Sobre la formación y características del sistema literario y artístico en los primeros años de la República de China
Este es un preludio a la oposición a la autocracia en la literatura y el arte, un preludio a la emancipación ideológica, un preludio a una reflexión profunda sobre la historia y un llamado al partido y al país a realizar cambios importantes en la ideas, principios, políticas, métodos y mecanismos de liderazgo que lideran la literatura y el arte. Este no solo es un buen comienzo para la literatura y el arte en la nueva era, sino que también sienta una base sólida para el desarrollo de la literatura y el arte en los 30 años de. reforma y apertura.
En primer lugar, el impacto de la expansión aumenta.
Los 30 años de reforma y apertura son ligeramente más largos que los 17 años transcurridos desde la fundación de la Nueva China y los 10 años de la Revolución Cultural combinados. Pero no importa en términos de número de obras literarias y artísticas, o de la amplitud y profundidad de la vida que refleja y penetra, es incomparable a la suma de los dos períodos históricos anteriores. La influencia de la literatura y el arte se ha expandido sin precedentes y su penetración en la vida ha aumentado enormemente. En lo que respecta a la literatura, según un artículo del profesor Zhang Jiong, ex vicepresidente de la Asociación de Escritores Chinos, "...a principios del año 17 de la Nueva China, sólo se crearon 320 novelas, y durante los diez años de Durante la 'Revolución Cultural', sólo se publicaron 140 novelas. Al comienzo de la nueva era, el número de novelas nuevas publicadas cada año aumentó de 19 a 10. En los últimos diez años, el número de miembros de la Asociación de Escritores Chinos ha aumentado de 800 a 1.000 por año. El número ha aumentado de más de 900 al final de la Revolución Cultural a más de 7.700. Hay más de 50.000 asociaciones de escritores en varias provincias, municipios y regiones autónomas. escritores en diversos frentes. Los lectores potenciales de literatura en línea alcanzan los 120.000.000 "①
Aquí se pueden agregar algunas cifras no sistemáticas:
——La novela "Wolf Totem" publicada en abril. 2004, 4. Durante el año se vendieron 2,4 millones de copias. En 2007, los derechos de autor de la novela en inglés mundial fueron transferidos al famoso Penguin Publishing Group, con una regalía del 10% y un pago inicial de 654,38 millones de dólares. Esta es la recompensa más alta por una transacción de derechos de autor de un solo libro desde la fundación de la Nueva China. El director ejecutivo del grupo editorial anunció en la Feria del Libro de Beijing que "Wolf Totem" es el libro más importante de Penguin Publishing en 2008 y confía en que venderá 2 millones de ejemplares.
-Según las estadísticas del libro "Catálogo de películas artísticas chinas" (1949-1979), en los últimos 30 años, * * * ha rodado un total de 109 largometrajes, lo que supone sólo una cuarta parte. de la producción en 2007 (402 películas) Alrededor; "Según estadísticas incompletas, desde 1978 hasta finales de junio de 2008, China *** creó y produjo 4.425 largometrajes" (3), ¡más de 40 veces más que el primero!
-La circulación en CD del nuevo álbum de música de Guangzhou es de 700.000 a 10.000 copias.
——Existe una publicación de resúmenes "Reader" en la provincia de Gansu, que se centra principalmente en obras literarias y artísticas y acepta contenido de entretenimiento. La tirada de un solo número superó los 10 millones de ejemplares, creando un milagro mundial.
-En los últimos años, el número de nuevas series de televisión rodadas en China cada año ronda las 15.000 (episodios), sin incluir la animación. Actualmente, existen 1.974 canales de televisión de todos los niveles en todo el país, de los cuales 1.764 canales transmiten series de televisión. Con una población de 65.438+3 mil millones, la persona promedio pasa más de 1 hora viendo series de televisión todos los días. Decenas de millones de espectadores están viendo el "Concurso de canto juvenil" y "La misma canción" de CCTV. Según estadísticas de agencias relevantes, la Gala anual del Festival de Primavera de CCTV ha tenido índices de audiencia de más del 90% durante muchos años, lo que la convierte en una parte importante del Festival de Primavera y una nueva costumbre popular inseparable.
