Hable sobre su aprecio por la Escuela de Atenas de Rafael.

Los frescos de Rafael en la Sala de Firmas muestran los cuatro campos académicos de la teología, la filosofía, el derecho y el arte. Entre ellos, la Escuela de Atenas es la más famosa y siempre ha sido reconocida como una obra maestra que encarna perfectamente el espíritu clásico del apogeo de la época. Renacimiento. Su tema es la "Escuela de Atenas": un grupo de famosos filósofos griegos reunidos en torno a Platón y Aristóteles, cada uno con su propia postura única y comprometidos con sus propias actividades académicas. La forma y el estilo de esta pintura indican que Rafael se aseguró de ir a la Capilla Sixtina para ver la pintura del techo de Miguel Ángel, que estaba casi terminada. El fuerte modelado de personajes de Rafael, los efectos dramáticos de combinación de personajes y el enorme poder expresivo de toda la imagen provienen de Miguel Ángel. Pero Rafael no copió mecánicamente los gestos y movimientos de los viejos maestros, sino que los digirió hábilmente en su propio estilo, dándoles un significado diferente. En Miguel Ángel hay un eterno conflicto entre cuerpo y mente, acción y emoción, mientras que en Rafael alcanzan un equilibrio armonioso. Los personajes de la imagen están en sus respectivos lugares, claros y geniales. En este punto, la escuela ateniense parece más cercana a "La Última Cena" de Leonardo. Como los apóstoles en las pinturas de Leonardo, cada filósofo de la Escuela de Atenas reveló lo que Leonardo llamó "la intención de la mente", el ritmo formal que conecta las figuras individuales, la composición simétrica en la que las figuras tienden hacia el centro, la interdependencia de los personajes. y el entorno construido es similar a La Última Cena.

Sin embargo, en comparación con "La Última Cena", la arquitectura clásica de las pinturas de Rafael tiene una composición más compleja. Inspirada en Bramante, la arquitectura del cuadro parece desarrollar el nuevo plan de Bramante para la Basílica de San Pedro. El cuadro "Escuela de Atenas" muestra un espacio magnífico con personajes y escenas arquitectónicas que se ajustan a la precisión geométrica, llevando a su apogeo la tradición ilusoria iniciada por Masaccio y heredada por Mantania, lo que dificulta que las generaciones futuras la superen.

Nunca más Rafael creó una escena arquitectónica tan magnífica en sus pinturas. Adoptó un enfoque diferente, abandonando la perspectiva del paisaje y utilizando el movimiento de las figuras para crear un espacio pictórico. Esto se refleja típicamente en su pintura "Kailatiya". La imagen es un tema clásico, probablemente basado en el poema de Poliziano. El poema describe una escena: el torpe gigante Polifemo cantó una canción de amor a la bella ninfa marina Gradia. Gradia cabalgaba sobre las olas en un carro tirado por dos delfines, pero se reía de él con un canto cursi y aburrido. La pintura de Rafael representa vívidamente esta alegre escena. Un grupo de ninfas y dioses del mar extremadamente alegres rodearon a Cailatia. La brisa del mar sopla el cabello de la bella protagonista y levanta su manto en forma de vela, mostrando su condado. Ella sonrió y volvió a la extraña canción de amor. Un grupo de dioses del mar también rodea al hada. Dos dioses del mar a ambos lados de la imagen tocan caracolas. Hay un par de Poseidones coqueteando de un lado a otro. El pequeño Cupido en la parte superior del cuadro sostiene la flecha de Cupido y apunta al corazón del hada... ¡Qué contraste tan marcado forma este cuadro con la escuela ateniense! Si la Escuela de Atenas es un canto solemne de los ideales clásicos, entonces Cailatya es un himno a las alegrías y la sensualidad de la era clásica. Su composición recuerda a "El nacimiento de Venus" de Botticelli. Sin embargo, sus similitudes sirven para enfatizar sus diferencias fundamentales. En las pinturas de Botticelli, la acción de las figuras no es generada por las figuras mismas, sino que proviene del exterior. Así que el personaje del cuadro siempre parece estar atrapado en la pantalla, en lugar del personaje famoso del cuadro.

Filósofo Platón: Apuntando con los dedos de ambas manos al cielo. Rafael pintó esta figura según Leonardo da Vinci.

Filósofo Aristóteles: Sostenga la ética en una mano y extiéndala con la otra. Rafael pintó esta figura según Miguel Ángel.

El filósofo Sócrates estaba hablando con Alejandro Magno.

Epicuro: El hombre que lleva una corona de hojas.

Matemático Pitágoras: Estudiando el teorema de Pitágoras con un compás en la mano.

Averroes: turbante.

Heráclito: El pensador más importante apoyado sobre una mesa con un bolígrafo en el centro y a la izquierda.

Diorini

Euclide: Un escritor que escribía libros gruesos.

Zoroastro

El astrónomo Ptolomeo: el hombre que sostiene el globo terráqueo.

Puede ser independiente. Gelatya de Raphael, cuya rotación dinámica es impulsada por la poderosa contorsión de su propio cuerpo.