El impacto del Renacimiento en el mundo. La influencia de fuerzas afines en el desarrollo del capitalismo en Europa Occidental 1. Acumulación primitiva de capital: Como movimiento de liberación ideológico que promovió la cultura burguesa emergente, el Renacimiento sentó una base sólida para el incipiente desarrollo del capitalismo temprano durante su expansión y, al mismo tiempo, acumuló riqueza primitiva para la burguesía temprana. El Renacimiento se originó en Italia y luego se extendió desde la costa mediterránea hasta la costa atlántica. Aparecieron una serie de nuevas ciudades como Roma, Florencia, Venecia y Países Bajos. La industria y el comercio capitalistas comenzaron a prosperar y el capital comenzó a fluir hacia los bolsillos de la burguesía emergente, proporcionando las condiciones necesarias para la apertura simultánea de nuevas rutas marítimas, reformas religiosas y futuras revoluciones o reformas burguesas. 2. Exploración y descubrimiento de la naturaleza humana: el movimiento renacentista liberó lentamente a las personas de las cadenas de la teología feudal tradicional, y las personas comenzaron a explorar lentamente el valor de los seres humanos bajo el manto de la religión. Como seres humanos, esta nueva existencia concreta no es una nueva era de apego físico y espiritual a señores feudales y religiosos. El Renacimiento afirmó plenamente el valor de los seres humanos y valoró la naturaleza humana, lo que se convirtió en un poderoso llamado para que la gente rompiera el velo de la Edad Media. El Renacimiento tuvo un gran impacto en las cosmovisiones políticas, científicas, económicas, filosóficas y teológicas de la época. Fue una tormenta revolucionaria en el campo ideológico burgués emergente, también conocido como la "Era de los Gigantes". 3. Impacto negativo: El Renacimiento puso demasiado énfasis en el valor de las personas en el proceso de comunicación, lo que condujo a la expansión de los deseos personales en las últimas etapas de la relación, la proliferación del disfrute material, el lujo y el despilfarro, lo que produjo un serie de impactos negativos. Tres grandes héroes literarios: Dante (1265-1321). Pionero del Renacimiento, que se originó en el norte de Italia. Generalmente se cree que el primer representante es Dante, y su representante es "La Divina Comedia". Sus obras fueron las primeras en criticar y exponer implícitamente la corrupción y la estupidez del gobierno religioso medieval, y fueron escritas en dialectos locales en lugar de en latín, el idioma literario oficial de la Europa medieval. Creía que la era griega y romana antigua era la era en la que la naturaleza humana era más perfecta, y que suprimir la naturaleza humana en la Edad Media iba en contra de la naturaleza. Aunque tuvo un profundo y extenso estudio de la literatura latina, escribió una gran cantidad de poemas líricos en forma de sonetos en dialecto italiano, que fueron calurosamente acogidos por los gobernantes de diversas ciudades y países. Petrarca fue un poeta italiano. 1304 nació en la ciudad de Arezzo el 20 de julio y 1374 murió en Alqua el 9 de julio. No sólo fue el fundador del humanismo sino también el fundador de la poesía moderna. Se publicó su excelente colección de sonetos y poemas líricos "Song Collection" y se le concedió el título de "Poeta Laureado". La colección de canciones expresa el anhelo y la búsqueda de una nueva vida de los primeros humanistas y su odio hacia la iglesia. Su padre era miembro de una familia noble florentina y abogado. Se exilió en Francia con su padre desde pequeño, y posteriormente estudió Derecho. Tras la muerte de su padre, se dedicó a la actividad literaria y viajó por Europa. También sirvió como sacerdote y tuvo la oportunidad de visitar iglesias y cortes, observar la vida y adquirir conocimientos. Propuso sustituir el "pensamiento de Dios" por "pensamiento humano" y fue llamado el "padre del humanismo". 3 Giovanni Boccaccio (1313-1375), traducido por Boccaccio, fue un destacado representante del Renacimiento italiano y un humanista. La obra representativa "El Decamerón" critica el conservadurismo religioso y defiende la "felicidad en el mundo", que se considera el manifiesto del Renacimiento. Leonardo da Vinci (1452-1519) fue el artista, escultor, arquitecto, ingeniero, científico, maestro científico, teórico literario, gran filósofo, poeta, músico, etc. más famoso durante el Renacimiento italiano. Como era un todoterreno, también se le llamó "el representante más perfecto del Renacimiento". Nació en Vinci, un suburbio de Florencia, y murió en Francia. El mural "La Última Cena", el retablo "La Virgen en la Roca" y el retrato "Mona Lisa" son las tres obras maestras de su vida. Estas tres obras son uno de los tesoros que Leonardo da Vinci dejó en el tesoro artístico mundial y son las piedras angulares del arte europeo. Rafael Rafael Sansi (1483 ~ 1520) fue un pintor italiano. Nacido en Urbino el 6 de abril de 1483, fallecido en Roma el 6 de abril de 1520. Su nombre original era Raphael St. George. Sus series de retratos de la Virgen María se diferencian de temas similares pintados por pintores medievales. Todos encarnan ideas humanistas con calidez maternal y aptitud juvenil.
