¿Qué tal la ilustración creativa pintada a mano de Shanghai-Shanghai Lingjia Brand Design Co., Ltd.?
¿Alguien sabe qué clase de formación de ilustración dibujada a mano en Shanghai es mejor? ¿Cómo estará el aula mañana? Además, ¿es buena la enseñanza de arte+? Gracias
El estudio de mañana se puede encontrar en línea. Es una clase en línea. Este año tienen algunas clases abiertas que se pueden encontrar en línea. El precio de la acuarela que aprendí en ese momento era de aproximadamente 2k por sesión, y puedo presentártelo. Este es generalmente el caso de la pintura. El maestro te guía y la práctica depende de ti. ¿Qué tal Shanghai Lingjia Brand Design Co., Ltd.?
Introducción: Shanghai Lingjia Brand Design Co., Ltd. se estableció en la era de optimización y mejora de las instituciones sociales y económicas de China y tiene su sede en Shanghai, el Centro de Operaciones de Diseño de Marca Lingjia está ubicado en el Edificio 15; , Shangzhifang Creative Industrial Park, Qingpu, Shanghai, adyacente al distrito comercial de Hongqiao/Centro Nacional de Exposiciones y Convenciones, está a solo un paso de la salida Zhaoxiang de la autopista elevada Songze. Está rodeado de tráfico de alta velocidad y cubre el delta del río Yangtze. clientes empresariales.
Shanghai Lingjia Design es una reconocida empresa regional de diseño de marcas que integra a la perfección diseño de marcas, derechos de propiedad intelectual, diseño creativo personalizado, desarrollo tecnológico y producción de impresión para proporcionar una parada más conveniente para las pequeñas y medianas empresas. empresas y servicios para potenciar la influencia internacional de las marcas corporativas. Shanghai Lingjia Brand Design es también la primera empresa de diseño de marcas del país que reúne a los mejores diseñadores para establecer un circuito cerrado de ecología del diseño. Actualmente cuenta con 32 diseñadores senior con una maestría o superior en diseño de universidades nacionales clave, lo que representa 80. %, que es el más alto de la industria.
El diseño del servicio de diseño de marca Lingjia tiene cinco secciones principales: estrategia de marca y diseño de imagen, diseño de espacios comerciales y señalización, diseño de productos y embalajes, diseño de personalización personalizada, protección de marca y producción de aterrizaje.
La estrategia de marca y el diseño de imagen incluyen: diseño de logotipos, diseño de sistemas VI, diseño de sitios web, diseño de álbumes, diseño de carteles, diseño de encuadernaciones, diseño fuera de pantalla, diseño de mascotas, videos promocionales, comerciales de televisión, etc.
El diseño de espacios comerciales y señalización incluye: diseño de sistemas de señalización, diseño visual ambiental, diseño de interiores y diseño de paisaje. El diseño de productos y empaques incluye: diseño de productos, diseño de empaques, diseño de joyas y diseño de indumentaria.
El diseño personalizado incluye: diseño de producto creativo, diseño hecho a mano y diseño de ilustración pintado a mano.
La protección y producción de marca incluye: protección de propiedad intelectual, impresión gráfica, impresión 3D y producción de productos creativos.
Shanghai Lingjia Brand Design se compromete a realizar nuevos esfuerzos y mayores contribuciones para mejorar el nivel de innovación de las marcas independientes y crear marcas reconocidas internacionalmente competitivas. Lingjia Brand Design busca valor con ingenio, artesanía y artesanía; nuestro espíritu: enfoque, profesionalismo, innovación y creación. El objetivo de Lingjia Brand Design es convertir Lingjia Brand Design en una empresa de marca de diseño de renombre internacional en cinco años. ¡Lingjia Brand Design está dispuesto a trabajar con usted para construir una marca que acumule valor comercial para la empresa y cree un futuro brillante para la empresa!
