le creyó. Cuando el clima empieza a cambiar, ya es demasiado tarde. Nuevo Glaciar
Este período ha comenzado. Se enviaron meteorólogos y otros científicos a Islandia.
Mientras inspeccionaba el glaciar, el barco se quedó congelado. La novela termina con el protagonista muerto congelado.
Este es ese libro. Una novela de desastres de 650 páginas. Esto es
muy tentador.
Decidí quedarme con este héroe. Sin embargo, para perseguir precios más dramáticos.
Bueno, quiero que entre en un conflicto emocional. Así que lo nombré
Un profesor que habla abiertamente sobre temas políticos está siendo considerado para una beca estadounidense.
Puesto permanente en la Universidad de Nueva York. Su historia sobre la próxima edad de hielo
Las afirmaciones "irresponsables" podrían poner en peligro su posición.
Entonces necesito decidir qué hacer con la historia. Necesito cambiar el final a uno.
Una "nota alta" o final positivo. Espero que estén todos vivos, en lugar de morir congelados en el hielo y la nieve. Empecé a comprender que necesitaba un comienzo emocionante. Leí el libro y en la página 278 vi que el personaje principal estaba en Islandia.
Midiendo el movimiento de los glaciares. Decidí empezar aquí, en esta vasta tierra.
Sobre la capa de hielo. Este es un factor visual. mientras penetran profundamente en el corazón del glaciar.
Se produjo un terremoto que provocó una avalancha. Finalmente sobrevivieron. Este es un
un pasaje visual fuerte que enmarca apropiadamente toda la historia.
Cuando el profesor regresó a Nueva York y presentó sus hallazgos a sus superiores, estos no le creyeron.
Hombre... La primera tormenta de nieve de ese año, un aviso, puso fin al primer acto.
Punto argumental. Esta tormenta de nieve ocurrió en Halloween (idea mía) porque así fue.
A veces puede nevar, lo cual es un buen apartado visual.
Así será el futuro.
El segundo acto es otro problema. Divido la mayoría de los movimientos en tres partes principales.
Primero, el protagonista organiza una red mundial de científicos para intentarlo.
Resolviendo el problema; segundo, la ciudad de Nueva York comenzó a congelarse; tercero, la gente finalmente lo aceptó.
Conocí los hechos y traté de elaborar un plan. Seleccioné algunos eventos del libro y conecté las escenas. Sabía que tenía que evitar volver a ver esas películas de desastres.
Es un cliché, porque en aquella época no había mercado para las películas de catástrofes. Como se mencionó antes.
En ese caso, el final de la obra original ya no es aplicable y deberá cambiarse. Terminaré esto con la historia de un superviviente anónimo.
Cambié la acción a esta, cuando la nave del científico está congelada (Acto 2)
Episodio 2) Finalmente, tenía al héroe y su novia, un científico y otro.
Siete personas abandonaron el barco e intentaron adaptarse a las condiciones de vida en el hielo y la nieve.
Tal como lo han hecho los esquimales durante casi miles de años.
Así que el tercer acto es completamente nuevo. Estas nueve personas forman un grupo turístico, uno de ellos cazando renos en el camino, dejando atrás los restos del siglo XX. Terminé el guión de la película con esta meteorología
La novia de casa tuvo un bebé.
Este script funciona.
Cuando adaptas una novela a un guión, tiene que ser una visión.
Experiencia. Ese es el trabajo de un guionista. Sólo hay que mantenerse fiel al entorno natural.
La integridad del material no supone ningún problema.
Por supuesto que hay excepciones. Quizás la excepción más singular sea el guión escrito por John Huston
El halcón maltés. En aquel momento
Winston acababa de ser adaptado del libro de W R. Burnett.
Guión de la película “La Montaña” (Humphrey Bogart
Humphrey Bogart e Ida Lupino). Esta parte
La película tuvo mucho éxito. Entonces Houston tuvo la oportunidad de escribir y dirigir por primera vez.
Funciona. Decidió rehacer la novela de Dashiell Hammett "El halcón maltés" y convertirla en una película. La historia del detective Sam Speed fue filmada dos veces por Warner Brothers.
Películas: Se hizo una película de comedia en 1931, protagonizada por Rica y protagonizada por Do Cortez (Ric-Addo Cortez) y Beb. Daniels.
La otra vez fue en 1936, Meet a Wife in the Name of Satan (Satanás
Conoce a una dama), de Warren William y Betty.