——Zhang Yimou ha ganado casi todos los demás premios de festivales de cine, excepto el Oscar "Premio Nobel de Cine", y su influencia ha superado con creces las fronteras nacionales. Los principales ingresos de sus éxitos de taquilla también se encuentran en el sudeste asiático e incluso en América del Norte. Este es un fenómeno que nunca antes había sucedido.
2. Exploración Teórica
El desarrollo de la literatura y el arte en los últimos 30 años se basa en la teoría. Está marcado por el desarrollo sin precedentes y el estudio en profundidad de las teorías básicas de la literatura y el arte y la teoría estética conocida como "filosofía del arte".
"Según las estadísticas de Wu Wei, de 1980 a 1999 se publicaron 224 volúmenes de traducciones estéticas occidentales (referencias nacionales). El contenido es extenso e incluye casi todas las obras de las principales escuelas estéticas que surgieron en el Siglo XX"; desde que Chao Wen editó "Introducción a la estética", han surgido un gran número de trabajos sistemáticos sobre los principios de la estética china. Según las estadísticas de Liu Sanping, de 1981 a 2002, *** publicó 242 libros sobre principios estéticos. "(4) La estética alguna vez se convirtió en un tema destacado.
Estas teorías estéticas se pueden dividir a grandes rasgos en las siguientes categorías: las teorías estéticas de Zhu Guangqian, Gao Ertai, Cai Yi y Chao Wen pueden denominarse colectivamente "estética social" y más tarde se convirtió en "estética práctica" representada por Li Zehou; ampliamente popular y todavía perdurable; a finales de los años 1980 y 1990, apareció la "estética de la teoría de la actividad estética"; en la segunda mitad de los años 1990, surgió la llamada "estética pospráctica" representada por Yang. A principios de este siglo se propuso el concepto de "estética ecológica" y su sistema disciplinario está en construcción.
La teoría literaria siempre ha ocupado la posición más llamativa en el estudio de la literatura y el arte, y también ha mostrado una tendencia extremadamente activa. El Sr. Qian Zhongwen, conocido teórico literario e investigador del Instituto de Literatura de la Academia China de Ciencias Sociales, dijo en un artículo de reseña: "Un logro importante en la nueva era es que, bajo la dirección de la modernidad, la autonomía "La modernidad de la teoría literaria... se ha convertido conscientemente en el tema dominante en la investigación teórica", y existen "puntos de vista literarios subjetivistas, visiones literarias epistemológicas (o ideológicas esencialistas), simbólicas En la década de 1990, existían la visión retórica y la visión de producción, y no hace mucho apareció la visión literaria que discutía la literatura desde la perspectiva de Internet. También existe una "visión literaria de que sólo los fenómenos literarios... no se expresan metafísicamente". En resumen, los conceptos literarios presentan un estado pluralista, "que refleja la profundidad y diversidad de la libertad literaria en cuanto a la investigación teórica sobre otras cuestiones literarias y artísticas". disciplinas, también se encuentra en un estado extremadamente activo.
En tercer lugar, ajustes de políticas
Las políticas literarias y artísticas implementadas antes de la nueva era en nuestro país se pueden resumir básicamente en dos frases: literatura y el arte están subordinados a la política; la literatura y el arte son herramientas para la "lucha de clases" y "la dictadura del proletariado". La política de "dejar que cien flores florezcan y cien escuelas de pensamiento compitan" de hecho se mencionó, pero poco después. se promulgó, comenzó la lucha antiderechista, " Las "Cien Escuelas de Pensamiento" se convirtieron en dos facciones: el proletariado y la burguesía. Naturalmente, las "Cien Escuelas de Pensamiento" dejaron de existir sólo de nombre. Sólo la "teoría instrumental" " quedó al servicio de la "lucha proletaria y la dictadura" en la práctica. Con el desarrollo del movimiento político, esta política a menudo se convirtió en una "herramienta" para la crítica hostil en los círculos literarios y artísticos; durante la Revolución Cultural, se convirtió en una "herramienta" para que la "Banda de los Cuatro" implemente una dictadura fascista contra la mayoría de los trabajadores de la literatura y el arte. Los hechos han demostrado que ambas formulaciones tienen serios problemas
En su "Discurso en el Cuarto Congreso de los Chinos". Trabajadores literarios y artísticos" en nombre del Comité Central del Partido, Deng Xiaoping hizo los ajustes apropiados a las políticas literarias y artísticas del partido y cumplió con la opinión pública. El "Mensaje de felicitación" sólo mencionó que la literatura y el arte "son los más importantes". Servir a las amplias masas populares", afirmando específicamente que la literatura y el arte no están obligados a obedecer tareas políticas temporales, específicas y directas; más tarde, esta política se resumió como "la literatura y el arte sirven al pueblo y sirven al socialismo". p>
