Industria nacional del diseño de ilustraciones de animación: ¿cuáles son las perspectivas de empleo para los ilustradores ahora?
Conceptos básicos del boceto. Lo más básico para un ilustrador es el boceto. La fuerza de la base del boceto determina la altura futura. Para una serie de imágenes, como composición, efectos de grises en blanco y negro, expresión tridimensional, efectos espaciales, etc. , es necesario aprender a dibujar. A dibujar se aprende principalmente a través de pasos como copiar, dibujar fotografías, dibujar objetos reales y crear tus propias creaciones. En cuanto a la combinación de colores, además del estudio insuficiente del dibujo, los colores principales del dibujo son el negro, el blanco y el gris. El dominio del color da color a las cosas. Al principio, puedes practicar el uso de colores similares, colores fríos y cálidos, y tener tu propio estilo de color en la pintura. Para las aplicaciones de software, además del dibujo a mano, los ilustradores dibujan principalmente utilizando una tableta dibujada a mano combinada con software de diseño. Debe dominar al menos uno de los programas PS, SAI, CORELDRAW, ILLUSTRATER y otros. Los pinceles que vienen con el software no están disponibles para pintar a mano.
Toda la red recluta novatos para que aprendan de forma gratuita y prueben si están calificados.
Si quieres saber más sobre el aprendizaje relacionado con la ilustración, puedes aprender sobre China Education Online. El innovador sistema curricular de cine y televisión en línea de China en el último período educativo cultiva talentos integrales y multidimensionales. Las opciones de empleo en la producción de cine y televisión van desde la edición hasta la postproducción, desde la animación hasta los efectos especiales, y existe una variedad de opciones de empleo. Los cursos de producción de cine y televisión de China Education Online cubren diseño de videos cortos, síntesis y empaquetado de películas y televisión, capacitación en software tridimensional C4D, producción de efectos especiales de cine y televisión, etc.
¿Cuáles son las perspectivas laborales de los ilustradores ahora? Hay mucho potencial en la industria de la ilustración y esta etapa te espera para brillar.
Se puede cuestionar si algunas industrias tienen futuro, pero no es necesario cuestionar el futuro de la ilustración. Esta es una pregunta muy fácil de analizar. Con la prosperidad y el desarrollo de la economía de los productos básicos, existe una gran necesidad de excelentes ilustradores, ya sea para las necesidades de diseño de envases de diversos productos, dibujo de personajes o la gran demanda de anuncios y publicaciones de juegos. Los ilustradores pueden compaginarse con muchas industrias y aprovechar comerse un pescado más para aprender ilustración, por eso la ilustración es una industria. Esta es una habilidad para toda la vida, una habilidad para toda la vida. No es fácil de aprender, pero vale la pena.
Aunque hay futuro, hay que trabajar duro para tener una oportunidad.
Aunque la industria de la ilustración tiene un futuro brillante, este futuro siempre será de la sociedad. Sólo si usted realmente domina esta tecnología, el futuro de esta industria será relevante para usted, en lugar de alejarse sólo porque sabe que esta industria es buena. ¿Cuál es el punto? Entonces el sujeto del futuro eres tú mismo. No importa si no puedes hacer nada ahora. Siempre que estés dispuesto a estudiar mucho y mejorar, algún día te convertirás en un muy buen ilustrador. Cuando eres lo suficientemente bueno, no tienes que preocuparte por no tener ingresos en esta industria.
3 _En el camino hacia la búsqueda del futuro, sólo una guía puede ayudarte a descubrir mejor el futuro.
Muchos estudiantes sobreestiman su capacidad de autoestudio y siempre dedican mucho tiempo al autoestudio, pero ¿cuántos de ellos realmente tienen éxito en el autoestudio? Básicamente una botella está llena y medio vacía. Tal vez a algunos estudiantes no les guste escuchar esto, pero como alguien que ha experimentado muchos autodidactas, solo puedo decir que si realmente quieres marcar la diferencia en esta industria, busca un buen maestro como guía en esta industria. y no lo dé por sentado. Se dedica un tiempo valioso a sentir lo que hay alrededor. Eso no es necesario.
