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Participación temprana en la producción:

1 ~Teatro Las aventuras del Príncipe Sol (1968)

2 ~El gato con botas (1969) Teatro

3 ~ Ciudad Cariostro (1971) Televisión y Teatro

4 ~ Familia Panda (1972) Teatro

5 ~ Niña de los Alpes ( 1974) TV

6 ~ Buscando 3000 Millas (1976) La madre de TV

7 ~ Future Boy Conan (1978) TV

8 ~ Annie la pelirroja (1979) Televisión

Obras de la época Ghibli (entre ellas "Nausicaa del Valle del Viento")

1 ~Nausicaa del Valle del Viento (1984) Teatro

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2 ~Sky City (1986) Teatro

3 ~Mi vecino Totoro (1988) Teatro

4 ~Witch Express (Witch Express) (1989) Teatro

5 ~ Porco Rosso (1992) Teatro

6 ~ En tus lugares (1995) Cortometraje

7 ~La princesa Mononoke (1997) Teatro

8 ~Chihiro y Chihiro (2001) Teatro

9 ~Hall's "Howl's "Castle" (2005) Teatro

Escucha をすませば) ( 1995, las obras de Hayao Miyazaki contienen algunos comentarios.

Una breve introducción a Hayao Miyazaki (a partir de 2004)

Nacimiento: 1941

Lugar de nacimiento: Tokio

Introducción:

Se puede decir que Miyazaki Hayao es el líder de la industria de la animación japonesa. Una leyenda, sin él, la industria de la animación japonesa sería muy inferior, además de su serie de trabajos de animación. Como se presenta a continuación, su otro logro importante es la creación del estudio de animación Studio Ghibli, fundado en 1985. Hasta ahora, los logros han sido sobresalientes. Incluso hay un dicho que dice que "los animadores de primera clase se reúnen en Ghibli".

Es el primer pensador en elevar la animación al nivel humanista, y también es el líder de tres generaciones de animadores japoneses. Mientras rompía la sombra de Osamu Tezuka, Hayao Miyazaki dio ejemplo. futuros animadores con su carácter fuerte y su lucha inquebrantable.

Ocupó el segundo lugar entre los cuatro hermanos. Más tarde, debido a la evacuación en tiempos de guerra, la familia se mudó a Utsunomiya y Rikinuma. Dirigía una fábrica de aviones con unos 300 empleados. Era responsable de fabricar el timón de cola del caza Zero. El padre de Miyazaki estaba a cargo de la fábrica. La madre de Miyazaki era una persona inteligente y estricta. Suegra pirata en "Castle in the Sky". En ese momento, no pudo evitar pensar en su madre. Aunque no se parecía en nada a ella, su personalidad era bastante similar. Hayao Miyazaki estudió en la escuela primaria Utsunomiya desde primer hasta tercer grado. Más tarde regresaron a Tokio y fueron a la escuela en Tokio. En 1947, la madre de Miyazaki contrajo tuberculosis y estuvo postrada en cama durante nueve años, pasando los primeros años en el hospital. Se puede decir que la película "Mi vecino Totoro" tiene algunas sombras de estos días sombríos. En 1958, se estrenó el primer largometraje animado en color de la historia del cine japonés, "White Snake" (producida por Toei Animation). Hayao Miyazaki, estudiante de último año de secundaria, quedó fascinado con la película y se interesó por la animación. También decidió convertirse en caricaturista. Pero Hayao Miyazaki, a quien alguna vez le gustó dibujar barcos de guerra y aviones, descubrió que no era bueno dibujando personas. Después de graduarse de la escuela secundaria, Miyazaki ingresó a la Universidad Gakuin de Tokio, con especialización en economía política. Al mismo tiempo, también participé en la Asociación de Investigación de Literatura Infantil. En aquella época no existía una sociedad llamada club de cómics. La Sociedad de Literatura Infantil es una de las sociedades más estrechamente relacionadas con los cómics, y Hayao Miyazaki fue el único miembro de toda la sociedad durante un tiempo.

Durante la década de 1960, el movimiento de lucha por la seguridad en Japón provocó malestar social y muchos estudiantes participaron en manifestaciones contra el tratado de seguridad.