La literatura y el arte han sido considerados durante mucho tiempo sólo como ideología y una parte importante de la ideología dominante. Desde la década de 1980 hasta la de 1990, hubo muchas discusiones sobre productos y mercancías literarias (culturales) después del XVI Congreso Nacional del Comunista. El Partido de China considera que la cultura es una parte importante de la "fuerza nacional integral", una parte importante del mantenimiento de la independencia cultural y la seguridad del país y un aspecto importante del "poder blando" del país. La literatura y el arte no son sólo ideológicos, pero también industrial en gran medida. El informe del XVI y XVII Congreso Nacional del Partido Comunista de China propuso la tarea de reformar el sistema y el mecanismo, racionalizar y optimizar el mercado cultural y desarrollar vigorosamente la industria cultural. del XVII Congreso Nacional del Partido Comunista de China propuso la tarea de promover el desarrollo y la prosperidad de la cultura (literaria y artística). Se trata de implementar la perspectiva científica sobre el desarrollo, transformar el modelo de crecimiento, promover un desarrollo sólido y rápido de la sociedad. economía nacional, proteger los derechos e intereses culturales de los ciudadanos y compartir los frutos del desarrollo social. Está estrechamente relacionado con la mejora de la "competitividad internacional" y la equidad social de la cultura misma.
En términos de estilo de liderazgo, se ha convertido en el estilo indicativo que sirve a la lucha ideológica, que es el estilo rector del efecto paradigma, es decir, abandonar la "gran crítica" de los movimientos políticos pasados y utilizar el "Premio Five One Project", premios como el "Premio al Logro Literario Sobresaliente" se utilizan para guiar la creación literaria y artística. Desde el nuevo siglo, los criterios de adjudicación no sólo prestan atención al carácter ideológico, sino también a la popularidad de la obra en la sociedad. En este momento se estableció la actividad de selección del "Proyecto Nacional de Calidad del Arte Escénico", prestando más atención a la creación artística, desde centrarse en la función educativa actual hasta prestar más atención al estado, valor y durabilidad de las obras en el arte futuro. historia. Estas medidas están dando gradualmente resultados positivos.
Cuarto, la evolución del sistema
En los 30 años de reforma y apertura, la manifestación más significativa en los círculos literarios y artísticos es el surgimiento a gran escala de intelectuales libres. y grupos culturales privados. Las personas culturales independientes incluyen escritores, poetas y pintores independientes, desde extras y cantantes en salones de baile hasta diversos artistas, así como músicos que componen y producen canciones relacionadas, productores creativos de dramas cinematográficos y televisivos y programas de entretenimiento televisivo, editores de libros, especialmente libros literarios y, ciertamente, más editores de libros literarios y CD de arte.
“La aparición de los ‘escritores libres’ presenta una nueva forma de vida para las personas cultas y supone también un cambio de sistema”; “Aporta nuevas actividades y valores a la literatura”, que es "la conciencia independiente que rechaza cualquier dependencia". ⑤ "Wandering in Beijing" de Gu Qingsheng y "Broken: Historias literarias de fin de siglo" de Wang Jifang publicadas a finales del siglo pasado son obras representativas que reflejan sus condiciones de vida. Los datos publicados por el "Sitio web de escritores independientes" en junio de 2005 5438+065438+octubre de 2005 muestran que hay "no menos de un millón" y alrededor de "diez mil personas" con un ingreso mensual de más de 5.000 yuanes. En términos generales, Beijing es el lugar con mayor número de personas de cultura libre. Como resultado, "Beijing Diao" se convirtió en sinónimo de "gente cultural libre". Su aparición es un fenómeno cultural y social. Inicialmente, los pintores vivían en el campo alrededor de las ruinas del Antiguo Palacio de Verano, pero ahora utilizan la "Zona de Arte 798" y Songzhuang en Tongzhou como sus dos bases principales. "Ahora 798 no es sólo una tarjeta de presentación de arte en Beijing, sino también... importantes clientes internacionales están llegando uno tras otro. Después del Ullens Art Center en Bélgica y el Iberia Art Center en España, la Pace Gallery en Nueva York (conocida como 'Empire Gallery') Pace Gallery) firmó un contrato de arrendamiento de 10 años y estableció su primera sucursal multinacional, Pace Beijing, en un taller de 3.000 metros cuadrados en el 798 Art District, que acaba de abrir el 2 de agosto. "⑥
Ahora la industria del entretenimiento puede haberse convertido en la corriente principal para los "vagabundos de Beijing". Según datos relevantes, en 1992 había sólo 20.000 personas de este tipo (en la industria del entretenimiento), y hasta ahora el número ha llegado a 300.000. Frente a la Academia de Cine de Beijing se encuentra el principal lugar de reunión de los "Beijing Drifters" de la industria del entretenimiento. Hay decenas de miles de personas aquí durante todo el año esperando ser contratadas por el equipo. Las condiciones de vida de los "vagabundos de Beijing" han sido objeto de constante atención en obras de cine y televisión, desde "Beijing" hasta "Star Making"... hasta la película recientemente estrenada "The Beginning of Spring", que ha suscitado fuertes reacciones.
