¿La contribución de Beethoven a la música para piano?

Ludwig van Beethoven (1770-1827) fue un gran compositor alemán y uno de los representantes de la escuela de música clásica de Viena. Beethoven nació el 16 de febrero de 1770 65438, en Bonn, una pequeña ciudad a orillas del río Rin, no lejos de Francia. Su abuelo era el director musical de la Orquesta de la Corte de Bonn y su padre era un tenor de la corte. Beethoven mostró su genio musical a una edad temprana. Su padre anhelaba educarlo para que fuera un genio como Mozart. Se vio obligado a aprender piano y violín en sus primeros años. A los ocho años empezó a actuar en conciertos y a experimentar con la composición. Pero su educación musical durante este período ha sido muy caótica y poco sistemática. La mayor contribución de Beethoven a la música fue la sinfonía.

Toda la información sobre Beethoven

Primero, la Sinfonía Heroica

El corazón de Beethoven se llenó de los ideales de libertad, igualdad y fraternidad. Fue un entusiasta partidario de la Revolución Burguesa Francesa de 1789. En 1798, el general Bernadotte (1763-1844) se convirtió en embajador de Francia en Viena. Beethoven visitaba con frecuencia su casa y mantenía estrechas interacciones con las personas que lo rodeaban. En 1802, por sugerencia de Bernadotte, Beethoven comenzó a componer la Tercera Sinfonía dedicada a Napoleón. En su opinión, Napoleón era un héroe que destruyó el sistema autocrático y realizó sus ideales. En 1804, Beethoven completó su Tercera Sinfonía. Justo cuando se disponía a dedicarlo a Napoleón, llegaron a Viena noticias de la proclamación del emperador de Napoleón.

Cuando Beethoven se enteró de la noticia por su alumna Liss (1784-1838), rugió enojado: "Él es simplemente una persona común y corriente. Ahora pisoteará los derechos humanos para mostrar su ambición personal. Él cabalgará ¡En la cabeza de todos y conviértete en un tirano!" Mientras decía esto, se acercó a la mesa, rompió la dedicatoria a Napoleón y la arrojó al suelo. A nadie se le permitió recogerla. Después de muchos días, la ira de Beethoven fue disminuyendo gradualmente y se le permitió hacer pública la obra. 1804 65438 En febrero se interpretó por primera vez la sinfonía en la corte del príncipe Robb Kowitz en Viena. La primera representación pública en el Teatro de Viena en abril de 1805 fue dirigida por el propio Beethoven. Las notas del programa decían: "Nueva Sinfonía en re mayor compuesta por el Sr. Ludwig van Beethoven, dedicada a Su Alteza el Príncipe Robert Kowitz". Curiosamente, Beethoven dijo que no estaba en mi bemol mayor, sino en re bemol mayor. Cuando se publicó la partitura en junio de 1806, se imprimió la portada: Sinfonía heroica en memoria de un gran hombre. A partir de entonces, la Tercera Sinfonía pasó a ser conocida como Sinfonía Heroica.

Segunda, Sinfonía del Destino

Las primeras cuatro notas de la "Sinfonía en do menor" de Beethoven (Op. 67) son tan fuertes y pesadas como el sonido del destino llamando a la puerta. . Por ello, esta obra se conoce como la "Sinfonía del Destino". La Sinfonía del Destino fue escrita entre 1805 y 1808. Beethoven le escribió a su amigo Wegler (1765-1808) en junio de 2011. Ya había dicho: "¡Sostendré la garganta del destino y nunca me abrumará del todo!". El golpe del destino Apareció en el tercer movimiento de "Piano". Sonata en do menor" (Op.10) compuesta en 1798, y posteriormente apareció en el tercer movimiento del "Cuarteto de cuerda en re mayor" (Op.18 No.3) y "Sonata apasionada" (Op.57), puede Se puede ver que derrotar al destino mediante la lucha es el pensamiento creativo constante de Beethoven. La pasión por la lucha que se muestra en "Symphony of Destiny" es muy contagiosa. La contralto española Marie Bolan estaba tan asustada cuando escuchó la Sinfonía del Destino por primera vez que tuvo que irse. Cuando la vieja guardia Napoleón escuchó el tema principal al comienzo del cuarto movimiento, no pudo evitar saltar y gritar: "¡Este es el emperador!". Mi calumnia confundió a Desdémona con su terrible ira cuando tuvo una aventura. Schumann dijo: "Aunque escuches esta sinfonía a menudo, siempre tiene un poder constante sobre ti, al igual que los fenómenos naturales siempre asustan a la gente". "En mayo y junio de 1830, Mendelssohn permaneció en Weimar durante dos semanas. Vio a Goethe por última vez y le tocó en el piano famosas obras antiguas y modernas. Goethe escuchó el primer movimiento de la "Sinfonía del destino". emocionado dijo: "Fue magnífico, emocionante, casi aplastando la casa.