Hayao Miyazaki ha estado observando con una actitud conservadora, pero después de ver publicadas las fotos de profesores y estudiantes heridos, decidió unirse al movimiento de manifestación. Sin embargo, el movimiento estudiantil ha ido entrando gradualmente en un punto bajo.

En 1963, Hayao Miyazaki se graduó en la universidad y trabajó en Toei Animation. Después de tres meses de formación, se convirtió en animador y se unió oficialmente a la industria de la animación. El primer trabajo en el que participó en la producción fue la animación teatral de 65438 Dongying "Wanwan Zhongchenzang" en febrero del mismo año. Luego, Hayao Miyazaki participó por primera vez en la primera serie de animación televisiva "Wolf Boy Ken" producida por Toei. En ese momento, el salario de Miyazaki era muy escaso (sólo 19.500 yenes, alquilar un apartamento costaba 6.000 yenes) y algunos de sus proyectos a menudo no eran adoptados, pero Miyazaki insistió en sus ideales. Después de ver la caricatura rusa "La reina de las nieves", el entusiasmo creativo de Miyazaki aumentó aún más. Más tarde recordó: "Vi lo cuidadosa y apreciada que es la animación... La animación es un arte puro y simple, que nos permite expresarla a través de la imaginación... Su poder no es menor que el de la poesía, las novelas o los dramas y otras formas de arte. ."

En 1964, se convirtió en secretario general de la Asociación Laboral de Animación Japonesa, e Isao Takada era el vicepresidente de la asociación en ese momento. Ese año, Hayao Miyazaki comenzó a salir con su colega la Sra. Ohta. En el otoño de 1965, se ofreció como voluntario para ayudar al equipo de producción de "El Príncipe del Sol", dirigida por Isao Takada, con el diseño de escenografía y la pintura original. En octubre del mismo año, Hayao Miyazaki se casó con la bella señorita Ota y dio a luz a su primer hijo en enero de 1967. "El Príncipe del Sol" finalmente se estrenó en 1968, cuando Hayao Miyazaki y su esposa participaban en la producción de "El Gato con Botas". Al año siguiente, los dos participaron juntos en la producción de "Flying Thunder Ship". En abril de 1969 nació el segundo hijo.

En 1971, Hayao Miyazaki dejó Japan Animation y trabajó en "A-Pro" con Isao Takada y Yoichi Oda. En 1973 se estrenó la animación "Panda", en la que colaboró ​​​​con Isao Takada. En este trabajo, Hayao Miyazaki es responsable del diseño original, el guión, el diseño de la escena y la pintura original, y su estilo personal se ha mostrado en gran medida. En junio, Hayao Miyazaki, Hiroshi Takada y Otabe se unieron a Zuiyo Pictures tan pronto como dejaron A-Pro. En julio, Hayao Miyazaki viajó a Suiza para tomar fotografías y buscar inspiración para su próximo trabajo "Heidi en los Alpes", en el que fungió como escenógrafo y composición. En 1975 viajó a Italia y Argentina para filmar "Tres mil millas para encontrar a mi madre" y también se desempeñó como escenógrafo.

En 1978, el primer trabajo "Future Boy Conan" producido por Hayao Miyazaki fue transmitido por NHK y recibió críticas favorables. Esta película demuestra en gran medida las ideas y el estilo de Hayao Miyazaki. En 1979, se unió a la "Tokyo Film News Agency" y dirigió "Lupin the Third: Cagliostro Castle" (Teatro) en 1980, mostrando una vez más el estilo de película de aventuras del "niño del futuro". En 1982, se comenzó a serializar el cómic largo "Nausicaa del Valle del Viento" en la revista Animage de la Librería Dede. Este cómic no se serializó hasta 1994. 1982 165438 En octubre, dejó la Agencia de Noticias de Cine de Tokio y se convirtió en escritor independiente.

En 65438-0983, comenzó la planificación de la versión animada de "Nausicaa del Valle del Viento" dirigida por Isao Takada como productor, y Topcraft Studio fue responsable de toda la producción cinematográfica. En julio del mismo año, la madre de Miyazaki falleció a la edad de 71 años. En marzo de 1984 se estrenó la animación teatral "Nausicaa del Valle del Viento", rica en imaginación y profundo contenido, que sorprendió al público y a toda la industria cinematográfica. En abril, Hayao Miyazaki e Isao Takada cofundaron la oficina "Ermali".