Entre las instituciones culturales privadas, la industria del cine y la televisión ocupa un lugar destacado. 1994 165438+Octubre, se cotiza en bolsa la primera "agencia de televisión privada" de Beijing, Shijia Advertising Culture Development Co., Ltd. En 2002, había entre 80 y 100 productoras de cine y televisión en Beijing. "Actualmente, hay más de 2.000 organizaciones productoras de películas y series dramáticas de televisión en China" ⑦ La mayoría de ellas son de propiedad privada. Han desempeñado un papel muy importante en la promoción del desarrollo del arte televisivo chino.
Deng Jianguo, conocido como el "gran cocodrilo" del cine y la televisión, comenzó a filmar en 1995 bajo el nombre de "Star Studio" de Zhu Ying y estableció oficialmente Guangdong Superstar Pictures en 1997. Ese mismo año, se filmaron 8 obras de cine y televisión, incluida "La visita privada de Kangxi". Los dramas cinematográficos y televisivos posteriores "La guerra del opio", "La visita privada de Kangxi" y "El erudito romántico Ji Xiaolan" hicieron famoso a Deng Jianguo. En 2000, ocupó el primer lugar entre las "Diez figuras más influyentes del cine y la televisión".
Pegitai y Global Media son una de las organizaciones de medios privados más grandes de China. Su programa de televisión global, entretenimiento y noticias "Eastern Broadcast" y el programa de variedades musicales "Qiu Chunhua" son sus programas de televisión de marca. A finales de 2005, la compañía había proporcionado programas para más de 400 estaciones de televisión, incluidas CCTV, Beijing y Shanghai Oriental. También había planificado y organizado una serie de eventos a gran escala con gran influencia y promovido con éxito "Las impresiones de Yang Liping". de Yunnan" a los mercados europeo y americano.
Suzhou Funa Culture Technology Co., Ltd. es la única empresa fuera de Beijing que ha obtenido el primer lote de licencias de filmación Clase A de la Administración Estatal de Radio, Cine y Televisión. A finales de 2006, Fu Na Film and Television, una subsidiaria de Fu Na Film and Television Company, había filmado un total de 30 series de televisión con más de 1.000 episodios en los 10 años transcurridos desde su creación, creando el estilo "Estilo sureño". . Sus películas "La belleza del nuevo campo" y "Spring Pigs" tuvieron un desempeño sobresaliente en el mercado. Otros como "The Passionate Years" de Chang'an Film and Television Production Company, "Luo Guo" del Premier Liu y "Jade Guanyin" de Hairun Company, etc., tienen un mayor impacto. Hairun Company también ha sido pionera en el tipo de series de televisión de "nuevo drama literario" con "Da Gong Ming Ci", "Orange", "Empty Mirror", etc.
Otros grupos, como Hengdian Group y un gran número de productoras de animación, han desempeñado un papel vital en el desarrollo de la industria cinematográfica y televisiva de China y en el auge de la industria nacional de animación.