Al parecer, este título también es inexacto para esta sonata. Parece que esta pieza no es de ninguna manera una pintura de paisaje clara, sino un estado de ánimo interior sombrío. Tye (1817-1897), autor de la biografía de Beethoven, dijo que el primer movimiento es "Una niña reza por su padre enfermo", que en cualquier caso es más apropiado que "Moonlight" y "Garden Pavilion". Beethoven escribió esta pieza en 1801 mientras estaba enamorado de Juliette Gisciardi (1784-1856) y está dedicada a ella. El 16 de noviembre de este año, Beethoven la mencionó cuando le escribió a Wegler, diciéndole: "Ella me ama y yo la amo. Pero a principios de 1802, ella se había enamorado de Andrew Harlan, conde de Fort, y se casó con él". 1803. Romain Rolland relacionó esta canción con el amor de Beethoven, diciendo: "La fantasía no duró mucho y el dolor y la indignación en la sonata superaron el amor". Rolland interpretó el primer movimiento como melancolía, lamentos y llanto. El músico ruso Ole Bishev (1794-1858) creía que el primer movimiento era un "profundo dolor" por el amor perdido, como "un fuego suspendido". Sin embargo, 1801 fue el momento en que Beethoven y Ghisardi se enamoraron. Puede que no sea cierto decir que esta obra trata sobre el dolor del amor roto. En cuanto a la interpretación de esta obra, quizás sea más razonable la opinión del crítico de arte ruso Stasov (1824-1906). Recordando que después de escuchar la interpretación de Liszt en Petersburgo, pensó que esta sonata era una completa tragedia. El primer movimiento es tierno y, a veces, lleno de oscuras premoniciones. Una impresión similar tuvo mientras escuchaba una actuación de Anton Rubinstein: "...desde lejos, como desde lo más profundo de un alma invisible, se elevó de repente una voz silenciosa. Algunas voces eran melancólicas, llenas de alegría. Otras son reflexiones, recuerdos interminables y presentimientos sombríos..." La Sonata en do menor es especialmente famosa por su título y leyenda de 'Moonlight'. Beethoven dijo una vez: "La gente suele hablar de la Sonata en do menor, pero he escrito cosas mejores que ésta, como la Sonata en fa mayor (Opus 78)". Se puede ver que el propio Beethoven no estaba interesado en "Moonlight Song". Muy satisfecho.

Cuarto, Sonata de la Pasión

Cuando Schindler una vez le preguntó a Beethoven sobre el contenido de la Sonata en re menor (Op. 31^2) y la Sonata en fa menor (Op. 57), Beethoven Fin respondió: "Por favor, lea "La Tempestad" de Shakespeare. Por lo tanto, la primera fue llamada "Sonata de la Tempestad" y la segunda "Sonata de la Pasión" por el editor de música de Hamburgo Kranz (1789-1870). Por otra parte, el pianista, violinista, compositor y director de orquesta alemán Reineck (1824-1910) añadió el título "pasión", lo que parece infundado. )Beethoven no aprobó el título "Apasionado", pero es bastante apropiado para esta heroica y magnífica obra. Lenin, el mentor de la revolución proletaria, escuchó una vez al compositor y director de orquesta ruso Dobrovan (1894-1953) interpretar esta sonata en Moscú y dijo: "No conozco nada mejor que la Sonata de la Pasión. Quiero escucharla". todos los días. Esta es una música maravillosa y sin precedentes. Siempre pienso con alarde quizás infantil: ¡Qué milagros puede crear la gente! ”1870 El 30 de octubre, París fue rodeada por el ejército prusiano. El Primer Ministro de Hierro, Bismarck, negoció los términos del armisticio con Thiers, el jefe del gobierno burgués francés, en la sede del rey Guillermo de Prusia en Versalles. Esa noche, Gertel, ex embajador alemán en Italia, tocó la "Sonata apasionada" para Bismarck en un piano destartalado en Weeham. Después de escuchar el último movimiento, Bismarck dijo: "Este es el lamento de la lucha de toda una generación". Entendió el "entusiasmo" de Beethoven desde el punto de vista de un arribista sediento de sangre. Una vez dijo: "Si puedo escuchar esta pieza musical a menudo, mi coraje no se agotará", porque "Beethoven es lo mejor para mis nervios". Beethoven dijo el 29 de junio de 1801: "Mi arte se utiliza para mejorar la suerte de los pobres". Si Beethoven conocía el underground y se enteró de que Bismarck utilizaba su música, entonces debe estar muerto.