En 1985, se estableció el Estudio Ghibli y comenzó a producir "El castillo en el cielo". El trasfondo es la revolución industrial de 19 años en Europa. La linda e inocente niña Sheeta, acompañada por el amable y valiente niño Pazu, busca su ciudad natal perdida. Al final del viaje, Sky City finalmente comprende que no importa el progreso de la tecnología o el desarrollo de los seres humanos, las personas nunca volverán a ser las mismas. El tema del hombre y la naturaleza se refleja aún más aquí, y la destrucción final de La Plata, una gran ciudad flotando en el aire, parece advertir al mundo que en el siglo de la maquinaria y el acero, en realidad nos enfrentamos a un futuro incierto.

"Castillo en el cielo" lanzado en 1986 es el trabajo pionero de Ghibli. Hayao Miyazaki tiene cuatro tareas importantes: trabajo original, producción, guión y configuración de personajes, lo que hace que este trabajo esté impregnado de conceptos puros de Miyazaki de principio a fin. El socio musical de Miyazaki, Hisaishi Joe, también alcanzó la cima de su carrera musical en este momento.

"Mi vecino Totoro", estrenado en 1988, es un exquisito montaje cuidadosamente tejido por Hayao Miyazaki basado en las leyendas que escuchó en su ciudad natal cuando era niño. A Hayao Miyazaki le encanta describir la naturaleza, y "Mi vecino Totoro" tiene su propio estilo de realismo mágico. Utiliza algunos paisajes naturales para cortar la corriente de conciencia del protagonista, haciendo que la experiencia del espectador sea real y audible.

Lo que Hayao Miyazaki aportó al público en 1989 fue la ayuda de la bruja, que era tan clara como la voz cantante volando en el aire. Hayao Miyazaki es un maestro de la animación y le gustan mucho los accesorios voladores. Ha sido muy bueno representando objetos voladores desde su cuadro "Guardián del Viento" en "Nausicaa del Valle del Viento". En "Castle in the Sky", casi no hubo momento en el que no estuviera volando, pero en "Witch House Gang", ha llegado a la cima, aprovechando al máximo cada segundo del espacio animado.

En 1992, Hayao Miyazaki expresó su búsqueda de sí mismo con Porco Rosso. Aunque era una historia para adultos, fue amada por el público joven. Nadando en el cielo azul y las olas azules con pasión, hay fama y honor, pero también soledad y arrepentimiento. Este es Pollock Rosso, el cerdo rojo del Adriático, un retrato del propio Hayao Miyazaki.

En 1995, se estrenaron en "SuperBest3" obras cortas producidas por "On Your Mark" y "Chuck Song" y "Bird Song", que fueron consideradas como teatro experimental de Ghibli. Cuenta la historia de dos jóvenes que envían a una niña alada al cielo en un mundo contaminado por energía radiactiva. Pero lo que Hayao Miyazaki quiere expresar no es "rescate", sino "su propia esperanza", y esto es lo más conmovedor.

En julio de 1997 se estrenó "La princesa Mononoke". Se estrenó durante 184 días en febrero del año siguiente, con unos ingresos de taquilla de 17,9 mil millones de yenes y una audiencia nacional de 30 millones. El tema principal fue compuesto por Hisaishi Joe, con letra escrita por Hayao Miyazaki e interpretada por Miraka Miichi. Ese año se lanzaron 380.000 discos sencillos. De hecho, a partir de 1980, Hayao Miyazaki comenzó a planear una historia sobre el amor adolescente, que finalmente se puso en producción en 1995 con un coste total de 2 mil millones de yenes. En los últimos seis meses, mi mano derecha estuvo tan cansada que tuve que recibir terapia de masaje mientras trabajaba. "La princesa Mononoke" se convirtió en el último trabajo de Hayao Miyazaki. Posteriormente, Hayao Miyazaki anunció su retirada de Ghibli.

En 1998, Disney compró los derechos de Ghibli en el extranjero y "La princesa Mononoke" se estrenó en los mercados de Estados Unidos y Europa.

En 1999, dos años después de "La princesa Mononoke", Studio Ghibli lanzó otro sketch romántico después de "Mi vecino Totoro": el vecino Yamada-kun. Esta es una comedia familiar alegre y divertida.

