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¿Qué significa gótico en la letra?

Representantes de la música gótica antigua como Siouxsie y Banshee, Bauhaus, etc. Están llenos de melancolía y hastío del mundo. La música suele ser fría y de delicada belleza, pero al mismo tiempo utiliza muchos sonidos disonantes que se desvían de la línea melódica a nivel sonoro, lo que supone un desprecio extremo por toda la música tradicional. A nivel de letras y conceptos interpretativos, expresa la desolación de la vida y el amor. Del rechazo del verdadero estado, a la búsqueda del extraño placer del abismo del alma. En el escenario, aparecían con trajes extremadamente locos, como en la ligeramente sadomasoquista "Snow Queen" de Su Kexi, en la que el líder de la Bauhaus, Peter Murphy, se vestía como un glamoroso vampiro bisexual. Esta subversión y cambio de género también se manifiesta en una obsesión fanática por los conceptos teológicos (o demoníacos). Las Hermanas de la Caridad fueron fundadas en 1981 como una rebelión con conciencia musical por unos pocos hombres que amaban la Edad Media. El cantante principal Andrew Eldritch, una vez descrito como "riendo mientras Roma se convertía en un montón de escombros", rompió con la postura religiosa de la banda de rock gótico. Para nosotros, el cinismo es como agua bendita para los católicos.

La interpretación de la vida del post-punk temprano estaba a menudo llena de frustración y desesperación. Por ejemplo, el cantante de Glee, Ian Curtis, se ahorcó en 1980. Esas notas que consumen vida hicieron de Joy Division un clásico inmortal y fueron testigos de toda la cultura discreta. Su visión lúgubre y aislada de la vida esconde factores genéticos lúgubres, lo que hace que toda la cultura post-punk sea oscura y lúgubre. La década de 1980 estableció una era pesimista en la música pedante, al menos al nivel de la cultura underground británica y europea. En el círculo de la música independiente de esa época, surgieron una gran cantidad de bandas oscuras, morbosas y extrañas. Su música se originó en la interminable depresión y maldición de la vida. Como "La Misión", "Todo sobre Eva", "Campos de Nefilim", "Culto", etc. Estas bandas/músicos, que eran considerados desesperados, malvados y decadentes, escaparon de la extrema conciencia destructiva del punk hacia el mundo restringido y oscuro en la dirección opuesta: es decir, el tiempo y el espacio de la música discreta que ocupaba la mayor parte de su tiempo. La música rock en los años 1980. La forma y evolución del rock gótico en la escena musical underground británica es como un culto que se extiende hasta la palma del troll cuando se trata de la tierra. Atrae a la audiencia a través de materiales malvados inimaginables e imaginativos, que no solo contienen la creatividad sin precedentes del Espíritu Santo en el campo de la música, sino que también incluyen un estilo visual que brinda a las personas una experiencia visual estimulante sin precedentes. El modelaje de identidad neutral y el maquillaje intenso no fueron exclusivos de los Nuevos Románticos. El gótico parece ser el hermano gemelo de la personalidad del Nuevo Romántico, el lado oscuro y morboso detrás del glamour. Ahora echemos un vistazo al estilo modificado de la música gótica y otros géneros musicales relacionados. EBM (Electronic Body Music), originaria de Bélgica, es un tipo de música electrónica, fría y oscura. Influenciado por bandas electrónicas como Kraftwerk del movimiento alemán Krautrock.

Como una de las bandas fundadoras de EBM, Front242 es conocida por sus ritmos profundos, voces apagadas y vestimenta de comando militarista. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second y más tarde Suicide Squad fueron bandas importantes para BM. Dive y Klinik utilizan el ruido del sonar para crear una atmósfera fría en el espacio exterior. "Suicide Squad" incorpora más elementos de baile. Un estilo musical similar se conoce como Industrial en los Estados Unidos y Canadá, como Front Line Assembly y Skinny Puppy. La música sintetizada y los sonidos de múltiples capas que producen son perfectos para escuchar con auriculares. Los álbumes clásicos de Frontline Assembled, entre los que se incluyen Karma Grip (1990) y Tactical Neural Implantation (1992), son dignos de ser coleccionados por todos los que gustan de EMB.

