A medida que los museos digitales se vuelvan más populares, ¿se sustituirán los museos físicos?
Después de más de tres años de preparación, recientemente se inauguró oficialmente el Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai. En la era digital actual, la digitalización virtual de museos y galerías de arte ya no es una novedad. El Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai no sólo utiliza medios especiales de alta tecnología para exhibir sus series y enormes colecciones con imágenes de alta definición, sino que también permite a los usuarios cargar sus propias obras a través de la función de "registro" e invita a expertos de la Academia de Pintura China de Shanghai. Academia de Pintura China para comentar e implementar La comunicación interactiva es realmente llamativa.
El desarrollo de los museos digitales, desde la digitalización inicial de las colecciones hasta la incorporación de funciones de comunicación interactiva, también ha cambiado su importancia para la sociedad humana.
Las salas de exposiciones digitales están en auge en todo el mundo.
Hace poco más de 20 años, los museos digitales parecían ser una “patente” para las grandes instituciones de arte en los países desarrollados de Europa y Estados Unidos. Hoy en día, los museos digitales están en auge en todo el mundo. Muchos países en desarrollo también han creado sus propios museos digitales.
Estados Unidos lidera el mundo en construcción de museos digitales. Según información relevante, desde 65438 hasta 2009, la Biblioteca del Congreso lanzó el proyecto "American Memory", que digitalizó y almacenó sistemáticamente documentos, manuscritos, fotografías, grabaciones de audio, videos y otras colecciones de la biblioteca, y los recopiló en una serie de temas especiales. En 1995, se estableció oficialmente el sistema de Internet de los museos estadounidenses y las bases de datos de información de muchos museos estadounidenses se incorporaron al sistema de comunicación en red, lo que permitió que la información de las colecciones de los museos superara las limitaciones de tiempo y espacio.
Al mismo tiempo, la tecnología de los museos digitales en Europa también ha comenzado a surgir. Según la información publicada, ya en 1994, el Museo Británico comenzó a establecer una base de datos de colecciones multimedia y, en 1997, lanzó un sistema de recuperación de colecciones multimedia. Desde junio de 2000, los visitantes pueden visitar el sitio web del Museo Británico para obtener información sobre 5.000 objetos importantes de su colección. En 1995, el Louvre, otro museo importante de Europa, comenzó a prepararse para lanzar su sitio web oficial. En 2004, el público podía ver 35.000 colecciones expuestas públicamente y 6.543.800 pinturas. El nivel de museos digitales en países y regiones asiáticas como Japón, India, Hong Kong y la provincia de Taiwán también es muy alto.
A juzgar por la situación en China continental, el sitio web del Museo de Henan apareció por primera vez en Internet en agosto de 1998. En mayo de 1999, la Administración Estatal de Patrimonio Cultural celebró un seminario sobre estandarización de la información sobre reliquias culturales de museos en el Museo de Henan. Desde entonces, la construcción de museos digitales en China se ha acelerado. Cada vez más museos, como el Museo del Palacio de Beijing, el Museo Nacional, el Museo de Shanghai y el Museo de Chengdu, han abierto museos en línea donde los turistas pueden visitarlos a través de Internet.
El museo digital es una cosa y el museo digital es otra.
El museo digital es una cosa y el museo digital es otra. Dado que cada vez más museos tienen sus propios sitios web, ¿cómo hacer que los museos digitales sean más atractivos? Permitir que más personas conozcan las colecciones del museo a través del sitio web y luego ingresar al museo físico se ha convertido en uno de los enfoques de los principales museos.