Hao Miyazaki, que anunció su retirada tras "La princesa Mononoke" en 2001, finalmente no pudo soltar la tentación de la animación, retiró su declaración final y anunció que prepararía una película basada en la población y Las cuestiones medioambientales en el trabajo del siglo XXI. Así surgió "El viaje de Chihiro", que se convirtió en la película más taquillera en la historia del cine japonés dos meses después de su estreno, estableciendo un récord incomparable. "El viaje de Chihiro", estrenada en julio, cuenta una breve historia de la vida de Chihiro, contando cómo poco a poco va liberando su potencial y superando las dificultades que enfrenta. Esto es exactamente lo que Hayao Miyazaki quiere que el público entienda. El propio Hayao Miyazaki cree que esta es una película diferente a sus otras historias pasadas. En el pasado, los protagonistas de sus obras eran sus favoritos, pero esta vez Hayao Miyazaki deliberadamente hizo de Chihiro un personaje ordinario, una típica niña japonesa de diez años discreta, con el propósito de hacer que cada niño de diez años la viera. ella misma de Qianxun. No es una chica bonita y no hay nada particularmente atractivo en ella, pero su carácter tímido y su apariencia apática son aún más molestos. Cuando creó el personaje por primera vez, el propio Miyazaki estaba un poco preocupado por ella, pero al final de la historia, estaba convencido de que Chihiro se convertiría en un personaje agradable.

En 2002, Hayao Miyazaki estableció el "Museo Ghibli" en la ciudad de Sanying. Este es un lugar que todos los fanáticos de Hayao Miyazaki están ansiosos por visitar, pero Hayao Miyazaki espera que venga menos gente para que todos puedan. Será mejor apreciarlo al visitarlo. Aunque es un museo de arte, en realidad se siente como filmar una nueva película, con muchas cosas nuevas que hacer. De hecho, es un proyecto bastante grande. Incluso si está terminado ahora, eso no significa que deba continuar. El propio Hayao Miyazaki también se fijó un objetivo para el verano de 2004, porque la depresión económica, los problemas medioambientales, la expansión demográfica, los actos de terrorismo y la guerra harán que la gente se sienta incómoda y sin esperanzas para el futuro. Cree que esta situación será más evidente en el verano de 2004. Por lo tanto, si los niños tienen inquietudes, dudas y curiosidades en ese momento, deben hacerlo para resolver esas dudas. Hayao Miyazaki enfatizó: "En este caso, ¿qué tipo de película deberíamos regalarles a los niños que vivieron en esa época? Esta vez debo hacerla con esta idea en mente".

2004 En invierno, el Se estrenará el nuevo trabajo "Howl's Moving City". Adaptado del popular novelista infantil británico "La magia de Diana W. Jones crea a Javier y el demonio de fuego". Este es otro trabajo muy original de Hayao Miyazaki después de "Kiki's Delivery Service" de 1990. Esta dramática animación está ambientada en vísperas de la guerra y muestra a tres hermanas que viven en un pequeño pueblo. La hermana mayor, Sophie, es experta en hacer sombreros, pero ofendió a la bruja y pasó de ser una hermosa niña de 18 años a una anciana de 90 años. Ella huye de casa aterrorizada, sólo para entrar en un castillo en movimiento. Ella y Hall, que no podía enamorarse de los demás pero conocía la magia, compusieron una canción de amor en el campo de batalla en un intento de romper el hechizo con los demás en el castillo. La pintura de "Ciudad en movimiento" comenzó en junio de 2002 y, a finales de junio de 2002, la parte del castillo tendrá el estilo especial de la planta siderúrgica.

Otras obras de Ghibli dirigidas por personas distintas a Hayao Miyazaki:

1 ~ Adiós luciérnagas (Tumba de fuego) (1988) Sala Alta del Teatro.

2 ~El cuento de hadas del tiempo (1991) Teatro en altura.

3 ~Escucha el sonido de las olas (がきこぇる) (1993) Teatro Tomomi Mochizuki.

4 ~Altura de la zona de batalla en la Batalla de Black Castle Beaver (1994)

5 ~Mi vecino Yamada Jun (ホーホケキョとなりのくん) (1999) tiene una familia Superior teatro.

6 ~La gratitud del gato (El gato regresa) (2002) Teatro Hiroyuki Morita.

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