Hablando de eso, todavía no hemos hablado de Alemania, que ahora es el centro de la música gótica. Muchos grupos alemanes se han acostumbrado al sello discográfico DARKWAVE. Pitchfork Project fue la primera banda alemana en incursionar en el campo de la música gótica. Aunque su estilo musical ha cambiado, siempre han sido un grupo popular. El primer álbum "Dhyani" también es un clásico, con música típica negra y letras críticas. Los miembros de la banda de Dane Larkane tienen profundas habilidades musicales y han producido canciones románticas como "Love Me to the End". Hay una cierta sensación medieval en estas piezas. En Alemania hay muchos grupos que cantan en su lengua materna, como por ejemplo Goethes Erben. El nombre del grupo lo dice todo. Sus primeros tres álbumes son como una trilogía, independientes e interconectados. Bandas como Tears of the Face, Tyro Wolf y otras intentan constantemente expresar su música añadiendo elementos de música metal. Por supuesto, tenemos que entender a este grupo. Su álbum clásico es Die Prophet, con canciones intrincadas y letras inteligentes. Calvay Nada, grupo representativo de la música electrónica oscura, canta alternativamente en alemán y español. Su característica más distintiva es el bajo del cantante Brenar, y sus letras a menudo involucran temas políticos y sociales. Desde esta perspectiva, esta banda es única en el reino de la música gótica.

En general, debido a la trama romántica, la mayoría de las bandas en Alemania son una combinación de canciones románticas y electrónica oscura. Hoy en día, la música gótica es cada vez más diversa.

Por ejemplo, las canciones folk oscuras están representadas por Current 93, Death of June, Solivatis y Fire + Ice. Las primeras obras de C93 eran difíciles de entender experimentalmente, y luego David Tibet utilizó su pensamiento personal para explorar la dirección de la música folclórica acústica. Deathin June, el grupo predecesor de C93, ha sido objeto de polémica desde el lanzamiento de su primer álbum "Nada". Incluso fueron acusados ​​de tener tendencias de extrema derecha. Pero lo que más nos impresionó de DIJ fue la música pagana de sacrificio. Si quieres escuchar este tipo de música, acude a World Serpent, un excelente sello musical donde varias de las bandas mencionadas anteriormente han lanzado trabajos. Por cierto, hay otro grupo italiano, Ordo Equitum Solis, que también debería merecer nuestra atención. Muchas bandas góticas tienen tramas medievales y combinan música medieval con técnicas creativas modernas. Hay muchos grupos medievales de este tipo en Alemania y los creadores de música generalmente tienen una buena formación en música clásica. Entre las orquestas famosas se incluyen Qntal, Estampie, Freiburger Spielleyt, etc. Este tipo de música es bastante influyente en Italia, como Ataraxia y Camerata Mediolanense, que han producido excelentes obras musicales. Esta combinación no sólo atrae a los oyentes góticos, sino también a algunos apreciadores de la música clásica. La música de Moon Goddess se esconde bajo una nube, Rosa Cross absorbe elementos de la música navideña.

Por supuesto, los estilos de muchas bandas son difíciles de definir. Por ejemplo, la italiana Kirlian Camera, que ha cambiado cada año durante 20 años. Los temas musicales de la banda francesa de electrónica oscura erótica Die FORM involucran principalmente S/M (abuso sexual), y cada uno de sus trabajos nos trae nuevas sorpresas. Otra banda de Francia, el sonido del piano de Collectiond'Arnell Andrea, es muy distintivo y se ha convertido en su firma única. La obra de "In the Nursery Band", que es buena componiendo música orquestal, es muy adecuada como banda sonora para una película. En Suecia, el país nórdico, la industria de la carne refrigerada de marca ha producido muchas obras musicales únicas tras años de arduo trabajo. Sus bandas tienen estilos diversos, como las sangrientas bandas experimentales Brighter Death Now y Deutsch Nepal, el grupo de música ambiental Raison d'Etre, el protagonista neoclásico, y el grupo Yintian Arcana, etc. Hablando de audiciones, si quieres saber más sobre las audiciones, escucha bandas representativas como "Love Is Colder Than Death", "Blue Girl's Black Belt" y "Stoa".