Representante legal: Qiu Zhangqi
Fecha de establecimiento : 2016- 10-08
Capital registrado: 50 millones de yuanes
Número de registro industrial y comercial: 310113001688486
Tipo de empresa: sociedad de responsabilidad limitada (inversión de persona física o holding)
Dirección de la empresa: Sala G0086, Piso 1, Edificio 1, No. 2816 Yixian Road, Distrito Baoshan, Shanghai ¡Las ilustraciones de moda más populares y llamativas están aquí!
Obras de la popular ilustradora de moda Helen Downie
Como medio de comunicación visual veterano, la ilustración de moda no solo ha seguido desarrollándose en la nueva era, sino que también ha generado muchas nuevas formas de expresión. con diferentes estilos. ¿Cuántos de los ilustradores de moda más populares y llamativos y sus trabajos conoces?
La edad de oro de la ilustración de moda
En los primeros días, las ilustraciones de moda y las revistas de moda funcionaban La dura cooperación le ayudó a entrar en su apogeo. En aquella época, las revistas casi sin excepción necesitaban utilizar ilustraciones para ilustrar todo, desde la portada hasta las páginas interiores. Los lectores de aquella época recibían información sobre la moda, el arte, el gusto, etc. a través de exquisitas ilustraciones. Se puede decir que las revistas de moda y las ilustraciones de moda en ese momento mantenían una relación de beneficio mutuo.
Portada de la revista Harper's Bazaar
La colisión entre ilustraciones de moda y marcas de moda
En la era digital, la fotografía se ha convertido en la principal fuente de comunicación visual de revistas y publicaciones. Aunque la era de las revistas con ilustraciones de moda como principal medio de promoción ha terminado, la industria de la ilustración de moda no se ha quedado dormida, sino que está en constante desarrollo y evolución en nuevas direcciones.
La colaboración entre ilustraciones de moda y marcas de moda es el nuevo camino más exitoso descubierto en este momento. Como la marca más actual hoy en día, Gucci a menudo busca algunos ilustradores populares en las redes sociales para cooperar.
Las siguientes obras coloridas y poéticas son creadas por la ilustradora Helen Downie. Cabe mencionar que esta ilustradora sumamente profesional es en realidad un ama de casa sin experiencia profesional. Su legendaria experiencia y sus pinturas se hicieron populares en Internet al mismo tiempo. Además, su estilo de pintura es sorprendentemente similar al nuevo concepto estético defendido por Gucci, por lo que el director creativo de la marca se enamoró de su trabajo de un vistazo y lanzó una serie de cooperaciones en profundidad.
Las obras de Helen Downie
Aunque es madre, sus obras desenfrenadas siempre revelan un poco de inocencia infantil. Especialmente los pares de ojos grandes e inocentes de los personajes del cuadro son extraños y llenos de infantilismo.
El trabajo de Helen Downie
Sin embargo, esta no es la primera vez que Gucci colabora con ilustradores de moda. Anteriormente, la marca también invitó a otro ilustrador, Alex Merry, para lanzar una colaboración más "artística".
Desde Nueva York hasta Londres, desde Milán hasta Shanghai, las ciudades con paredes de arte han sido ocupadas casi de la noche a la mañana por las creativas ilustraciones de moda de Alex. Es raro que una ilustración de moda tan gigante se presente de esta manera, por lo que cuando se publicó la imagen del muro artístico, inmediatamente causó conmoción en Internet.
Obras de Alex Merry
Además, Gucci también producirá y venderá productos a partir de las ilustraciones, para que todos los consumidores interesados puedan encontrar y poseer estos productos. Hacen realidad estos fantásticos productos ideales. Por otro lado, los espectadores pueden ver en estas ilustraciones de moda de estilo romántico que el estilo de la ilustración de moda ya no es único.
Obras de Alex Merry
Cuando se trata de cooperación transfronteriza entre ilustraciones de moda y marcas, hay que mencionar a Prada. En la serie masculina de primavera y verano de 2018, la marca invitó al ilustrador James Jean a una segunda colaboración, lo que demuestra la popularidad de sus obras.