El grupo privado de artes escénicas más famoso es el Yang Liping Song and Dance Troupe. Su danza "original" a gran escala, "Impression of Yunnan", cuidadosamente producida, no sólo se ha representado en ciudades grandes y medianas de China, sino que también se ha extendido al extranjero. Debido a su búsqueda de la "ecología original", la obra también ha hecho contribuciones inconmensurables a la protección y herencia del patrimonio cultural inmaterial.
Artistas individuales, intelectuales libres, instituciones artísticas privadas y grupos de artes escénicas son los logros significativos de la reforma del sistema literario y artístico en los últimos 30 años; no hay artistas individuales, intelectuales libres, arte privado; instituciones y grupos de artes escénicas en estos 30 años es inimaginable su aporte artístico a la vida espiritual y cultural de nuestro país.
5. Jardín de Arte Colorido
30 años de literatura y arte contemporáneos han ido mostrando características diversificadas; el Jardín de Arte se ha convertido en un jardín de arte colorido. La diversidad aquí se refiere no solo a estilos, estilos, técnicas y técnicas artísticas, sino también a las ideas. Nueva composición conceptual, nuevo realismo, nuevo historicismo, escritura de historia familiar, nueva experiencia, nuevo estatus, literatura feminista, etc. Todos muestran algunas características únicas. Un "éxito de taquilla" comercial que los críticos llaman "más la forma que el contenido"; en la música vocal, hay cuatro estilos de canto: étnico, bel canto, popular y "original". Junto con un poco de "Red Rock" subversivo, el estilo de canto desolado y ronco de "Daolang", versiones de canciones populares, actuaciones vocales de "super girl" y "super man", actuaciones de cine y televisión, narrativa literaria con "acento de Hong Kong y Taiwán"; ", el" gusto "con acento de Hong Kong y Taiwán; el fenómeno de las "bromas" y las "tonterías" en el estilo de los dramas cinematográficos y televisivos; el "arte escénico" en el mundo del arte da a la gente la sensación de ser "diferente", " poco ortodoxa" y "muy diferente". El surgimiento de una gran cantidad de obras literarias de entretenimiento ha creado una situación en la que coexisten la literatura convencional, la literatura de élite y la literatura popular.
En el mundo de la literatura y el arte, existe un gran número de "supervivientes alternativos", lo que también es una manifestación destacada del diverso panorama de la literatura y el arte.
Han Han, quien comenzó su carrera ganando varios premios de "Ensayo de Nuevo Concepto", nunca pretendió escuchar con atención y miraba a todos casualmente sin mirar directamente. Hay diferencias en los conceptos de la vida. Esto es completamente diferente del concepto de vida tradicional y es representativo de algunos adolescentes contemporáneos. Los libros de Han Han suelen venderse por cientos de miles y son bestsellers. Sus obras siempre han destacado los rasgos "alternativos" de esta concepción de la vida y del trato con los demás. Puede que no te guste o no lo defiendas, pero no puedes permitir que exista. Sólo tolerando al “otro” se puede diversificar el arte.
6. Hacia el Estado de derecho y garantizar el sano desarrollo de la literatura y el arte
El propósito del desarrollo y prosperidad de la literatura y el arte es satisfacer las necesidades de la vida cultural y espiritual. el desarrollo externo de todas las personas es mantener la independencia de la cultura, las raíces y la influencia chinas, la antigua y gran cultura china se ha integrado al mundo, convirtiéndose en una parte integral de la "literatura mundial" y contribuyendo al desarrollo de la modernidad; civilización humana. Una expresión concentrada de la influencia de la cultura nacional, la literatura y el arte nacionales, es un maestro, maestro y clásico de clase mundial. Su símbolo realista es la recepción de varios premios literarios y artísticos reconocidos mundialmente, incluido el Premio Nobel y el Oscar; Premio, los tres principales festivales de cine, etc. Su desempeño en el mercado es su circulación global, asistencia, taquilla, etc. Con esta cantidad, la brecha en nuestro desarrollo literario y artístico no se puede calcular utilizando el Tao.