En los textos de música gótica podemos saborear algunas frases imaginarias que involucran la religión, el sexo, la muerte, la desesperación, Cristo e incluso lo inimaginable. Todas estas son partes indispensables de la música gótica. El rock gótico cubre la música bajo un cuerpo externo vago y etéreo, y todo es muy misterioso. Se puede decir que el estilo del rock gótico es heredado de Joy Division, especialmente la afición de elevar el bajo a la posición principal, de la que ni siquiera la dinastía posgótica actual puede deshacerse por completo. Esos sonidos deprimentes, bajos o distorsionados, bajos pesados, sonidos de guitarra psicodélicos, ritmos de batería acusatorios, gritos ocasionales como Amityville Horror, formas musicales tan pesadas como una piedra moliendo o tan salvajes como desmoronándose, música rock Cara pálida: cuando te sientes impotente en vida, ¿has pensado en lo que se esconde detrás de ella? ¿Es el aislamiento del alma? ¿Es la sombra de la muerte? ¿O una tragedia humana? El rock gótico es un género basado en la expresión abstracta inconsciente más que en la subversión musical deliberada. Al igual que frente al sombrío clima invernal, estamos invadidos por la cultura gótica. En la deshumanizada sociedad moderna postindustrial, perseguimos una experiencia de vida o muerte. También está la visión musical de Barry: a excepción de la música rock, siempre ha actuado con sus verdaderos colores. En los pesimistas años 80, el gótico, una subcultura que vivía a la sombra de la cultura dominante, ya había cruzado los límites de la música y se había convertido en un estilo de vida, una actitud ante la vida y un país oscuro perseguido por los creyentes góticos. Después de la confusión de los años 90, el próximo siglo de rock gótico de hoy ha sido deconstruido en fragmentos y cadáveres, y sus antiguos patrocinadores, las Hermanas de la Misericordia y los Misioneros, hace mucho que abandonaron a sus seguidores. Sin embargo, en el movimiento dark wave actual, bajo el formalismo del death folk, el ruido postindustrial, la música ambiental oscura y el neoclasicismo, todavía nos complace descubrir que el gótico sigue siendo la genética más vital e influyente de estas culturas underground. En esta revolución que irrumpió y destrozó la lujuria y el género, el llamado modelo ideal de "androginia" en la subcultura de Goethe se convirtió en una hermosa arma que rompió el confinamiento. Mira, el disidente que alguna vez fue considerado un demonio se deshizo valientemente del cielo pálido, borró el rostro de un ángel y logró el deseo eterno y despiadado.

En la segunda mitad del siglo XX, invadió el jardín de la música alternativa y se convirtió en una rama muy diferente de la música alternativa. Si estás familiarizado con el contexto histórico de la nueva música, sabrás que desde finales de los años 1970 hasta los años 1980, algunas bandas fueron etiquetadas como "post-punk cool", "neoclásicas" o "neo-hippies" y gradualmente se integraron en el rock gótico del futuro.