Protagonizada por Bette Davis. Ambas películas fueron fracasos.
A Houston le gustó el olor de este libro. Pensó que podría hacerlo en la pantalla.
Transmitir cuidadosamente la historia, al estilo Hammett.
Una dura historia de detectives. Justo antes de irse de vacaciones, entregó el libro.
Se lo dio a su secretaria y le pidió que leyera el libro completo y luego convirtiera la narrativa literaria en una película.
El formato storyboard del guión marca el interior o exterior de cada escena para explicar el contenido básico.
Interpretar y citar diálogos de la novela original. Luego se fue a México.
Después de su partida, el guión de la película pasó a Jack L. Warner.
"Me gusta este libro y tú también sientes su encanto", lo miró con deleite.
El asombrado dramaturgo y director dijo: "¡Empieza a filmar! ¡Así como así! ¡Espero que funcione!"
Houston hablaba en serio. Como resultado, ¡la película se convirtió en un clásico del cine estadounidense!
William Goldman habla de su libro Cassidy Selling Peanuts and Jumping in the Sun.
El joven bailarín”, dijo al encontrarse con diversas dificultades: “En primer lugar, para la región occidental.
Las encuestas son aburridas porque la mayor parte del material es inexacto. Quienes escriben
Los autores de historias occidentales se involucran en una mitología interminable, que en sí misma es vacía.
Falso. Es difícil descubrir la verdad. "
Goldman Sachs pasó ocho años investigando a Cassidy, el vendedor de maní.
Vio "uno o varios artículos, o algún dato sobre Cassidy", /p>
Pero nada sobre el joven bailando bajo el sol: entre él y Cassidy
Antes de ir a Sudamérica, era un don nadie. "
Goldman descubrió que la historia tendría que ser distorsionada para que Cassidy y el joven abandonaran el país y escaparan a
Sudamérica. Estos dos forasteros fueron los últimos de esto. tipo de personas Dos.
Los tiempos han cambiado y estos dos occidentales ya no pueden hacer lo que han estado haciendo desde el fin del mundo p>"En esta película", dijo Goldman, "Cassidy el maní. El vendedor y el joven bailando bajo el sol roban varios trenes. Luego las autoridades organizaron un gran grupo de milicias para seguirlos de cerca. Cuando descubrieron que no podían escapar de la persecución de la milicia, saltaron del acantilado y se fueron a Sudamérica para ganarse la vida. Pero en la vida real, cuando Cassidy, el vendedor de maní, se enteró de este gran grupo de vigilantes, se fue y fue directamente allí.
¡Vamos! Sabía que todo había terminado. No puede luchar contra ellos...
"Pensé que debería justificar por qué mi héroe se fue de aquí y se escapó.
Así que hice lo mejor que pude para escribir que este enorme grupo de justicieros es intolerante, esto deja claro
El público los aplaude por escapar de la justicia
“La gran mayoría de esta película es inventada. Usé historia personal.
De hecho, robaron el tren dos veces y consiguieron muchos explosivos para poner en los vagones.
El auto volaba en pedazos, cada vez que Woodcock estaba en el auto;
Después de Nueva York, también fueron a Sudamérica, y finalmente sí tuvieron armas en Bolivia.
Murió en batalla. Además, es un material y la historia se va armando. "
Eliot dijo la famosa frase: "La historia es sólo un canal ficticio. ”
Si quieres escribir un guión de película de temática histórica, no debes describir con precisión a los personajes involucrados.
Es correcto, siempre y cuando los acontecimientos históricos y sus consecuencias sean preciso.
Si debes agregar una nueva escena, hazlo. Si es necesario, puedes
agregar eventos para hacer la historia más personal siempre que conduzcan a la precisión. /p>
Solo el resultado histórico exacto. Abel, el creador de cine francés
"Napoleón" de Gans es una aplicación de la historia. Este es un ejemplo destacado. Esta película se rodó originalmente en 1927. fue descubierta recientemente por Kevin Brownlow y Fran Ford Coppola. La película narra los primeros años de vida de Napoleón.
Ya, (los niños en el Ganges tienen una pelea de bolas de nieve y luego atacan al ejército de Napoleón cuando era niño.
Las cosas pueden ser dramáticas.
Recuerde, ¡las acciones son personas! )Luego,
La película salta a 1789, mostrando los seis años de la Revolución Francesa, y finaliza el nombramiento de Napoleón como comandante en jefe del ejército francés. La película termina con un maravilloso trío.