La salida fundamental para el desarrollo de la literatura y el arte es liberar plenamente la productividad de la literatura y el arte, fomentar y proteger la creatividad y cultivar la originalidad. Deben existir políticas para fomentar la innovación cultural y crear un entorno propicio para la producción de excelentes productos, talentos y ganancias. Es una realidad reconocida que todo el mundo cultural y literario carece de creatividad, especialmente de originalidad. Tomando como ejemplo el estudio de la teoría estética, como señaló el profesor Zhang Fa, todavía hay dos fallas importantes en nuestro sistema teórico estético: "las características estéticas y los rasgos teóricos exclusivos de la cultura china no se destacan en los principios estéticos"; de la visión estrecha de la “comparación entre China y Occidente”, pensando en la construcción del futuro estético desde la perspectiva de la “interfaz de conocimiento multicultural”. Las teorías existentes muestran rastros sistemáticos de algunas teorías pasadas (occidentales), con muy poca originalidad. La "grave crisis" de la teoría literaria reside en el hecho de que hay muy poca innovación y originalidad teóricas. Parece haber mucho debate, pero también muchas burbujas académicas. "Algunas personas todavía tienen 'formas de pensar conservadoras'. Para cambiar esta situación, debemos explorar las leyes objetivas del surgimiento y desarrollo de la literatura y el arte, y actuar de acuerdo con estas leyes. Esta ley es la autonomía creativa, es decir, Los artistas literarios tienen mayor libertad en las dimensiones de pensamiento, el espacio de pensamiento y todos deben disfrutar de plena autonomía en su forma de pensar.
En junio de 1905, Lenin enfatizó una vez: "Lo más importante en la carrera literaria es la igualación mecánica y la unidad, y la minoría obedece a la mayoría"; "Es absolutamente necesario garantizar que haya una amplia diversidad"; ámbito de la creatividad personal y los pasatiempos. Cielo y Tierra, un vasto mundo de ideas y fantasías, formas y contenidos. Es cierto que también en este debate Lenin exigió que "la literatura debe ser parte del trabajo del Partido Socialdemócrata y está estrechamente relacionada con otras partes". Incluso exigió que "los escritores se afilien a las organizaciones del partido". Lenin también ridiculizó y criticó duramente la hipocresía de la llamada "literatura libre" de la burguesía... pero no negó la ley de que la creación literaria debe tener la mayor autonomía en pensamiento e imaginación, asociación y fantasía.
Al comienzo de la reforma y la apertura, el camarada Deng Xiaoping también enfatizó este punto. En su "mensaje de felicitación" en nombre del Comité Central del Partido en el IV Congreso Nacional de los Trabajadores de las Letras y las Artes, no sólo reiteró las propuestas de Lenin antes mencionadas, sino que también dijo: "Defendemos el libre desarrollo de diferentes formas y estilos en creación artística y defender la teoría artística. La libertad creativa enfatizada aquí también incluye la libertad de explorar teorías literarias y artísticas.
En la Cuarta Conferencia de Representantes, la "libertad creativa" se incluyó en el documento; pronto ya no se mencionó; la más mencionada en campos similares fue la "democracia académica". ¿Cuál de los dos está más acorde con la ley de la creación? Nadie parecía darle mucha importancia; pero no había forma de escapar del problema. La democracia es un acuerdo institucional y procesal para las actividades grupales. Uno de los principios importantes es que "la minoría obedece a la mayoría"; la creación literaria y artística es una actividad de pensamiento individual. El descubrimiento de la verdad científica y la novedad de la literatura y el arte no pueden ser el resultado de que "la minoría obedezca a la mayoría". ¿Son la Teoría de la Relatividad y el Sueño de las Mansiones Rojas el resultado de la "democracia académica"? ¿No pueden juzgarse sus investigaciones y críticas mediante la “democracia académica”? La "democracia académica" es una cuestión del ámbito de la gestión y no tiene nada que ver con la investigación y la creación, ni con la creación literaria y artística.