De hecho, el desarrollo de los museos digitales está estrechamente relacionado con el desarrollo de la tecnología digital, especialmente con la aparición de la tecnología virtual 3D, que ha llevado las visitas a los museos desde la visualización tradicional in situ a la etapa de usuario virtual. experiencia. La combinación de métodos de navegación en línea y fuera de línea y aplicaciones interactivas de alta tecnología hacen que sea más conveniente para las personas visitar el museo. La función de navegación WeChat con código QR permite a los espectadores tener una "guía" experimentada simplemente usando sus teléfonos móviles. Por ejemplo, la plataforma pública oficial de WeChat del Museo Nacional se lanzó el 21 de diciembre de 2012. En menos de un año, el número de suscriptores oficiales de WeChat del Museo Nacional superó los 13.000 y el número de consultas de información de navegación por voz de WeChat aumentó. superó las 163.000 veces. Actualmente, el Museo Nacional también opera un "micrositio" para permitir a los visitantes en general obtener información sobre visitas, exposiciones y eventos diversos.
Desde la perspectiva del desarrollo de Shanghai, el Museo Digital del Palacio de Arte de China es el primer sitio web oficial de un museo en China que implementa y proporciona navegación virtual en un escenario completo. Según el personal pertinente del Palacio de Arte de China, durante el proceso de filmación, las agencias pertinentes llevaron a cabo una investigación en profundidad sobre la precisión y calidad de la recopilación de datos. Cuando encontramos dificultades técnicas, como la recopilación de imágenes borrosas en áreas con poca iluminación y la imposibilidad de mostrar los detalles de las exhibiciones, unimos la recopilación de datos en el sitio de la exposición de acuerdo con la diferente iluminación del área, optimizamos las imágenes de alto contraste y Se aseguró de que las imágenes fueran lo más claras y delicadas posible. Además, el museo ha vinculado todos los espacios dentro del rango de visita de acuerdo con la ruta de visita, y casi todo el Palacio de Arte de China físico se ha movido en línea, lo que permite a los visitantes simular la visualización en el sitio en el Palacio de Arte de China de acuerdo con la ruta de visita. ruta. El China Art Palace ha incorporado los tres aspectos de la experiencia del público, las imágenes de alta precisión, la navegación virtual de escena completa y la capacidad de big data en el marco de la historia del arte, y tiene los elementos básicos para convertirse en un verdadero "museo digital".
Desde la perspectiva de la tecnología extranjera, el Museo Egipcio de Antigüedades en Petrie, Londres, Inglaterra, está a la vanguardia mundial en la creación de imágenes 3D de colecciones y el desarrollo de tecnología 3D interactiva. El Museo Petry de Antigüedades Egipcias tiene una colección de aproximadamente 80.000 piezas y es uno de los museos con la mayor colección de antigüedades egipcias del mundo.
Para atraer a los visitantes y mejorar su experiencia, el Museo Egipcio de Antigüedades en Petrie se ha asociado con el University College London para producir imágenes 3D de alta calidad de sus colecciones utilizando tecnología de escaneo láser 3D. El museo también combina los efectos visuales estereoscópicos que aportan las imágenes 3D con la tecnología de reconocimiento de movimiento, tratando de permitir a los visitantes lograr una experiencia dual "no sólo de ver, sino también de tocar". Mientras el público lleve equipo especial en sus manos, no sólo podrá ver imágenes en 3D a través de los auriculares, sino también sentir la textura de los objetos en sus manos.
La información interactiva múltiple realiza la inteligenteización de los servicios museísticos a través de Internet.
Aunque muchos gigantes de Internet no son instituciones artísticas y, gracias a sus sólidos recursos técnicos y su solidez financiera, los museos digitales se han convertido en una parte importante de sí mismos gracias a la cooperación. Por ejemplo, en abril de 2012, Google publicó una serie de datos que mostraban el proceso de desarrollo del "Proyecto de arte" de Google. Las instituciones de arte que participan en este proyecto están ubicadas en más de 40 países y regiones; las categorías de arte se han ampliado desde pinturas individuales hasta textiles, productos de vidrio y productos cerámicos. Google dijo que aquí se pueden apreciar cuidadosamente obras de arte de talla mundial, descubrir las pinceladas de los "Girasoles" de Van Gogh, estudiar las huellas de los años de Simu Wu en Fangding, explorar la textura de la col de jade en el Museo del Palacio Nacional en Taipei, e incluso entrar a la Casa Blanca Apreciar los retratos de Washington y Lincoln... El museo virtual en la era de Internet permite a más personas amantes del arte apreciar obras de arte sin las limitaciones de tiempo y espacio.
