¿Quiénes son los escritores de cuentos famosos en el país y en el extranjero y cuáles son sus características de escritura? (Si la respuesta es satisfactoria, le daré otros 50 puntos de riqueza).

Maupassant (1850-1893) fue un famoso novelista realista crítico francés del siglo XIX. Nacido en una familia aristocrática en decadencia, publicó su primera novela "El camino al suicidio" en 1880. Desde entonces, ha creado una gran cantidad de cuentos que combinan perfectamente cualidades ideológicas y artísticas, y se ha ganado elogios de los maestros del cuento del mundo. Sus obras reflejaron amplia y profundamente la realidad social de Francia en la segunda mitad del siglo XIX, expusieron sin piedad la fealdad de la moral burguesa y simpatizaron con la "gente pequeña" de la clase baja. Esta novela tiene un concepto novedoso, descripciones vívidas, lenguaje personalizado y diseño inteligente. Sus obras representativas incluyen las novelas "Ball of Sebo" y "The Necklace", y las novelas "Life" y "Good Friends" (también traducidas como "Beautiful Friends").

Chéjov

Chéjov (1860 ~ 1905) fue un escritor, dramaturgo y maestro ruso del cuento corto del siglo XIX. Fue el último escritor ruso que criticó el realismo. Sus primeras colaboraciones satirizaron y expusieron la fea cara de la burocracia rusa, con humor y provocando reflexión. A mediados de la década de 1980, creó cuentos humorísticos y trágicos, que reflejaban las vidas desafortunadas de personas de la base de la sociedad que sufrían humillaciones y daños, y tenían un profundo significado ideológico. Entre sus obras representativas se encuentran los cuentos "Camaleón", "Aflicción", "Wanka", "Distrito Seis", "La Trampa", etc.

O. Henry

O. Henry (1862. 9. 11-1910) fue un famoso escritor realista estadounidense de finales del siglo XIX y principios del XX. Tiene una rica experiencia de vida y ha trabajado como aprendiz de farmacia, pastor de ganado, contable, empleado de la oficina de tierras, reportero y cajero de banco. Fue acusado falsamente y encarcelado durante tres años. Después de mudarse a Nueva York, se especializó en escritura, escribiendo un cuento para una publicación periodística casi todas las semanas. Escribió casi 300 cuentos y una novela en su vida, exponiendo y satirizando el decadente sistema capitalista, las leyes inhumanas y la moral hipócrita. Entre sus obras representativas se encuentran la novela "El repollo y el emperador", el cuento "El regalo de los magos", "El policía y el himno", etc. Mientras tanto, Edgar Allan Poe también fue famoso por sus cuentos.

Las características creativas de los tres principales cuentistas del mundo

1. Maupassant heredó la tradición realista de maestros realistas como Flaubert, Balzac y Stendhal, y al mismo tiempo Siguiendo. los pioneros del naturalismo como Zola. Al escribir se enfrentó a la realidad y respetó la historia, sobre todo no permitiéndose aparecer en sus obras. Casi no hay predicación directa en sus artículos. La característica más importante de su creación es que sabe esconderse. Al mismo tiempo, dominó hábilmente cómo transmitir sus puntos de vista a los lectores mientras los ocultaba, lo que en última instancia los esclareció y educó. Este ocultamiento no es un ocultamiento real. Simplemente resalta el tema de la obra, que invita más a la reflexión que esas frases insulsas y esas largas verdades.

Maupassant es el escritor con mayor número de cuentos y mayor logro en la historia de la literatura francesa. Su enorme creación de más de 300 cuentos es única en la literatura del siglo XIX. Sus cuentos describen una amplia gama de vidas y, de hecho, constituyen una imagen de género integral de la sociedad francesa de la segunda mitad del siglo XIX. Más importante aún, elevó el arte de los cuentos realistas a una altura sin precedentes. Su importante posición en la historia literaria se estableció principalmente por sus logros en los cuentos.

Los temas de los cuentos de Maupassant son ricos y coloridos. En sus obras, diversas formas de vida social, como la derrota de la guerra, las fiestas navideñas de la clase alta, las fiestas en el salón burgués, la rutina en la burocracia, la vida cotidiana de la familia pequeñoburguesa, la vida de otros provincias y ciudades, etc. Las escenas, el trabajo y la vida de los agricultores, los rituales y ceremonias religiosas, el ruido en tabernas y burdeles, etc., se describen vívidamente. Personas de todos los ámbitos de la vida, desde los aristócratas, burócratas y empresarios de nivel superior hasta los funcionarios públicos de nivel medio, autónomos y propietarios de pequeñas empresas, hasta los trabajadores de nivel inferior, agricultores, personas sin hogar, mendigos y prostitutas, Todos están claramente delineados en el vasto mundo de Francia, desde el París urbano hasta otras provincias y ciudades, así como pueblos remotos y montañas salvajes, también hay retratos realistas. Los cuentos de Maupassant superaron claramente a Mérimie y a sus contemporáneos en términos de amplia visión artística y amplia gama de materiales, y en su gran número de descripciones hay tres puntos destacados: la guerra franco-prusiana, la vida de los funcionarios de París y Escenas y anécdotas de la ciudad de Normandía.