Obras de James Jean y Oliver Schrauwen
Esta vez, James Jean y el grafitero belga Oliver Schrauwen se unieron para crear ilustraciones del espacio de la exposición. Los espectadores que miran estas pintorescas obras son como mirar páginas de historietas animadas e interesantes.
Al mismo tiempo, el autor también produjo especialmente un vídeo promocional ilustrado del mismo estilo para Prada. El genial estilo de ilustración de James, combinado con el estilo de moda futurista de Prada, se complementan.
Obras de James Jean
Ese mismo año, en el desfile de ropa femenina de Prada, la marca también decidió unir fuerzas con ilustradores de moda. Esta colaboración invitó a ocho ilustradoras: Stellar Leuna, Trina Robbins, Brigid Elva, Joelle Jones, Giuliana Maldini, Natsume Ono, Emma Ríos y Fiona Staples.
Además de crear conjuntamente las obras de pared en el espacio de exposición, también integraron perfectamente sus trabajos de ilustración en la serie de moda de la nueva temporada. Si bien sus trabajos de estilo cómic inyectan vitalidad a la moda, también aumentan la posibilidad de estilizar las ilustraciones de moda.
Hoy en día, las ilustraciones de moda ya no se ciñen a reglas. Siempre que estés dispuesto a poner el lápiz sobre el papel, cada uno puede crear sus propias ilustraciones.
Las obras de Grace Coddington
Ilustraciones de moda pioneras
Además de la cooperación transfronteriza con marcas de moda, también hay algunos ilustradores de moda profesionales que insisten en la creación independiente. . Mientras dominaban las técnicas básicas de la ilustración, ampliaron y exploraron las formas pictóricas de las ilustraciones de moda y descubrieron su propio estilo.
El ilustrador de moda pionero Velwyn Yossy ha creado una serie de obras únicas. Se puede ver en las líneas suaves y limpias de los personajes de sus obras y en las proporciones generales exageradas pero aún apropiadas que siempre ha perseguido el concepto estético del modernismo.
Las obras de Velwyn Yossy
Otro ilustrador de moda estrella en ascenso, Ernesto Artillo, ha extendido las ilustraciones de moda hacia una dirección más abstracta. Su técnica única de expresión visual rompe la comprensión tradicional del público sobre las formas de la ilustración de moda.
Algunas de sus obras surrealistas recientes combinan cosas dinámicas y estáticas, virtuales y reales, y utilizan el dibujo a mano y el collage para amplificar infinitamente el impacto visual de las ilustraciones, dándoles un estilo principalmente estático que tiene la ilustración de moda. un poco de impulso.
Las obras de Ernesto Artillo
Sus obras creativas no sólo se publican desde hace mucho tiempo en las principales revistas, sino que también se exponen a menudo en todo el mundo. Ernesto Artillo dijo: "Espero sentirme relajado y emocionado cuando vea mis obras. Lo mismo ocurre en la vida diaria. Buscaré el equilibrio y cómo romper con el estado existente".
Obras de Ernesto Artillo
Aunque la época dorada de la ilustración de moda ha pasado, es innegable que la ilustración de moda sigue ocupando un lugar en el campo de la moda y está llena de un alto valor artístico.
La ilustración de moda es una de las pocas industrias que puede combinar perfectamente negocios y arte, y la continua aparición de trabajos de ilustración popular ha aumentado la posibilidad de que la ilustración de moda siga avanzando.
Las dinámicas ilustraciones de moda de JamesJean
Después de comprender estas ilustraciones de moda más populares y llamativas, todos pueden tomar el bolígrafo e intentar explorar nuevos caminos en la ilustración de moda. El próximo pollo frito popular puedes ser tú.
Maravillosa reseña:
[Editor, texto/Chen Zhuo]