5. Máquina anudadora, amistad, cañón

Melzer (1772-1838), amigo de Beethoven, es famoso por inventar y fabricar instrumentos musicales mecánicos. En el otoño de 1813, Beethoven escribió una sinfonía de guerra llamada "La victoria de Wellington" o "La batalla de Victoria" para el piano universal (orquesta mecánica) inventada por Melzer, que describe la victoria del ejército británico el 21 de junio del mismo año. la derrota de Napoleón en la ciudad de Vitoria, en el norte de España. A partir del invento de Winkle (1776-1826), Meltzer creó la actual máquina de aplaudir universal. Beethoven fue el primero en adoptarlo y marcó el tempo de sus obras según el número de pulsaciones por minuto. Melzer también fabricó el audífono de Beethoven hacia 1810. Una vez, cuando Beethoven envió a Meltzer de viaje, escribió que las personas más ricas son cañones divertidos, elogiando al creador de la máquina de festivales. Este canon, que simboliza la amistad entre Beethoven y Melzer, fue posteriormente seleccionado por Beethoven en su Octava Sinfonía (Op. 93) y se convirtió en el tema del segundo movimiento.

Sexta, la Séptima Sinfonía en el escenario del ballet

Wagner llamó a la "Séptima Sinfonía" de Beethoven (Op. 92) "la danza suprema", "La forma más elevada de danza", "la más bella expresión del movimiento corporal según la forma ideal". Se dice que una vez imaginó que la Séptima Sinfonía se interpretaría como una danza con el acompañamiento de piano de Liszt. El ideal de Wagner fue realizado más tarde por el coreógrafo ruso Mahin. En 1938, organizó esta sinfonía en un ballet, mostrando una historia alegórica: la creación y destrucción del mundo: Primer movimiento: Creación: bajo la guía del espíritu creativo, el mundo caótico se convierte en animales y plantas en una vivienda ordenada. Hay hombres y mujeres y serpientes peligrosas. Segundo Movimiento: La Tierra - El odio y la violación aparecen en la tierra. Un grupo de hombres y mujeres lloran al adolescente asesinado. Tercer movimiento: Cielo: los dioses y diosas del cielo son indiferentes a la conmoción de la tierra y aún así se divierten. El cuarto movimiento: libertinaje y destrucción: la gente se entrega al libertinaje. Dios los vio imitando las alegrías del mundo superior y destruyendo el mundo con fuego con ira. En mayo de 1938, el ballet fue representado por primera vez por el Ballet Basilei de Rusia en Montecarlo, Mónaco.

Siete. Oda a la alegría y sinfonía coral

1793 65438 En octubre, Fischernick, amigo del poeta alemán Schiller y profesor de derecho en la Universidad de Bonn, escribió a Charlotte, la esposa de Schiller, diciéndole: "Hay una joven hombre... con grandes y elevadas ambiciones, quería componer pieza por pieza la "Oda a la Alegría" de Schiller "Este joven era Beethoven, que vivía en Bonn y sólo tenía 23 años. Beethoven contribuyó con la música de la "Oda a la Alegría" en 1798 y 1812. El tema de la Oda a la Alegría, escrita en 1812, se utilizó más tarde en el Preludio del Día del Nombre en do mayor (Op. 115), completado en 1814. La canción de Beethoven "Come in Love", compuesta para la Gran Poesía alrededor de 1795, está estrechamente relacionada en tono con el tema de la "Oda a la alegría" en el último movimiento de la sinfonía coral. Se puede decir que es la predecesora del tema de. "Oda a la alegría". Más tarde, Beethoven utilizó esta melodía como tema en "Fantasia para coro de piano en do menor" (op. 80) 65438-0808, cantando el poema de Kuffner que alaba el encanto de la música. El coro de Piano Chorus Fantasia es un intento del final de una sinfonía coral. En marzo de 1824, Beethoven le escribió a Probst: "El final de la sinfonía coral está escrito en el estilo de la fantasía del coro de piano, pero la escala es mucho mayor. Se puede ver que Beethoven compuso la música de "Oda a la alegría". La intención comenzó en 1793, y fueron necesarios 30 años de reflexión antes de que finalmente se completara en la "Sinfonía Coral". La Sinfonía Coral se completó durante el período reaccionario cuando todos los movimientos democráticos y de libre pensamiento fueron brutalmente reprimidos después de la Resolución de Carlsbad. Viena Colonia, código postal: 1824