Entre los más famosos se encuentran "Notre Dame de Oriole" (Galería de los Uffizi, Florencia), "Notre Dame on the Grass" (Kunsthistorisches Museum, Viena) y "Notre Dame in the Garden" (Museo del Louvre). De 1512 a 1513 pintó el óleo de gran formato "La Virgen Sixtina". Las figuras son de tamaño natural, y la composición triangular compuesta por la Virgen y los santos es solemne y equilibrada. La Virgen María y Jesús son fuertes y poderosos, mostrando la alegría y la grandeza del amor maternal. La otra, más alta, es la Virgen de Foligno en forma de retablo, y la Virgen de la Silla y la Virgen de Alba, creadas posteriormente, pueden considerarse sus obras perfectas. Después de 1509, fue invitado por el Papa Julio II a pintar murales en el Palacio del Vaticano, entre los que destacan los murales de la Sala de las Firmas. Las pinturas repartidas por las paredes y el techo de la sala representan cuatro aspectos de la actividad espiritual humana: teología, filosofía, poética y derecho. Además de su estilo pictórico único, sus obras también prestan especial atención a la plena armonía entre la expresión pictórica y la decoración arquitectónica, dando a las personas un sentimiento rico y solemne. Otras obras importantes de este período son: La Expulsión de Heliodoro del Templo y la Misa de Bolshina en el Salón de Eliodoro, El Incendio de Borgo en el Ministerio de Bomberos, Fanet "El Triunfo de Galatea" en Villa Cina. La forma de la imagen y el uso de la luz y el color en estas obras han alcanzado un nuevo nivel y son conocidas como la cúspide del arte mural antiguo y moderno. Sus retratos también han logrado un gran éxito. Tanto físico como espiritual, lleno de encanto. La mayoría de ellos adoptan una postura ligeramente de lado para ocultar el fondo, y en la imagen sólo destaca el comportamiento natural y amigable de los personajes. Entre sus obras representativas se encuentran "Imagen de Castiglione" e "Imagen de una mujer con velo". 3 Miguel Ángel Miguel Ángel Buonarroti (1475-1564), gran pintor, escultor y arquitecto italiano durante el Renacimiento, fue el representante de la cumbre más alta de la escultura renacentista. Del 65438 al 0496, Miguel Ángel llegó a Roma y creó su primera tanda de obras representativas, como "Baco", "Dioniso" y "En memoria de Cristo". En 1501 regresó a Florencia y en cuatro años completó el mundialmente famoso David. En Roma, en 1505, el Papa Julio II le ordenó construir el Mausoleo Papal. En 1506, dejó de trabajar y regresó a Florencia. En 1508, se le ordenó regresar a Roma y completó los famosos murales del techo de la Capilla Sixtina en cuatro años y cinco meses. En 1513 se reanudó la construcción del mausoleo papal y Miguel Ángel creó el famoso "Moisés, el esclavo atado y moribundo". De 1519 a 1534 creó en Florencia la obra más importante de su vida: las esculturas del mausoleo de los Medici en la iglesia de San Lorenzo. En 1536, Miguel Ángel regresó a la Iglesia Sith en Roma y pasó casi seis años creando el gran mural "El Juicio Final". Luego vivió en Roma, dedicándose a la escultura, la arquitectura y algo de pintura hasta su muerte en su estudio en febrero de 1564. Logros científicos Los escritores literarios de todo el mundo comenzaron a utilizar sus propios dialectos en lugar del latín para la creación literaria, promoviendo el desarrollo de la literatura popular e inyectando un gran número de obras literarias en varios idiomas, incluidas novelas, poesía, prosa, canciones populares, dramas, etc. En Italia, hubo "tres figuras literarias destacadas" a principios del Renacimiento. Dante escribió muchas obras académicas y poemas a lo largo de su vida, entre los que se encuentran "Nueva Vida" y "Divina Comedia". Petrarca es el creador del humanismo y es conocido como el "Padre del Humanismo". Fue el primero en pedir el resurgimiento de la cultura clásica y planteó la propuesta del "humanismo" frente a la "teología". Petrarca compuso principalmente muchos poemas hermosos, uno de los cuales es la obra representativa "Sonetos líricos". Boccaccio es el fundador de la literatura nacional italiana y la colección de cuentos "El Decamerón" es su obra maestra. En Francia, el Renacimiento formó claramente dos facciones, una era la facción optimates representada por la Sociedad Poética de las Siete Estrellas y la otra eran los demócratas representados por Rabelais. La Seven Star Poetry Society, representada por Long Cha y Du Beilai, ha realizado contribuciones destacadas en la teoría del lenguaje y la poesía. Fueron los primeros en proponer la idea de unificar la lengua nacional y promovieron el desarrollo de la lengua nacional y la literatura nacionales francesas. Pero rechazaron la poesía popular y sólo servían a unos pocos nobles. Rabelais es un destacado escritor humanista posterior a Boccaccio y una figura representativa de la democracia del Renacimiento francés.