La escena de la pantalla (tres pantallas mostradas simultáneamente) muestra el método de liderazgo de Napoleón.
Las tropas chinas marchan hacia Italia.
Sin embargo, no podemos tratar la historia con demasiada informalidad.
Durante una reciente clase de escritura de libros de teatro para la televisión europea, un estudiante francés escribió
Se proyectó un guión sobre el viaje de Napoleón desde Waterloo a Santa Elena. Escribió la historia como una película romántica de artes marciales, llena de imprecisiones.
Hechos históricos y acontecimientos puramente ficticios. No estaba completamente preparado para la historia.
Es decir, investigar, para que el guión no sea sólo un modelo de escritura negativo,
inútil.
Este también debería ser el caso cuando una obra de teatro se adapta al guión de una película.
Quédate. Aunque las formas de tu participación son diferentes, los principios que sigues son los mismos.
Un drama se expresa a través del diálogo, que incluye la acción dramática.
Idioma. Los personajes de la obra hablan de sus sentimientos, hablando sin cesar de sus recuerdos, emociones y acontecimientos. Las áreas de actuación, ubicaciones y fondos siempre están limitados dentro del marco del escenario.
Por dentro.
Hubo un momento en la carrera de Shakespeare en el que lo maldijo.
Confinados en un escenario, conocido como "horca inútil" y "madera"
¡Cero! ” y rogó a los señores del público que “inventaran el espectáculo con sus propias ideas”.
Pies. "Sabía que en este escenario era imposible mostrar a la compañía británica bajo el cielo azul.
La magnífica escena de dos ejércitos opuestos en los campos ondulados. Simplemente
Salió el escenario después de interpretar a Hamlet
Crear un gran arte escénico
Cuando adaptas una obra a un guión, debes jugar
El drama implica lenguaje y dramatismo.
Un tranvía llamado deseo o techo caliente
Un gato sobre un tejado de zinc, Arthur Miller (Art-
"La muerte de un viajante" de Hull Miller
O Eugene O'Neill④" hasta altas horas de la noche.
La acción es abundante durante el largo viaje del día a la noche.
Parte de ella se desarrolla en en el escenario, en el set, con los actores hablando de sí mismos o entre sí.
Puedes elegir cualquier guión, ya sea el de Sam Shepard.
Obras modernas de Sam Shepard como The Curse of. the Hungry Class (La maldición de la clase hambrienta), o Edward Albee (¿Quién teme a Junia? Woolf (¿Quién teme
Virginia Woolf) es lo mismo
Porque la acción de un la obra es hablada, hay que desplegarla. p>Darle una dimensión visual. Debes ser responsable de las cosas de la obra que solo se mencionan en el diálogo.
Agregar algunas escenas y diálogos, coreografía y diseño. y se convierte en
Los niños pueden extraer escenas clave del diálogo.
Película australiana "Morante"
Un buen ejemplo. Este guión fue escrito por Kenneth Ross.
(También escribió “El día del Chacal”. Posteriormente,
por Australian Films. La película fue adaptada y dirigida por el creador y Bruce Beresford (Bruce Bailey-
Sford) sobre la Guerra de los Bóers.
(Guerra de los Bóers)(1900), un oficial australiano fue capturado de alguna manera.
Una historia sobre ser acusado de matar enemigos de "formas poco ortodoxas e incivilizadas" (guerra de guerrillas),
ser juzgado y finalmente ejecutado. Se convirtió en víctima de la lucha política y la guerra.
Colateral in Gambling, un australiano en el sistema colonial británico de principios de siglo
La obra de teatro original se desarrolla en una sala de audiencias, pero la película amplía la acción.
Mirando cómo se desarrolló, no solo se agregaron las tomas de flashback de las escenas de batalla, sino que también se agregaron tablas.
Escenas de la vida personal del soldado ahora. El resultado es una película poderosa.
Película que invita a la reflexión.
Las obras de teatro y las películas son únicas y, por supuesto, esto se debe al teatro.
Escritor y creador de cine.
El guión de una película muestra principalmente a personas, ya sean vivas o muertas,
Es decir, un guión biográfico debe ser seleccionado y condensado para que sea rico y eficaz.
Fruta. "Joven Winston" de Kyle Foreman.
(El joven Winston), por ejemplo, sólo implica la elección de Winston Churchill.
Varios episodios y acontecimientos de la vida anterior del Primer Ministro.
