Durante la etapa de desarrollo infantil, el principal objetivo educativo debe ser cultivar el desarrollo integral del niño. El teatro, como arte integral, se centra en la representación escénica e integra música, literatura, danza y otros medios artísticos. Al reflejar intuitivamente la vida real en el escenario e intervenir razonablemente en las actividades de representación teatral en el proceso de enseñanza diario, se puede desarrollar la capacidad expresiva de los niños como forma de arte integral, el teatro infantil toma la representación escénica como tarea central e integra la literatura, la música y la danza. , el arte y muchos otros factores artísticos pueden desarrollar la capacidad expresiva de los niños a través de imágenes escénicas intuitivas. Como actividad escénica especial, las actividades de representación dramática también son actividades que introducen los conceptos y reglas del teatro basándose en el contenido y la trama de historias escritas por maestros o productos terminados. Una base importante para las actividades teatrales del jardín de infantes es la experiencia teatral de los niños. De acuerdo con la base existente para el desarrollo de los niños, los maestros pueden integrar el teatro, el arte y otros aspectos para llevar a cabo actividades educativas integrales de múltiples niveles. Este artículo estudia la relación entre las actividades de representación dramática y la educación para el desarrollo integral de los niños, y luego explora diferentes formas de llevar a cabo actividades de representación dramática para proporcionar referencias para promover el desarrollo integral de los niños. 1. Análisis de la viabilidad y necesidad de las actividades de representación dramática y el desarrollo integral de los niños (1) Las actividades de representación dramática cumplen con los requisitos del desarrollo integral de los niños. Documentos relevantes en nuestro país señalan que los diversos campos de las actividades educativas del jardín de infantes deben integrarse entre sí para mejorar la amplitud y el interés de las actividades educativas. El desarrollo y el progreso social también han planteado nuevos requisitos para la educación preescolar, han promovido el desarrollo integral de la educación preescolar y han satisfecho las necesidades de desarrollo integral de los niños. La interpretación artística es una forma de arte integral que puede tener un impacto positivo en la estética, la cognición, las emociones y la personalidad de los niños de una manera intuitiva. Aunque en nuestro país hay muy poca educación sobre interpretación dramática para niños pequeños en esta etapa, muchos países occidentales desarrollados han integrado las representaciones dramáticas en la educación preescolar y han aprobado leyes para proteger el estatus de las representaciones dramáticas en la educación preescolar, lo que ha logrado resultados notables. Experiencias exitosas en el extranjero demuestran que las representaciones teatrales cumplen con los requisitos para el desarrollo integral de los niños. (2) Ricos recursos educativos para la interpretación dramática. Las actividades de interpretación dramática no solo satisfacen las necesidades del desarrollo integral de los niños, sino que también son extremadamente ricas en recursos educativos para la interpretación dramática, que proporcionan requisitos objetivos para la aplicación práctica de las actividades de interpretación dramática. Existen varias formas de representaciones teatrales, que incluyen canto, baile, pintura y dibujo. Las actividades sistemáticas, continuas y específicas entre diferentes formas pueden satisfacer los requisitos de desarrollo de las diversas habilidades de los niños. (3) Adecuado para el nivel de desarrollo cognitivo físico y mental de los niños. Los niños son pequeños, tienen bajos niveles de desarrollo físico y mental, no existe diferencia entre percepción estética y percepción general, y sus capacidades perceptivas son globales y generales. Las características integrales de las representaciones de comedia son consistentes con las características de las habilidades perceptivas de los niños. Los niños pequeños pueden tener una comprensión preliminar de las actividades de representación de comedia en su conjunto, lo que ayuda a los maestros a utilizar diferentes formas de arte para transmitir los mismos sentimientos y contenidos, de modo que las actividades de representación de comedia de los niños puedan verse influenciadas y nutridas sutilmente de una manera sutil. 2. Las actividades de representación dramática promueven el desarrollo integral de los niños (1) Desarrollar el lenguaje y las habilidades de expresión de los niños en las representaciones teatrales. El profesor Xu Zhuoya de la Universidad Normal de Nanjing dijo una vez: “La educación artística es una parte importante de la educación del desarrollo integral de los niños. cree que los trabajadores infantiles deben considerar primero el desarrollo de los niños como un todo orgánico. En el proceso de desarrollo infantil, se debe enfatizar la iniciativa y la posición dominante del desarrollo infantil. Los trabajadores de primera línea en los jardines de infancia deben creer que los niños son ricos. La estimulación estética puede ayudarlos a establecer sus propios ideales de comprensión del mundo, ayudándolos a elegir de manera proactiva la información adecuada para su propio desarrollo. Los niños exploran y expresan activamente sus propias ideas en el jardín de infantes, mientras muestran su personalidad en las actividades de práctica artística y, en última instancia, mejoran su personalidad. Habilidades lingüísticas durante las representaciones teatrales. Cultivar las habilidades musicales de los niños durante las representaciones dramáticas. Por ejemplo, adaptar algunas historias infantiles clásicas de libros ilustrados, cómics, películas, obras de teatro o televisión en guiones puede fortalecer los movimientos, el habla y las expresiones de los niños. La vida de los niños es muy interesante y la estructura lógica es simple. Por ejemplo, el cuento "Pull the Carrot" es una historia a la que los niños han estado expuestos en la representación teatral. y crear personajes, por ejemplo, la niña es muy animada: "¿Caminar, bailar y cantar?" En el proceso de creación y edición, los niños experimentaron otro tipo de diversión en la interpretación de la historia y sus habilidades del habla también mejoraron en consecuencia.
