La tarea de la enseñanza del dibujo es cultivar a los estudiantes para que establezcan una conciencia de modelado clara, conceptos de modelado y métodos de observación correctos, establecer una conciencia de modelado activa, aguda, clara y completa, y dominar las leyes formales de la enseñanza del color para cultivar a los estudiantes para que utilicen de manera integral la ciencia; métodos de observación. Captar las leyes objetivas del color, captar con precisión la relación del color de la imagen, lograr la combinación de forma y color, mejorar el cultivo del color y mejorar la conciencia de modelado de los estudiantes. La enseñanza de la escultura requiere que los estudiantes comprendan la relación entre el modelado preliminar, espacio estructural y clases de práctica de espacio a través de escultura de arcilla; la enseñanza del diseño requiere que los estudiantes fortalezcan la guía de la conciencia creativa a través de ejercicios de asociación creativa y expresiones gráficas, promuevan el desarrollo de la enseñanza del modelado estructural de la imaginación y la conciencia innovadora de los estudiantes e integren la enseñanza. de conocimientos de anatomía y habilidades de modelado de pintura más profundamente. Nuestro estudio da rienda suelta a la creatividad subjetiva de los estudiantes en la enseñanza, permitiéndoles desarrollar plenamente sus personalidades, mejorar su confianza en sí mismos y disfrutar de la diversión de pintar sin restricciones. En este tipo de enseñanza y aprendizaje, encontré mis propias fortalezas y debilidades y me inspiré en las fotografías de otros estudiantes para compensarlas. Los profesores guían activamente a los estudiantes, demuestran e integran gradualmente las leyes básicas de la estética en la enseñanza. Otro punto muy importante es que la actitud de los estudiantes hacia la pintura afecta directamente al progreso de la misma. Por ello, es muy importante establecer un orden docente positivo y riguroso. Los estudiantes provienen de diferentes lugares y tienen diferentes fundamentos y expresiones. ¿Cómo podemos organizar este desorden en un orden correcto y riguroso? A partir de los requisitos básicos de los estudiantes, los ayudamos a descubrir los puntos en común y las reglas del arte, y luego usamos las reglas para analizar las pinturas de cada persona, guiando así gradualmente la comprensión de los estudiantes sobre el arte y la pintura a un nuevo nivel.
La enseñanza sistemática debe basarse en casos de enseñanza vívidos, que permitan a los estudiantes experimentar lo esencial en una atmósfera de aprendizaje relajada. Ser audaz y cuidadoso es uno de los requisitos básicos para una buena pintura. Siempre hemos enfatizado que la pintura debe ser "violenta". De hecho, significa que los estudiantes deben soltar las manos y los pies, expresar los objetos con audacia, utilizar bolígrafos para soltar los colores tanto como sea posible, observar el "todo" de la pintura. objetos y enfatizar las formas básicas, para que los estudiantes no se distraigan con cosas triviales. Con moderación, la confianza aumentará gradualmente y el estado de la pintura mejorará cada vez más.
Todos los candidatos saben que la Academia de Bellas Artes de Tianjin es la más difícil de ingresar, pero también es la mejor, así que fuimos allí.