La vida de tu personaje es sólo el comienzo de tu escritura. Hay opciones. Simplemente elige algunos eventos o cosas de la vida del protagonista y combínalos en uno solo.
Argumento dramático. Tom Rickman's Coal Miner
" (La hija del minero de carbón), hija de Robert Poulter ("Arab Lawrence" de R-Obert Poulter
y "Orson Welles y Herman Mankiewicz" Citizen Kane" (basado en
La carrera de William Rudolph Hearst es una adaptación libre) Todo sobre el protagonista.
Un buen ejemplo de la disposición dramática de varios acontecimientos de la vida
La forma en que abordas la vida del sujeto determina la trama básica; no
Hay una trama, pero no hay historia sin una historia, no se puede escribir una película.
No hace mucho, uno de mis alumnos consiguió un trabajo importante en los titulares de un periódico de una gran ciudad.
La vida de la primera editora se convirtió en una película. Mi alumno intentó encajar todo. la historia al comienzo de su carrera, "Porque son interesantes"; su matrimonio y su nacimiento, "porque tiene una actitud inusual hacia la vida"; informó varias noticias importantes. "Porque son realmente emocionantes" y consiguió la dirección editorial y varias otras historias, "por eso
eso es por lo que es famosa. >Sugerí eso. se centró en varios acontecimientos de la vida de esta mujer, pero ella era ella misma.
El tema estaba tan enredado que no podía mirar el problema objetivamente, así que le pedí que hiciera los ejercicios. para escribir su historia en unas pocas páginas.
¡Dame 26 páginas para escribir solo la mitad de la vida de este personaje!
¡No escribí una historia, solo escribí una nota! , lo cual fue muy aburrido. Le dije que la muestra no estaba bien escrita y le sugerí que se concentrara en uno o dos aspectos de la carrera de editora en jefe de este personaje.
Una semana después, vino.
Esta indecisión la hizo sentir deprimida y frustrada y finalmente perdida.
Perdí la confianza y no lo hice. No quería escribir el guión. Un día, ella vino a mí llorando y la animé a estudiar el material nuevamente. Se le ocurrieron las tres cosas más interesantes en la vida de esta mujer
(Escribir, recuerda, es. sobre elegir), si es necesario
Con esa mujer, charla y pregúntale qué piensa sobre su vida y carrera
¿Cuáles son los aspectos más interesantes que hizo y? Finalmente se lo informó al héroe.
Una noticia, la que la convirtió en la primera mujer editora jefe, fue
la base para formar una trama. Esta trama se convirtió en el gancho del guión de la película.
Solo tienes 120 páginas para contar una historia. Elige esas cosas con cuidado.
Skeat para que puedan aprobar la final. Buenas habilidades visuales y elementos dramáticos para describirte.
Su historia debe basarse en su argumento. Es solo un punto de partida, no el final.
Los periodistas parecen tener dificultades para entender esto cuando se basan en informes.
A menudo encuentro que cuando se trata de escribir películas, los guiones son difíciles, no sé por qué, pero tal vez sea porque el método de construir una historia dramática en una película es el mismo que el de escribir. estructura en un informe de noticias.
Los periodistas se ganan la vida recopilando hechos e información
Visitando a personas relevantes para completar su tarea. /p>
Puedes imaginar una historia. Cuanto más material recopila un periodista, más información tiene; por lo tanto, puede utilizar parte, todo o nada.
Una vez que hemos reunido los hechos, comenzamos a buscar el "gancho". o "ángulo" de la historia, y luego utilice sólo los hechos más interesantes y convincentes.
Escribe su historia.
Esto es buen periodismo.
Pero escribir un guión es todo lo contrario. Tienes una idea, un maestro.
Escribe el guión de una película con un título, una acción y un personaje; luego, teje una escena para hacerlo realidad.
Argumento dramático. Una vez que tengas esta historia básica, como tres tipos dando un atraco.
Rob Chase Manhattan Bank: puedes ampliarlo; realizar investigaciones,
crear personajes, escribir biografías, entrevistar a personas si es necesario, reunir lo que falta.
Hechos e información que aportan a la historia. Si a la historia le falta algo, simplemente escríbalo.
En un guión, los hechos respaldan la historia; incluso se podría decir que ellos crearon
la historia.
En la escritura de guiones cinematográficos se pasa de lo general a lo especial. Primero debes averiguar el motivo.
Cosas, para luego recoger los hechos. Al redactar noticias, se trabaja desde lo específico hasta lo general;
Primero se reúnen los hechos y luego se encuentra la historia.