(2) Promover el desarrollo social de los niños en representaciones teatrales. En el proceso de promover el desarrollo integral de los niños, los maestros deben crear activa y conscientemente un entorno de educación artística adecuado para el desarrollo de los niños y luego organizar actividades de educación artística y combinarlas con la retroalimentación de la educación artística. Trabajo de Evaluación de la educación artística infantil. Durante este proceso, los maestros deben prestar atención a observar a los niños, comprenderlos, comprender que los niños pueden tener algunas desviaciones y errores en el proceso de exploración artística y tratar de evitar el uso de ideas subjetivas de los adultos para establecer unilateralmente la forma de educación artística de los niños. . Por ejemplo, se pueden diseñar algunos juegos dramáticos para estimular el deseo de los niños de actuar. Hoy en día, con el gran avance de la estética y la práctica artística modernas, la combinación de formas artísticas y juegos ha atraído la atención de esteticistas, artistas y educadores. Por lo tanto, integrar la forma de juegos en las representaciones dramáticas puede liberar las emociones negativas de los niños y ayudarlos a establecer una actitud de aprendizaje positiva y emociones psicológicas optimistas. Al combinar ciertas actividades de práctica artística, también puede mejorar la comprensión de los niños sobre las artes escénicas dramáticas y promover su desarrollo social. Por ejemplo, en la pantomima "Little Bear Treats", la maestra pidió a los alumnos que realizaran una pantomima. Después de la representación de la historia, el maestro primero pidió a los estudiantes que recordaran el resultado del "regalo del oso" y luego les pidió que evaluaran qué tipo de zorro era el zorro en la historia. El estudiante respondió: "Estaba muy triste y no tenía amigos, por eso lo golpearon". Luego continuó preguntando: "¿Qué pensaría el zorro después de que lo golpearan? ¿Quiere ser un buen zorro?" Los estudiantes adivinaron por sí mismos, el maestro luego preguntó. Reproduzca el video de "New Bear Treats" y luego pida a los estudiantes que comparen los cambios en "New Bear Treats" y "New Bear Treats". "¿Qué dijo y hizo el zorro después de mejorar?" Después de ver el video, los estudiantes imitaron lo que dijo el zorro: "Nunca más seré perezoso ni te acosaré. ¿Serás mi amigo?". : "¿Qué hicieron los otros animalitos después de escuchar lo que dijo el zorro?" Los estudiantes respondieron: "Todos los animalitos perdonaron al zorro. A través de esta representación de pantomima, los estudiantes sabrán que no pueden ser holgazanes e intimidar a sus compañeros. Y a través de La nueva versión de "Little Bear Treats" permite a los estudiantes experimentar cómo el buen zorro ayuda al osito a limpiar la habitación y experimentar la alegría de cantar y bailar con sus compañeros. Esto les permite a los estudiantes comprender los principios. de ser un ser humano, lo que permite que su desarrollo social se desarrolle de forma natural (3). Mejorar el pensamiento creativo de los niños en las representaciones teatrales La enseñanza diaria en los jardines de infancia puede fácilmente causar demasiada carga psicológica en los niños, como la presión de las clases de chino, clases de música, y clases de idiomas extranjeros, por lo tanto, agregar actividades de representación dramática a la enseñanza puede estimular la imaginación de los niños al mismo tiempo, permitir que los niños actúen como actores y demuestren plenamente su amor por la creación y la libertad en el proceso de representaciones dramáticas. Se ha demostrado que los juegos juegan un papel importante en la promoción del desarrollo del pensamiento creativo de los niños. El propósito de la educación artística es cultivar la creatividad de las personas. Es el componente más importante de la creatividad, por lo que la educación artística es una forma importante de cultivar la creatividad. La característica de la educación en arte dramático es permitir que los niños obtengan la satisfacción y la felicidad de la actuación a través de las actividades escénicas más accesibles. Al mismo tiempo, las representaciones artísticas requieren representaciones creativas a través de la imitación y la imaginación, y las representaciones dramáticas pueden permitir que los estudiantes participen personalmente. La diversión de las representaciones teatrales puede despertar el interés de los niños. Durante la representación, los niños pueden guiarse por las historias dramáticas y actuar de acuerdo con sus propias necesidades, experiencia y comprensión, imaginación y asociación, y mejorar gradualmente el interés y la capacidad creativa. El contenido del drama "Little Dragonfly" es simple, pero permite a los niños usar su imaginación para crear más movimientos de baile. Los niños imitan los movimientos de vuelo de pequeñas libélulas y cambian diferentes movimientos y direcciones de vuelo. Por ejemplo, a algunos niños les gusta exagerar algunos movimientos que no existen en el drama cuando juegan con animales, lo que también es una manifestación concreta de la recreación de los niños. Como se puede ver en los ejemplos anteriores, las representaciones teatrales proporcionan a los niños. con espacio y oportunidades para usar su imaginación, y también animar a los niños a usar su imaginación con valentía
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