Si no lo encuentras, puedes intentar conocer al profesor que te mencioné. Es un muy buen maestro. Por supuesto, no me refiero a excelente. Sólo si escuchas su clase podrás entender lo que es un buen profesor. Dará una clase pública gratuita en vivo en línea sobre dibujo e ilustración a bordo a las 8 en punto todas las noches. Es muy divertido y, lo que es más importante, fácil de entender, y también es muy adecuado para estudiantes sin conocimientos básicos. Ha impartido esta clase durante muchos años. Si no quieres tomar más desvíos en el camino hacia el aprendizaje de la ilustración, puedes escucharlo. Su posición (homónimo): el primer grupo es w9 y el último grupo es Kaká. Simplemente combine estos dos grupos en orden. Nota: lo sé.
Para aprender debes usar la inteligencia, no la fuerza bruta. Debes saber usar el apalancamiento, para que puedas tener tu propio crecimiento, trabajar duro y estar acompañado de personas inteligentes, para que puedas. Encuentra una mejor versión de ti mismo.
IV_ Análisis exhaustivo de las perspectivas de la industria de la ilustración, que te permitirá conocer en profundidad el mundo de la ilustración que no conoces.
(1) Las perspectivas laborales para los ilustradores siguen siendo muy buenas.
Con el desarrollo de la tecnología y las herramientas modernas, las perspectivas para los estudiantes de ilustración en las escuelas de arte se han vuelto más brillantes. Los métodos tradicionales de diseño gráfico que utilizan procesamiento de imágenes y disposición del texto no son suficientes para captar la atención de sus clientes. Por el contrario, los elementos libres, la creatividad apasionada, los colores deslumbrantes y de moda y las técnicas de expresión contenidas en las ilustraciones pueden infectar más las emociones de las personas, permitiéndoles obtener placer visual y una visión de la vida mientras obtienen información del producto.
Los ilustradores pueden controlar su propio tiempo según sea necesario, durmiendo hasta que se despierten de forma natural o quemando las pestañas con pasión, los ilustradores pueden tener tiempo para asistir a algunas reuniones de alto nivel, ver obras contemporáneas destacadas e intercambiar experiencias; con celebridades de la industria. Los ilustradores también pueden hacer las maletas y mantenerse alejados del bullicio de la ciudad. Al mismo tiempo, pueden usar computadoras portátiles y redes inalámbricas para mantenerse en estrecho contacto con el mundo exterior, permanecer en lugares hermosos durante medio mes, dejar que su cuerpo y mente alcancen el mejor estado y completar ideas maravillosas a través de la oficina móvil.
Una vez que nacieron las ilustraciones comerciales, rápidamente se dieron a conocer al público con la ayuda de diversos medios publicitarios y se hicieron populares entre el público en poco tiempo.
Las imágenes deslumbrantes que atraen la atención de miles de personas formarán tendencias visuales, liderarán la moda y brindarán beneficios económicos a los ilustradores. Esta sensación de logro y la alegría que genera son difíciles de entender para la gente común. En comparación con las formas de arte tradicionales, las ilustraciones comerciales están más cerca del público y de la vida.
Muchas industrias y campos ahora muestran un fuerte deseo por la tecnología de ilustración CG, como cómics, animación de cine y televisión, pinturas originales de juegos, novelas gráficas, ilustraciones de publicaciones, diseño de dibujos animados, ilustraciones publicitarias, educación e Internet. , etc. espera. La demanda del mercado sigue siendo fuerte y los salarios de los talentos están aumentando naturalmente. De ahí nacieron varios tipos de ilustradores, como los pintores de animación y los pintores originales de juegos, denominados colectivamente ilustradores.
Ilustración las perspectivas laborales son muy buenas. Las pinturas originales del juego no se han desarrollado desde hace mucho tiempo y ya han formado un gran mercado en el extranjero. Sin embargo, la industria de los juegos de China todavía está en su infancia, pero la velocidad de desarrollo de la industria de los juegos nacionales es asombrosa. Sin embargo, el rápido desarrollo de la industria de los juegos ha duplicado la demanda de talentos para pintores de juegos originales. Pero desafortunadamente, la cantidad y calidad de estudiantes en las escuelas de formación en ilustración siempre son escasas, lo que hace que la industria de la pintura original gaste mucho dinero en un solo talento. Los talentos de la pintura original no sólo están bien remunerados, sino que muchas empresas de juegos conocidas han declarado que prefieren talentos que hayan participado en una formación profesional en pintura original. Esto prácticamente ha elevado a los talentos de la pintura original que han recibido formación en pintura original a un nivel superior. , y su futuro es ilimitado.