Hubo un periodista famoso que publicó un artículo en un ensayo nacional basándose en su propia situación.
Un controvertido artículo de revista se adapta al guión de una película. Aunque dominaba todos los hechos al respecto, todavía le resultaba difícil deshacerse del artículo y poner uno bueno.
Dramatizar los elementos necesarios para un guión cinematográfico. Estaba al límite de su capacidad para encontrar los hechos y detalles correctos. He escrito treinta páginas y no sé cómo escribirlas.
Se metió en problemas, entró en pánico y lo convirtió en una buena película.
El guión está en la estantería.
No puede ser un artículo, el guión es un guión. Quiere lealtad.
En el material original, pero no funcionará.
Mucha gente quiere escribir un guión de película basándose en un artículo de revista o periódico.
O un guión de drama televisivo. Si quieres adaptar un artículo al guión de una película, debes hacerlo desde la perspectiva de un guionista de cine. ¿De qué se trata esta historia? ¿Quién es el Señor?
¿Quieres una experiencia personal? ¿Cómo termina? Esta es una historia sobre un hombre acusado de asesinato.
Fue arrestado, juzgado y posteriormente absuelto, y no fue hasta el juicio público que se comprobó que era cierto.
¿Culpable? ¿O la historia de un joven que diseñó y construyó un coche de carreras, participó en una carrera y se convirtió en campeón? ¿O que un médico descubrió una cura para la diabetes?
¿Método? ¿O sobre el incesto? ¿Quién lo escribió? ¿De qué se trata? Cuando regreses
A medida que respondas estas preguntas, puedes organizarlas en una estructura dramática.
Cuando adaptas un artículo o noticia a un guión de película o televisión.
Te encontrarás con muchos problemas legales. En primer lugar, se te debería permitir escribir el guión.
Eso significa que tienes que obtener los derechos de edición de las personas involucradas, negociar con el autor, tal vez.
Tenemos que negociar con periódicos y revistas. La mayoría de la gente quiere que publiques su historia allí.
Pantalla o TV. En serio, este tipo de cosas requiere consulta e investigación especializada.
Asesor jurídico o agente literario.
Pero pase lo que pase, no te obsesiones con asuntos legales. Si no quieres hacerlo ahora,
entonces no lo hagas. Comience escribiendo un primer borrador o esquema. ¿Hay algo en el material que te atraiga?
¿Qué son? Ve a explorar. Puede decidir escribir una historia basada en este artículo o historia.
Haz un borrador y observa cuáles son los resultados. Si es bueno, puedes dárselo a alguien a quien le importe.
Echa un vistazo. Si no haces esto, nunca sabrás los resultados. Con
casi todo lo que necesitas hacer.
Arriba hablamos de cómo adaptar una novela, una obra de teatro o un artículo a un guión.
Pregunta, pero todavía nos queda plantearnos la pregunta: ¿Cuál es el mejor arte de adaptación?
La cirugía.
Respuesta: No ser absolutamente fiel a la obra original. Un libro es un libro y una obra de teatro es una obra de teatro
Una obra de teatro, un artículo es un artículo y un guión es un guión.
El guión adaptado es un guión original. Son formas completamente diferentes.
¡Igual que las manzanas y las naranjas!
Ejercicio:
Abre una novela y lee unas cuantas páginas. Observe cómo se describe la acción narrativa.
Está escrito. ¿Este evento tuvo lugar en la mente del protagonista de la novela? Se cuenta a través del diálogo.
¿Qué pasó? ¿Qué pasa con la parte de descripción? Saque otro guión dramático y lea algunas páginas. Concéntrate
Cómo los personajes hablan de sí mismos o de la acción del guión. Luego lea algunas páginas del guión de la película.
(Busca un fragmento de guión de película en un libro) y observa cómo funciona un guión de película.
Aborda detalles y acontecimientos externos, tal como los ven los personajes principales.
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①T.S. Eliot: (T.S. Eliot), poeta estadounidense moderno, fusionado con Pound.
"Keeping Together" es conocido como el creador de la poesía estadounidense moderna.
②Abel Gance, un famoso artista de cine francés, ha escrito poesía.
Personas y filósofos.
③Tennessee Williams, un famoso drama moderno estadounidense.
Escritor.
(4) Arthur Miller es un dramaturgo estadounidense contemporáneo. Eugene
Eugene O'Neill es un dramaturgo estadounidense contemporáneo.
El padre del teatro contemporáneo.