Si la primera interpretación de la vida del PostPunkCool era la depresión y la desesperación (como el suicidio del cantante principal de "Glee", Ian Curtis), entonces las "Sisters of Charity" y sus bandas compañeras, por ejemplo, "The Mission ", "Todo sobre Eva", "Los campos de Nephilem" y "The Cult" pueden estar basados ​​en varias costumbres desagradables de la vida real. En el álbum de "Church" "God's Own Medicine", la primera canción "The Wasteland" al comienzo de la historia canta irónicamente "Todavía creo en Dios, pero Dios ya no cree en mí. Esta es una declaración blasfema, A". Se presenta un hecho impactante: durante mucho tiempo, la estructura de poder de los dioses y los humanos ha sido la misma que el sujeto y objeto de la misma estructura. Una y otra vez en este álbum, mientras derriba la fe, la muerte ya no es un elemento utilizado por el padre para intimidar, sino una utopía erótica para el traidor. Al igual que en la canción "Love Me Till Death", la cima de la pasión está bellamente dispuesta y no está fijada por la rígida relación "dominación-sumisión", es decir, en el reino de la muerte (escasez), la fatal pasión negativa; En lugar de ser controlado o reprimido, desarrolló su propia estética.

Música gótica antigua

Un movimiento neogótico se volvió cada vez más influyente a lo largo de la década de 1980. Comparado con el punk de finales de los años 1970, ésta es una cultura alternativa rebelde y sin seguidores. Quizás el movimiento neogótico surgió como reflejo del punk. El movimiento gótico se opuso a estrechas creencias morales, sexuales y religiosas tradicionales. La música refleja el lado más oscuro de la naturaleza humana y una fascinación única por la muerte. Los sonidos lentos y potentes de la música a menudo se manifiestan como depresión, melancolía e incluso enfermedad.

El movimiento neogótico está obviamente relacionado con el Romanticismo del siglo X. El tema lírico de la muerte y la exploración de la destrucción y la oscuridad son expresiones comunes de los artistas góticos. Musicalmente, aunque algunas escuelas han agregado ritmos de baile y elementos de música electrónica, todavía muestran características institucionales obvias, extrañas e inhibidoras, con pequeños acordes y ritmos lentos. Visualmente, a los artistas góticos parece gustarles realzar una estética sin vida.

Es difícil determinar la época concreta en la que se produjo la música gótica. A finales de la década de 1970, algunos grupos y bandas nuevos comenzaron a incorporar algunos elementos negros en sus sonidos o formas, como The Cure, Siouxsie and The Banshees, The Dream, Adam & Ants, Ultravox, The Killing Joke, The Voice, Communications Satellite. División Ángel y Joy. Sus estilos musicales new wave y pop oscuro tuvieron una gran influencia en la música gótica posterior. Quizás el primer himno verdaderamente gótico fue La muerte de Bela Lugosi en la Bauhaus.

La primera banda británica de pop gótico fue UK Decay (nadie lo sabe ahora). A mediados de la década de 1980, algunas bandas como Sisters of Charity, Nephilim Mission y Field lograron un éxito relativo, y su música y apariencia de rock gótico se convirtieron en la forma estándar del gótico y fueron imitadas por muchos grupos posteriores. Esto es particularmente cierto en el Reino Unido. También hubo excelentes bandas durante este período, como Andalso the Tree, Xmal Deutschland, Love Like Blood, etc.

A lo largo de la década de 1980, dominó el antiguo estilo de música gótica, mientras que algunas bandas exploraban nuevos sonidos, pero nunca dejaban de explorar nuevas rutas musicales. El mejor ejemplo es Dead can Dance, que, tras su primer álbum homónimo típicamente gótico, absorbió elementos de la música medieval y oriental, y su estilo incorporó muchos elementos de las músicas del mundo. DCD ganó más reconocimiento en los siguientes años, pero desafortunadamente la banda se disolvió recientemente. Los Cocteau Twins y DCD forman parte del mismo grupo de empresas 4AD.

Gran Bretaña no es el único lugar donde se produce música negra. Swan, que es de Estados Unidos, ingresó temprano al campo de la vanguardia y creó muchos álbumes geniales como "Like a Child of God". La luz blanca proviene de la Boca del Infinito y del Mundo Ardiente. Otra banda legendaria, Christian Death, es probablemente considerada por muchos como la banda gótica estadounidense más famosa. Han estado haciendo algunos álbumes controvertidos, siendo los más recomendados Theatre of Pain y Ballet of Disaster. Además, como Faith & Muse y London After Midnight también son excelentes grupos góticos de Estados Unidos.

