La gestión del entretenimiento debe gestionarse de forma dinámica y los expertos recomiendan que los artistas deben tener certificados para trabajar. ¿Qué opinas?
Es un método común para lograr el acceso a la industria a través del sistema de certificación de calificaciones. En el contexto de que la gobernanza de la industria del entretenimiento se está convirtiendo en un tema candente en la sociedad, la gente naturalmente pensará si las persistentes deficiencias en la industria del entretenimiento pueden solucionarse ampliando el alcance de las licencias. Pero a diferencia de los agentes y presentadores de espectáculos, las características de la industria de los actores determinan que sus habilidades interpretativas y niveles artísticos sean difíciles de cuantificar. Para certificar y evaluar eficazmente sus niveles de "cultivo ideológico, teórico, empresarial y moral", me temo que se necesita un diseño científico y una exploración a largo plazo.
Además, según informes de los medios, ya en la década de 1990, los actores exigían certificados de actuación para actuar en el escenario. Sin embargo, con el desarrollo de la sociedad, a principios de este siglo, los actores ya no necesitaban la actuación. certificados. Si se desea lograr la certificación de los actores, es posible que sea necesario considerar la mejora de los sistemas pertinentes.
Incluso si los actores pueden trabajar con certificados, es sólo un medio de gestión previa. Puede que pueda resolver el problema de calificación antes de la "entrada", pero la clave es darse cuenta de que los actores "no se olvidan". tu iniciativa" Gestión dinámica de todo el proceso. En particular, es necesario aprovechar plenamente el papel de las organizaciones industriales, no sólo para cruzar el umbral ante las buenas personas y las buenas acciones, sino también para llevar a cabo continuamente el cultivo moral y la educación del conocimiento jurídico en la gestión diaria, y realizar tareas de supervisión. responsabilidades cuando se hacen buenas personas y buenas obras.
Una vez que se descubre un problema, se deben dar recordatorios y advertencias oportunas, y las sospechas de violaciones deben abordarse con prontitud y de conformidad con la ley. Al mismo tiempo, haga un buen uso de los típicos casos positivos y negativos y luego utilice el poder de la opinión pública para hacer que los profesionales de la industria del entretenimiento, incluidos los actores, se sientan asombrados.
Mi opinión personal sobre este asunto es que debido a que las artes escénicas son una especialidad de entretenimiento, aunque hay muchas universidades relacionadas y unidades homólogas, su umbral de ingreso es extremadamente bajo en términos de habilidades de actuación y profesionalismo. No es fácil medirlo utilizando algunos estándares objetivos. La buena apariencia es el primer umbral y, en segundo lugar, el amor del público representa la mayor parte del juicio. Sin embargo, si la evaluación es artificial, es fácil crear facciones y extender la cadena gris.
Además, los artistas implementan un sistema de empleo basado en certificados. Un certificado no puede probar la ética y el carácter artístico del actor, ni puede limitar al artista en consecuencia, y no hay forma de evaluar lo que otros actores necesitan. como las dificultades. Sea paciente y discierna el bien del mal.