De hecho, el núcleo del “Proyecto de Arte” de Google no es presentar obras artísticas de forma extensa, sino generar valiosos recursos de big data a través del análisis de los datos de acceso. Por ejemplo, cuando contamos el tiempo promedio que un usuario pasa viendo una pintura al óleo de la colección de un museo en la página "Proyecto de arte", podemos compararlo con otros datos para descubrir qué tipo de obra de arte está más interesada en el público actual. Interesado, esto será de gran valor de referencia para que el museo planifique o presente exposiciones relacionadas. Si bien los museos en el sentido tradicional sólo albergan exposiciones, también almacenan mucha información y datos relacionados con estos objetos para atraer al público.
Según el seguimiento de datos de los museos nacionales después de unirse al "Proyecto de arte" de Google, el número de visitantes extranjeros ha aumentado considerablemente, lo que también hará que más personas conozcan las colecciones del museo y atraiga a más visitantes. visita al sitio. Esto resulta muy atractivo para los museos. Por ejemplo, después de que el Museo de Hunan se uniera al "Proyecto de arte" de Google, las visitas al sitio web aumentaron un 1,75% y el número promedio de visitas por visita y la duración de las visitas continuas aumentaron en diversos grados. El número de visitantes no chinos ha aumentado significativamente. Los usuarios ingleses son 4 veces más que antes, los usuarios japoneses son 6 veces más que antes y casi la mitad de los visitantes son extranjeros.
Actualmente, China tiene 4.165 museos, que recogen alrededor de 35,05 millones de reliquias culturales, realizan más de 20.000 exposiciones cada año y reciben 600 millones de visitantes. A juzgar por la situación actual de los museos chinos, esto ya es considerable. Pero si miramos al mundo, esta cifra todavía tiene un potencial de desarrollo considerable. Cuando la digitalización conduzca a la interconexión de museos de todo el mundo y a la comprensión de obras de arte similares en diferentes museos, traerá cambios revolucionarios a la visita del público. Para el museo, esto supondrá cambios trascendentales en el funcionamiento y las exposiciones.
De hecho, este cambio ha comenzado a aparecer en algunos museos extranjeros. Por ejemplo, con la ayuda de medios digitales, el Museo Nacional de Gales ha comenzado a experimentar con una "exposición de guerrilla" para demostrar que no necesitan tanto tiempo para preparar una exposición especial. La digitalización proporciona un canal bidireccional de interacción de información múltiple entre “cosas, personas y datos”. Con la ayuda del Internet de las cosas, la computación en la nube y el big data, se implementa un modelo de transmisión de información centrado en el ser humano para lograr un control automático inteligente y la optimización de los servicios, la protección y la gestión de los museos.
Los museos físicos no pueden ser sustituidos por museos digitales.
En cuanto al desarrollo de los museos digitales, a mucha gente le preocupa que esto conduzca a la sustitución de los museos físicos. Al respecto, el director de un museo nacional afirmó que los museos físicos no pueden ser sustituidos por museos digitales. En primer lugar, los museos físicos contienen memorias tanto personales como colectivas. En segundo lugar, los museos físicos proporcionan fuentes creativas y motivación para que las personas exploren lo desconocido. Desde la perspectiva de la memoria, el museo es una especie de "evidencia material" que contiene muchas experiencias y sentimientos humanistas, así como el deseo del ser humano de acercarse a la naturaleza. Por otro lado, los museos tienen una función creativa, y algunas instituciones de investigación científica e instituciones educativas que utilizan los museos como soporte asumen esta función. Estos son insustituibles para los museos digitales.