El desarrollo de la música gótica

Ahora echemos un vistazo al estilo mejorado de la música gótica y otros géneros musicales relacionados. EBM (Electronic Body Music) producida en Bélgica es un tipo de música electrónica, fría y oscura. Influenciado por bandas electrónicas como Kraftwerk del movimiento alemán Krautrock. Front 242, una de las bandas fundadoras de EBM, es conocida por sus ritmos monótonos, voces apagadas y vestimenta de comando militarista. Klinik, Insekt, Dive, Click Click, A Split Second y más tarde Suicide Squad fueron bandas importantes para BM. Dive y Klinik utilizan el ruido del sonar para crear una atmósfera fría en el espacio exterior. "Suicide Squad" incorpora más elementos de baile. Un estilo musical similar se conoce como Industrial en los Estados Unidos y Canadá, como Front Line Assembly y Skinny Puppy.

La música sintetizada y los sonidos de múltiples capas que producen son perfectos para escuchar con auriculares. Los álbumes clásicos de Frontline Assembly incluyen "User's Grip" (1990) y "Tactical Neural Implantation" (1992), que son dignos de ser coleccionados por todos los que gustan de EMB.

Hablando de eso, todavía no hemos hablado de Alemania, que ahora es el centro de la música gótica. Muchos grupos alemanes están acostumbrados al sello discográfico darkwave. Pitchfork Project fue la primera banda alemana en participar en la música gótica. Aunque su estilo musical ha cambiado, siempre han sido un grupo popular. El primer álbum Dhyani es también un clásico, típico de la música negra y de letras críticas. Los miembros de la banda de Dane Larkane tienen profundas habilidades musicales y han producido canciones románticas como "Love Me to the End". Hay una cierta sensación medieval en estas piezas. En Alemania hay muchos grupos que cantan en su lengua materna, como por ejemplo Goethes Erben. El nombre del grupo lo dice todo. Sus primeros tres álbumes fueron como una trilogía. Ambos son independientes e interconectados. Bandas como Tears for the Face, Tyro Wolf y otras intentan constantemente expresar su música añadiendo elementos como el metal. Por supuesto, tenemos que entender a este grupo. Su álbum clásico es Die Prophet, con canciones intrincadas y letras inteligentes. Calva y Nada, grupo representativo de la música electrónica oscura, canta alternativamente en alemán y español. Su característica más distintiva es el bajo del cantante Brenar, y sus letras a menudo involucran temas políticos y sociales. Desde esta perspectiva, esta banda es única en el reino de la música gótica. En general, debido a la trama romántica, las bandas alemanas son en su mayoría una combinación de canciones románticas y electrónica oscura.

Por supuesto, los estilos de muchas bandas son difíciles de definir. Por ejemplo, la italiana Kirlian Camera, que ha cambiado cada año durante 20 años. Los temas musicales de la banda francesa de electrónica oscura erótica Die form involucran principalmente S/M(***), y cada uno de sus trabajos nos trae nuevas sorpresas. Collection d'Arnell Andrea, otra banda de Francia, tiene un sonido de piano muy distintivo y se ha convertido en su firma única. Las obras de "In the Nursery Band", que es buena componiendo música orquestal, son muy adecuadas como acompañamiento en películas. En Suecia, la industria de embutidos del norte de Europa ha lanzado muchas obras musicales únicas con marcas a través de años de arduo trabajo. Sus bandas tienen estilos diversos, como las sangrientas bandas experimentales Brighter Death Now y Deutsch Nepal, el grupo de música ambiental Raison d'Etre, protagonistas neoclásicos, el grupo Yintian Arcana, etc. Hablando de audiciones, si quieres saber más sobre las audiciones, escucha bandas representativas como "Love Is Colder, Thank You Death", "Blue Girl's Black Belt" y "Stoya".