La creación literaria y la producción literaria son esencialmente la creación del pensamiento y la conciencia, así como la imaginación psicológica y las actividades de asociación. Debemos garantizar un espacio suficientemente amplio y posibilidades multidimensionales, y debemos romper cualquier barrera en el espacio y las dimensiones, así como romper cualquier barrera psicológica y limitación espiritual. Como todos sabemos, la "Banda de los Cuatro" es autoritaria en la literatura y el arte. Destruyen sin piedad a los trabajadores literarios y artísticos y la productividad literaria. La "Revolución Cultural" y la tendencia ideológica ultraizquierdista anterior fueron "culpables de palabra" y "culpables de pensamiento". También fueron criticadas y denunciadas por miles de personas. El daño es evidente desde la nueva era; El Comité Central del Partido ha reiterado repetidamente los "tres no": "ni trenzas, ni palos, ni etiquetas". En el "mensaje de felicitación" del camarada Deng Xiaoping, también declaró solemnemente en nombre del Comité Central que en la creación literaria y artística, "qué y cómo escribir sólo pueden ser explorados y resueltos gradualmente por los trabajadores literarios y artísticos en la práctica artística. No interfieras en esto." Aun así, no se puede decir que la creación literaria y artística esté exenta de obstáculos y preocupaciones. La falta de creatividad, especialmente de originalidad, entre nuestros escritores es prueba de ello. La "autonomía creativa" no es algo que sigamos como ley básica. A lo largo de los años, hemos criticado los crímenes específicos y las tendencias ideológicas ultraizquierdistas de la "Banda de los Cuatro", pero no sus métodos ideológicos. Algunas personas todavía piensan de la misma manera y utilizan diferentes formas de crítica deportiva de manera intermitente para eliminar opiniones disidentes. A lo largo de los años, no hemos explorado plenamente las fallas del sistema, especialmente del sistema legal, que permiten que los pensamientos ultraizquierdistas campen a sus anchas; los hemos detenido teóricamente y en acciones específicas, pero no hemos logrado ponerles fin; institucionalmente, especialmente en el sistema legal. Hemos declarado las malas consecuencias de la extrema izquierda, pero no hemos logrado revelar fundamentalmente que ninguna organización, grupo, institución o individuo nunca ha tenido el derecho de "agarrar, etiquetar o golpear a alguien con un palo" sin importar su nombre; lo usa, hacerlo en sí mismo va en contra de La infracción y daño de los derechos personales de los ciudadanos es fundamentalmente ilegal, no solo viola las leyes fundamentales de la Constitución, sino que también viola las leyes penales y civiles; Por lo tanto, es imperativo transformar los compromisos morales de los "tres no" y la "no interferencia" y las suaves limitaciones de las políticas administrativas en las rígidas limitaciones del sistema legal. Esto requiere que la ley de prensa y publicaciones y otras leyes para proteger los derechos e intereses personales de los ciudadanos se promulguen lo antes posible. No sólo eso, también debemos construir un entorno social que fomente la originalidad literaria, las dimensiones del pensamiento literario y las formas innovadoras de pensar. Sólo de esta manera podrá liberarse plenamente la productividad de la literatura y el arte y la creatividad y la originalidad de la nación podrán crecer rápidamente.
Anotar...
① Zhang Jiong: Revisión y perspectiva de treinta años de literatura en la nueva era, "Revista de la Universidad de Shanxi", número 1, 2007. ② Catálogo de películas artísticas chinas (1949-1979), editado por el Archivo de Cine de China y el Instituto de Cine de la Academia de Arte, Cultura y Prensa Artística de China, 1982.
(3) Shi Zhao: "Promover vigorosamente la creación de películas de temática rural", "People's Daily", 31 de julio de 2008. ④ ⑧ Zhang Fa: "Sobre la evolución de las obras sobre los principios estéticos chinos desde la nueva era", "Zhongzhou Academic Journal", número 1, 2007. La siguiente clasificación de disciplinas estéticas también se basa en este artículo. ⑤ Han Yuhong: "La sociedad y la literatura en cambios dramáticos: descripción de la transformación de la literatura china en el cambio de siglo y análisis del trasfondo social y cultural", Henan People's Publishing House, 2004, págs. ⑥Li Hongyu: arte contemporáneo chino después de la prosperidad, "Southern Weekend", 7 de agosto de 2008. ⑦Li Peisen: Brillante logro de los sueños: una revisión de treinta años de dramas televisivos chinos, "Contemporary TV", número 6, 2008. ⑨ Qian Zhongwen: Treinta años de teoría literaria: desde la nueva era hasta el nuevo siglo, "Literary Controversy", número 3, 2007. ⑩Lenin: Organización del partido y documentos del partido, Sobre Marx, Engels, Lenin y Stalin, Editorial de Literatura Popular, 1980, página 163. "Literatura y arte de Deng Xiaoping", People's Publishing House, 1989, páginas 7 y 10.
Acerca del autor: Han Yuhong, hombre, investigador del Instituto de Literatura de la Academia de Ciencias Sociales de Henan.