¿Cuáles son los puestos en el estudio?
El segundo puesto más grande es el de director nombrado por el fundador (a excepción del fundador, este puesto es el más grande, con decenas de miles de personas bajo una sola persona)
El resto depende sobre la distribución del estudio, por ejemplo, subdirector, director de gestión, director (el director de un departamento) y capitán (después de que un departamento es un equipo ~)
Pregunta 2: ¿En qué puestos hay? un estudio? ¡Mucho, ventas, promoción, recursos humanos!
Pregunta 3: Si quisieras dirigir un estudio, ¿a quién necesitarías? ¿Qué puesto y qué tipo de trabajo desempeña? Fundador.
El fundador nombró al director de esta sala
El resto depende de la distribución del estudio.
Por ejemplo, el subdirector.
Gerente General
Ministro (el jefe de un determinado departamento)
Líder del equipo (un equipo detrás del departamento~)
Pregunta 4: ¿Qué puestos están disponibles en Novel Studio? Escritor, redactor, organizador, diplomático, redactor, redactor jefe, redactor jefe, jefe y subdirector.
Pregunta 5: ¿Qué puestos hay disponibles en Writers Studio? 10 puntos, como asistente, mecanografía, revisión de manuscritos, organización de materiales, etc.
Pregunta 6: ¿Qué puestos ocupan generalmente las personas en un estudio de ilustración? Si ese estudio tiene un suministro estable de productos, puede haber pintores de diversas habilidades responsables de las escenas de personajes y cosas similares, y posiblemente un maestro de maquillaje responsable de la revisión.
Pregunta 7: ¿Cuáles son los puestos en las empresas de gestión de artistas? 100 Points Brokerage Company se divide principalmente en seis departamentos. Departamento de relaciones públicas (a veces también llamado promoción}), departamento de publicidad, departamento de gestión de artistas y formación de reserva de artistas, managers y productores, pero no todos. Para la empresa donde actualmente estoy realizando prácticas es lo anterior. Si se desglosa, el departamento de relaciones públicas se puede dividir en enlace con los medios, adquisición de relaciones externas, enlace publicitario, gestión de crisis, gestor de impacto social, etc. Técnicamente hablando, el departamento de publicidad se divide en un departamento técnico y un departamento creativo, que sólo tienen las grandes empresas de entretenimiento. Los pequeños suelen ser subcontratados por estudios o empresas. El departamento de gestión de artistas en los Estados Unidos se denomina grupo de administradores, que es una integración superficial y una división interna. Muchas subdivisiones están relacionadas con la región, los antecedentes e incluso la escuela de la que se graduó. El equipo de corredores se divide en lo que se llama ministros, viceministros, directores ejecutivos y corredores. No hace falta decir que los primeros agentes se dividen en agentes de publicidad, agentes de televisión/películas/grabaciones/actuaciones/presentaciones y agentes personales, que son los principales responsables de contactar, organizar y coordinar la vida y el trabajo del artista. Ésta es una profesión bien remunerada y de alto riesgo en los Estados Unidos. Todos los agentes encontrarán promotores por su cuenta. Por supuesto, para los actores especialmente populares, los promotores pueden encontrarlos de forma proactiva. Al realizar trabajos personales, contactarás al productor. Esto depende de la fuerza de la agencia y de la influencia del actor/cantante.
Pregunta 8: ¿Qué puestos hay disponibles ahora en los estudios de cómic y qué se debe hacer? Los puestos en los estudios de cómics son diferentes. Los grandes estudios de cómics (personas jurídicas) también tienen puestos de contabilidad.
En general, se dividirán en dos o tres grupos según sus habilidades: aprendices, seriales formales y algunos se dividirán en capas adicionales de "escritores principales".
El aprendizaje es generalmente aprendizaje y formación. Los aprendices siguen un curso de estudio prescrito. También hay profesores, que generalmente son asistentes docentes con más experiencia y experiencia. Al principio, los aprendices practican varios cursos por su cuenta, luego realizan trabajos sencillos como diseñar colores y luego pintar el fondo.
El primer nivel de serialización formal se diferencia según el tipo de trabajo. Los tipos de trabajo comunes incluyen escritura de guiones, filmación, rastreo, postproducción, efectos especiales, etc. Además, suele haber alguien que se pone en contacto con el editor o interactúa con los lectores.
Si hay un nivel de "escritor principal", es un "autor estrella" que es el principal responsable de escribir, dividir y esbozar el trabajo, y luego contactar al editor, las actividades del lector y firmarlos. .
Los estudios pequeños generalmente se dividen en dos situaciones: autores y asistentes.
Pregunta 9: ¿Qué posiciones tienen en común los estudios culturales y las empresas de medios?
Pregunta 10: ¿Cuál es la composición y estructura de un estudio de juegos que desarrolla juegos? ¿Qué puestos hay disponibles? Los juegos se dividen en planificación de juegos, arte de juegos y programación de juegos.
La planificación se divide en planificación del sistema, planificación numérica, planificación jerárquica, planificación de la trama y planificación operativa. El arte se divide en división 2D (diseñador de interfaz de usuario, diseñador de pintura original) y 3D (modelador de escenas, diseñador de efectos especiales, diseñador de acciones, modelador de personajes); ). El programa utiliza principalmente la unidad. Hay clasificaciones muy detalladas en 17xuee.