Dado que Maupassant participó personalmente en la guerra franco-prusiana, se convirtió en el escritor contemporáneo más calificado para describir este acontecimiento histórico. Lo que vio y escuchó sobre la guerra fue muy rico y su experiencia tan profunda. Por lo tanto, siempre se adhirió al tema de la guerra franco-prusiana durante todo el proceso creativo y escribió muchos cuentos con la guerra como contenido. No hay duda de que es el escritor francés que más ha escrito sobre esta guerra. Se puede decir que este hecho histórico ha quedado plenamente reflejado en la literatura francesa gracias a Maupassant. Los famosos cuentos de Maupassant sobre la guerra franco-prusiana incluyen "Ball of Suif" (colección de cuentos), "Miss Fifi", "La loca", "Dos amigos", "Las aventuras de Walter Schnaufs", "Père Milon". ", "Duelo", "Viejo Sauvaget", "Prisioneros", etc.

Los cuentos de B. O. Henry han alcanzado un alto nivel en habilidades artísticas y han formado su propio estilo único. Sus novelas son buenas para impresionar a los lectores con sonrisas llorosas y alegría amarga; sus novelas están llenas de giros y vueltas, están inteligentemente concebidas y, a menudo, tienen finales inesperados, que realzan la atmósfera trágica del destino de los personajes. Esto es lo que la gente suele llamar "el estilo de escritura de O. Henry". Sus cuentos son de gran importancia para ayudarnos a comprender la vida social estadounidense y aprovechar las técnicas artísticas de la creación de cuentos.

Características de la escritura de O. Henry: sus novelas son fáciles de entender y no importa lo que suceda, dónde suceda o quién sea el protagonista, todas sus historias tratan sobre el amor humano en el mundo. Tienen un fuerte sabor americano. En general, los deseos y motivaciones que impulsan a las personas a actuar son bastante complejos, pero los pensamientos de los personajes de O. Henry son relativamente simples y sus motivaciones son relativamente simples. El centro de la contradicción y el conflicto parece ser la pobreza y la riqueza. Por un lado, puede deberse a que Estados Unidos es una sociedad civil y no tiene una clase aristocrática naturalmente superior. Dado que todos somos iguales ante el dinero, ricos y pobres se han convertido en la principal contradicción de la sociedad. Por otro lado, estuvo la "Edad Dorada" después de la Guerra Civil estadounidense, cuando prevalecía el culto al dinero, el descarrilamiento era total y la corrupción rampaba. Parece que sólo aquellos que pueden ganar dinero tienen éxito. No es de extrañar que la posesión de dinero se haya convertido en el centro de atención de la gente. Mark Twain, un contemporáneo de O. Henry, lo dijo bien: "La pobreza siempre es un inconveniente en cualquier parte del mundo. Pero sólo en los Estados Unidos, la pobreza es una vergüenza. Todos los seres sintientes en las obras de O. Henry viven en tales". En un mundo dominado por el dinero, sus circunstancias, motivaciones y sus emociones están mayoritariamente relacionadas con la posesión de dinero. Por lo tanto, todas las relaciones humanas descritas por O. Henry, ya sean buenas o malas, tienen cierta simplicidad americana. En las novelas de O'Henry, esas personitas conmovedoras y empobrecidas todavía pueden mostrar amor y preocupación sinceros por los demás y hacer valiosos sacrificios en entornos de vida difíciles. La esposa vendió su cabello para comprarle a su marido una cadena de reloj de platino como regalo de Navidad. Con el mismo fin, el marido vendió su reloj de oro y le compró a su mujer un juego de peinetas. Aunque el regalo de la otra persona ha perdido su valor de uso, los sentimientos que genera no tienen precio. Para animar al joven pintor pobre y enfermo a vivir con tenacidad, el viejo pintor se esforzó por pintar una hoja de hiedra en la pared en una noche de tormenta. Pagó su obra maestra con su vida, pero el joven pintor se animó y sobrevivió. Un hombre rico se moría de hambre, pero insistía en su obligación de invitar a sus amigos pobres a cenar cada Día de Acción de Gracias. El pobre amigo, que acababa de comer lo suficiente, cumplió fielmente su papel para satisfacer a la otra parte. Cada uno de ellos hizo sacrificios para dar a los demás algo de consuelo. Puede que estos no se llamen grandes eventos, son sólo pequeñas cosas que las personas pequeñas completan todos los días, pero es en estas pequeñas cosas que logran el bien y alcanzan el punto más alto de su reino espiritual. O. Henry tenía la misma sensibilidad hacia el mal. Tiene un conocimiento profundo de los trucos de la "Vanity Fair" estadounidense. Esos "niños de la selva" siguen las "leyes de la selva" mientras maquinan, maquinan y roban. La crueldad se encuentra con la malicia, el pequeño fraude se encuentra con el gran fraude, los ladrones y estafadores son muy inteligentes, pero aún así no pueden vencer a los financieros. Los corredores de Wall Street nunca muestran piedad. Lo que es aún más trágico es que en esta lucha por la riqueza, las almas de las personas se corrompen. La joven es obviamente cajera en un restaurante, pero finge ser de una familia famosa. El ocupado agente se olvidó de su boda anoche y volvió a proponerle matrimonio a su esposa. En un mundo donde el dinero lo es todo, el Dios de la Riqueza del padre puede crear un atasco en el momento más crítico, dándole al único hijo la oportunidad de proponerse matrimonio, mientras que el Dios del Amor sólo puede admitir la derrota.