(2) Tres ventajas laborales importantes en la industria de la ilustración:
Primero, hay menos competencia por el empleo. Según datos de un conocido sitio web de contratación, entre los 6,543,8 millones de profesionales de la pintura nacionales, no más de 500.000 pueden trabajar como pintores de juegos originales, ilustradores infantiles y caricaturistas de animación. La brecha de talento ha llegado a 200.000 y aumenta año tras año. año.
Segundo: Un salario alto es imprescindible. Generalmente, en las industrias relacionadas con la pintura, después de trabajar con las empresas de base, el salario anual generalmente alcanzará más de 50.000;
En tercer lugar, hay una falta de ilustradores profesionales, especialmente los puestos de pintores de juegos originales. e ilustradores infantiles. Surgieron más ilustradores, aumentó la demanda de ilustradores, pero no había ninguno disponible.
(3) Las cuatro etapas del crecimiento de los ingresos de los ilustradores.
Etapa de supervivencia:
¿Podrás dibujar una excelente ilustración de portada cada semana?
Si es posible, intenta buscar una revista o semanario y empieza a dibujar desde la portada. Si puede firmar el contrato, sus ingresos por pagos se estabilizarán en un número básico después de dos meses.
(2) Etapa de crecimiento inicial:
¿Puedes dominar una variedad de estilos de pintura convencionales y estar familiarizado con el mercado de la ilustración en cómics, ilustraciones, publicidad y otras industrias?
Si es posible, mientras dibujas para publicaciones, ponte en contacto con empresas de publicidad, empresas de animación y empresas de juegos. Después de dos o tres meses, se espera que sus ingresos aumenten entre un 50% y un 100% en comparación con la etapa anterior.
(3) Nutrir una etapa acomodada:
¿Puedes gastar un tercio de tus ingresos en actividades sociales?
Si es posible, comuníquese con los directores de estaciones de televisión, empresas de postproducción de cine y televisión, equipos de filmación y empresas de planificación de eventos para establecer una buena relación de cooperación y prometerles comisiones comerciales. Después de medio año, se estima que sus ingresos excederán la suma de los dos primeros períodos.
(4) Etapa gratuita:
¿Puedo ejecutar proyectos a gran escala y pagar los costos iniciales por adelantado?
Si la respuesta es sí, busque un proyecto o planifique un proyecto para cooperar con la empresa. La creación activa tiene mayores rendimientos que la recepción pasiva de órdenes, pero también conlleva riesgos. Por supuesto, los ingresos mensuales también subirán a otro nivel.
A la hora de implementar el primer y segundo ítem, se debe contar con: un entorno de trabajo fijo, computadoras o tabletas de escritura y otros equipos, y un cierto número de trabajos exitosos como escaparates.
Por supuesto, debe estar familiarizado con las condiciones del mercado de las ilustraciones comerciales y CG, así como con las condiciones profesionales de la animación, los cómics, las pinturas originales de juegos, el diseño artístico, las novelas gráficas y otras industrias. Lo más importante es que debes comprender los tipos y estilos de ilustración convencionales. Esta es la clave para que tu trabajo sea adoptado y evite desvíos.
Al ejecutar los artículos 3 y 4, debe (es posible que ya) tenga: un automóvil privado, varias tarjetas VIP para clubes miembros, derechos de contrato para 1 o 2 centros de entretenimiento y, por supuesto, existe la reputación de un artista muy conocido.
¿Cuál es el futuro del diseño de animación? Hola, déjame responder a esta pregunta. Tengo varios amigos que se dedican al diseño de animación y sus ingresos actuales son bastante buenos. Las perspectivas también son muy buenas.
Expansión de datos:
De hecho, el diseño de animación es un concepto muy amplio. Podemos llamar diseño de animación a obras de cómic, y también podemos llamar diseño de animación a obras de animación. El diseño de animación estática se puede dividir en diseño de dibujos animados, diseño de ilustración, diseño de animación dinámica y también se puede dividir en diseño bidimensional y tridimensional. Estas diferentes clasificaciones tienen diferentes requisitos técnicos para el diseño de animación.
Entonces, los niveles salariales de los trabajos relacionados varían naturalmente, por lo que esto es normal.
En lo que respecta a la industria actual, muchos diseñadores de animación que ingresan al diseño de cómics y al diseño de ilustraciones comienzan desde el trabajo principal, por lo que el salario puede rondar los 6K después de convertirse en el principal escritor de cómics. Incluso ganan regalías; y muchos caricaturistas han creado sus propias imágenes IP, atrayendo una gran cantidad de tráfico de fanáticos a través de varios métodos operativos y obteniendo ganancias en efectivo.