Cabe decir que la interacción entre museos digitales y museos físicos se ha convertido en una tendencia imparable. Desde esta perspectiva, los museos digitales no son sólo una simple "réplica" de objetos físicos en el mundo virtual, sino también una fuente importante que puede despertar las voces de la audiencia, inspirarla y promover la innovación. A través de los museos digitales, las personas no sólo pueden conocer ricas colecciones, sino también obtener una comprensión más profunda de su vida diaria y sus pasatiempos. Desde esta perspectiva, la función de comunicación interactiva diseñada por el Museo Digital de la Academia de Pintura China de Shanghai es bastante creativa para que la audiencia cargue sus propias obras e invite a expertos de la Academia de Pintura China de Shanghai a comentar.
A partir de esto, podemos imaginar audazmente si habrá un anfitrión virtual en el futuro museo digital, que pueda responder completamente a varias preguntas planteadas por la audiencia y comunicarse con la audiencia. Un museo digital que no pueda proporcionar al público información multifacética y multinivel no podrá satisfacer al público.
Si un museo digital puede ofrecer a los espectadores experiencias "visuales, sensoriales, de entretenimiento, sociales y de aprendizaje" y otras experiencias, la información que quiere expresar se transmitirá sutilmente a través de diversos métodos educativos.
Con la llegada de la era móvil, los museos digitales están pasando de la pantalla original del ordenador al "bolsillo". La aparición de varias aplicaciones ha trasladado gradualmente aplicaciones originalmente basadas en navegadores a dispositivos portátiles. Además de brindar servicios de voz en varios idiomas, la APLICACIÓN del Museo de Arte Moderno de Nueva York también puede compartir colecciones y editar sentimientos relacionados para enviarlos a las redes sociales. Este es sin duda el punto más destacado de esta APLICACIÓN. Porque en las redes sociales un tema puede convertirse fácilmente en un tema candente y a través de la interacción se pueden formar líderes de opinión.
En Internet, la gente ya no presta atención a de qué institución provienen estas obras de arte.
Ahora, cada vez más instituciones y académicos extranjeros están prestando atención a la supervivencia de los museos digitales, y han comenzado a aparecer cada vez más monografías. Por ejemplo, G Wynn Crawford, secretario general del Museo Smithsonian de Historia Natural, publicó un libro titulado "La naturaleza de dos mundos: museos, bibliotecas y archivos en la era digital". el desarrollo del Museo Smithsonian en términos de digitalización de colecciones, crowdsourcing de investigaciones y cómo absorber ampliamente la interpretación de la colección por parte del público. Uno de los puntos es interesante: ¿Cuál es la diferencia entre las obras del Museo Metropolitano de Arte y el Museo Smithsonian de Historia Natural en el almacenamiento en la nube? A la gente ya no le importará de qué institución provienen estas obras de arte.
Este punto de vista sin duda recuerda a cada vez más organizaciones que se están digitalizando. Si están digitalizando sólo por digitalizar, el resultado es que cuando gastas mucha mano de obra, recursos materiales y financieros para poner tu colección en línea, puedes excluir a tu audiencia potencial. La competencia entre museos digitales debe ser una competencia de poder blando, interacción con la audiencia y orientación de la audiencia. Definitivamente, esto no es algo que las máquinas puedan hacer y requiere que las máquinas se comuniquen entre sí. Desde esta perspectiva, el desarrollo futuro de los museos digitales debe volver a la perspectiva "humana", confiando especialmente en la forma única de pensar de los seres humanos para comunicarse, a fin de captar la atención de más personas.
Sonrisa "digital"
Para apreciar el "tesoro" del Museo del Louvre, el óleo "Mona Lisa" de Leonardo da Vinci no requiere caminar de puntillas a través de gruesas capas de personas y gruesos cristales a prueba de balas. Con solo navegar por el sitio web oficial del Louvre, puedes ver cada parte de esta obra maestra en formato digital de alta definición, hasta las líneas en la superficie de la imagen.
En los últimos años, los museos digitales se han convertido en una práctica común en todo el mundo. A través de medios especiales de alta tecnología, innumerables espectadores pueden ver imágenes de alta definición de obras artísticas a través de Internet.
(Fuente: Internet)