Sin embargo, el bien y el mal en las obras de O. Henry no están tan completamente separados y diferenciados. Hay una amplia zona intermedia entre ellos, y en esta zona intermedia hay varias posibilidades para el descubrimiento de la conciencia, el arrepentimiento y la reforma. Para salvar al desafortunado niño que se encerró en la bóveda, el ladrón de cajas fuertes que decidió lavarse las manos mostró sus habilidades especiales en público y se preparó para ir a la cárcel nuevamente con la policía. Un hombre que se siente avergonzado y abandona a su amante puede, después de todo, hacer todo lo posible para que su novia de la infancia lo extrañe y comience una vida feliz nuevamente. El éxito de O. Henry reside principalmente en su capacidad para capturar y captar escenas típicas de la vida. En cada etapa de la vida, el protagonista se enfrenta a un dilema. En este momento, no sólo puede concentrarse en retratar la psicología de los personajes, sino también mostrar plenamente las contradicciones inherentes a la vida. Además, O. Henry tiene la habilidad adecuada para cortar tramas, por lo que puede lograr la combinación perfecta de pensamiento y arte en muy poco tiempo, dando a las personas una fuerte impresión, que es la clave del éxito de los cuentos. La característica más importante de las novelas de O. Henry en términos de tratamiento artístico es el "final inesperado". La trama parece ir en una dirección, pero el resultado es inesperado. Este tipo de final inesperado suele ser más satisfactorio. Incluso los finales tristes suelen contener una cierta luz, la llamada "sonrisa llorosa". Tragedias como Habitaciones amuebladas en alquiler son raras en las obras de O. Henry. Sin embargo, los finales inesperados a menudo dependen de algún tipo de contingencia, y demasiada contingencia romperá con la realidad. Por lo tanto, los "finales inesperados" hacen que las novelas de O. Henry sean interesantes por un lado, pero carentes de profundidad por el otro. El manejo de dilemas y finales inesperados produce a menudo efectos irónicos y humorísticos. El humor está presente en todas las novelas de O. Henry, algunas por puro humor. El gángster que secuestró al niño fue torturado por los pilluelos y preferiría usar dinero para escoltar al niño a casa. Los humoristas se crean día tras día con el humor y se convierten en vampiros exhaustos. Finalmente, en la habitación secreta de la funeraria, pudo despedirse de la estupidez del mundo y recuperar la conciencia de una persona normal. O. Henry claramente se consideraba un humorista. Escribió en "Confesiones de un humorista": "Mis chistes son esencialmente amables y amables, y nunca serán sarcásticos ni enojarán a los demás". Esta frase también se aplica al propio O. Henry. Es sarcástico, pero no es sarcástico. Su sátira y humor suelen ser afables, pero a veces pueden revelar sorprendentemente el verdadero significado de la vida, como "The Top of Life" y "The Pendulum", que reflejan la capacidad de O. Henry para ver la vida. El propio lenguaje de O. Henry está lleno de exageración y humor, y el humor sólo puede diluir el efecto trágico de las cosas y hacerlas más aceptables para el público.

Las novelas de C. Chéjov son breves y concisas, sencillas y sencillas, de estructura compacta, de trama vívida, de estilo humorístico, de lenguaje vivaz, ricas en ritmo musical y profundas en significado. Sabía descubrir personas y cosas de importancia típica de la vida cotidiana, hacer resúmenes artísticos a través de tramas humorísticas y crear imágenes típicas completas para reflejar la sociedad rusa de esa época. Sus obras maestras "Chameleon" y "Man in the Trap" son tesoros artísticos exquisitos y perfectos en la historia de la literatura rusa. La primera se ha convertido en sinónimo de adaptarse al viento y ser bueno para obtener grandes ganancias disfrazadas; símbolo de quienes respetan las reglas y son tímidos y temen meterse en problemas, miedo al cambio.